Не смогли дозвониться?
+7 (812) 418-26-32

Датский дизайн в Милане. Датский дизайн интерьера


Датский дизайн в Милане • Новости • Дизайн • Интерьер+Дизайн

Mindcraft — ежегодная флагманская выставка датского дизайна, которую проводит Датский художественный фонд в рамках Milan Design Week. В этом году фокус выставки — на самой сущности дизайна и ремесла.

По теме: Королева датского дизайна Сесилия Манц — дизайнер 2018 года

Пятнадцать участников Mindcraft18, как уже довольно известные, так и начинающие дизайнеры, покажут практическое взаимодействие с материалом, сделают акцент на эстетических и осязаемых свойствах объектов.

Куратор выставки Дитте Хаммерстрём.

«Я решила продемонстрировать экспериментальную сцену — область, где датские ремесло и дизайн сегодня довольно сильны, — говорит куратор Дитте Хаммерстрём. — Для меня важно осветить экспериментальный и бескомпромиссный характер дизайна и ремесла, постоянное изучение новых способов обращения к материалу. Это важные свойства для сохранения, защиты и дальнейшего развития отрасли».

LMA (Lick My Ass), диз. Магнус Петтерсен и Леа Хейн, Pettersen & Hein. Скульптура-стул из литых бетонных блоков, железных труб, стекловолокна и анодированного алюминия. Задача — изучить, какую роль играет мебель в формировании нашей идентичности. Sun Disc, диз. Сесилие Бендиксен. Звукопоглощающее плетеное панно. Нити натянуты на каркас из фанеры, вырезанный лазером. Функциональный объект рассматривается как архитектурный, декоративный элемент, поэтический и экспрессивный. Black Matter, диз. Аня Ван Краг. Текстильная скульптура с пропорциями человеческого тела выглядит, как абстрактный черный объем. Источники вдохновения — конструктивистские скульптуры XX века, примитивные ритуальные маски и высокая мода.
Carbon Black, диз. Петра Дальстрём. Тонкие фарфоровые пластины, напоминающие обгоревшую бумагу, с узором из сажи, нанесенным пламенем свечи. Автор рассматривает огонь как скульптурный материал, но живой и неконтролируемый. Half Pieces, диз. Карл Эмиль Якобсен. Шесть объектов на каркасах из пенополистирола и стали. Поверх — волокнистый бетон, окрашенный серо-черными природными пигментами со скалы Ханклит. В зависимости от угла зрения меняется глубина цвета и оттенок. Aurora Borealis, диз. Ибен Хой. Вязаная скульптура из акрилового волокна. Некоторые нити с фосфоресцирующими свойствами — заряжаясь светом днем, сияют в темноте. Работа создана с применением сразу нескольких ручных вязальных машин.
Sakyu, диз. Расмус Фенханн. Широкая скамья из массива орегонской сосны. Волнообразная структура сиденья может быть вычислена математически или найдена в природе, как в японских дюнах, к которым отсылает название модели. All is Flux, диз. Гитте Юнгерсен. Объекты покрыты слоями керамических глазурей. При обжиге и резком охлаждении они ведут себя по-разному, образуя пузырчатую поверхность. Разница черно-синих оттенков заметна лишь при близком рассмотрении. A Family, диз. Каспер Кельдгор. Пять объектов были созданы с использованием различных методов, включая точение металла, литье и обвязку. Каждый обладает уникальным характером, но все явно связаны, как члены одной семьи. Knock them down with a feather, диз. Катрине Боруп. Шлем-кольчуга из ювелирной проволоки. Рисунок напоминает монастырские аркады и птичьи перья, отсылая к легенде о мучениках, которые в образе голубей помогли итальянцам победить в битве 1176 году.
Billy, диз. Кевин Хвиид. Круглая скамья с сиденьями для двух человек на разных сторонах. Стальной каркас обшит деревянными рейками. Источником вдохновения стал кактус с его округлыми побегами и способностью выживать в суровых условиях. Field of flowers (long winter poem), диз. Луиз Кэмппбелл. Панно из бумаги с отпечатанными вручную линогравюрами. Элементы вырезаны и склеены вручную, формируя ажурное полотно. Botanical Furniture Species, диз. Лисе Бьерре Шмитт и Софи Триер Мёрк, Wednesday Architecture. Скульптурная уличная мебель из массива дуба. За счет тонких реек не загораживает виды, а накладки из полированной латуни отражают красоту природы.
Dissolved into the fabric, диз. Исабель Берглунн. Вязаная вручную скульптура из нитей синего, желтого и белого цветов. Работа фокусируется на формах и цветах, которые являются результатом процесса распада и отражают течение жизни. Follow Me, диз. Мария Кошенкова. Скульптура создана с использованием классической техники «по­те­рян­но­го вос­ка». Веревка покрывается материалом для создания формы и сжигается, оставляя пустоту, которая потом заполняется расплавленным стеклом.

• Выставка, как и в прошлом году, пройдет в миланском монастыре Сан Симпличиано. Piazza Paolo VI, 6, с 17 по 22 апреля.

www.interior.ru

Датский интерьер • Интерьеры • Дизайн • Интерьер+Дизайн

Копенгагенские квартиры, рестораны и даже офисы — особая тема современного дизайна. В своей любви к минимализму, натуральной гамме, уютному освещению датчане выступают на стороне скандинавов, при этом гораздо выше финнов, шведов и норвежцев держат марку старинного европейского быта, старательно культивируя родную неоклассику, сдержанную буржуазность и следы прошлых эпох.

KiCK. На исторической парадной лестнице установлены суперсовременные металлические перила, под потолком — авангардный светильник, диз. М. Анастассиадес.

Датские интерьерщики выработали свой монохром, свою трактовку черно-белой графики, особый микс антиквариата и суперсовременного дизайна. Конечно, все пользуются скандинавскими хитами ХХ века, но предпочтение отдают датским мастерам. Десятилетиями не устают от светильников Пола Хеннингсена и кресел Финна Юля. Шик датского дизайна в сочетании скромности и высочайшей культуры детали — плинтус, оконный запор или ширина щелей между досками формируют неповоримый стиль.

KiCK. Переговорная. Кресла Frost, диз. Furnid, Stouby, c обивкой эстетского телесно-розового оттенка.
KiCK. Рецепция напоминает угол домашней гостиной. Столики Bell, диз. С. Херкнер, ClassiCon. Культовый светильник Artichoke, диз. П. Хеннингсен, Louis Poulsen.

KiCK (Копенгагенский международный центр творчества) несколько лет назад переехал в исторический особняк Hansen Mansion. Основу центра образуют две компании — Danish Fashion & Textile (оказывает поддержку примерно 350 фэшн-компаниям) и Kopenhagen Fur (аукционный дом по продаже мехов). Обе решили заселиться вместе, став точкой притяжения творческих людей города и важным адресом крепнущей датской фэшн-индустрии.

KiCK. Большая переговорная. Стулья Series 7™, диз. А. Якобсен, Fritz Hansen.

Сам дом великолепен. В 1835 году его спроектировал и возвел архитектор-неоклассик Йорген Хансен Кох по заказу преуспевающего датского купца. Над обновлением интерьеров трудилось одно из самых модных архитектурных бюро Копенгагена, основанное в 2011 году архитектором и дизайнером Хелле Флоу (Helle Flou).

KiCK. Эффектная лестница — ось исторического здания.

Работая над проектом, она развивала концепцию «северного бриллианта». Ее вдохновляли скандинавский дизайн, природа и особый северный свет. «Бриллиант должен быть крепким, но одновременно элегантным, с прекрасными гранями», — говорит дизайнер. В результате ей удались стильные деловые пространства, эталоны современного интерьера.

Переговорная. Диван Poet, диз. Ф. Юль. Торшер Gräshoppa, диз. Г. Гроссман, Gubi. Рабочие места выделены в отдельные боксы. Высота перегородок позволяет работать в тишине, оставаясь в общем пространстве. Серые боксы чередуются с розовыми. Гардеробы встроены в стену. Один из боксов.
Стеклянные перегородки поддерживают интригу открытых и закрытых пространств.

Здание историческое — дизайн нарочито актуальный. Здесь нет ни одной винтажной вещи. Все светильники, столы, кресла и диваны выполнены современными авторами или выпущены сегодня известными компаниями, у которых права на переиздание культовых авторов XX века (Финна Юля, Арне Якобсена, Чарльза и Рэй Имз). Стилевой контраст проявляется и в сочетании необыкновенно праздничных, тонированных золотой краской профилей старинных стен и аскетичного дощатого пола. А также строгой черной офисной мебели (кабинет руководителя) и снижающего официальный тон домашнего ковра с блекло-оранжевым рисунком.

KiCK. Переговорная с демонстрационным залом. Светильник Allegretto, диз. Atelier Oi, Foscarini, культовые датские стулья Gubi5, Komplot Design, Gubi.

Скандинавы отлично знают, как осветить дома, чтобы долгими зимами сохранялась приятная атмосфера. Именно датчане стали первыми использовать схему рассредоточенного света, активно использовать настольные лампы, торшеры и не только в домах, но и в рабочих интерьерах.

Демонстрационный зал Kopenhagеn Fur. Над деревянными презентационными столами светильник Pipe Pendant, диз. Т. Диксон, Tom Dixon.

В русле принятой практики Хелле Флоу расставила разные типы светильников. Их авторы — сплошь известные дизайнеры от Тома Диксона и Майкла Анастассиадеса до австрийской студии Atelie Oï. Большие потолочные люстры тоже есть. По форме они предельно авангардны, но какой бы смелой геометрией ни обладали, каждая крепится на лепную декоративную розетку. Экстравагантная концепция смотрится здорово.

Кабинет руководителя Kopenhagen Fur. Стол переговоров окружен культовыми стульями, диз. Ч. и Р. Имз, Vitra.

Хелле Флоу вдохновлялась образом «северного бриллианта». То и дело в декоре проступают грани. Они видны в рисунке ковров, в узорах на стеклянных перегородках, а также в белом рельефе — произведении искусства, украшающем одну из переговорных.

www.interior.ru

датский дизайн | Nordic Design

louis-poulsen-panthella-mini-nordicdesign.ru_5

Торшер Panthella был создан известным датским дизайнером Вернером Пантоном в 1971 году. Классическая модель из белого акрила и в наши дни пользуется большим спросом. А в 2016 году Panthella получила еще одно воплощение…

Printed_new_nordic_wallpaper

Компания Zilmer’s была основана с ясной целью – стать послом в мире дизайна от сообщества мастеров, занятых художественной росписью. Хейди Зилмер, основательница компании, мечтала возродить старинные техники росписи и применить их в современном…

Вернер Пантон. Стул Panton Chair. 1960 год
Производитель Vitra. (Швейцария)

В ГМИИ им. А.С. Пушкина 28 марта 2017 года открывается выставка «Легенды датского дизайна».  Датский дизайн, символ элегантности, простоты и функциональности, известен во всем мире. В России выставочные проекты, связанные с датским дизайном, проходят…

Арне Якобсен разглядывает кресло The Egg ("Яйцо")

Арне Якобсен (Arne Jacobsen, 1902–1971) — автор знаменитых кресел Swan и Egg, стульев Ant и Series 7. Историю дизайна ХХ века невозможно представить себе без его творений: она была бы другой. Энциклопедии называют…

rsz_ace-collection-hans-hornemann-normann-copenhagen-chairs-furniture-flat-pack-principles_dezeen_1568_28

Вы обращали внимание, что практически все предметы скандинавского дизайна отличает дополнительна функциональность? Для дизайнеров из северных стран всегда важны такие аспекты дизайна, как: пространство, адаптивность, гармония пространства. Достаточно лишь вспомнить, как устроены магазины…

1278239485464677415_4fb77f540236

Настенные часы «Дельта» напоминают солнечные часы. Складки на деревянной поверхности указывают на часы, а игра теней заставляет постоянно бросать взгляд на стену, каждый раз удивляться взаимодействию этого объекта с окружающим светом. Минималистские настенные…

henrik.preview_0

Хенрик Вибсков (Henrik Vibskov) – датский дизайнер-авангардист, музыкант, художник, диджей и режиссер. Хенрик Вибсков родился в 1972 году в провинции Ютландия, Дания. Он с детства рос творческой, разносторонне развитой личностью, увлекаясь музыкой, танцами,…

Norwegian-Viking-Museum-AART-architects_4

Музей викингов был открыт на полуострове Бюгдёй в черте Осло в 1926 году. Здание, которое построил Арнстейн Арнеберг, один из лучших норвежских архитекторов, крестообразное в плане и увенчано башней. Главные экспонаты музея — три…

Stelton_Emma_nordicdesign.ru

Известная датская марка столовых приборов и посуды Stelton (основана в 1960 году) в очередной раз представила безупречную по стилю и сочетанию форм и материалов коллекцию посуды. Весенняя коллекция 2016 – Emma – изящный…

Vitra-Panton-Chair

Икона дизайна 60-х – знаменитый Panton Chair (1968), ставший в свое время настоящим прорывом в индустрии. Он до сих пор не теряет актуальности и выглядит по-прежнему современно и дерзко. Новаторский жест Вернера Пантона, сделавшего стул цельной…

nordicdesign.ru

Королева датского дизайна Сесилия Манц — дизайнер 2018 года

Датский дизайн на пике популярности в Европе. По версии выставки профессионалов декора — парижской maison&objet, очередная сессия которой пройдет с 19 по 23 января 2018 года дизайнером года названа Сесилия Манц.

«Все свои работы я рассматриваю, как фрагменты одной большой, непрерывной истории, где проекты часто связаны между собой или перекликаются за счет идеи, материалов, эстетики, сквозь время и функцию».

По теме: Пьер Шарпен (Pierre Charpin) — герой выставки maison&objet 2017

Сесилия Манц (Cecilie Manz, р. 1972) — национальное достояние Дании. Свои концептуальные идеи она воплощает через призму скандинавской эстетики — выбирает лаконичную форму, качественные материалы, продуманный функционал и добавляет элемент ручной работы.

По теме: HYGGE

Она обладательница престижных наград, среди которых Crown Prince Couple’s Culture Award — датская премия за достижения в области искусства и культуры. А ее стол Mikado входит в постоянную коллекцию Музея современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке.

Дочь керамистов, искусством и дизайном была увлечена с детства и поначалу мечтала стать столяром. Закончила Датскую школу дизайна в Копенгагене и Университет искусств и дизайна в Хельсинки. В 1998-м, через год после окончания учебы, основала собственную студию. На счету Сесилии почти семь десятков работ — от мебели и светильников до ювелирных украшений и скульптуры.

Многофункциональный стул Ladder, Nils Holger Moormann. 1999.

Первым ее модель запустил в производство Nils Holger Moormann: опубликованный в интерьерном журнале прототип ироничной лестницы-стеллажа-стула The Ladder (1999) привлек внимание немецкого бренда. Следующей ступенью к успеху стал светильник Caravaggio для Lightyears — бестселлер, не покидающий топ-лист продаж с 2005 года. Сегодня Сесилия отрудничает с такими марками, как Fritz Hansen, Muuto, Georg Jensen Damask, Iittala, Offecct и многими другими.

По теме: Duravit: три премьеры юбилейного года

«Моя деятельность всегда вращалась вокруг идеи простоты, процесса работы над чистым, эстетичным и повествовательным объектом. Ключ к вдохновению часто содержится в самой задаче. Идеи появляются не от ожидания, а в процессе разработки и исследований. Работа идет изнутри: проект должен обладать здравой, сильной и своевременной идеей или функциональным обоснованием, чтобы воплотиться физически».

www.interior.ru


Смотрите также

ремонт квартиры