Уют и стиль можно и нужно сочетать, закажите ремонт квартиры у нас.
Интерьер спорт-клуба на ул.Типанова
Ресторанный интерьер на Малоохтинском
Петербургское воплощение Америки в стиле ретро.
Петербургское воплощение Америки в стиле ретро.
Лубок или лубочные картинки были очень популярной декоративной деталью украшения интерьера в древние времена. Возникли они в Москве. Бродячие торговцы носили их в заплечных коробах, сделанных из луба — нижнего слоя коры деревьев. Печатали эти картинки с липовых досок, а липу в старину тоже называли лубом.
Делали эти картинки следующим образом: сначала на гладкую поверхность доски наносили выбранное изображение. Потом с помощью специальных резцов его углубляли, то есть вырезали те места, которые должны были остаться белыми, не заполненными краской.
Несрезанными оставались лишь контуры рисунков и различные штрихи. Они возвышались над доской и выглядели над ней в виде небольших рельефных стеночек. Верхнюю часть этих стеночек смазывали черной краской, а затем накладывали сверху лист чистой бумаги, промазывали — и таким образом рисунок отпечатывался на бумаге.
Лубочные картинки пользовались большим спросом, хотя стоили они поначалу недешево. Богатые горожане покупали их десятками, и даже отводили для них целые комнаты, увешивая там все стены наподобие картинных галерей. Позже лубочные картинки можно было встретить в интерьере каждой избы, но только в гораздо меньшем количестве.
Лубки обязательно имели короткие или длинные надписи или целые обширные тексты, чаще всего веселого, юмористического содержания. Содержание текстов было предназначено как для взрослых, так и для детей.
Изображения на лубочных картинках отличалось большим разнообразием тематики — это были картинки из жизни крестьян и стилизованные портреты известных людей, разные страны и батальные сцены великих сражений, большие города и фантастические, диковинные звери.
Также большим спросом пользовались лубочные азбуки и календари, песенники и иллюстрации к народным сказкам. Иногда даже целые былины и занимательные повести в них пересказывались и изображались в виде небольших, последовательно расположенных картинках.
Со временем богатые люди стали покупать лубки все реже и реже, а потом и вовсе перестали, потому что уже было налажено производство более качественной печатной продукции, стали издаваться многочисленные журналы и газеты, печатались книги. А вот крестьяне еще долгое время продолжали украшать лубочными картинками свои жилища, и это были главные картины для малообеспеченных слоев населения на то время.
Лубок— вид изобразительного искусства, которому свойственна доходчивость и ёмкость образа. Лубок называют также народной картинкой и связывают с раскрашенным графическим изображением, растиражированным печатным способом. Нередко лубок имел декоративное назначение.
Изначально сюжетами для лубочных картин были рукописные сказания, житейники, «отеческие сочинения», устные сказания, статьи из переводных газет. Сюжеты и рисунки заимствовались из иностранных Альманахов и Календарей. В начале XIX века сюжеты заимствуются из романов и повестей Гёте, Радклиф, Коттен, Шатобриана и других писателей.
Лубок являлся видом народного творчества, но сегодня к этому виду относятся также работы профессиональных художников, использующие лубочные приемы. Современный художник Марина Русанова нарисовала русские пословицы и поговорки в лубочном стиле.
www.livemaster.ru
Текст из видео:
postila.ru
Рисовал Karhu Aaltonen
19.08.2015
Не забудь поделиться статьей:
Хотите получать одну интересную непрочитанную статью в день?
pics.ru
СОВРЕМЕННЫЙ РУССКИЙ ЛУБОК
"Надо ожидать, что это кровное народное дело перейдет в недалеком будущем в руки даровитых наших художников, которые отзовутся на требования и нужды простого человека и создадут для него, рядом с народной литературой, истинно народную, но художественную русскую картину".
Из всех жанров изобразительного искусства, русский лубок по праву является одной из составляющей части Национальной идеи и культуры России. Самым массовым и доступным, для понимания, видом народного графического искусства. Русский лубок в Мировой истории искусств выделен как отдельный, самостоятельный жанр.
сентябрь 2016 год В.П. Пензин
Президент Академии народного искусства России
Вице-президент «РусКультФонда»
Директор Музея Народной графики (1989-2015гг)
folkacademy.umi.ru
Представляю вам забытое, самобытное и доброе искусство.Лубок— вид изобразительного искусства, которому свойственна доходчивость и ёмкость образа. Лубок называют также народной картинкой и связывают с раскрашенным графическим изображением, растиражированным печатным способом. Нередко лубок имел декоративное назначение.Изначально сюжетами для лубочных картин были рукописные сказания, житейники, «отеческие сочинения», устные сказания, статьи из переводных газет. Сюжеты и рисунки заимствовались из иностранных Альманахов и Календарей. В начале XIX века сюжеты заимствуются из романов и повестей Гёте, Радклиф, Коттен, Шатобриана и других писателей.
Лубок являлся видом народного творчества, но сегодня к этому виду относятся также работы профессиональных художников, использующие лубочные приемы. Современный художник Марина Русанова нарисовала русские пословицы и поговорки в лубочном стиле.
—
—
——
—
——
Лубок Марины Русановой (19 работ) » Картины, художники, фотографы на Nevsepic
http://nevsepic.com.ua/art-i-risovanaya-grafika/12035-lubok-mariny-rusanovoy-19-rabot.html
09.01.2014 / О художниках, Сочиняем картинуПохожие записи
urokitvorchectva.ru
Первоначально вид народного творчества. Выполнялся в технике ксилографии, гравюры на меди, литографии и дополнялся раскраской от руки.
Для лубка характерны простота техники, лаконизм изобразительных средств (грубоватый штрих, яркая раскраска). Часто в лубке содержится развернутое повествование c пояснительными надписями и дополнительные к основному (поясняющие, дополняющие) изображения.
«Мыши кота погребают», 1760 An unknown 18th-century Russian folk artist., CC BY-SA 3.0Самые древние лубки известны в Китае. До VIII века они рисовались от руки. Начиная с VIII века известны первые лубки, выполненные в гравюре на дереве. В Европе лубок появился в XV веке. Для раннего европейского лубка характерна техника ксилографии. Позже добавляются гравюра на меди и литография.
Благодаря своей доходчивости и ориентированности на «широкие массы» лубок использовался как средство агитации (например, «летучие листки» во время Крестьянской войны и Реформации в Германии, лубочные изображения времён Великой французской революции).
Адам и Ева. Гравёр (резных дел мастер) Василий Корень. XVII век. Author unknown, CC BY-SA 3.0В Германии фабрики по производству картинок находились в Кёльне, Мюнхене, Нойруппине; во Франции — в городе Труа. В Европе широко распространены книжки и картинки непристойного содержания, например, «Tableau de l’amur conjual» (Картина супружеской любви). В Россию «соблазнительные и безнравственные картинки» завозились из Франции и Голландии.
Русский лубок XVIII века отличается выдержанной композиционностью.
Генерал-майор Александр Сеславин. Исторический лубок XIX века Author unknown, CC BY-SA 3.0Восточный лубок (Китай, Индия) отличается яркой красочностью.
В конце XIX века лубок возродился в виде комиксов.
В России XVI века — начала XVII века продавались эстампы, которые назывались «фряжские листы», или «немецкие потешные листы».
В конце XVII века в Верхней (Придворной) типографии был установлен фряжский стан для печати фряжских листов. В 1680 году мастер Афанасий Зверев резал для царя на медных досках «всякие фряжские рези».
Алёша Попович (XVIII век) неизвестен, CC BY-SA 3.0Немецкие потешные листы продавались в Овощном ряду, а позднее на Спасском мосту.
Московский Патриарх Иоаким в 1674 году запретил «покупать листы, коеи печатали немецы еретики, лютеры и кальвины, по своему проклятому мнению». Лики почитаемых святых должны были писаться на доске, а печатные изображения предназначались для «пригожества».
Кот Казанской, ум Астраханской, разум Сибирской (XVIII век) Anonymous folk artist, CC BY-SA 3.0Указ 20 марта 1721 года запрещал продажу «на Спасском мосту и в других местах Москвы сочиненныя разных чинов людьми … эстампы (листы), печатанные своевольно, кроме типографии». В Москве была создана Изуграфская палата.
Палата выдавала разрешение печатать лубки «своевольно, кроме типографии». Со временем этот указ перестал исполняться. Появилось большое количество низкокачественных изображений Святых.
Поэтому указом от 18 октября 1744 года было повелено «представлять рисунки предварительно на апробацию епархильным архиреям».
Указ 21 января 1723 года требовал «Императорские персоны искусно писать свидетельствованном в добром мастерстве живописцам со всякою опасностью и прилежным тщанием». Поэтому на лубочных картинах не встречается изображений царствующих персон.
В 1822 году для печатания лубков была введена цензура полиции. Некоторые лубки были запрещены, доски уничтожены. В 1826 году цензурным уставом все эстампы (а не только лубки) были подчинены рассмотрению цензуры.
Изначально сюжетами для лубочных картин были рукописные сказания, житейники, «отеческие сочинения», устные сказания, статьи из переводных газет (например, «Куранты») и т. д.
Медведь с козою прохлаждается (XVIII век) неизвестен, CC BY-SA 3.0Сюжеты и рисунки заимствовались из иностранных Альманахов и Календарей. В начале XIX века сюжеты заимствуются из романов и повестей Гёте, Радклиф, Коттен, Шатобриана и других писателей.
В конце XIX века преобладали картинки на темы из священного писания, портреты императорской семьи, затем шли жанровые картинки, всего чаще нравственно-поучительного характера (о гибельных последствиях обжорства, пьянства, жадности).
Лицевые издания «Еруслана Лазаревича» и других сказок, изображения в лицах народных песен («Ехали бояре из Нова-города», «Била жинка муженька»), женские головки со вздорными надписями, изображения городов (Иерусалим — пуп земли).
Храбрый Витязь Франц Венециан (XIX век) неизвестен, CC BY-SA 3.0Гравёры назывались «фряжских резных дел мастерами» (в отличие от русских «обычных» резчиков по дереву). В Москве в конце XVI века первым гравёром был предположительно Андроник Тимофеев Невежа.
Знаменованием называлось нанесение рисунка и раскрашивание. Примерно в XVI (или в XVII) веке знаменование разделилось на знаменование и гравировку. Знамёнщик наносил рисунок, гравёр вырезал его на доске, или металле.
Копирование досок называлось переводом. Доски изначально липовые, затем кленовые, грушевые и пальмовые.
В. А. Табурин, Много выбирать— женатым не бывать (1900-е) Табурин, Владимир Амосович, CC BY-SA 3.0Изготовлялся лубок следующим образом: художник наносил карандашный рисунок на липовой доске (лубе), затем по этому рисунку ножом делал углубление тех мест, которые должны остаться белыми. Смазанная краскою доска под прессом оставляла на бумаге черные контуры картины.
Отпечатанные таким способом на серой дешевой бумаге назывались картины-простовики. Простовики отвозили в специальные артели. В XIX веке в подмосковных и владимирских деревнях существовали специальные артели, которые занимались раскраской лубка. Занимались раскраской лубков женщины и дети.
Куликовская битва (1890-е) .G. Blinov (details unknown), CC BY-SA 3.0Позднее появился более совершенный способ производить лубочные картины, появились художники-граверы. Тонким резцом на медных пластинах они гравировали штриховкой рисунок, со всеми мелкими подробностями, чего невозможно было сделать на липовой доске.
Одна из первых российских фигурных фабрик возникла в Москве в середине XVIII века. Фабрика принадлежала купцам Ахметьевым. На фабрике работало 20 станков.
Простовиков, то есть самых дешевых картинок, стоимостью в ½ копейки штука, печаталось и раскрашивалось в Московском уезде около 4 млн. ежегодно. Высшая цена лубочных картинок составляла 25 копеек.
<img src="http://ru.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1" alt="« title=»" />
Лубки полюбились в России сразу и всем без исключения. Их можно было встретить в царских палатах, в холопьей избе, на постоялом дворе, в монастырях.
Есть документы, свидетельствующие, что у патриарха Никона их было двести семьдесят штук, большей частью, правда, еще фряжских. А царевичу Петру покупали уже немало и отечественных, в его комнатах их насчитывалось около ста. Причин столь стремительной и широкой популярности нехитрых вроде бы картинок две.
Тарелка "Птица Сирин Путеводитель по русским ремёслам, CC BY-SA 3.0"Во-первых, лубки заменяли простому человеку недоступные ему книги: учебники, начиная с азбуки и арифметики и кончая козьмографией (астрономией), художественную литературу — в лубках чередой последовательных картинок, как в клеймах житийных икон, с обширными подписями пересказывались или публиковались былины, повести.
Приключенческие переводные романы о Бове Королевиче и Еруслане Лазаревиче, сказки, песни, пословицы. Были лубки наподобие информационных бюллетеней и газет, сообщавшие о самых важных государственных событиях, о войнах, о жизни в других странах.
Были толкующие священное писание, изображавшие крупнейшие монастыри и города. Были лубки-лечебники и про всякие народные поверья и приметы. Были злейшие сатиры.
ru.russianarts.online
цены на ремонт квартиры помещений, магазинов, офисов, подвалов, потолков, стен
Перепланировок, отдельных входов, мощностей, тех.условий, перевода в нежилой фонд, переноса коммуникаций
Инженерных сетей, домов, зданий и сооружений