Классицизм в интерьере. Интерьер классицизм

Классицизм в интерьере - Фото

Интерьеры классицизма

Стены залов украшали популярные с XVII века «героические пейзажи» с изображением идеальной природы в духе Пуссена или Лоррена, а также распространившиеся в XVIII столетии пейзажи-ведуты, точно воспроизводящие городское пространство.

Ведуты создавались художниками с помощью оптической камеры, позволявшей скрупулезно перенести на бумагу все подробности реальной картины. В этой же технике исполнялись станковые произведения, украшавшие апартаменты, – рисунки и живописные полотна.

В арочных проемах и нишах залов выставлялась античная скульптура – подлинники или копии. Покупались они в антикварных лавках или приобретались коллекционерами через специалистов, хорошо знакомых с европейским художественным рынком. Кроме того, коллекции антиков собирались во время путешествий по Италии, ставших модными в среде европейской аристократии.

Дома совершивших подобное путешествие (или «Grand Tour», как его называли на английский манер) вскоре пополнялись портретом хозяев на фоне Форума, Колизея, Пантеона или других известных памятников.

Мебель классицизма

Элементы античного декора становятся непременными и в мебели. До эпохи Наполеона она сохраняет легкие, достаточно изящные формы, а ее оформление вторит живописной и стукковой декорации «a l`antique».

В отличие от мастеров барокко и рококо, теперешние мебельщики предпочитают симметричные, прямоугольные очертания. Ножки шкафов, стульев, кресел, диванов, столов делаются прямыми, в виде балясин с каннелюрами. Часто используется красное и черное дерево, предметы мебели украшаются вставками из севрского фарфора, слоновой кости, накладками из золоченой меди, бронзы.

В моду входят бюро с крышками цилиндрической формы, небольшие дамские секретеры, шкафчики-консоли с низкими ножами в виде балясин с каннелюрами, чуть сужающимися книзу.

Популярны настольные зеркала («псише») на двух стойках в виде колонн, опирающихся на крепкий цоколь, и особенно – столики-треножники, имитирующие подобные предметы с фресок Геркуланума и Помпеи. По-прежнему распространены ширмы в стиле «шинуазри», обтянутые светлым атласом и расписанные «китайскими» мотивами.

pimpmyhouse.ru

Классицизм в интерьере

Как исторический интерьер, классицизм первоначально появился во дворцах. Он пришел на смену чересчур помпезному и вычурному стилю рококо. В отличие от последнего, строгий классицизм упростил композицию и рационализировал пространство. Этот стиль использовал в качестве основы античную, преимущественно греческую архитектуру.

Характерные черты классицизма в интерьере:

• монументальность;
• симметрия;
• геометрически правильные формы;
• четкие линии;
• строгие формы;
• логичная планировка;
• украшения: колонны, розетки, лепнина с использованием характерных для классицизма орнаментов (меандры, цветочные гирлянды, жемчужные нити).

Если вы решили оформить дом в стиле классицизма, убедитесь, что у вас достаточно места: у каждой комнаты должно быть свое предназначение, то есть наличие письменного стола в спальне нежелательно. Кроме того, современный классицизм в интерьере предполагает наличие высоких потолков (минимум 3 метра), хотя комнаты могут быть и небольшими по площади. Если же размер квартиры не позволяет использовать этот стиль везде, можно обратиться к элементам классицизма, например, сделать на стене фальш-колонны.

Классицизм в интерьере предполагает неяркие, преимущественно светлые цвета стен и их отделку белой лепниной или другими украшениями. Не рекомендуется использовать кричащие контрасты. Стена должна быть ровной, гладкой, однородной, а комната - иметь правильную форму. Также стену можно оформить текстилем. Пол должен быть паркетным или из мраморных плит. Вообще говоря, классицизм требует использовать в оформлении натуральные и дорогие материалы, такие как камень, шелк, фарфор, дерево ценных пород.

Осветительные приборы в классицизме – массивные люстры с хрустальными подвесками или настенные светильники с позолотой. Очень органично вписываются в атмосферу лампочки в виде свечей. Впрочем, современное точечное освещение тоже подойдет под этот стиль. Окна должны быть большими и давать много света. Лучший вариант – окна из дерева; впрочем, пластиковые окна можно также оформить под дерево. Портьеры на окнах должны быть тяжелыми; чтобы они выглядели не грубо, лучше делать их из парчи, тафты, гобеленовых тканей. Гардины же наоборот подбирают из таких тканей, чтобы они были практически невесомыми.

Мебель для интерьера в классицистическом стиле выбирают добротную, дорогую, статусную. Здесь приветствуются позолота и инкрустации из дорогих материалов.

В качестве украшений хорошо подойдут зеркала и картины в красивых рамах, статуэтки и напольные вазы.

kodokved.ru

Стиль Классицизм в интерьере

Стиль Классицизм в интерьере

Классицизм (от лат. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII — XIX вв., обратившийся к античному наследию как к норме и идеальному образцу.

Классицизм – это дворцовый стиль, созданный специально для оформления дворцовых помещений и покоев знатных людей.

Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Классицизму свойственны ясные геометрические формы, сдержанный декор и дорогие, качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего встречаются украшения скульптурами и лепниной.

Монументальная утонченность, величественность, солидность, отделка в благородных тонах – вот признаки, по которым узнается классический стиль интерьера.

Отличается логичностью и уравновешенностью композиции, строгой гармонией пропорций, геометрической правильностью и симметрией объемно-планировочных решений. Пространственные решения лаконичны, ориентированы на преобладание в планах прямолинейных и четких очертаний с доминированием симметрично-осевых планировочных систем. Отсюда и ясная перспектива, и взаимосвязанность пространств, и четкое зонирование помещений, и функциональность пространств. Стремление формы вверх, обилие воздуха над головой неизменно рождают чувство свободы, простора.

Основные элементы стиля Классицизм:

• стена – гладкая поверхность, ограниченные четкие объемы, не скрывает структуры, мягкость цветов. Лепнина сдержанных форм, натуральный камень, дерево, шёлк;
• геометризм, подчеркнутая статичность форм и логичность планировки, статуи, обращение к ордеру;
• колонны, большие плоскости, элементы античности;
• отделка «под золото»;
• цветовая гамма может варьироваться от белого с голубым до розового с золотом, от цвета молодой листвы до цвета нежной ванили;
• паркет из дорогих сортов дерева;
• зачастую – обтянутые тканями стены;
• аксессуары – фарфор, картины, зеркала, книги;
• мебель из благородных пород дерева, изящная, но не вычурная.

Изначально необходимо сделать уточнение относительно истории термина «классицизм». Правомерность термина “классицизм” принято объяснять тем, что европейская архитектура второй половины XVIII в. целиком ориентировалась на наследие античности, которое в те времена считалась классическим образцом. Однако о преклонении перед формами античности декларировали и представители других стилей, например, итальянского ренессанса. Кстати, возможно, поэтому автор 3-томного словаря “Стили в искусстве” и 8-томного “Большого энциклопедического словаря изобразительного искусства” В. Власов определяет искусство Италии XV в. – начала XVI вв. как классицизм, в то время как термины “возрождение” или “ренессанс” употребляет для иных стилевых эпох и направлений.

Возникает закономерный вопрос, что считать классикой. Ответить на него невозможно. Ибо каждый стиль зарождается, развивается, достигает расцвета, затем увядает, уступая место другому. Фазу расцвета нередко называют классическим периодом. Примеры: культура майя первой половины III в. – первой половины IX вв., время первых императоров Древнего Рима (т. н. августовский классицизм). Время Перикла в Древней Греции, когда в основном создан был Афинский Акрополь, называют периодом высокой классики (в отличие от ранней и поздней). Впрочем, европейская архитектура, как известно, ориентировались на культуру Древнего Рима, а не Древней Греции. Последняя в XVII-XVIII вв. была еще малоизвестной. Следовательно, терминологическое определение стиля “классицизм” условно, но общеупотребительно, и нет надобности его менять, придумывая новый термин. Совершенно другой вопрос – одновременное сосуществование классицизма и барокко. Их противопоставление есть глубокое заблуждение. В действительности они братья, которые родились почти одновременно еще на закате высокого итальянского ренессанса. Отцом барокко, как известно, был Микеланджело, отцом классицизма – Палладио. А в некоторых странах (Франции, Англии, Испании) со сменой короля на престоле превалировали то барочные принципы, то классицистические. Поэтому названия стилевых направлений и течений именами правителей, к примеру, стиль Людовика XVI во Франции, Георга III в Англии или екатерининский классицизм в России, представляются оправданными.

Обычно различают классицизм XVII в. и XVIII – нач. XIX вв. (последний часто именуется неоклассицизмом). Эти два термина очень часто путают. Путаница возникла из-за того, что во Франции классицизмом называют стиль XVII века, стиль Людовика XIV (Louis XIV). Под неоклассицизмом же понимают стиль второй половины XVIII века, стиль Людовика XVI (Louis XVI), то что в России (как и в Германии) традиционно называют классицизмом, период (1762—1840). Неоклассицизмом же в России и Германии называют ретроспективный стиль начала XX века. Аналоги неоклассицизма в зарубежной практике — американский ренессанс и колониальное возрождение в США (1876—1914).

Наиболее значительные интерьеры в стиле классицизма были разработаны шотландцем Робертом Адамом, вернувшимся на родину из Рима в 1758 году. Огромное впечатление на него произвели как археологические изыскания итальянских учёных, так и архитектурные фантазии Пиранзи. В трактовке Адама классицизм представал стилем, по изысканности интерьеров едва ли уступавшим рококо, что снискало ему популярность не только у демократически настроенных кругов общества, но и среди аристократии. Подобно своим французским коллегам, Адам проповедовал полный отказ от деталей, лишённых конструктивной функции. Его стиль помещений складывается из ряда элементов, в числе которых — античный орнамент, помпейская декоративная живопись, современный им французский классицизм.

В разных странах этот стиль получил свое развитие: во Франции – это роскошные интерьеры Версальского дворца, который считается образцом французского классицизма; в чопорной Англии классический английский стиль был намного более сдержан. На западе (в частности, в Северной Америке) классицизм предпочитают называть «традиционным стилем» – traditional style.

В интерьерах классицизма предшествующие стили барокко и рококо приобрели величественную красоту и монументальность. Если до этого королевский стиль отличался легкомысленностью и в какой-то степени романтичностью, то с появлением классицизма он приобрел торжественность, утонченность, роскошь, спокойствие, которые были заимствованы у памятников Эллады.

Классицизму свойственны четкие геометрические формы, строгие декорации, но при этом в интерьере должны использоваться дорогие и качественные материалы.

Помещение, выполненное в стиле Классицизма, – это помещение, имеющее правильную форму, наполненное атмосферой тепла, уюта и благородной роскоши, не перегруженное деталями и наполненное сдержанным достоинством, непревзойденным вкусом и респектабельностью.

Обратите внимание на высоту потолков – классика нуждается в пространстве, предпочтительней, если высота перекрытий будет превышать 3 м.

Отличительной чертой классического стиля интерьера является внедрение обычных высококачественных материалов – натурального дерева, камня, шелка и др. Эти материалы, напоминая о нескончаемых ценностях, умиротворяют. Каждый элемент в таком жилье кажется в особенности весомым, все его место воспринимается как единое целое и делает чувство покоя.

Классицизм в интерьере не чрезмерен, не перегружен деталями, не «бьет в глаза», исполнен сдержанного достоинства, вкуса и респектабельности. В классическом интерьере обычно много зеркал, расширяющих помещение и придающих ему блеск. Колонны с бронзовыми капителями очень органично дополняют классический интерьер, камины отделаны мрамором.

Общая цветовая гамма классицизма в интерьере — белая мебель в сочетании с позолотой и пастельными тонами обивки и стен или — тоже очень распространенный вариант — мебель цвета натуральной благо-родной древесины с бронзовой отделкой и сине-зелеными или розовыми оттенками текстиля в обивке, шторах. В цветовой палитре при оформлении интерьера в классическом стиле следует избегать очень смелых тонов и кричащих контрастов.

Мебель для классического стиля интерьера выполнятся только из натуральных материалов: натуральная древесина (орех, вишня, карельская береза), камень, металл, шелк и многое другое. Применяется ручная работа, резьба по дереву, позолота, инкрустация ценными породами деревьев, драгоценными металлами и камнями. Столы и стулья в столовой с резными изящными ножками и фарфоровой посудой, тонкой, почти прозрачной, с неброским рисунком и позолотой. Одним из важнейших предметов обстановки был секретер с приподнятым на высокие ножки кубическим корпусом.

Для освещения чаще всего используются люстры из хрусталя, натурального прозрачного камня или дорогого стекла. Хорошо смотрятся в интерьере оформленные в классическом стиле бронзовые или позолоченные люстры с плафонами, имитирующими свечи. Современное точечное освещение не вступают в противоречие с классическим стилем, а, скорее, органично вписывается в интерьер.

В качестве полового покрытия используется паркет из ценных пород дерева, таких как мербау, яра, камши, тик, ятоба. Также роскошно будет выглядеть напольное покрытие, выполненное из мрамора.

Для стенных поверхностей, как правило, используются элитные виниловые обои или декоративная штукатурка. Тростниковые обои, изготовленные из тонких натуральных волокон, придадут классическому интерьеру утонченность, а оформление стен текстилем – оригинальность и шик. Кроме того, можно использовать стенные росписи.

Оконные рамы и двери, произведенные из цельного массива, считаются оптимальным вариантом: выглядят престижно и идеально соответствуют стилю. В случае если вы предпочитаете более экономичную пластиковую версию, выбирайте материалы, оформленные «под дерево».

Шторы в интерьере классицизма отличают мягкие линии, плавные перекиды, а также классические ламбрекены и сваги. Они придают интерьеру дома с одной стороны строгость и монументальность, а с другой стороны торжественность и теплоту. Поэтому и при пошиве штор в классическом стиле должны использоваться такие материалы как парча, гобеленовые ткани, тяжелый шелк, жаккард, тафта. Эти виды тканей используются преимущественно для тяжелых портьер. Для гардин берут в большинстве случаев легкие ткани, такие как тюль, шелк, органза, кристаллон, вуаль.

Соответствующие черты классического стиля интерьера – точность и симметричность. Эти свойства могут быть достигнуты при помощи картин либо гравюр схожего размера, размещенных на стенках симметрично.

Обязательные атрибуты классического интерьера — камины, уютные невысокие кресла, низкие чайные и кофейные столики, обилие света, мягкие светлые ковры ручной работы, паркет из ценных пород дерева и светильники, похожие на ювелирные украшения, лепнина в античном стиле, орнамент на потолке, картины с классическими античными сюжетами, подставка для цветов в форме литой треноги либо стилизованная под античность массивная напольная ваза. В декоре преобладают античные мотивы: меандры, нити жемчужин, цветочные или лавровые гирлянды, розетки, фестоны. Нередко употребляются цветные лаки (белый, зелёный) в сочетании с лёгкой позолотой отдельных деталей.

Классицизм в интерьере – это подражание античному наследию. Лёгкость, воздушность, блеск, округлая мебель, обшитая тиснёной тканью и кожей, гобелены и настенная роспись, удивительной красоты художественный паркет, сложные портьеры и драпировки на окнах, богатые люстры. Стены комнат – бело-золотые, с позолоченными светильниками и лепниной; прекрасные арки с колоннами и золотые рамки зеркал и картин. Классический стиль отлично подходит тем, кто хочет жить по-царски.

При всем их разнообразии изящные и несколько парадные интерьеры в классическом стиле не выглядят, как музейные экспонаты, ведь в них сохраняются главные черты стиля: благородство и сдержанность, гармоничность и хороший вкус, а владелец дома в классическом стиле подтверждает свой высокий социальный статус и респектабельность.

По уверениям психологов, классический интерьер более удобен для людей деловых, уравновешенных и сдержанных, высоко ценящих порядок и точность во всем.

www.dange.com.ua

Классицизм

Стиль Классицизм

Классицизм – непреходящий,  не теряющий актуальность и не подверженный быстротечной моде стиль. Термин «классицизм» происходит от латинского classicus – образцовый, норма, порядок. Французский классицизм получил название «стиль Людовика XIV», т.к. достиг расцвета во времена правления этого короля. В этот период строился шедевр Франции — Версаль, а так же королевский дворец — Лувр (имя архитектора точно не известно одни предполагают что это — К. Перро, другие — Д’ Орбэ). Основным композиционным средством в архитектуре классицизма являются мощные колоннада, выражающие холодное величие, фронтоны и пилястры на фасадах, не имеющие реального конструктивного смысла. Во французском классицизме проявился интерес к античным мотивам, героическим образам, идеалам разума и гражданского долга. Эстетика классицизма выражается в парадности, декоративном блеске интерьеров и в то же время в простых античных формах и строгом ордере, это искусство нового класса — буржуазии.Для интерьеров в стиле классицизма свойственны сдержанный декор и дорогие качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего встречаются украшения скульптурами, колоннами и полуколоннами, лепниной. Пол отделан художественным паркетом из дерева ценных пород, стены иногда обтягиваются специальными интерьерными тканями, окна драпируются шторами. Элементы отделки, лепнины иногда «золотятся».Мебель из массива благородных пород дерева добротная и респектабельная, изящная, но не вычурная. В качестве декоративного оформления используется сама фактура и натуральный цвет древесины ценных пород: вишни, карельской березы, ореха. Мебель часто украшается инкрустацией редкими породами дерева, например, фирмы, выпускающие мебель в стиле английского классицизма используютинкрустацию розовым и лимонным деревом. Аксессуары солидны и сдержанны в декоре — светильники и люстры, скульптура, антикварные вещи. Украшением интерьера служит также фарфор, картины, зеркала, книги.Самым ярким символом стиля эпохи классицизма является античная колонна с ее четкими прямыми линиями. В орнаменте классицизма преобладают античные растительные мотивы (меандр, акант, пальметты). Характерные украшения стиля классицизма это скульптуры, большие алебастровые вазы, настенные панно и лепнина.Цветовое решение интерьера это спокойные благородные тона, сочетание светлых пастельных — кремовых, бледно-желтых, чуть зеленоватых — стен с теплыми коричневыми тонами благородного дерева паркета и мебели.Ванная комната в классическом интерьере оформляется в теплых оттенках бежевого цвета и смотрится очень торжественно. Позолоченные краны, стены и пол отделаны мрамором.В связи с возросшим сейчас интересом к классической мебели, появились фирмы, выпускающие так называемую репродуктивную классику: дизайнеры фабрик находят в музеях и на аукционах эскизы старинной мебели и воссоздают ее образцы. Такая мебель, полностью воспроизводяантикварный оригинал, может содержать даже тайники, устроенные давно умершим мастером. Классический декор мебели выдержан, например, в английском стиле: натуральная латунь, выложенная вручную мозаика из кусочков дерева разных пород, патинированные зеркала. Строго и изящно смотрятся узкие вертикальные витрины, стулья из розового дерева и ореха.Классический интерьер в современном варианте – спокойный, респектабельный, где нет нагромождения деталей и суеты, где каждый элемент кажется особенно значимым, а пространство квартиры воспринимается как гармоничное целое.

Стиль Борокко

Барокко – слово итальянское и в переводе синонимично слову «причудливый». Так назвали стиль его поздние противники – классицисты XVIII века, которым формы барокко напоминали странную вычурную раковину – результат игры «неразумной природы». История стиля неразрывно связана с эпохой абсолютизма, в частности со временем правления французского Людовика 14-го, «Короля-Солнце». Основоположником архитектуры стиля барокко является француз Шарль Лебрен — создатель дворцового комплекса в Версале, а в живописи Микеланджело — роспись плафона Сикстинской капеллы в Ватикане, вестибюль библиотеки Сан — Лоренцо во Флоренции и интерьер Капеллы Медичи. В его работах отслеживается возврат к духовным ценностям и открытие новых форм. Этот гениальный художник не подчинялся стандартам, изображал фигуры не по правилам пластической анатомии. Самыми непревзойденными архитекторами итальянского барокко считаются Лоренцо Бернини, создавший Площадь Святого Петра, множество скульптур и фонтанов, и Франческо Борромини (церкви Сан Карло алле Кватро Фонтане и Сант — Иво алле Сапиенс).В интерьере стиля барокко использовали золото, серебро, медь, кость, мрамор, различные породы дерева, мозаику, облицовку шпоном. В качестве декоративных элементов применяли зеркала, скульптуру и живопись (Рубенс и поздний Рембрант), стены затягивали дорогими тканями, украшали лепниной. Основной темой для пейзажной живописи были: городские пейзажи, море, французские жанровые сцены с интерьерами барочных дворцов. В этот период времени большое развитие получили: фарфор, зеркало, перламутр, слоновая кость, каменная мозаика. Круги и овалы заменены сложными спиралями, гладкие поверхности — вогнутыми и выпуклыми. Резьба вьющихся стеблей, раковин, гирлянд. Впервые появляются комнаты с обшивкой стен в едином стиле с мебелью.В мебели барокко отслеживаются сложные позолоченные резные элементы, мягкие сидения, обитые дорогими яркими тканями и обильно украшенные бахромой. Мебельщики часто применяли такой изысканный прием как инверсия — чередование элементов, в место дуба использовали мягкий орех, более пригодный для резьбы и полировки, использовали бронзовые позолоченные накладки. В моду входят волнистые линии, изогнутые ножки, лакированная мебель, комоды с выдвижными ящиками, напольные часы, украшенные бронзой, двухстворчатые шкафы, витрины, постаменты для скульптур. Именно в эту эпоху появились мебельные комплекты, кресла с сильно отогнутыми спинками и удлиненными сиденьями для вытянутых ног. Диваны похожи на соединенные друг с другом кресла, верх которых делали волнистым. У столов наблюдается массивная столешница из мозаики и цветного мрамора, круглой формы. Края столов украшены резьбой и инкрустированы, в виде голов баранов, львов или женских фигур. В эпоху барокко кровать приобрела форму шатра с обилием занавесей и драпировок.

Стиль Рококо.

Рококо стало блестящим завершением стиля барокко. В наследство от предыдущего столетия XVIII век получает особое эстетическое сознание, в котором высокоразвитый художественный вкус становится важнее многих других человеческих качеств. Вкус предполагал умение не только отличить прекрасное и знать, как его воссоздать, но и умение глубоко наслаждаться творением. Если для барокко необходима вся гамма эмоций – от радости до трагедии, то для наслаждающихся рококо – лишь изысканно тонких, изящных. «Изящный» – ключевое слово данной эпохи. Именно тогда наблюдается уход от жизни в мир фантазии, театрализованной игры, мифических и пасторальных сюжетов с обязательным налётом эротизма. Поэтому даже у выдающихся мастеров изделия хотя и декоративны, грациозны, но несколько поверхностны. Не случайно именно в эту эпоху приходит мода на «китайщину» или шинуазри (chinoiserie). В интерьерах появляются передвижные ширмы, зрительно изменяющие пространство; гобелены с изображениями цветов, пагод, людей в китайской одежде; знаменитый китайский фарфор, изысканные орхидеи, тонкоствольные деревья, аквариумные рыбки, а также изящная лакированная мебель китайских мастеров, будто созданная для рококо.Характерные для барокко криволинейные формы приобретают в рококо еще большую актуальность. Мягкие и грациозные линии обретают свободу и создают иллюзию движения. Плавные полукруглые переходы (падуги) сглаживают прямые углы между стеной и потолком, создавая конусообразный или овальный свод, украшенный более легким и тонким по сравнению с барокко рельефным орнаментом. Окна составляют практически единую плоскость со стеной.Цветовая гамма интерьера не всегда выдерживается в едином стиле, но допускаемые противоречия никогда не идут вразрез с устремлениями хозяина. Напротив, смена тонов и фривольных декораций призвана обеспечить достопочтенному вельможе комфортный переход от удовольствий и развлечений к работе и государственным делам. Тем не менее, преобладающими красками стиля рококо без сомнения являются светлые, приглушенные и пастельные тона, как-то: перламутровый, серебристый, голубоватый и бледно-охристый.Мебель приобретает округленные формы, отличается изысканностью и обилием декоративных украшений и вместе с тем несет на себе отпечаток стилей самых разных эпох. Средневековая простота конструкций соседствует с характерной для барокко богатой резьбой и римскими ножками в форме лап животных, а золотая отделка времен Цезарей контрастирует с новомодными пастельными тонами.

Стиль Ампир.

Одно из поздних течений классицизма – стиль ампир (первая четверть XIX в.), возникшее в наполеоновской Франции (фр. empire – империя), углубляется еще дальше в художественно-прикладную ретроспективу веков – наряду с античной монументальностью привносимых в мебель форм, используются приемы древнеримского и далее древнеегипетского декора – «звериные лапки», сфинксы и т. д. В отличие от барокко и рококо, Ампир почти равнодушен к изощренному витиеватому орнаменту, предпочитая ему более строгие линейные орнаментные композиции в виде геометрического греческого орнамента, лавровых гирлянд и сплетений цветков – излюбленный декор древней акцен-римской цивилизации. Поверхности мебели отделываются преимущественно фанеровкой из красного дерева в сочетании с более светлыми древесинами туи, палисандра и другими экзотическими породами древесины. Для классицизма характерно стремление к многоцветию в отделке мебели. Ведущие декоративные цвета – золотой и черный, получаемый при покрытии поверхностей черным лаком. Широко используется мозаичная инкрустация плоских поверхностей глянцевидными пластинками, окрашенными в такие необычные для мебели цвета, как красный, голубой и зеленый. Из новых типов мебели к достижениям классицизма можно отнести письменные столы и секретеры с надстройками в виде шкафов для хранения книг и бумаг.Впервые в истории мебели важную роль стала играть фактура материала. В предшествовавших стилях она скрывалась за нагромождениями резных украшений и различных шаблонов. На шкафах, секретерах, комодах и других предметах меблировки остаются большие плоскости филенок, обрамленных слабо выступающей обвязью рамы. Качество древесных пород теперь играет важную роль. Для изготовления мебели предпочтение отдавалось темно-красному дереву. Его гладкая поверхность украшается бронзой, золоченной через огонь, со строго симметричными узорами. Отдельные детали покрыты резьбой. Ножки, следуя античному стилю, часто имеют форму лап животных. Иногда сверху этих лап неожиданно помещаются фигуры лебедей, львов или сфинксов. На углах шкафов и комодов косяками служат античные колонны с бронзовой золоченой базой и капителью или отдельные фигуры крылатых побед («Ника»). Стиль ампир обогатил мебельные формы и рядом новых типов шкафов. Другие новинки: узкий сервант, узкие витрины, круглые сервировочные столы, предназначенные для складывания фарфоровой посуды. Кресла принимают форму древнеримских. Передние ножки нередко идут прямо от подлокотников и представляют собой гермы; если же они заканчиваются около сиденья, то подлокотники поддерживаются резными фигурами львов, гриффонов, лебедей и других животных, или массивными завитками.

Неоклассический стиль.

Неоклассицизм – ностальгический взгляд в сторону классических, античных форм в архитектуре и дизайне – ставший популярным в 20 веке архитектурный стиль, который не теряет своей актуальности и в 21 веке. Сейчас уже можно говорить о рождении нового стиля – неоклассики в интерьере квартир. Охарактеризуем его основные тенденции. Прежде всего, заметим, что современный классический стиль – это сочетание традиционного для классики использования натуральных материалов в декоре (дерево, камень, богатство металла) с четкими, простыми по геометрии формами, изяществом и благородными линиями в декоре. По-прежнему, для мебели предпочтителен массив древесины с богатой фактурой, в обстановке могут наличествовать большие поверхности отделанные стеклом. Неоклассика приветствует применение материалов, таких, как натуральный камень, мрамор, а также керамической плитки, выдержанной в четких классических формах.Помещения, выполненные в неоклассическом стиле, отличаются значительным размером комнат, широкими лестничными маршами. Если в вашей квартире большие комнаты и высокие потолки, то неоклассика – беспроигрышное решение в выборе стиля. В воспроизведении неоклассических интерьеров используются архитектурные элементы, отсылающие нас к античным образцам. Для этого используются декоративные колонны, арки, полуарки из гипсокартона.При использовании стилевых деталей нужного эффекта можно достичь самыми минимальными средствами: например, с помощью античной вазы или скульптуры. Кроме того, можно вместо обычных полок использовать кованые подставки, что также добавит вашему интерьеру классических черт. Изыскано смотрятся картины на античную тему или орнамент текстиля, воспроизводящий классические мотивы.

www.my-article.net

• 
  Детские интерьеры
• 
  Интерьер библиотеки
• 
  Интерьер будущего
• 
  Интерьер м
• 
  Интерьер прихожие
• 
  Предмет интерьера
• 
  Интерьер синонимы
• 
  Интерьер предбанника
• 
  Интерьер замка
• 
  Интерьеры фотостудий
• 
  Интерьер стекло