Рококо стиль интерьер: Стиль рококо в интерьере

Содержание

Стиль Рококо в интерьере

СОДЕРЖАНИЕ:

  1. Архитектурные особенности стиля рококо.

  2. Характерные черты и узоры в интерьере стиля рококо. Фото примеров интерьера.

  3. Мебель в стиле рококо. Фото.

  4. Примеры стиля рококо в исторических интерьерах.


Практически весь 18 век в Европе прошел в стиле рококо. Легкий, утонченный, шикарный … он пришел на смену тяжеловесному и помпезно-торжественному бароко, но полностью самостоятельным с индивидуальными чертами, присущими только ему, рококо, — так и не стал.


Вынырнув из строгого бароко, рококо оставил в себе все самое лучшее от своего предшественника: завершенность форм и линий. Новорожденный рококо добавил в себя воздушности и зефирности пастельных оттенков, легкомысленных завитков (в форме раковин – да, ушных раковин) и изящности натуральной самой природы в резьбе, шика в виде позолоты, романтического налета и немного мистики в виде встречающихся мифологических сюжетов на обоях, потолках и стенах, оформленных в стиле рококо.


 




 


Затейливая лепнина потолков и стен плавно, словно кружась в танце, вытекает из причудливых узоров на обоях в стиле рококо. Версаль. Мадам де Помпадур. Людовик Солнце. Легкомысленность и непринужденность. Легкий флер интриг и куртизанства. Вот какой ассоциативный ряд возникает при слове «рококо».


 


Философия дизайна в стиле рококо – вечный праздник, мир балов и карнавалов, будуарные секреты, шлейф любви и тайны.


Сегодня, в 21 веке, дворцовый стиль рококо снова актуален. Дизайнеры используют его для оформления интерьеров квартир, производства мебели и аксессуаров.




Архитектурные особенности стиля рококо


Как мы уже говорили, рококо плавно трансформировался из бароко и не обладает яркими индивидуальными чертами архитектуры и интерьера. Рококо можно назвать вариацией бароко, которая, как не послушный ребенок, где-то подражает яркому родителю, а в чем-то полностью противоречит.


 




 


В архитектуру рококо привел легкость и игровость, логичность архитектурных форм он заменил произвольностью и вариативностью, со щедрым обилием орнаментальных и легкомысленных деталей.


 


Рококо перестал придерживаться принципа парадной анфиладности, потянувшись за разнообразием в расположении комнат, ассиметричным , разорванным, лишенным определяющей оси композициям архитектурных элементов и деталей.


 




 


Внутренне пространство дома, если соблюдать каноны стиля рококо, имеет свободное и рациональное расположение в соответствии со всеми требованиями комфорта.


 


Солирующий элемент стиля рококо – рокайль (раковина)– орнамент, вовлекающий в объединяющую мелодию рисунок камней с раковинами и листьями растений. Плавные, скользящие линии. Постепенные переходы, практически исчезающие, растворяющиеся в лепнине и затейливой фигурной отделке.




Характерные черты и узоры в интерьере стиля рококо. Фото примеров интерьера.


Современные интерьеры жилых помещений, как правило, сейчас делают в не настолько ярком и эпатажно-золотом варианте, как было принято в столетии, давшем нам стиль рококо. Хотя, случаются и исключения.


 


Цветовое решение интерьеров рококо балансирует на оттенках белого и золотого – это идеальная гамма, например, для гостиной в стиле рококо.


 


Сегодня, многие дизайнеры редко используют стиль рококо в чистом виде при оформлении интерьера квартир. Скорее, они берут лучшее, что может дать рококо, а это линии, легкая лепнина, игра света и каскад текстиля. Если позволяет бюджет – роскошные шелковые обои. Невозможно? Тогда можно просто покрасить стены и нанести лепнину. Ну, и, конечно, мебель. Легкая, воздушная и изящная. Всякие пуфик, кушетки легкие диванчики, кресла – идеально для интерьера гостиной в стиле рококо. А, если добавить несколько уровней освещения от бра, торшеров, напольных ламп и заканчивая королевской люстрой в центре потолка – можно считать, что оформление в стиле рококо практически состоялось. Но для вишенки на торте, следует добавить милые и изящные вазочки, статуэтки, шкатулочки и красивый сервиз.


 




 


Современная спальня рококо – это уютное помещение в спокойной песочной, приглушенно-зеленой, кремовой или пепельно-розовой гамме. Чем-то отдаленно напоминает будуар королевской фаворитки. Все безумно воздушно и романтично. Обилие ангелочков и райских цветов с порхающими птицами. Затейливые мифологические узоры на стенах, манящие наш взор локоны лепнины на потолке, шикарная люстра, позвякивающая крупными подвесками, а королева спальни рококо – огромная кровать, щедро обложенная подушками и золочеными спинками. Иногда, кровать в стиле рококо может прятаться под балдахинами из тяжелого и плотного шелка. А текстиль вообще занимает особое и очень влиятельное положение в интерьерах, оформленных в стиле рококо. Идеально, когда обивка кресла, пуфика, штор с ламбрекенами и покрытия кровати выполнено из одного полотна с рисунком, который перекликается мотивом с темой изображенной на стенах, потолке и ковровом покрытии.


 




 


Если со спальней и гостиной в стиле рококо все более или менее понятно, то вот с кухней рококо дизайнерам придется поломать голову. Это помещение само по себе диссонирует своим функционалом со роскошным и легкомысленным рококо. Поэтому многие дизайнеры и теряются в попытках вывести идеальную дизайнерскую картинку. Однако, умелым мастерам своего дела это удается, несмотря на ограниченную площадь и необходимости встроить бытовую технику. Акцент кухни в стиле рококо делается на цветовой гамме, почти прозрачной, воздушной – это кофейные оттенки, слоновой кости, карамельные, голубые и розовые. И второй яркий момент кухни – мебель в стиле рококо, но об этом мы поговорим ниже, посвятив предметам обихода целый раздел.


 




 


О стенах в интерьере рококо стоит поговорить обязательно. Это отдельный элемент искусства, который щедро украшен лепниной, живописной росписью, ярким декором, шелковыми обоями с рисунками райских птиц и цветов. Стилю рококо присуще деление стен на сегменты, каждый из которых представляет собой отдельный и завершенный, но гармонично сочетающийся с остальными, предмет декоративной детали. Такая деталь может быть заключена в излюбленную элемент стиля рококо – картуш с обилием капризных завитков. Прием картуша часто используют в дизайне стульев рококо и кресла рококо.


 




 


Не меньше внимания дизайнеры уделяют потолкам в интерьерах рококо. Здесь характерны те же приемы и цветовая гамма, что и при оформлении стен в стиле рококо.


 




 


Пол в интерьерах стиля рококо – паркет. Хороший дубовый паркет, прикрытый декоративным ковриком, сочетающимся с цветом и мотивами стен, потолка и текстиля. Если по каким-то причинам уложить деревянный паркет не представляется возможным, то вполне можно воспользоваться бюджетным вариантом – плиткой под мрамор или натуральный камень.


 




 


Витиеватые розетки, затейливая лепнина, изображения пухленьких ангелочков, а центральное место, словно императрица, отдано под люстру максимально больших размеров, которые может позволить себе площадь комнаты. Люстра в стиле рококо должна быть обязательно на длинном подвесе, обильно увешана хрусталем, золотым декором и рассчитана большое количество лампочек.


 




 


Стиль рококо очень любит игру текстиля. Многослойного, воздушного, легкого и очень дорогого. Ни о каком ситчике или и льне речи и быть не может.


 


Каждый сантиметр квартиры или дома, оформленного в стиле рококо должен быть декорирован узором, мозаикой, вышивкой, резьбой или инкрустацией.


 




 


Предметы декора – все статуэтки, вазы, зеркала, гобелены, подсвечники и прочие замысловатые штучки в интерьере рококо равномерно распределяют по всем комнатам, чтобы не создавать подобие музея, а лишь подчеркнуть дизайн квартиры в стиле рококо.




Мебель в стиле рококо. Фото.


Мебель, изготовленная для интерьеров в стиле рококо не менее изящна и чувственна, чем лепнина и пасторальные картины на стенах и потолках комнат, оформленных в дизайне рококо.


 




 


Принцип, которому должна соответствовать мебель рококо – безоговорочный отказ от автономности отдельных деталей и элементов конструкции, симметричных и прямых линий. Вся деревянная мебель рококо, будь то кресло или диван, создают впечатление вылепленного из цельного и пластичного куска. В отличии от бароко, мебель в стиле рококо содержит на себе уже гораздо меньше резьбы по дереву. Ее частично заменили золотые и бронзовые накладки, тонированный лак.


 


Мебельная колористика рококо не отличается от интерьерной – те же пастельные оттенки и обязательное золото.


 


Стиль рококо дал миру новые формы: канапе, шезлонг, классика – кресло в стиле рококо – бертер, которое отличается от себе подобных глубиной сиденья. Стулья рококо тоже можно назвать индивидуальными – у них отсутствую проноги. А еще, благодаря стилю рококо, мир получил секретер и изящные туалетные столики.


 




 


Во Франции, родине всего изящного и рококо в том числе, мебель, изготовленная в стиле рококо носит царское название – мебель в стиле Людовика XV – Короля Солнца, любителя роскоши и развлечений.


 


Мебель стиля рококо – это само утонченное изящество, она компактна в плане размеров, удобна в своем функционале. Никаких острых углов, только изогнутые линии ножек, завитки спинок, гирлянды фруктов, раковин и растений с цветами в виде резьбы на дереве и золотого декора.


 




 


Вначале зарождения стиля рококо, мебель красили в пастельные тона, являющиеся визитной карточкой этого стиля – зеленый, белый, голубой, золотили, лакировали. Но со временем, а это совпало с началом товарообмена Франции с Китаем, мебель в стиле рококо начала украшаться китайским лаком, пейзажами в виде китайских пагод, китайских кружевных мостиков и прочими восточными мотивам. А в декоре появились новые элементы – ножки кресел в виде лап животных; птичьей лапы, зажавшей шар; резные спинки кресел; ажурные детали дверок в шкафах.


 


Так как мебель рококо позиционируется, как предметы роскоши и является своего рода лакмусовой бумажкой достатка, то на изготовление таких предметов интерьера идет исключительно древесный массив ценных пород деревьев – красное, лимонное, орех и липа, которые податливы в работе при резьбе, но надежны и тверды в процессе эксплуатации.




Примеры стиля рококо в исторических интерьерах.




что это такое, стиль в интерьере, архитектуре, одежде, живописи, мебели, орнаменте, музыке, эпоха Rococo, картины, мода

Рококо – самый загадочный, уникальный стиль, господствовавший во времена французской аристократии. Это не просто стиль, а образ жизни и мышления высшего класса, в котором сконцентрировались особенности национальной психологии. Рококо – порождение исключительно светской культуры и, прежде всего, королевского двора. Причудливый и кокетливый, стиль рококо живёт и сейчас в интерьерах современных европейцев, довольствующихся роскошью и богатством.

Содержание

  • 1 История возникновения
  • 2 Современное направление
  • 3 Архитектура
  • 4 Интерьер
    • 4.1 Цветовая гамма
    • 4.2 Материалы
    • 4.3 Полы и стены
    • 4.4 Мебель
    • 4.5 Декор и аксессуары
  • 5 Рококо в интерьере: видео
  • 6 Выводы

История возникновения

Французское слово rococo произошло от rocaille – т.е. «осколки раковины». Название стиль получил за свою затейливость, напоминавшую узоры камней и раковин. Зародилось рококо ещё в XVII столетии во времена правлении Людовика XIV – «короля-солнце», а превратилось в господствующий стиль уже в XVIII столетии, когда на престол взошёл Людовик XV (1720-1774 г.г.). Именно в это время Франция становится богатой, роскошной страной, законодательницей мод, и занимает ведущее место в художественной и культурной жизни Европы. Вдохновителем стиля рококо считается Жан-Луи-Эрнест Месонье́, поскольку именно в его творениях впервые появились ассиметричные формы и необычные контуры причудливо изогнутой морской раковины.

До середины XIX века искусство рококо не выделялось как отдельное стилевое направление. Считалось, что это барокко в своём позднем развитии. Однако, являясь логическим завершением тяжеловесного барочного искусства, рококо трансформировал некоторые его идеи в нечто принципиально новое, непохожее на искусство своего предшественника. Таким образом, рококо, начавшись, как эволюция барочного направления, со временем стал самостоятельным художественным стилем, в какой-то мере даже антиподом искусства барокко.

Изначально rocaille – это способ декорирования интерьера садовых гротов, фронтальных чаш, а «рокайльщиком» называли мастера, работающего в этой сфере. Постепенно термин просочился во все виды искусства, однако в большей мере стиль рококо выразился в интерьере.

Для живописи и скульптуры характерны в основном эротические, мифологические и пасторальные сюжеты. Первым мастером картин в стиле рококо стал Ватто, в дальнейшем искусство развивается в творчестве Буше и Фрагонар. В рамках стиля развитие получил такой вид живописи, как декоративное панно. Ярчайшим представителем в скульптуре явился Фальконе, его бюстами и статуями украшались интерьеры.

Музыкальный стиль рококо в чистом виде проявил себя в творчестве великих французских клавесинистов Франсуа Куперена и Жана Рамо. В этой манере работают сейчас современные музыканты: Андре Кампра, Марин Маре и др.

Эстетика рококо сыграла важную роль и в других европейских странах: более всего в Австрии и Германии, чуть меньше – в Италии, Англии (роскошный викторианский стиль), Испании.

В России рококо развивалось под влиянием приезжих французских и немецких мастеров (Токке, Фальконе, Рослин). Также под этим влиянием в России работали такие великие мастера, как Растрелли, Ринальди (постройки в Ораниенбауме), Ухтомский, Рокотов, Левицкий.

Именно в эпоху рококо произошёл расцвет графики.

Главные черты и особенности стиля рококо:

  • камерная декоративность;
  • изящество и лёгкость;
  • пастельные тона;
  • деталь как основной художественный приём;
  • сюжеты из мифов и пасторалей;
  • лепнина, орнамент, позолота (для интерьера)

Современное направление

Сегодня стилистика рококо проявляется главным образом в дизайне интерьеров. В нынешних условиях завитки и рокайли, присущие рококо, слегка упразднены; сейчас они присутствуют в основном на мебели, зеркалах и аксессуарах. Современную версию этого искусства можно смело называть минималистической, а скудность украшений сегодня – это дань моде, имеющей урбанистическую направленность.

Сегодня дизайнеры интерьеров в основном используют стиль рококо не в чистом виде, а в комбинации с другими стилями, главным образом мешая с барокко и классицизмом. Искусство рококо в основном представлено только в деталях. В современной версии уже нет той нежной палитры оттенков, гармонирующих с золотом и серебром. Нынешние интерьерные решения – это более яркие стены, на фоне которых контрастирует светлая мебель. Часто применяется сочетание чёрно-белых цветов в оформлении под современный стиль рококо. Классическая мебель в этой стилистике получает более яркую, необычную обивку. Устаревающий паркет уже предлагается заменить более современным напольным покрытием: ламинатом, плиткой (для кухни и ванной). На древесном ламинате интересно смотрятся мягкие шкуры животных, что тоже является комбинацией классики и рококо.

Главное для современного рококо – это атрибуты и аксессуары: торшер с подвесками из хрусталя, зеркала, канделябры, которые подчеркнут настроение той эпохи.

Смешение стилей можно наблюдать сегодня и в моде. Экстравагантные наряды подобной направленности впервые в XX веке продемонстрировали мастера одежды Dolce & Gabbana. Отличительной чертой их нарядов стали многообразность покроя одежды, применение всевозможных аксессуаров, преобладание красных, серых, золотых оттенков.

В наши дни модельеры успешно внедряют стиль рококо, используя красивые платья, украшенные стразами, бантами, бисером, золотом, кружевами и вышивкой. Бусы, ожерелья, массивные серьги, новые технологии вышивки металлической нитью, сложные манжеты, веера, шляпки с перьями – всё это в тренде сегодняшнего дня. Наряды в стиле рококо, очень пышные, помпезные и в то же время изящные и привлекательные, пользуются сегодня большим спросом.

Архитектура

Центром формирования новой культуры XVII столетия становятся не дворцы и грандиозные ансамбли, а небольшие нарядные салоны рококо. Новый стиль (в отличии от готического стиля в архитектуре) утрачивает тенденцию к масштабности и величественности. Архитектура стремится стать лёгкой, игривой, красочной, приветливой. На смену усадебному замку приходит небольшой городской особняк, утопающий в зелени пышных садов. Вместо огромных залов в них размещаются нарядные салоны и будуары, в которых проводит время французская знать.

Планировка зданий отличается ассиметричностью; помещения в них круглые, овальные, восьмиугольные. Попытка избежать резких прямых углов бросается сразу же в глаза. Даже линия соединения стен маскируется орнаментом. Плоскость стены зачастую дробится, углубляется, и комнаты тем самым получают причудливую форму.

Национальный оперный театр в Париже

В целом стиль рококо не так сложен, как флорентийская мозаика, и не привнёс никаких новых конструктивных элементов в архитектуру, а только украсил старые образцы своей декоративностью и нарядностью. Китайские домики, скрытые павильоны, укромные гроты, салоны и будуары, уютные нарядные помещения – это то новое, чем отличилась архитектура эпохи рококо. А главное внимание стиль рококо сосредоточил на декорировании интерьеров.

Интерьер

Стиль рококо прежде всего ориентирован на комфорт и уют интерьера. В убранстве комнат лежит печать доведённой до предела утончённости. Характерные черты интерьера помещений:

  • изогнутые линии и ассиметричные формы;
  • большая декоративная нагруженность;
  • грациозная орнаментальность;
  • большое внимание к мифологии;
  • множество миниатюрных предметов прикладного искусства.

Цветовая гамма

Приоритетные цвета – приглушённые, пастельные: жемчужный, серебристый, перламутровый, бледно-охристый, пастельно-розовый, зеленоватый и бледно-голубой. На фоне прозрачных, светлых красок интересно и причудливо смотрятся ажурные формы и сложный орнамент рококо. Всё вместе рождает праздничное, феерическое зрелище.

Материалы

Для мебели в стиле рококо используется дерево, в основном орех и липа, так как эти породы прекрасно поддаются резьбе. Для отделки и декора – богато расшитые ткани, главным образом шёлк. Фарфор, керамика, золото – эти материалы просто созданы для экстравагантного и роскошного искусства рококо. В период его расцвета богатая знать увлеклась предметами, привезёнными с Востока. В моду входит китайский фарфор (посуда, вазы, статуэтки), шёлк и чай. А в рококо намечается отдельное течение, получившее название «шинуазри», что дословно означает «китайщина».

Полы и стены

Потолок в стиле рококо – это произведение искусства. Он светлый, однотонный, но обязательно с лепниной, которая может быть украшена позолотой. Потолочные фрески смотрятся богато и удивительно красиво. Дополнением к декору потолка служит большая хрустальная люстра с большим количеством плафонов.

Оригинальность стен проявляется в том, что они не имеют углов. Вместо них – изощрённые изогнутые линии, украшенные орнаментом и элементами лепнины. Для отделки стен используются китайские обои различной фактуры с цветочным орнаментом. Возможны и крашеные стены, с добавлением шёлка и глянца.

В качестве напольного покрытия применяются дерево и мрамор, а также плитка и керамика. Характерная деталь полов в стиле рококо – это блеск, который должен бросаться в глаза. Яркие, красочные ковры сделают интерьер ещё уютнее.

Оконные, дверные проёмы, декоративные панно над ними – закруглённой формы.

Мебель

Резная деревянная мебель в стиле рококо миниатюрна, удобна, с закруглёнными очертаниями. Волнообразный декор, изогнутые ножки кресел и диванов сочетаются с нежной расцветкой обивки. В изобилии используются различные скамейки, кушетки, маленькие диванчики, секретеры и комоды. Именно в эпоху рококо появляются первые передвижные ширмы, канапе, шезлонги и бержеры (глубокие кресла). В качестве мебельного декора применяются специальные накладки с узорами и резьбой, покрытые бронзовой краской. Богатство украшений на мебели в виде вьющейся лозы, цветочных гирлянд, фигурок птиц только подчёркивает стиль.

Декор и аксессуары

Камерность – это главное для стиля рококо. Никаких пугающих трофеев, алебард, шпаг и мушкетов. В обстановке должно быть всё, что приятно глазу, что вызывает удовольствие. Легкомысленная эпоха рококо утопала в иллюзии вечного праздника, рассматривая себя в венецианских зеркалах будуаров. Их размещали повсюду: на стенах и потолках, ставнях и створках комодов.

Мода рококо оставила самый заметный след в предметах интерьера и аксессуарах. Именно в эту эпоху возникает идея целостного ансамбля в оформлении интерьера: стилевого единства здания, декора стен, потолков и мебели. Рокайль (завиток) и картель (композиция из рокайлей) – основные черты стиля.

Обязательный атрибут интерьера рококо – камин, отделанный натуральным камнем. Он должен быть заставлен различными вещицами: часами, канделябрами, фарфоровыми безделушками. Обычно над камином расположено зеркало в богатой позолоченной раме или картина.

Изобилие аксессуаров – неотъемлемая часть рококо. Здесь и различные фарфоровые статуэтки, и гобелены, картины и зеркала, подушечки и пуфы, расшитые шёлком, ширмы. Все эти приятные мелочи придают уют и комфорт помещению. Новшество дизайна – аквариум с рыбками.

Рококо в интерьере: видео

В чем особенности дизайна для спальни девочки-подростка?

Как оформить дизайн кабинета в квартире читайте в этой статье.

Дизайн ванной, совмещенной с туалетом: https://trendsdesign.ru/home/vannaya-komnata/osobennosti-dizajna-vannoj.html

Выводы

Стиль рококо впервые в истории культур воздвиг удобство и комфорт в ранг искусства. В современном дизайне его можно использовать подетально, сочетая с другими стилями. Атрибуты рококо легко впишутся даже в небольшую комнату, сделав её уютной, по-домашнему тёплой. Цветочные скатерти, обои, занавески, подобранные в тон обивки мебели, различные вещицы из фарфора и керамики украсят любое помещение, будь то спальня или гостиная, кабинет или столовая. А если в интерьере появятся предметы мебели в этом стиле да ещё и лепнина на потолке и стенах, – комната будет выглядеть роскошно и изысканно.

Минимализм, как отдельный стиль интерьера, также имеет и этнические особенности в зависимости от страны, в котором он развивается (скандинавский стиль в интерьере, японский минимализм, китайский). Также и стиль рококо под влиянием разных культур имеет свои особенности, как пример, американские интерьеры.

Детали создают разницу в мебели в стиле барокко и рококо

Вера Дордик | Обновлено

Купить сейчас

Золотистый, богато украшенный, обитый прекрасным шелком: это диван в стиле барокко . Или это диван в стиле рококо ? Оба из этих стилей мебели красивы и востребованы , но знаете ли вы разницу между барокко и рококо?

Глядя на эти стили, становится ясно, почему иногда трудно отличить барокко от рококо. Каждый из них имеет определяющие черты, хотя у этих двух стилей также много общего.

Определение стиля барокко

Термин «барокко» относится к периоду, охватывающему период с 17 века до начала века 18 века. Именно тогда стиль, зародившийся в Италии около 1600 года, стал популярным во всей Европе и за ее пределами.

  • Согласно Stip International и словарю Вебстера, термин «барокко», вероятно, происходит от португальского слова «barocco». Это означает «неровная жемчужина».
  • Стиль прежде всего использует классические ордера и орнаменты в свободной и скульптурной форме. Его особенности вызывают движение и имеют драматический эффект.
  • Стиль барокко проник в большинство областей культуры. Это, в частности, включает в себя сады, архитектуру, музыку и искусство.

Позолоченное дерево с симметричными деталями указывает на эпоху барокко. Тяжелые деревянные ножки стола и резные подлокотники дивана перекликаются со стилем барокко. Цветочные мотивы характерны для обоих стилей, но в стиле рококо используются более светлые тона.

Как выглядит архитектура в стиле барокко?

В архитектуре барокко подчеркнуты смелые массивы, колоннады, купола, светотеневые «живописные» цвета. В стиле также используется смелая игра объема и пустоты. Это эпоха, когда в моду вошли и огромные лестницы — Википедия .

Инкрустация из дерева, называемая маркетри, была отличительной чертой большей части мебели в стиле барокко.

Что делает мебель стилем барокко?

Мебель в стиле барокко имеет ряд особенностей.

Это очень богато.

Мебель эпохи барокко можно узнать по богато украшенному и роскошному виду. Элементы включают замысловатые, сложные и преувеличенные украшения. В результате часто это цветы, листья и херувимы.

Это тоже Роскошно

Мебель в стиле барокко очень детализирована и чрезмерно украшена. Общий вид великолепен и роскошен, но в равной степени симметричен и сбалансирован.

По данным Музея Виктории и Альберта в Лондоне, интерьеры эпохи барокко были роскошными: мебель была обита богатым бархатом и дамасской тканью, часто с позолоченным деревом и маркетри. Стиль оставался модным примерно до 1725 года.

Светлые тона и тонкие элегантные ножки этих предметов указывают на то, что они относятся к рококо. Причудливое зеркало и консоль с мраморной столешницей выполнены в типичном стиле барокко.

5 Особенности мебели в стиле барокко

Музей объясняет, что мебель в стиле барокко имеет несколько определяющих характеристик:

Лампы и аксессуары в стиле барокко имеют в дизайне культовые листья и завитки. Рельефные позолоченные украшения и округлая форма этого комода выполнены в стиле барокко. .Золотой и более темный оттенки слоновой кости типичны для стиля барокко.

Лиственные мотивы

В декоре стиля барокко много растений. Ввиду этого одними из самых распространенных являются прокручивание листвы и цветочные гирлянды.

Маркетри

Маркетри включает в себя укладку шпона различных цветов на поверхность мебели. На самом деле французские и голландские краснодеревщики были теми, кто начал эту технику.

Путти

Это итальянское слово, означающее «мальчики». Обычно tt относится к пухлым младенцам, используемым в большей части декора в стиле барокко.

Гербы и инициалы

Монограммы, используемые для украшения, были обычным явлением в мебели в стиле барокко. Точно так же в этом стиле встречаются геральдические гербы.

Мотив ламбрекена

Мы уже отмечали, что богатые ткани были распространены в эпоху барокко. Особенности этих тканей использовались и в других средствах массовой информации. Например, одним из самых распространенных является тканевый мотив с кисточками, называемый ламбрекеном. Шелк

использовался для обивки в более легкий период рококо.

Кто использовал стиль барокко?

Французы были основными приверженцами стиля барокко. Правление Людовика XIV ознаменовало конец эпохи Возрождения и подъем этого очень влиятельного стиля. Это часто считалось самым великолепным из стилей французского периода, пишет V&A.

Почему барокко было важно?

  • Великие дизайнеры мебели и краснодеревщики процветали в эту эпоху.
  • Андре Шарль Буль был краснодеревщиком короля Людовика XIV. Буль был одним из величайших мастеров в области инкрустации черного дерева черепаховым панцирем, латунью и другими металлами.
  • Он создал прекрасные произведения эпохи барокко Людовика XIV.

Позолоченные архитектурные детали были распространены в обоих стилях. Украшенные стеновые панели были частью большинства интерьеров в стиле барокко.

Что делает мебель барокко?

  • Уникальные ножки — Первоначально мебель эпохи барокко имела точеные ножки или пьедесталы. Позже изогнутые ножки стали основным элементом, став визитной карточкой того периода.
  • Меньшие столы — Это период, когда маленькие, круглые и продолговатые столы и консоли стали обычным явлением, по данным Музея Виктории и Альберта.
  • Элементы инкрустации — Очень популярны были сундуки и шкафы, многие с инкрустированными деревянными панелями.
  • Качественная древесина — Эти предметы были изготовлены из лучших пород дерева и поставлялись в основном из Италии. Краснодеревщики в основном использовали дуб, орех, каштан и черное дерево. Палисандр, сандаловое дерево, тюльпановое дерево и другие экзотические породы дерева используются для большей части украшений.
  • Деревянные элементы — Мягкие элементы могут быть покрыты тканью или кожей, но дерево всегда является заметным элементом.
  • Позолота — Первые предметы мебели в стиле барокко покрывались прозрачным слоем лака. Со временем предпочтения менялись и производились разные виды мебели в стиле барокко. Богатые предпочитали изделия из окрашенного золотом дерева как символ статуса. Иногда эта краска потрескивала.

Сочетание элементов барокко с более современными вариантами хорошо смотрится в современных интерьерах. Эта столовая — отличный пример того, какими величественными и экстравагантными могут быть комнаты в стиле барокко.

Разница между стилем барокко и рококо

Рококо

Более легкий и изящный стиль рококо зародился во Франции в конце периода барокко. Кроме того, он обычно считается подмножеством эпохи барокко, отмечает SF Gate HomeGuides . На самом деле, некоторые историки называют его поздним барокко.

Дизайнеры интерьеров и художники использовали стиль рококо, но не архитекторы. Несмотря на это, это был более короткий стилистический период: эпоха барокко охватывала 17 900 23 900 24 веков, а эпоха рококо длилась с 1730-х по 1760-е годы. Это совпало с правлением Людовика XV.

Более светлые тона и штрихи шинуазри распространены в стиле рококо. В стиле рококо по-прежнему широко используется золото, но общие цвета более светлые и пастельные.

Термин рококо происходит от французского слова rocaille. Это слово обозначает покрытую ракушками каменную работу, которая использовалась для украшения искусственных гротов, пишет 9.0028 Британика . Рокайль также относится к тому, как французы любят устраивать каменные сады в форме ракушек.

Шелковая обивка и более светлые оттенки слоновой кости в стиле рококо.

Характеристика стиля рококо

Отличить стиль рококо можно по ряду деталей и особенностей:

  • В то время как барокко пышный и тяжелый – более «серьезный», рококо беззаботный, легкомысленный и причудливый.
  • Украшения, особенно абстрактные и асимметричные детали, обычно использовались для создания ощущения потока.
  • Часто он включает в себя азиатские мотивы, такие как шинуазри. Торговля с Дальним Востоком повлияла на декоративные мотивы, и эти узоры и лаковые работы стали очень модными.

Приглушенные цвета, стиль люстры и позолоченные акценты этой более современной гостиной напоминают рококо.

Рококо — мятежный дизайн

Этот стиль возник как «восстание против унылого и торжественного барочного дизайна королевских дворов Франции в Версале». Точно так же, как сегодняшний дизайн интерьера имеет тенденцию быть более непринужденным, эпоха рококо была более неформальной, чем стиль барокко. Общее настроение заключалось в комфорте, тепле и уединении.

Хотя эти золотые детали в стиле рококо все еще величественны, они легче и живее. Предметы в этой комнате больше похожи на рококо, чем на барокко, из-за более тонких ножек и приглушенной люстры.

Рококо означает единый дизайн

Согласно DenGarden интерьер в стиле рококо и его элементы должны быть единым организмом, создавая единый эффект. Изготовленные на заказ предметы были частью усилий по созданию гармоничного интерьера. Большое внимание уделялось расстановке мебели, формам предметов и декоративным элементам.

Эта тщательно подобранная спальня может выглядеть в стиле барокко, но шелковая обивка намекает на ее происхождение в стиле рококо.

Рококо создал личное пространство

Стиль рококо также способствовал созданию одноэтажного салона для создания интимности. Он не был так ориентирован на то, чтобы произвести впечатление на гостей, как это было в эпоху барокко с ее двухэтажными залами.

Эта эпоха также ознаменовалась расцветом будуаров, а также комнат, предназначенных для таких удовольствий, как игры, музыка и чтение. Эта эпоха подарила нам шезлонг.

Элегантно изогнутые ножки стульев и консоли выполнены в стиле рококо.

Рококо было обновлением интерьера

Вместо того, чтобы начинать все сначала, богатые владельцы поместья сохранили барочную архитектуру своих домов, но обновили интерьеры с помощью штукатурки, фресок, зеркал, мебели и фарфора в более легком и женственном стиле.

Этот номер в стиле рококо отличается более причудливой люстрой, столом с маркетри и более светлой обивкой с азиатским оттенком. Настенные бра часто имеют беззаботный дизайн с разнообразной флорой.

Рококо и барокко имеют много общего

Мебель в стиле барокко и рококо кажется очень похожей.

  • Оба богато украшены.
  • У них также есть общие изогнутые ноги, а иногда и ноги животных.
  • Они оба украшены замысловатыми украшениями из свитков, листьев и ракушек.

Но если присмотреться, различия начинают проявляться: 

  • Мебель в стиле рококо более нежная и женственная, в ней используются более светлые оттенки слоновой кости, золота и пастельных тонов.
  • Ножки стульев тоньше, сиденья имеют органичную форму и более широкие подлокотники.
  • Более того, симметрия не критична.
  • Обивка в стиле рококо аналогична обивке в стиле барокко, но включает в себя брокатель и шелк с цветами или росписью.
  • Рококо использует змеевидные изгибы и включает более легкие темы, такие как романтическая любовь и портретная живопись.
  • Искусство барокко более темное, драматичное и театральное.
  • В интерьерах в стиле рококо часто выделяют большие канделябры, великолепные люстры и настенные бра, которые в основном используются для создания уютного пространства.
  • Зеркала также занимают видное место, усиливая ощущение открытого пространства.

Этот современный взгляд на стиль рококо имеет сиденье органической формы и анималистические ножки. Все эти аксессуары в стиле рококо выполнены в типичном цвете слоновой кости с золотыми акцентами. Роскошный шелк типичен для интерьеров в стиле рококо и сочетается с современными предметами, что делает его актуальным. эпохи. Сегодняшние комнаты в стиле рококо, скорее всего, украшены обоями, а не резными стеновыми панелями. Орнамент на зеркале и шкафу выполнен в стиле рококо из-за их асимметрии. Менее позолоченный орнамент, шелковый абажур и обивка указывают на стиль рококо.

Падение популярности

Стиль рококо начал терять популярность к 1750-м годам. Критики во Франции критиковали его ориентацию на мелочи и чрезмерное украшение, что привело к более строгому неоклассическому движению в 1760-х годах.

Менее вычурная, но все же величественная спальня в стиле рококо с шелковой обивкой. В обе эпохи использовались роскошные ткани, но бархат и тяжелая парча были более распространены в стиле барокко. Эта комната выполнена в стиле рококо из-за более легких тканей и красных оттенков, которые являются азиатским влиянием. Столовая в стиле рококо выглядела бы так, но с более изящными, более женственными линиями на стульях.

Рококо вырос из эпохи барокко, поэтому, несмотря на то, что эти два стиля имеют разные характеристики, они, тем не менее, имеют немало общего. Эти общие элементы позволяют легко смешивать и сочетать части.

Те, кому нравится богато украшенный характер этих стилей, могут быть счастливы полностью погрузиться в барокко в пространстве. С другой стороны, вполне нормально включить в современные интерьеры всего несколько предметов мебели в стиле барокко и рококо. Это означает, что люди, предпочитающие более четкие линии, могут иметь в интерьере некоторую позолоченную прихоть.

История, примеры, художники – Artlex

Что такое стиль рококо?

Рококо — архитектурный и художественный стиль, зародившийся в Париже в начале 18 -го -го века, а затем распространившийся по Франции, Германии, Австрии и другим частям Европы. Это было видно в архитектуре, живописи, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве. Название «рококо» происходит от французского слова «рокайль», что означает «ракушка», и относится к оболочке и сложной детализации, используемой в лепных украшениях и каменных работах. Рококо иногда называют «маленьким барокко» из-за высокой декоративности и развития стиля барокко.

Известные произведения в стиле рококо

Балочные удовольствия. 1717. Жан Антуан Ватто. Далвичская картинная галерея, Лондон. Туалет Венеры (1751 г.). Франсуа Буше. Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

 

Качели. 1767. Жан Оноре Фрагонар. Коллекция Уоллеса. Лондон.

 

Мыльный пузырь (1733-34). Жан Симеон Шарден. Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

 

Историческая справка и типичный стиль рококо

В 1715 году, после смерти Людовика XIV, французская знать покинула Версаль и вернулась в Париж. Это было время веселья и резвости, когда аристократы могли свободно жить без ограничений дворцовой жизни, которых требовал король. Именно здесь началось искусство стиля рококо и декоративно-прикладное искусство рококо.

Характеристики живописи в стиле рококо

Художники венецианской школы, такие как Джорджоне и Тициан, повлияли на художников рококо в их использовании цвета и эротических сюжетов. Живопись в стиле рококо запечатлела игривую повседневную жизнь аристократов, живших в свое удовольствие. Цвета стали светлее до белого и серебристого, с пастельными тонами, особенно розовым, синим и зеленым. Художники рококо использовали легкие и изогнутые мазки с широкими диагоналями.

Сюжеты картин в стиле рококо включали романтику и любовь между смертными или мифическими существами, дополненные купидонами, путтисами, ангелами и пышными садами. Пейзажи были особенно красивы в стиле рококо со сказочным качеством.

Отец стиля рококо: Жан Антуан Ватто

Галантные праздники новый жанр в живописи в стиле рококо, или живопись для ухаживания, как показано на картине французского художника Жана Антуана Ватто (1684–1721), запечатлевшей жизнь 18 человек. -й -й век, хорошо одетые аристократы, преследующие романтическую любовь.

На картине Ватто в стиле рококо «Удовольствия бала» (1717 г.) роскошно одетые аристократы наслаждаются обществом друг друга, находясь на открытом дворе, в окружении величественной архитектуры и красоты природы.

Пристань для Синтеры (1717 г.) показывает пары, собирающиеся сесть на судно, направляющееся либо на греческий остров Кифера, либо с него, а амуры взволнованно кружатся. Говорят, что остров был местом рождения Афродиты, греческой богини любви. Соответственно, Ватто добавляет статую Венеры и Купидона справа.

Другие французские художники в стиле рококо

Франсуа Буше (1703-1770) был известен своими мифологическими картинами в стиле рококо. Туалет Венеры (1717) представляет собой романтизированное видение богини любви в окружении трех купидонов. Картина в стиле рококо находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.

Пожалуй, самая известная работа французского рококо 18 — веков — это Качели Жана — Оноре Фрагонара (1732-1806). Аристократы играют, как женщина позволяет мужчине заглянуть ей под юбку, пока на качелях, раскачиваемых епископом. Сцена происходит в частном пышном саду, типичном для стиля рококо.

Встреча. Из коллекции «Прогресс любви» (1771-1773) Жан-Оноре Фрагонар

 

В Мыльный пузырь (1733-34) работы французского художника 18 9023 века Жана Симеона Шардена (1699–177) 9) двое детей играют, в то время как старший пускает большой мыльный пузырь, олицетворяющий невинность детства.

Итальянские картины в стиле рококо

Вход в Гранд-канал (1730) работы итальянского художника в стиле рококо Каналетто (1697-1768) напоминает об идеальном дне 18 -й -й век Венеция, увиденная глазами британского туриста, который был его клиентом, сейчас находится в Музее изящных искусств в Хьюстоне. Благодаря этому художнику стиль рококо распространился по всей Италии.

Вход в Большой канал. 1730. Каналетто.

 

Вид на вход в Арсенал. 1732. Каналетто.

 

Английская живопись в стиле рококо

Томас Гейнсборо (1727–1788) был английским художником-портретистом и пейзажистом, который оказал наибольшее влияние, объединив их. Голубой мальчик — популярное изображение художника 18 -го -го века. На этой картине в стиле рококо изображен мальчик, одетый в насыщенно-синий цвет, созданный тонкими мазками художника в нескольких оттенках. Эта работа не только портретная, но и исследование моды периода рококо.

Другие картины свидетельствуют о качестве его живописи. Портреты элегантно одетых аристократов иллюстрируют богатые и дорогие ткани, используемые в моде.

Мэри Литтл, позже леди Карр. 1763. Томас Гейнсборо

 

 

Достопочтенная миссис Грэм. 1775. Томас Гейнсборо

 

Стиль рококо: Скульптура

Скульптура и архитектура в стиле рококо были взаимосвязаны в период рококо и следовали той же теме, что и живопись. Французский скульптор в стиле рококо Эдме Бушардон (1698–1762), который в течение своей карьеры работал на короля Людовика XV, создал памятные скульптуры в стиле рококо, такие как Фонтан времен года (1739–1745) в Париже. Возвышаясь на два этажа, скульптура в стиле рококо с ее монументальными статуями времен года, украшение путти — это чистое рококо. Купидон, разрезающий лук из дубины Геркулеса (1739–1750) также представляет этот период, как и скульптура в стиле рококо под простым названием Купидон (1774).

Купидон. 1774. Круглая скульптура в стиле рококо работы французского художника Эдме Бушардона, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.

Стиль рококо: декоративное искусство

В период рококо фарфоровые статуэтки стали популярными для каминной полки или центральных предметов декоративно-прикладного искусства на обеденном столе.   В 1710 году в Мейсене была основана первая в Европе фабрика по производству твердого фарфора, где использовались те же элементы декоративно-прикладного искусства, что и в импортированном китайском фарфоре.

Первоначально предметы мейсенского фарфора или декоративно-прикладного искусства в посуде включали наборы для чая и шоколада. Позже, в 1735 году, Мейсен начал производить свои первые фарфоровые статуэтки, сюжеты которых рисовали с картин. Эти произведения в стиле рококо 18 го века вскоре были скопированы Севрским фарфоровым заводом во Франции.

Влияние школы Фонтенбло на стиль рококо

Школа Фонтенбло во Франции, основанная итальянским маньеристом Россо Фиорентино (1494-1540) была основой дизайна интерьера в стиле рококо. Флорентино получил заказ на работу во дворце Фонтенбло от короля Франциска I в 1530 году. В декоре представлены фрески с замысловатыми лепными рамами, на которых изображены нимфы, замазки, гирлянды и корзины с фруктами. Изысканная деревянная отделка украшена позолотой. Это сильно повлияло на декоративное искусство рококо и период рококо в целом.

Стиль рококо: дизайн интерьера

Интерьеры в стиле рококо наполнены мягкими пастельными тонами, расписными потолками и иллюзиями. Особое внимание в элементах интерьера уделялось молдингам, декорированным изогнутыми формами с использованием S- и C-образных форм. Преобладали естественные формы природы, особенно ракушки, цветы, птицы и виноградные лозы. Элементы, вдохновленные Фонтенбло, включали амуров, замазки и позолоту.

На основе фарфоровых изделий возникли китайские элементы. Зеркала использовались для привлечения света и ощущения простора. Расцветали все виды декоративно-прикладного искусства. На люстры из венецианского стекла и использование шелка и бархата повлияло итальянское рококо. Гобелены и небольшие картины помогли создать интимное пространство. Открытые частные сады и уединенные парки позволяли флиртовать.

Hôtel de Soubise, в Париже, Франция, построенный в стиле барокко, в начале 1700-х годов был городским особняком принца и принцессы Субиз, отремонтированный французским архитектором Жерменом Боффраном (1667-1754) в 1730-х годах. Салон принцессы выполнен в чистом французском стиле рококо. Комната украшена золоченой резьбой или буазери, херувимами, потолочной росписью и зеркалами в декоративном стиле рококо.

Внутреннее убранство спальни принца в Hôtel de Soubise является образцом архитектуры рококо.

Стиль рококо: Архитектура рококо

Немецкое рококо использовало смелые пастельные тона для экстерьеров и интерьеров. Франсуа Кювилье (1695–1768), архитектор и дизайнер бельгийского происхождения, построил окрашенный в розовый цвет Амалиенбург 18 900 23 900 24 века между 1734–1739 годами. Это была небольшая пристройка к дворцовому парку Нимфенбург в Мюнхене, Германия. Архитектура в стиле рококо была заказана курфюрстом Карлом Альбрехтом для его жены Марии Амалии в качестве домика для удовольствия и охоты.

Классические элементы появляются в виде ионических пилястр и сломанного фронтона над дверью, которые носят чисто декоративный характер.

Амалиенбург (1734-1739) архитектора Франсуа Кувилье, построенный в стиле рококо.

Лепнина выполнена немецким живописцем и штукатуром Иоганном Баптистом Циммерманном (1680-1758). Его работа в Зеркальном зале, считающаяся ярким примером стиля рококо, великолепна баварскими синими панелями и трехмерной серебряной позолоченной лепниной на стенах и потолках. Окна выходят в сад, а зеркала и двери чередуются, отражая свет.

Внутреннее убранство спальни лимонно-желтого цвета, с серебряной резьбой на стенах и синей лепниной. Синий шкаф использовался для хранения охотничьего снаряжения, с вырезанными нишами для охотничьих собак. Район был богато украшен, чтобы выглядеть как изделия из китайского фарфора, которые пользовались большим спросом в период рококо.

Эскиз картуша в стиле декоративно-прикладного искусства рококо, выполненный Франсуа Кувилье.