Содержание
Предметы искусства и коллекции в интерьере
Продолжаем рассматривать раздел «Интерьер
жилого дома». На этом уроке мы будем говорить о «Предметах искусства и
коллекциях в интерьере».
Создание интерьера – это прекрасный способ
выразить свою индивидуальность. Неповторимость и эксклюзивность жилищу придают,
конечно, вкусы и пристрастия его хозяев. Но настоящую неповторимость обстановке
помогут принести оригинальные декоративные элементы. Это могут быть самые различные
сувениры и оригинальные предметы, собранные во время путешествий, авторские
куклы, коллекции, картины, и, конечно же, семейные реликвии.
В настоящее время практически ни один интерьер
не может обойтись без использования различных предметов искусства. Они делают
интерьер завершённым. Любой предмет искусства может занять одно из основных
мест в доме, стать главным украшением в помещении. Благодаря картине, фреске
или фотографии, обладающей несомненной художественной ценностью, хозяин дома
презентует себя как человека творческого, который обладает чувством прекрасного
и имеет высокие духовные запросы.
Такая вещь может рассказать о мировоззрении и
вкусе своего обладателя, иногда о достатке и положении в обществе, намекает на
стиль жизни владельца, формирует необходимый ему имидж.
Однако, нужно понимать, что любой предмет
искусства не должен появиться в интерьере случайно. Важно продумать каждую
деталь: определить какие именно предметы искусства будут вам по душе, где и как
они будут располагаться, а также как они будут оформлены.
Подбирая предметную интерьерную живопись,
графику, скульптуры, мелкую пластику, произведения декоративно-прикладного
искусства, фотографии, постеры следует обратить внимание, чтобы их жанр и сюжет
соответствовал функциональному назначению каждого помещения.
Так, например, на кухне или в столовой найдут
своё место натюрморты из разнообразной снеди и авторская керамика; в гостиной –
пейзажи или портреты; в рабочем кабинете – гобелен, картина или скульптура; в
спальне – лёгкая вещь, выполненная в технике акварели или батика; а в детской
комнате – сюжеты из сказок и мультфильмов.
Ковры и гобелены, домотканые дорожки не только
украшают жилище, но и делают его тёплым. Литьё из металла, ковка, природный
камень, стекло и текстиль дополняют дизайн современного интерьера и придают ему
оригинальные черты.
Итак, после того, как произведения искусства
выбраны, нужно подобрать оформление для них и разместить в интерьере. Давайте
же проанализируем, как правильно это сделать и какими принципами нужно руководствоваться.
Как правило, оформлению подлежат живопись,
графика и фотография. Живописные и графические работы следует оформлять по
определённым правилам и канонам.
Багет, так называют планку для рамок и карнизов,
должен не просто обрамлять картину или фотографию, он должен составлять с ней
одну композицию, единое целое, идеально сочетаться по стилю, цвету, форме и
размеру. Важно, чтобы рама соответствовала не только произведению искусства, но
и интерьеру, в котором она находится.
Так, например, классическую живопись красивее
всего будет обрамить в массивный фигурный позолоченный багет с гипсовой
лепниной, лёгкую графику или фотографии – простой и строгой алюминиевой,
пластиковой или деревянной рамкой.
Поверхность алюминиевых планок, как правило,
делают матовой, блестящей или структурной, что очень хорошо подчёркивает
экспрессию линий. Пластиковые рамки отличаются лёгкостью и дешевизной и успешно
имитируют деревянные.
Маленькие картины можно обрамить узким багетом с
широким паспарту.
Паспарту – это широкая рамка из многослойного
картона, которая обрамляет рисунок, фотографию, коллаж или другое произведение
искусства. В результате этого создаётся граница между картиной и рамой.
Графические работы, фотографии лучше всего
спрятать под стекло. Так вы сможете защитить их от механических повреждений,
пыли, влаги и выцветания.
Также их можно разместить и без рамок, только
предварительно скрепив со стеклом с помощью кляммеров. Так называют
металлические зажимы по бокам. Стекло лучше выбрать матовое, оно не будет давать
бликов, и не будет мешать восприятию произведения.
Настенные панно и гобелены не всегда нуждаются в
дополнительном оформлении, так как сами по себе они имеют жёсткую форму и
декоративный край, но их также можно заключить в багет.
А вот батику,
выполненному на тонком шёлке, обязательно нужны подрамник и багет.
А теперь давайте поговорим о том, как правильно
разместить предметы искусства в интерьере.
Идеальным фоном для любого произведения искусства
является однотонная стена. Узорчатые и яркие стены попросту «съедят» все ваши произведения.
Исключением является неброский мелкий орнамент на обоях.
Одно из золотых правил размещения предметов
искусства в интерьере – сдержанность. Запомните, много – не означает красиво.
Поэтому, не переусердствуйте с обилием гобеленов, картин и скульптур, искусство
должно быть акцентом, иначе вы рискуете превратить ваш дом в лавку старьёвщика.
Также важно учитывать пропорции. Масштаб всегда
важен.
Так, например, одинаково плохо будут смотреться
большая картина на маленькой стене, или маленькая – на большой. Большое
свободное пространство стены требует большого заполнения. Это может быть одна
большая, либо несколько маленьких, но сгруппированных в единую композицию,
картин, фото и так далее.
Для высоких стен выбирают высокие картины или
группируют вертикальный ряд маленьких, для горизонтальных – ряд вытянутых.
При размещении предметов искусства на стенах
применяют такие средства композиции, как симметрия, асимметрия, композиционный
центр, равновесие, ритм и контраст.
Симметричное размещение – это когда одна большая
картина расположена точно в центре. Такой способ размещения обязательно обратит
внимание на общую симметрию интерьера. Но можно использовать и несколько
меньших по размеру картин, сгруппированных в симметричные группы. Если все
картины или фотографии одного размера и расположены в строгой симметрии, то
интерьер будет смотреться более стабильным и строгим.
Асимметричное расположение более характерно для
заполнения пустующего пространства стены, а не для собрания любимых
произведений или фотографий. Так, коллекции произведений искусства и фото
различных форм и размеров будут выглядеть особо интересными, если будут
размещены ассиметрично.
Такое размещение особо выигрышным будет в отношении
монохромных и чёрно-белых фото или картин, а также крупных произведений
искусства, развешенных на расстоянии друг от друга. Асимметричное размещение и
разный размер картин придадут динамику интерьеру.
Также весьма удачным приёмом является угловое
размещение. Особенно актуально оно, когда в интерьере присутствует зонирование
пространства.
Если картины имеют одинаковую тему или
оформление, можно уравновесить их, размещая в плоскости круга, треугольника,
прямоугольника или квадрата.
Перед тем как развешивать большие картины,
вырезают шаблоны из картона и находят их точное положение на стене. Очень важна
высота, на которой располагают картину. Для лучшего восприятия она должна
висеть так, чтобы нижний край был на уровне глаз стоящего человека среднего
роста.
Кстати, картины не обязательно развешивать на
стены, можно расставить их на каком-нибудь предмете, например: на камине,
столике или на полках. Вокруг них можно создать композицию из цветов либо
расположить вблизи вазу, подсвечник или статуэтку.
Такой приём позволит собрать
воедино разные по размерам произведения искусства за счёт одинакового основания
(уровня), на котором они будут находиться.
Что касается статуэток, то их размещение
напрямую зависит от их размеров. Большие статуи лучше устанавливать на
постаментах. Средние – замечательно будут смотреться на каминных полках и
стеллажах. Миниатюрные предметы потребуют полок с подсветкой, хотя при желании
их можно разместить на комоде, журнальном столике или консоли.
Очень часто маленькие предметы искусства,
появившись в интерьере в единичных экземплярах, впоследствии становятся
объектом коллекционирования. Напомним, что собрания предметов или произведений
искусства, одинаковых или специально подобранных в соответствии с какой-то
общей темой, называют коллекциями. А человека, который занимается
коллекционированием, называют коллекционером.
Коллекционировать можно всё: от этикеток,
бабочек, кукол, книг, керамических фигурок, бронзовых статуэток до автомобилей
«Бэнтли» последних моделей и даже домов.
Один из важных вопросов, который возникает у
всех коллекционеров – как и где хранить свои «сокровища». Ведь есть
такие коллекции, которые нуждаются в особых условиях хранения. Например, такие
хрупкие предметы, как: засушенные цветы, бабочки, художественное стекло,
фарфоровые статуэтки, старинные куклы.
Такие объекты коллекционирования хранят в
специальных ящиках со стеклянными крышками. Например, коллекцию бабочек можно хранить
в специальных витринах из стекла. А вот коллекции марок или открыток
рекомендуется хранить в специальных альбомах.
Собранные в коллекции предметы могут
использоваться и для декорирования интерьеров. Для удобного размещения
коллекций лучше всего подходят застеклённые полки и шкафы. Домашние витрины
могут быть совершенно разными по форме и дизайну: квадратными, прямоугольными,
овальными, круглыми, вогнуто-выпуклыми, угловыми. Существуют и передвижные
модули на колёсиках.
Размещать коллекции можно в различных уголках
жилого помещения. Так, например, в гостиной можно расставить старинные куклы,
или художественное стекло, стоящие в стеклянной витрине.
Столовую украсят тонкий фарфор, посуда из
цветного стекла и хрусталя, серебряные изделия.
Коллекции часов или монет лучше разместить в
стеклянных витринах в кабинете. В этом случае планшеты для монет делают из
благородной древесины, внутри покрывают бархатом в тон обоев или обивки мебели,
а на бархат укладываются монеты.
В детской комнате отличным украшением будет
служить коллекция мягких игрушек, машинок, значков, кукол. Вот только нужно
продумать способы их размещения. Например, значки можно прикрепить на натянутую
на каркас ткань, которую вставляют в раму и крепят на стене.
На кухне хорошо будет смотреться коллекция
керамических тарелок, старинных бутылок, флаконов или фужеров. Некоторые люди
коллекционируют банки из-под чая. Они тоже вполне уместны на кухонных полках.
Такие «кухонные» коллекции обычно не нуждаются в витрине, если это не
антикварная посуда. Достаточно повесить открытые полки, а тарелки можно просто
укрепить на стене.
Витрины с коллекциями можно оборудовать
специальной подсветкой.
Предпочтение лучше отдавать маломощным и галогенным
лампам, а также светодиодам. Как вы уже знаете, они расходуют мало
электроэнергии, практически не нагреваются, поэтому не вредят даже самым
хрупким экспонатам.
Подсветка витрин позволит подчеркнуть
рельефность и объём наиболее важных предметов коллекции, создать особую
атмосферу. Расположенные на прозрачных полках предметы из стекла или хрусталя
лучше всего подсвечивать снизу. Таким образом, вы сможете подчеркнуть чистоту
стекла. А фарфоровые изделия с росписью лучше подсвечивать сверху или с боков.
Так будет легче восприниматься рисунок.
Подведём итоги урока. На этом уроке мы говорили
о предметах искусства и коллекциях в интерьере. Поговорили о выборе предметов
искусства, их оформлении и расположении в интерьере.
Напоследок хочется сказать, что расставив яркие
акценты в вашей квартире при помощи произведений искусства, вы сможете создать
неповторимый дизайн, который будет по-настоящему оригинальным и эксклюзивным.
Главное нужно помнить, что любой выбранный вами предмет должен гармонично
вписываться в общий стиль интерьера и лишь тогда он станет роскошным украшением.
Размещение в интерьере коллекций, библиотек, картин. | Презентация к уроку по технологии (6 класс) на тему:
Опубликовано 06.04.2016 — 22:11 — Дамаскина Наталья Владимировна
Презентация о правилах резмещения картин, библиотек, коллекций.
Скачать:
Предварительный просмотр:
Подписи к слайдам:
Слайд 1
Коллекции. Домашняя библиотека. Картины.
Слайд 2
собрания предметов или произведений искусства, одинаковых или специально подобранных в соответствии с общей темой. Коллекция —
Слайд 3
Коллекционирование включает в себя накопление, пополнение, систематизацию, изучение и хранение
Слайд 4
Науки, занимающиеся изучением коллекций: Нумизматика – монет и значков Филателия – марок Филокартия-открыток
Слайд 5
Филуменистика- спичечных этикеток Бонистика – бумажные денежные знаки Филобутонистика — пуговиц
Слайд 6
Библиофилия – коллекционирование книг
Слайд 9
Картины в интерьере Размещение картин симметричное асимметричное
Слайд 10
Виды асимметричного размещения картин
Слайд 11
спасибо за внимание
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Модульные картины в интерьере
Модульные картины — больше, чем оригинальный формат.
Это совершенное преображение вашего интерьера! Форма картины — не влияет на содержание и сюжет, но чертовски сильно влияет на …
Знакомство с электронными образовательными ресурсами, размещенными на сайтах федерального центра информационных образовательных ресурсов и единой коллекции цифровых образовательных ресурсов
Технологическая карта…
Технологическая карта урока «Освещение жилого помещения. Предметы искусства и коллекции в интерьере» 7 класс
Данный материал является технологической картой урока в 7 классе по разделу «Интерьер жилого дома»….
Творческий проект «Предметы искусства, коллекции в интерьере жилого дома». Технологическая карта урока технологии, 7 класс
Тема урока: Творческий проект «Предметы искусства, коллекции в интерьере жилого дома».Цель урока: организация деятельности обучающихся по развитию графических навык…
«Предметы жилого искусства и коллекции в интерьере»
открытый урок…
Методическая разработка к уроку «Предметы искусства и коллекции в интерьере».
Предмет – технология, 7 класс.
Комментарий к методической разработке Уважаемые коллеги. Работаю я учителем технологии 3-й год, для этого пройдя обучение на курсах переподготовки. Общий педагогический стаж – 25 лет. …
Конспект урока по предмету: Технология, 7 класс по теме: «Предметы искусства и коллекции в интерьере»
Цели и задачи урока:Актуализация знаний о предметах искусства и коллекциях.Формирование знаний об оформлении и размещении картин, коллекций.Создание условий для развития эстетического вкуса.Воспитание…
Поделиться:
10 правил |
За исчерпывающим руководством по расстановке мебели для гостиной мы обратились к стилисту и дизайнеру интерьеров Эбигейл Ахерн, которая известна своими тактильными, удобными и в высшей степени крутыми планами комнат.
Внешний вид Эбигейл может показаться спонтанным и инстинктивным, но на самом деле ее идеи для гостиной тщательно спланированы, с вниманием к деталям, которое охватывает все: от того, как зонировать пространство, до ошибок расстановки мебели, которые разрушают ваше пространство.
В своей последней книге Masterclass (Pavilion Books), доступной на Amazon, Эбигейл знакомит читателей с элементами дизайна, которые кардинально меняют внешний вид, ощущение и функциональность наших домов, создавая запоминающиеся пространства. Для Homes & Gardens мы сосредоточились на непреложных правилах Эбигейл по расстановке мебели для гостиной. Сколько вы будете пробовать?
10 правил расстановки мебели в гостиной
С советами обо всем, от того, где поставить диван до того, как расставить мебель в гостиной с ломаной планировкой, это любимые правила дизайна Эбигейл Ахерн, которые вам нужно знать.
Создатель вкуса и дизайнер интерьеров
Эбигейл Ахерн была названа журналом W «одним из самых влиятельных дизайнеров мира». Ее карьера дизайнера интерьеров началась в США с портфолио, которое включало жилую недвижимость и отель Ritz Carlton Palm Beach. В 2015 году она запустила собственную коллекцию интерьеров и является автором пяти книг по дизайну.
1. Расставьте мебель посередине комнаты
(Изображение предоставлено Саймоном Беваном)
Вы когда-нибудь задумывались, должен ли диван касаться стены? По словам стилиста и дизайнера интерьеров Эбигейл Ахерн, ответ — нет.
‘Я собираюсь стать суперначальником и умолять вас не прижимать мебель к стенам, каким бы маленьким ни было пространство. Если вы это сделаете, вы получите это странное мертвое пространство посередине, и это будет просто неправильно», — объясняет Эбигейл.
Это правило действует, даже если у вас мало места и вы ищете идеи для маленькой гостиной.
‘Я знаю, это звучит нелогично, но ваша комната будет казаться больше, если вы позволите ей дышать, а даже немного отодвинув диван, вы создадите лучшее ощущение равновесия. Вы больше не будете подчеркивать тесные размеры комнаты», — говорит Эбигейл.
‘А если у вас есть место побольше, переставьте мебель на середину комнаты как можно быстрее!’
Мастер-класс Эбигейл Ахерн| 39,99 долларов США на Amazon
Откройте для себя строительные блоки красиво оформленного дома — от стен и полов до сидений, освещения и аксессуаров — от мастера дизайна интерьера Эбигейл Ахерн.
2. Включите основные фокусы
(Изображение предоставлено Тараном Вилкху)
Использование декоративного элемента для придания эффектности планировке комнаты, использование стильных идей для камина или приподнятый декор каминной доски, чтобы привлечь внимание, — все это дизайнерские быстрые пути к определению фокуса в комнате — и это техника, которую поддерживает Эбигейл Ахерн. к.
«Чтобы создать индивидуальную планировку, взгляните на кости своей комнаты и решите, что выделить, выбрав главный фокус», — говорит она. «Точки фокусировки мгновенно привлекают внимание и могут выглядеть естественно, например каминная полка или окно. Или вы можете создать свой собственный, добавив что-то, что сразу же привлечет внимание. Вы можете пойти по-крупному с зеркалом, большим подвесным светильником или огромным комнатным растением; или вы можете пойти маленьким с яркой подушкой или вазой в опьяняющем оттенке.
‘Расположите самый большой предмет мебели, который у вас есть, которым будет диван, в сторону этой выдающейся детали, а затем расположите меньшие варианты сидения, такие как табуреты и стулья, либо напротив, либо рядом.
В завершение добавьте акцентные предметы, такие как журнальные столики, журнальные столики и лампы.
‘После того, как вы определились с основным фокусом, создайте еще два второстепенных фокуса. Сделайте это, и глаз не будет знать, куда смотреть, когда вы впервые войдете в комнату, и это хорошо. С одной фокусной точкой, как только глаз приземлился, больше некуда идти; добавьте еще несколько, и вы будете перемещать взгляд по комнате, как профессионал.
3. Групповая рассадка для облегчения беседы
(Изображение предоставлено Джейн Черчилль)
Когда дело доходит до идей для гостиной, стоит пообщаться, говорит Эбигейл.
‘Область для разговоров имеет основополагающее значение в нашем сверхзанятом, подключенном к сети мире, поэтому стулья и диваны должны располагаться рядом друг с другом.
‘В длинных и узких гостиных выберите более узкие стулья без подлокотников и добавьте такие предметы, как пуфики и табуреты, чтобы создать дополнительные насесты.
‘В больших комнатах создайте несколько переговорных зон, обозначив зоны. Подумайте о различных формах и размерах, чтобы сбалансировать пространство». Это также поможет вам сделать большую гостиную более уютной.
4. Сделайте транспортный поток более интересным, запретив прямые линии
(Изображение предоставлено Alecia Neo) спланировать жилую площадь.
«Решающее значение имеет транспортный поток, поэтому убедитесь, что между частями есть свободный путь — никому не нужны синяки на голенях», — соглашается Эбигейл.
‘Как бы странно это ни звучало, расставьте мебель так, чтобы вы не могли пройти из одного конца комнаты в другой по прямой линии. Цель состоит в том, чтобы заставить людей немного плести, поэтому намеренно размещайте вещи на пути. Все самые крутые ритейлеры так делают: это называется активировать периферийное зрение.
‘Дороги никогда не должны быть полностью прямыми, и, как я сказал в первой заповеди, мебель не должна быть приставлена к стенам.
Подсознательно это активирует ваши чувства и стимулирует мозг».
5. Избегайте полной симметрии в аранжировке
(Изображение предоставлено Лиз Каан)
Симметрия в дизайне интерьера — неприятная тема. С одной стороны, это может создать сплоченность и ощущение возвышенной роскоши; с другой стороны, схема комнаты, которая слишком сочетается друг с другом, просто выглядит жесткой.
«Симметричная планировка привносит сплоченность и равновесие в комнату и создает ощущение порядка, — объясняет Эбигейл. Поэтому, как правило, части для сидения располагались лицом друг к другу, возможно, со стульями, парными напротив дивана. Приставные столики могут быть подобраны так же, как и лампы, хотя OD-ing на симметрии делает комнаты очень скучными и напряженными. Если вы собираетесь использовать эту композицию, всегда сочетайте только один элемент, например стулья или тумбочки, а не все сразу.
Я предпочитаю асимметрию: ее гораздо сложнее снять, но так круче.
Баланс не менее важен, поэтому свяжите все вместе с цветом, узором и масштабом.
6. Используйте диагонали в небольшом пространстве
(Изображение предоставлено Kelling Designs)
Этот совет удивительно эффективен и полезен, если вы хотите, чтобы маленькая гостиная выглядела больше.
«Если комната квадратная, используйте планировку по диагонали», — советует Эбигейл. «Диагональные аранжировки добавляют больше объема и интриги. Используйте диван и журнальный столик, чтобы установить диагональную ось, а затем расположите дополнительные места вдоль этой оси».
7. Всегда сочетайте стул с местом для кружки или лампы
(Изображение предоставлено Андреасом фон Эйнзиделем)
Кресла, акцентные стулья и отдельные места для сидения должны быть частью вашей рассадки. Но есть еще – им нужен приятель.
‘Создайте более спокойную, непринужденную атмосферу в комнате, расставив стулья более беспорядочно. Таким образом, с диваном, идущим вдоль, и журнальным столиком перед ним, смешайте несоответствующие стулья в пространстве напротив, в углах и по углам», — говорит Эбигейл.
‘Всегда следите за тем, чтобы у каждого стула был друг — маленький столик или табуретка, где вы можете попить кофе, — иначе вам будет слишком одиноко.
8. Используйте волшебство зеркал
(Изображение предоставлено Крисом Эверардом)
Зеркала в гостиной могут варьироваться от классического зеркала над камином до коллекции старинных зеркал на декоративной стене — и все отражающие, глянцевые и стеклянная идея между ними.
«Зеркала добавляют глубины, расширяют горизонты и выглядят волшебно, особенно если вы идете по-крупному», — говорит Эбигейл. «Поместите один на стене напротив окна, и свет будет отражаться и создавать иллюзию, что комната намного больше, чем она есть на самом деле. «О, и беспроигрышный вариант: ваше зеркало также может выступать в качестве одного из ваших ключевых фокусов».
9. Используйте коврики, чтобы укрепить свое пространство
(Изображение предоставлено Анной Статаки)
Ковер в гостиной не только согревает ваши пальцы ног.
Он может внести цвет, зонировать площадь комнаты, скрыть нелюбимый пол, внести форму и рисунок. А когда дело доходит до расстановки мебели, ковер — ваш лучший друг.
«Закрепите пространство ковриком», — предлагает Эбигейл. «Коврики сделают комнату похожей на выставочный зал мебели, поскольку они заземляют, определяют и добавляют текстуру и узор в любое пространство».
10. Зоны с умным освещением
(Изображение предоставлено Gunter & Co)
Унылые, атмосферные схемы комнат Эбигейл во многом зависят от драматического освещения. Конечно, освещение в гостиной делает больше, чем освещает комнату — лучшие идеи также привносят глубину и декоративный элемент в схему комнаты.
«Разбейте каждую клетку на зоны», — говорит Эбигейл. «В больших помещениях создайте множество зон для чтения, просмотра телевизора, развлечений и т. д. В небольших помещениях умный стиль может создать иллюзию большего пространства, как и многофункциональная мебель. Создавайте точки останова с помощью освещения в этих небольших помещениях, учитывая каждый дюйм».
И если вас интересует ваше обязательство следовать этим 10 заповедям, у Эбигейл есть несколько утешительных слов напоследок.
«Помни, любую заповедь можно нарушить», — говорит она. «Если что-то не работает, бунтуйте, экспериментируйте, будьте изобретательны и нарушайте правила!»
Как расположить настенные рисунки: полное руководство по размещению произведений искусства
Этот лофт в центре Манхэттена, спроектированный Шоном Хендерсоном, представляет собой красочную сетку гравюр художника Роберта Индианы. Фото Стива Фрейхона
Создание стены искусства — прекрасный способ улучшить свое пространство, продемонстрировать красивые предметы и связать воедино дизайн интерьера. Это позволяет вам вызывать эмоции в комнате, а также демонстрировать свои вкусы и интересы.
Однако размещение произведений искусства на глухой стене может быть сложной задачей.
Вот почему мы создали это руководство. Ниже мы покажем вам, шаг за шагом, как расположить настенное искусство различными способами, чтобы максимально увеличить пространство на стене, включая конкретные советы по оформлению стены-галереи.
С помощью этих указателей вы можете использовать свое искусство, чтобы оказать наибольшее влияние на ваше пространство, персонализировав его самым красивым способом.
1. Выберите стену
Сначала решите, где вы хотите повесить свои картины. Должны ли вы пойти на очевидную большую стену или меньшие пространства?
Необходимо заполнить большие стены. Маленькие кусочки на обширной поверхности могут выглядеть потерянными и изолированными, поэтому не бойтесь делать что-то крупное с одной крупной работой. Еще один хороший вариант — сгруппировать предметы, а просторная стена позволяет их разложить.
Небольшие участки, например, между окнами и дверями, идеально подходят для демонстрации самых маленьких вещей. Их также можно развернуть в кластере в качестве стены-галереи.
Подвешивание — не единственный способ показать свои работы. Вы можете ставить картины в рамах и натянутые полотна на мольберт, каминную полку, плавающие полки или на пол, прислонившись к стене.
Это создает непринужденный вид, а также позволяет вам легче менять аранжировку, не повреждая стену.
На вопрос, как они решают, где повесить произведения искусства, Габриэла Гаргано и Кайл Маквей, партнеры манхэттенской дизайнерской фирмы Grisoro Studio, объясняют: «Обычно мы начинаем проект с обзора любой мебели и произведений искусства, которыми клиент уже владеет и хочет включить в свой дом. . По мере того, как мы работаем над макетами мебели и дизайном, мы просматриваем искусство — существующие и будущие предметы — по цвету, среде и масштабу. Это позволяет нам действительно включать искусство в наши проекты, вместо того, чтобы пытаться разместить его в конце. Мы считаем, что это создает аутентичный и искусный дом, в котором каждая деталь красиво подчеркнута».
2. Составьте план
Прежде чем вытащить молоток или дрель, вы должны спланировать, как вы будете организовывать свои работы. Вы можете сделать это с помощью цифровых инструментов или низкотехнологичных методов, таких как крафт-бумага и скотч.
Приложение 1stDibs включает удобную функцию «Просмотр на стене», которая позволяет увидеть, как конкретное произведение искусства будет смотреться на конкретной стене. Используя камеру вашего телефона, он отображает поверхность, которую вы рассматриваете, а затем показывает вам, как будет выглядеть работа в правильном масштабе. Это отлично подходит для того, чтобы представить, как предмет будет вписываться в ваш общий дизайн, прежде чем вы его купите.
Если вы хотите создать сложную композицию, включающую элементы разного размера, вам нужно посмотреть, как она выглядит, прежде чем вбивать гвозди в стену. Один из простых способов — разложить на полу работы, которые вы хотите выставить.
Вы можете пойти еще дальше и визуализировать элементы прямо на стене, сделав из них шаблоны. Обведите контуры работ на крафт-бумаге и вырежьте их. Затем приклейте вырезы к стене малярным скотчем в различных местах, отступая назад, чтобы посмотреть, как каждый из них выглядит.
Когда вы найдете понравившуюся композицию, используйте вырезы, чтобы отметить, где на стене будет располагаться каждая работа.
Теперь вы можете уверенно забивать гвозди.
3. Повесьте произведение искусства на уровне глаз
Хорошее правило — вешать произведение искусства так, чтобы его центр находился на уровне глаз, чтобы его было легче просматривать. Уровень глаз в среднем составляет от 57 до 60 дюймов над землей.
Вы можете повесить свои работы ниже, если в комнате низкий потолок или в гостиной, потому что ее обитатели часто сидят, поэтому уровень их глаз не такой высокий.
4. Рассмотрите мебель
Искусство может добавить изюминку дивану, консольному столику, буфету или кровати. Итак, что следует учитывать при размещении произведений искусства над мебелью?
С эстетической точки зрения художественная композиция обычно не должна быть шире предмета мебели, над которым она висит. В случае с диваном он должен занимать площадь в две трети ширины предмета и начинаться примерно на 8-10 дюймов над ним.
Есть и практические соображения.
«Я рекомендую оставлять достаточно места над предметом мебели, чтобы обеспечить полезную рабочую поверхность и защитить произведение искусства от других предметов, которые могут его повредить, — говорит Сусана Симонпьетри из бруклинской студии дизайна дома Chango & Co.
— Например, если произведение искусства висеть над скамьей или диваном, я думаю о высоте головы клиента, когда он сидит. При обустройстве над консолью или обеденным буфетом я думаю о месте для цветов или даже еды. При размещении искусства над областью, под которой и вокруг нее, вероятно, будут горячие предметы, я буду учитывать пар и то, как он может повлиять на произведение с течением времени».
Советы по размещению картин на стене
При принятии решения о размещении картин на стене необходимо учитывать множество факторов: поверхность, расстояние и необходимые инструменты, и это лишь некоторые из них. Ниже мы приводим подсказки, которые помогут вам определиться с правильной компоновкой, достичь визуального баланса, выбрать и соединить произведения искусства, повесить на разные типы стен и многое другое.
Симметричное расположение стен
Симметричное расположение стен является традиционным, формальным и упорядоченным. Он может состоять из сетки из четырех-шести штук или, при нечетном количестве работ, горизонтального ряда.
Промежутки между частями должны быть почти одинаковыми, и лучше всего, если все части имеют одинаковый размер и одинаковые рамки.
Такие композиции идеально подходят для мебели или отделки коридора.
Асимметричные настенные композиции
Асимметричные композиции создают более собранный и эклектичный вид. Это могут быть небольшие кластеры произведений искусства или большие стены галереи в стиле салона. Оба подхода позволяют смешивать элементы разных размеров, стилей и ориентаций, а также рамки разных типов и ширины.
Галерейная стена также дает возможность чередовать картины, фотографии и гравюры с такими предметами, как настенные скульптуры, корзины, тарелки, зеркала и бра.
Эти менее структурированные аранжировки предоставляют больше возможностей для творчества, но могут быть трудны для поддержания визуального баланса.
Партнеры Grisoro Studio напоминают нам, что размер — не единственный фактор, который следует учитывать при стремлении к гармонии на стене: «Текстура, цвет и стиль так же важны, как и размер.
Рассмотрение визуального веса мебели и предметов искусства как самих по себе, так и в составе всей комнаты позволяет нам создать баланс».
Создание визуального баланса
Чтобы сохранить приятный баланс в композиции, состоящей из произведений искусства разного размера, проведите невидимую линию посередине стены или в области, которую вы закрываете, и убедитесь, что вы не слишком большой «вес» по обе стороны от него.
В первую очередь повесьте самые крупные и заметные элементы либо в центре, либо в нижней части композиции, чтобы создать фокус. Затем добавьте более мелкие детали, работая наружу. Аранжировку можно расширять с течением времени по мере роста вашей коллекции.
Чтобы сохранить связность, попробуйте повторить определенный цвет или стиль хотя бы один раз.
Выбор и сочетание художественных стилей для галерейной стены
Покупая предметы искусства для дома, выбирайте предметы, которые вам нравятся. Если вы совершаете покупки в Интернете, прочтите описание работы, чтобы узнать о художнике, а также узнать цену и информацию о доставке.
Убедитесь, что выбранные вами работы дополняют или связаны с вашей общей темой и стилем мебели. Картины могут либо вписываться в цветовую гамму вашей комнаты, либо служить акцентом.
Искусство создания пар — это то, где вы можете проявить творческий подход. Как объясняет нью-йоркский дизайнер Эми Лау: «Сочетание разных стилей искусства — это вопрос поиска некоего ритма в этих разных стилях. Возможно, произведения монохромны или дополняют друг друга по цвету, возможно, они одного размера или, возможно, все они смонтированы одинаковым образом в одной раме».
Старайтесь выбирать предметы, которые каким-то образом связаны между собой по цвету, стилю или предмету. Например, вы можете комбинировать репродукции изобразительного искусства с черно-белыми фотографиями. Или вы можете заявить о себе, сопоставив работы в разных стилях, например, смелое произведение поп-арта и старинную картину.
Spacing Wall Art
Когда вы вешаете настенное искусство, может быть трудно определить расстояние между деталями, поэтому вам потребуется использовать измерительное приспособление.
Тем не менее, как далеко друг от друга вы должны разместить работы?
«Чтобы добавить интереса к пространству, я люблю экспериментировать с разной шириной между произведениями искусства, обычно от трех до шести дюймов, в зависимости от работ, ширины стены и высоты потолка», — говорит Лау. «Если произведения искусства имеют одинаковый размер, может быть очень эффектно создать сетку с одинаковым расстоянием между всеми частями, как по бокам, так и сверху и снизу».
Выберите то, что подходит для стены, но вот несколько советов по расстоянию для разных макетов:
- Сетка: Оставьте от трех до четырех дюймов между кадрами, чтобы расположение было плотным.
- Макет триптиха: Оставьте от четырех до шести дюймов для большей передышки.
Использование фотографий на стене галереи
Стены галереи не должны ограничиваться картинами и репродукциями; они также являются отличным способом отображения фотографий.
Дизайнер Тодд Йогги создал впечатляющую стену современной фотогалереи в своем лофте в Лос-Анджелесе (на фото выше). «Будучи коллекционером фотографий, мне было трудно висеть традиционным способом и наслаждаться всей своей коллекцией», — объясняет он. «Висячий салонный стиль позволяет мне делать это».
Вы также можете отображать семейные и недавно приобретенные фотографии вместе с вещами на других носителях на стене галереи. Вот несколько советов по созданию гармоничного микса.
Выберите фотографии с той же общей палитрой, что и другие произведения искусства.
Черно-белые фотографии особенно хорошо смотрятся с рисунками и гравюрами в тех же тонах, но они также могут быть включены в другие цветовые схемы.
Используйте широкую матовую рамку для семейных фотографий. Это заставит их чувствовать себя как произведения искусства в рамке и поможет им вписаться в стену галереи.
Советы по размещению произведений искусства на различных поверхностях
То, как вы повесите произведение искусства, зависит от его веса и типа стены, на которой оно будет висеть.
Вот некоторые общие рекомендации:
Гипсокартон на стойке: Проведите искателем гвоздей вдоль области, где вы хотите повесить произведение искусства, и отметьте края гвоздей, которые он находит. Затем решите, какая заклепка находится в лучшем месте, и вбейте в нее вешалку для картин.
Гипсокартон без стойки: Используйте анкер и шуруп вместо вешалки для картин. Анкер вгрызается в гипсокартон и закрепляет ваше искусство на месте.
Бетонные или каменные стены: С этими поверхностями процесс несколько более интенсивный. Для тяжелой картины используйте перфоратор с насадкой по каменной кладке, чтобы проделать в стене отверстие, в которое можно вставить шуруп для кладки, или используйте дюбель и шуруп.
Теперь, когда вы прочитали наши советы, ознакомьтесь с полным визуальным руководством по оформлению стен ниже.
Надеемся, что эти рекомендации помогли вам чувствовать себя более уверенно при оформлении стен, чтобы улучшить ваше жизненное пространство.