Содержание
12 лучших российских дизайнеров интерьеров
Кажется, ну в чем сложность обставить квартиру? Полистал Пинтерест, вдохновился — и вперед! Правда, у поклонников подобного «зыринга» на выходе получаются «неживые», пустые комнаты, больше напоминающие номера в гостинице. А где уют?
Сейчас в тренде российские дизайнеры интерьера, архитекторы и декораторы. Им заказывают проекты квартир, ресторанов, бутик-отелей и галерей искусств в Лондоне, Тель-Авиве, Стамбуле, Баку, Париже и Ницце. Знакомим вас с профессионалами, чьи идеи признаны международными дизайнерскими жюри.
Содержание:
1. Наталья Белоногова, NB-Studio
2. Бюро N&G ANANIEV INTERIORS
3. Варвара Филатова
4. Творческие мастерские, дизайнер Петр Браговский
5. Мастерская Fas(T)
6. Ирина Глик
7. Бюро «Дружба»
8. Женя Жданова
9. «Мама Ро»
10. Бюро Т+T Architects
11. Олимпиада Арефьева
12. «Арт-бюро 1/1»
Наталья Белоногова, NB-Studio
Сайт: nb-studio.
ru
Это она сделала все общественные пространства бутик-отеля MOSS, включая арт-галерею, где периодически выставляются картины Третьяковки. Камин в обрамлении дров, фитостены, фактурное дерево, бархатистый на ощупь бетон, гладкие камни и мягкие ткани — каждую деталь интерьера отеля хочется потрогать!
Наталья Белоногова, выпускница Санкт-Петербургской академии им. А. Л. Штиглица, давно сотрудничает с бизнес-проектами Москвы. Ее руками обставлены популярные рестораны «Уголек», Pinch, «Горыныч», «Северяне», парижский Verde и киевский Sho. Проектов в сфере Horeca — несколько десятков. И заметьте, повторов не было! Да, этнические мотивы, да, народное творчество. Но в каждом пространстве есть что-то уникальное, щепетильно подобранное или сделанное на заказ.
Интерьеры Белоноговой есть в Гонконге, Париже и Лондоне, подмосковных Кимрах. Все упирается в тонкую дизайнерскую организацию — Наталья работает с заказчиками, с которыми интересно болтать на общие темы. Может, поэтому в ее интерьерах так тепло?
Бюро N&G Ananiev Interiors
Сайт: ngananiev.
ru
Надя и Гиви Ананьевы — выпускники МГХПУ им. С. Г. Строганова, члены Союза Художников и British Institute of Interior Design (BIID), преподаватели Британской школы дизайна и школы «Детали» в Москве, много лет обучают дизайнеров и декораторов. В остальное время ребята проектируют интерьеры частных домов и заполняют четыре этажа собственной арт-галереи образчиками оригинальных предметов искусства, винтажной мебели и предметов интерьера авторского производства. Коллекция штучная, каждый экземпляр супруги выбирают лично.
В интерьерах российских дизайнеров всегда буйная, но элегантная смесь фактур и стилей, а точкой отсчета всего дизайн-проекта становится предмет искусства, будь то картина, кресло или люстра.
Варвара Филатова
Сайт: archif.ru
Дизайнер, архитектор, выпускница МАрхИ, член союза московских архитекторов работает над частными и общественными проектами: может оформить и скромненькую квартирку в Сити, и огромный дом из бруса в Подмосковье.
Но один из самых удивительных проектов в ее практике — реконструкция и восстановление старинной усадьбы под Липецком. Местечко Скорняково известно с XVII века. Сначала там была церковь, а потом поблизости разрослась усадьба генерала Николая Николаевича Муравьева-Карского. На территории комплекса — господский дом, конюшни, летние веранды. Возродить усадьбу решил бизнесмен Алексей Шкрапкин. Он обратился во французское бюро, но смета оказалась космической. Поэтому на площадке появилась русская команда строителей, дизайнеров и архитекторов во главе с Филатовой.
Строения буквально перебрали по кирпичику, восстанавливали с помощью местного камня и декорировали с соблюдением всех традиций XVIII-XIX веков. Задача была — максимально передать дух дореволюционной русской усадьбы. Работы стартовали в 2010 году, кое-какие проектные решения воплощаются до сих пор.
Но мировую известность Филатовой принес другой проект, над которым она работала вместе со следующими участниками нашего списка.
«Творческие мастерские», дизайнер Петр Браговский
В 2016 году Петр Браговский и Варвара Филатова получили престижную награду Design Award and Competition 2015-2016 в категории «Дизайн Интерьера» за то, что спроектировали и реализовали космический интерьер одной из лучших гостиниц Москвы — отеля «СтандАрт». Кажется, тогда они разом сломали все гостиничные шаблоны пафосной столицы.
Каждый из сотни номеров оформлен в провокационной эстетике 70-х, футуристичном дизайне с элементами стрит-арта, необычной мебелью и панно художника Станислава Трацевского. Собственно, перед дизайнерами как раз и стояла задача придумать отель, о котором мечтали туристы в те годы. Ретрофутуристичный отель стал первым российским участником международного сообщества Design Hotels.
Добавлю, что Петр Браговский был дизайнером отеля «Руссо-Балт», проектирует квартиры и частные дома, мебельные салоны и арт-мастерские.
Мастерская Fas(T)
Сайт: f-a-st.com
Молодые дизайнеры Ксения Харитонова и Александр Рябский создали свое бюро в 2012 году.
Они оформляют выставки, участвуют в конкурсах планировки жилых кварталов, создают частные дома не просто с фундамента, а с проектирования ландшафта участка.
Среди важных для них и удивительных для нас проектов есть стеклянный дом на Волге (сразу вспоминается фильм «Дом у озера») и резиденция на Балтийском море, в комплекс которой входит мрачноватый дом для медитаций и арт-галерея, соединенные каменно-бронзовыми подземными тоннелями. Лаконичный и строгий дизайн был пожеланием заказчика, а вот бронза там появилась как дань каменной замковой архитектуре.
Неудивительно, что архитекторы мечтают когда-нибудь спроектировать кладбище. В конце концов, большая архитектура началась именно с дизайна гробниц. А эта сфера сейчас в полном упадке.
Ирина Глик
Сайт: geometry-moscow.com
Дизайнер, архитектор и владелица концептуального пространства Geometry Design превратила старую типографию в бутик-отель, отреставрировала общественные зоны в «Метрополе», оформила рестораны «Сахалин» в Москве и Бодруме, распланировала яблоневые сады и создала проект реконструкции набережной на своей малой родине — в городе Богородицке.
Глик вдохновляется ландшафтным дизайнером и архитектором XIX века Андреем Болотовым (на самом деле его звали Людвиг Демаре), который много сил вложил в дворцовые интерьеры и парковую архитектуру Богородицка.
В своих работах Ирина миксует классические интерьерные решения и нетрадиционные стили, предметы искусства и экологичные, самые современные материалы. Глик мастерски выбирает фактуры и декор, так что ее интерьеры выглядят роскошно, но не вычурно.
Бюро «Дружба»
Сайт: burodruzhba.com
Необычные участники нашего списка — выпускницы МАрхИ Анастасия Рычкова, Александра Черткова, Белла Филатова и Анна Родионова — силы и внимание отдают городским пространствам: детские площадки, образовательные центры, экотерритории вблизи крупных жилых районов. Архитекторы-дизайнеры уверены: чем комфортнее городская среда, тем выше качество жизни и счастливее люди.
Они проектируют игровые площадки в микрорайонах, создали дизайн-проект учебного центра «Школа Летово», придумали необычные автобусные остановки в Выксе и детский музей при Политехническом музее Москвы.
В частных и общественных проектах девушки прислушиваются к запросам заказчиков, используют экологичные, безопасные материалы и не стесняются фантазировать, как дети. Наверное, поэтому их нейродинамические игровые площадки сейчас в тренде и в списках победителей престижных премий Archiwood и Martela EdDesign Award.
Женя Жданова
Страница ВК: evgeniya_zhdanova
Дизайнер и декоратор, финалист премии International Design Awards, писательница, лектор и основательница интерьерного онлайн-бутика DivaDecor, Женя Жданова проектирует частные интерьеры и необычные площадки. Из личного интереса девушка ввязалась в воссоздание дома-музея и сада-дендрария советского агронома Николая Ракицкого. Жданова с семьей выкупила объект культурного наследия, а теперь подбирает стулья и сортовые яблони для исторического местечка. Параллельно дизайнер работает над двумя виллами за границей.
В своих проектах Женя Жданова миксует стили и фактуры, цвета и линии, дорогие бренды и предметы быта из масс-маркета.
Она уже была в нашей подборке Дом как с картинки: 5 классных российских дизайнеров, на которых стоит подписаться.
«Мама Ро»
Сайт: mama-ro.com
Эту студию дизайна интерьеров создали Владимир Низовцевой, Антон Козлов и Анатолий Смирнов. «Мама Ро» — одновременно студия промышленного дизайна, мебельная мастерская, а еще так называются апартаменты, с которых и началась творческая история трио. Две студии на Патриарших прудах и двенадцать на Чистых в Москве — полноценные гостевые квартиры с абсолютно разным наполнением. Можно сказать, что дизайнеры обкатывали идеи и набивали руку. Где-то полный супрематизм, где-то мозаичные панно во всю стену, а где-то — модель самолета под потолком.
Сегодня «Мама Ро» — это десятки придуманных частных интерьеров, апарт-отель в Карловых Варах и студии в старинном особняке Баку, ресторан-трансформер (проект не афишируют, потому что заведение еще не открылось), опен-спейс для большой IT-компании и не только.
Бюро Т+T Architects
Сайт: tt-arch.
ru
Молодой дизайнер и архитектор Сергей Труханов свою студию дизайна открыл в 2012 году. Сначала команда занималась частными интерьерами и офисами Екатеринбурга, а теперь проектирует территории вокруг новых жилых комплексов («Ривер парк» например), реконструирует гостиницы (тот же «Белград») и создает кварталы апартаментов (Studio 8). В портфолио бюро много конкурсных работ, частных интерьеров и проектов офисов крупных компаний вроде Газпрома и Сбера.
Сам Сергей Труханов в последнее время заинтересовался game-дизайном. Заказчик офиса из сферы IT внезапно предложил спроектировать дома для компьютерных игр. Так что, возможно, скоро на рынке появится игрушка вроде Sims, чьи улочки, дома, гостиные и рестораны будут спроектированы в студии дизайна Т+T Architects.
Олимпиада Арефьева
Сайт: wdinteriors.ru
И бюро Well Done Interiors. Арефьева — выпускница архитектурного факультета Санкт- Петербургской академии художеств и школы-студии «Детали». Дизайнер чтит все направления искусства и архитектуры, хорошо разбирается в исторических эпохах и обладает безупречной способностью все это миксовать.
Проектирует она бутик императорского фарфора или частный трехэтажный пентхаус на Патриарших прудах — и там, и там одинаково стильно будут выглядеть предметы современного искусства, старинная мебель, экоматериалы, респектабельное дерево и современный микробетон. Дизайнер смело вписывает в интерьер птичьи клетки, дорогие кожаные кресла или столы в стиле хай-тек.
Несмотря на большую команду, Арефьева в каждый проект включается сама, набрасывает эскизы от руки. Такой вот творческий и ответственный подход.
«Арт-бюро 1/1»
Сайт: @_oneoverone
Общее дело дизайнеров-архитекторов Елены Соловьевой и Ильи Климова. Ребята создают удивительные пространства — это признанный мировой общественностью факт: два их проекта попали в альбом The Most Beautiful Rooms in the World, выпущенный к столетнему юбилею Architectural Digest.
В бюро готовят проекты частных интерьеров, кофеен, торговых комплексов и бутиков. Главное правило дизайнеров — никогда не повторяться в работах и всегда чувствовать цветовое настроение каждого проекта.
А здесь я подобрала 200 вдохновляющих идей для красивой жизни в квартире-студии.
Богатый внутренний мир: как молодые российские дизайнеры ломают наши стереотипы об интерьере
Говорят, в России нет предметного дизайна: максимум, на что мы способны, — кустарно скрестить друг с другом предметы народного промысла и все это расписать гжелью. Однако новое поколение российских дизайнеров, кажется, всерьез решило разрушить этот миф
Можно сколько угодно спорить о том, навредило ли России «импортозамещение» в сфере сельского хозяйства и в прочих важных отраслях. Но есть одна область, в которой импортозамещение реально сработало. Область маленькая в масштабах человечества, но важная для повседневной жизни человека. Это дизайн и производство предметов интерьера (и оформление интерьеров в целом). За период с 2014 года, когда многие иностранные компании, поставлявшие в Россию дизайнерскую продукцию, сдали позиции, бизнес, связанный с местным производством предметов интерьера, существенно прибавил и в объемах, и в качестве.
Звучит скучно и непонятно. Какое это имеет отношение к красивому и творческому слову «дизайн»? Дизайнеры — это же такие яркие, креативные люди (мужчины в черном, дамы в декольте), ведущие инстаграмы о свежих тенденциях в области всего, обсуждающие цвет сезона «живой коралл», делающие селфи своих лоферов и лодочек на фоне свежезалитого бетона, ездящие в Милан и Париж за вдохновением и на выставки брендовой мебели и входящие в узкий круг представителей «100 лучших в профессии». На самом деле у этой нарядной жизни, как и у всякой другой, есть жесткая экономическая основа: огромную роль в успехе дизайнерской работы играют способы добычи того, чем интерьеры наполняются, то есть материалов, мебели, светильников и аксессуаров. Дизайнеры живут не только за счет гонораров от клиентов. Многие из них получают откаты от поставщиков: некоторую мзду за то, что приводят клиента именно в этот магазин, а не в другой. Многие дизайнеры, помимо предложений по стилю и архитектурным решениям, предоставляют клиенту услугу «комплектации» — закупки для них всего необходимого для проекта напрямую у поставщиков, минуя розничных дилеров.
Так исторически сложилось еще 20 лет назад, когда на заре формирования интерьерного рынка России и в момент экономического кризиса обе эти практики здорово «тряхнуло». Многие иностранные марки с российского рынка просто ушли, как американская сеть Crate & Barrel, например, или десятки мелких итальянских производств, чья продукция, резко подорожавшая из-за курса евро, потеряла для российского покупателя привлекательность. Однако людям, делающим в России ремонты разного уровня стоимости и качества, все равно нужны были предметы интерьера. Нижний сегмент рынка закрыли строительные магазины вроде «Леруа Мерлен» и незаменимая ИКЕА. Верхний сегмент продолжил покупать европейские бренды, несмотря на увеличение цены. А вот средний сегмент, которого в сфере дизайна интерьера становится все больше (множество проектов сегодня делается в небольших квартирах, часть из них предназначена под сдачу и делается, соответственно, достаточно экономно), нужно было чем-то комплектовать. И вот тут настал звездный час для российских мебельных производств.
И, естественно, русских «предметных» дизайнеров — людей, которые проектируют именно мебель и свет, а не интерьеры в целом.
Светильник Hawking, Игорь Куркин, «Мастерская ARTVIVO»
Оказалось, что за 20 лет развития интерьерного рынка в России поднакопилось значительное количество производств, которые способны выдать на-гора предметы нужного качества, в нужных количествах и с соблюдением нужных сроков. Вопрос только в том, как выглядит эта продукция и насколько она соответствует международным, скажем так, представлениям о прекрасном. И наличие приличной «материальной базы» (качественных производств) как раз и обеспечило русским предметным дизайнерам возможность развернуться.
Тумбочка, Тарас Желтышев, Mrs Ruby
Здесь нужно сделать небольшое отступление и пояснить, что из себя вообще представляет фигура предметного дизайнера. Это профессия на стыке искусства и инженерного дела (напоминаем, to design означает «проектировать»): дизайнер должен не только придумать красивый и удобный предмет, но и разработать вместе с производителем технологию и экономику того, как он создается.
До наступления эпохи промышленного производства ни о каких «предметных дизайнерах» речи не было — были просто краснодеревщики, делавшие прекрасные штучные вещи, как великий француз Андре-Шарль Буль. Затем сначала Чиппендейл, а потом братья Тонет сделали производство мебели массовым, но их имена были лишь обозначением бренда, но не авторства предметов. Фигура дизайнера возникла в мебельном деле на рубеже XIX и XX веков, в эпоху ар-нуво: персонажи вроде Уильяма Морриса в Англии и Жака Эмиля Рульмана во Франции громко заявляли о своем авторском видении вещей и таким образом протестовали против обезличенного промышленного дизайна. Но, как ни парадоксально, чем более индустриальным становилось производство, тем большее значение приобретали конкретные дизайнеры. Производители стали использовать имена мебельных звезд как инструмент продаж: сегодня цена пластикового стула, созданного Филиппом Старком, в разы выше его себестоимости.
Гардеробная Flasks, Тарас Желтышев, Mrs Ruby
Россия до революции шла в общем русле — наша поразительная во всех отношениях мебель из карельской березы была анонимной, нашим ответом Моррису и Рульману был Федор Шехтель.
В СССР же случился понятный слом — после любительских попыток Александра Родченко проектировать мебель в духе конструктивизма наступила эпоха массовой мебельной анонимности. Дизайн в СССР, кстати говоря, делали очень неплохой и местами великий, но его авторов никто не собирался превращать в звезд. Учитывая тот факт, что социалистический быт по техническим и идеологическим причинам был аскетичен и скуден, ни о каком дизайне жилого интерьера речь не шла. Прибавьте к этому, что вершиной счастья и вкуса в быту было наличие югославского шкафа- «стенки», что все заграничное казалось апогеем изящества и красоты (не важно вообще, какое оно было, главное — заграничное). В результате получаем состояние, в котором наши соотечественники встретили развал Союза: отсутствие привычки и умения жить красиво в сочетании с уверенностью, что «у нас» хорошо сделать все равно не смогут.
Cтол Boon, Тарас Желтышев, специально для Mrs Ruby Collections
Итогом этого комплекса эстетической неполноценности стали пресловутые «евроремонты» и адская интерьерная эстетика 1990-х: ее «современный» извод представлял собой сочетание ярко-желтого и синего, полированные полы и светильники-споты по всему идущему ярусами и волнами потолку, а «классический» — сплошь покрытые деревянными панелями с позолотой стены, пухлые фиолетовые диваны с бахромой и многоэтажные хрустальные люстры.
Ни о каком русском производстве и русском дизайне речи в это время вообще не было — всю эту красоту неимоверную везли из-за границы, продавали тоннами, и было всем счастье.
Ситуация менялась очень медленно — появлялись клиенты, съездившие за границу и увидевшие нормальные интерьеры. Выросло поколение «новых клиентов» — дети русских богачей «первой волны», отправленные учиться за границу и насмотревшиеся там разного. За спросом последовало предложение: появлялись магазины, завозившие в Россию хорошую современную и классическую мебель. Появлялись дизайнеры, научившиеся не просто покупать то, что есть в наличии, но ездить по выставкам, антикварным магазинам и барахолкам и выбирать что-то необычное. С середины 2000-х русские интерьеры резко улучшились. В частности, дизайнеры стали регулярно рисовать в проектах мебель по индивидуальным эскизам (практика для иностранных дизайнеров повседневная): не удалось купить нужный предмет — можно изготовить самим.
Но это были не системные случаи: в области проектирования мебели как таковой все было глухо. Молодые таланты грустно приносили на дизайнерские выставки модели, сделанные из спичек и пластилина, показывали на экране ноута рендеры и жаловались, что нет фабрик, готовых вложиться в производство их дивных изделий. Вершиной успеха для русского дизайнера, имеющего «мебельные» амбиции, было введение спроектированного ими предмета в каталог какой-нибудь итальянской фабрики. Так, на протяжении многих лет главными нашими мебельными звездами были архитектор Евгений Полянцев, создавший несколько вещей для марки Emmemobili, и дизайнер Елена Архипова, успешно работавшая с фабрикой Prianera. Затем к ним присоединились Ярослав Рассадин, которому удалось поработать на Roche Bobois, Koziol и Roca, и Дима Логинов, делающий светильники для Preciosa и Axolight.
Комод, Женя Жданова, Императорский фарфоровый завод, Mrs Ruby, Bezhko
По пути проектирования востребованных иностранными производителями вещей идет часть успешных дизайнеров и сейчас.
В 2019 году на главной мировой дизайнерской выставке Salone del Mobile.Milano случилось прямо-таки русское нашествие: сразу несколько серьезных итальянских брендов показали «русские» предметы. Так, например, Майк Шилов сделал обеденный гарнитур Bloom для марки Minotti Collezioni, Татьяна Горшкова — комод и зеркало Frost для Arte Veneziana (годом ранее тот же Шилов сделал для этой венецианской марки пару комод + зеркало Gonfalone), Ольга Энгель спроектировала для световой марки MM Lampadari люстру Jack.
Все дизайнеры из этой тройки — не новички: Майк Шилов создал, к примеру, смеситель для Cisal и коллекцию ковров для Tapis Rouge, Татьяна Горшкова неоднократно проектировала мебель для своих интерьеров. Но Ольга Энгель — единственная в этой компании, кто строит карьеру именно предметного дизайна. Строит успешно: созданные ею светильники и кресла регулярно выставляются на престижных форумах коллекционного дизайна, в частности в Брюсселе на Collectible и на Design Miami/Basel, интересы Ольги в Европе представляет французская Galerie Armel Soyer.
Это уже не просто «не было подходящей тумбочки в детскую, пришлось нарисовать и сделать нужное», это настоящий международный успех.
Стол Focus, Тарас Желтышев, специально для Mrs Ruby Collections, Bezhko
Случай Ольги не единичный. Дизайнер Игорь Куркин в сотрудничестве с российским литейным производством ARTVIVO создал ограниченную серию светильников Hawking (названных в честь великого физика), и сейчас они представлены в Цюрихе в галерее EXCEPTIS. Еще один серьезный звездный случай — дизайнер Денис Милованов, создатель бренда SOHA, чьи вдохновенные деревянные скульптурно-мебельные объекты представлены в галерее «Палисандр» в Москве, в Pavilion Antiques в Чикаго и в той же Galerie Armel Soyer в Межеве.
Комод «Гжель», Элина Туктамишева, Mrs Ruby
В деле создания штучных коллекционных предметов наши Левши преуспели. Ну а что же с российскими производствами? С ними тоже все совсем неплохо: появление заказов на производство авторской мебели от дизайнеров интерьеров заставило фабрики развиваться, закупать оборудование, решать функциональные проблемы — и в результате выходить на новый уровень качества.
Который, в свою очередь, дает возможность дизайнерам делать все более интересные вещи. Среди производств, на работы которых однозначно приятно смотреть, можно выделить Loftmark, Loffilab, Woodi Furniture, вологодскую студию «Лесс», Moonzana, кухонный бренд Giulia Novars — и это только люди, которые занимаются именно мебелью. А есть еще, например, отличная студия Bezhko — эти ребята из Санкт-Петербурга делают авторский свет. Все эти фабрики совершенно «по взрослому» сотрудничают с дизайнерами. Российское ковровое производство The Rug One, созданное Евгением Шутко, недавно показало коллекцию ковров по эскизам архитектора Марии Романовой. Или производители дверей и стеновых панелей «София-Декор»: они выпустили вместе с дизайнером Элиной Туктамишевой вдохновленную зодчеством Русского Севера коллекцию светильников «Лемех».
еркало Zoom, Тарас Желтышев, специально для Mrs Ruby Collections
Но самая увлекательная история, кажется, развивается прямо сейчас с мебельным брендом Mrs Ruby.
Основанное в 2005 году производство прошло абсолютно типичный для русской мебельной фабрики путь: началось все с производства штучных заказов от дизайнеров под конкретные интерьеры, затем появились более амбициозные проекты — например, капсульная коллекция комодов с фарфоровыми сменными декорами, созданных по эскизам дизайнера Жени Ждановой совместно с Императорским фарфоровым заводом (она, кстати, была дополнена светильниками от Bezhko). А осенью 2019-го на Cosmoscow на стендах галереи Кристины Краснянской «Эритаж» и MIRRA Ирины Могилатовой был показан новый проект — линейка Mrs Ruby Collections, созданная специально для фабрики безумно талантливым и очень своеобразным дизайнером Тарасом Желтышевым.
Комод Frost, Татьяна Горшкова, Arte Veneziana
Этот уроженец Томска вошел в дизайнерский мир с единичными коллекционными предметами, показал себя на Неделях дизайна в Пекине и Милане и (весной 2019-го) на Collectible. А теперь исполнил заветную мечту всех молодых дизайнеров — сотрудничает с производством, которое азартно воплощает все его идеи.
Еще недавно, когда русские дизайнеры уныло презентовали вместо реальных работ 3D-модели, это казалось невозможным. И знаете, что характерно? Уровень дизайна Желтышева и тот уровень качества, с которым его задумки материализуются, — это не русский дизайн. Не в том смысле, как мы привыкли, — чуть-чуть кустарный, немного дикий, слегка наивный и словно бы обалдевший от собственной смелости гибрид хохломы с конструктивизмом. Это спокойный, взрослый, выверенный дизайн. Наднациональный — просто очень качественный.
И это, собственно, то, к чему мы все так стремились.
5 лучших дизайнеров интерьеров в России – лучшие гиды по дизайну
5 лучших дизайнеров интерьеров в России ⇒ Россия – страна удивительных дизайнерских талантов . Best Design Guides представляет вам 5 лучших дизайнеров интерьеров в России, которые вы не можете пропустить!
⇒ Подпишитесь на нашу рассылку! ⇐
Дизайн-студия Антоновича
Кредиты: Студия дизайна Антонович
Основателями студии дизайна Антонович в России являются Анжелика и Олег Прудниковы.
Ведущий дизайнер Анжелика Прудникова, российский офис находится в Москве. Дизайнер разрабатывает невероятные и роскошные проекты , от ар-деко и нежного неоклассицизма до современного минимализма или хай-тека. Всегда меняясь по стилю, они по-прежнему сохраняют идентичность дизайна на протяжении 9 лет.0003 инновационный дизайн . На них представлено более сотни новых проектов, среди которых квартиры и дома известных людей. Например, Прудникова спроектировала интерьер дома для звездного дуэта Владимира Преснякова и Натальи Подольской вместе с мастером дизайна Роберто Кавалли.
Екатерина Федорченко
Кредиты: Екатерина Федорченко
Декоратор Екатерина Федорченко занимается дизайном интерьеров с 1998 года. В ее портфолио более 100 реализованных проектов: квартиры, загородные усадьбы, пентхаусы, представительства. Она работает для русских клиентов и знает их вкусы.
Его интерьеры могут быть выполнены в любом стиле от французского классицизма 19века, через русский модерн, от нью-йоркского ар-деко 1920-х до современного минимализма. Екатерина видит свою задачу в том, чтобы выслушать заказчика, понять его и создать дом, полностью соответствующий его ожиданиям.
Катерина Лашманова
Авторы и права: Катерина Лашманова
Катерина Лашманова — дизайнер интерьеров из Москвы, известная во всем мире. Вдохновленная современными классическими концепциями, Катерина Лашманова предлагает комфортные пространства, красивые цветовые палитры и гармоничные формы. Обладая выдающимся портфолио, она оживляет очаровательных проекты дизайна интерьера , от которых хочется встать со стульев и уйти.
Олег Клодт
Кредиты: Олег Клодт
Базирующаяся в Москве, Архитектурно-дизайнерская мастерская Олега Клодта это дизайнерская фирма мирового уровня, которая предлагает широкий спектр проектов для частных домов и квартир, частных домов и квартир.
гостиницы, рестораны и магазины. Олег Клодт и Анна Агапова — художники этой удивительной дизайнерской компании, где их объединяет эклектичный и высококачественный дизайн .
Татьяна Миронова
Кредиты: Татьяна Миронова
Известная своими изысканными роскошными интерьерами в стиле американского неоклассицизма, Татьяна Миронова отражает этот дизайн в каждом проекте, смешивая его с отражением выдающейся личности. владелец пространства. Обладая обширным портфолио изысканных дизайнерских проектов, Миронова продолжает быть источником вдохновения и громким именем в мире русской дизайн интерьера .
Надеемся, вам понравился наш список лучших дизайнеров интерьеров в России!
См. также : Лучшие дизайнеры интерьеров и архитекторы мира: Часть I
См. также: Лучшие дизайнеры интерьеров и архитекторы мира: часть II
Вам понравилась эта публикация? Так что оставьте свой комментарий и поделитесь им в своих любимых социальных сетях!
Ваш отзыв помогает нам становиться лучше.
✭
Теги:
Арт-деко, лучшие дизайнеры интерьеров, лучшие дизайнеры интерьеров россии, дизайнерские проекты, талант дизайнера, качественный дизайн, инновационный дизайн, дизайн интерьера, фирма по дизайну интерьера, проекты дизайна интерьера, роскошные проекты, роскошные интерьеры, топ-дизайнеры интерьеров, топ-интерьер дизайнеры в россии
Лучшие интерьеры российских дизайнеров, фото квартир и домов Москвы и России
Современный бревенчатый дом с приятными интерьерами в Москве
ДомаАнна Пуфик 4 3587
Несмотря на то, что этот деревянный дом в Подмосковье построен по традиционной технологии (из клееного бревна), его внешний вид и интерьер демонстрируют современный, лаконичный подход к дизайн загородного жилья. Дом создавался для молодой семьи, которая мечтала о минималистичном, спокойном дизайне и полном согласовании…
Стильный белый интерьер со смесью старого и нового: квартира в самом центре Санкт-Петербурга (85 кв.
м)
ДомаАнна Пуфик 7 2554
Эта квартира в Санкт-Петербурге имеет очень сбалансированный и светлый дизайн интерьера. Здесь чувствуется ярко выраженный классический характер с высокими потолками и лепниной, с другой стороны, он смягчается белым цветом стен и ровными, четкими линиями декора. Кроме того, дизайнер Владимир Березин грамотно продумал планировку,…
Стильная холостяцкая квартира с черным полом в Москве (80 кв.м)
ДомаАнна Пуфик 0 2102
Наличие многочисленных темных акцентов и строгих форм было одним из главных пожеланий владельца этой московской квартиры, молодого бизнесмена и путешественника. Учитывая это, дизайнер Марина Платонова решила создать минималистичное современное пространство на основе двух основных цветов — черного и серо-бежевого. Пол, окна, стулья и…
Светлый современный дизайн и спальня за стеклом: однокомнатная квартира для девушки в Москве (56 кв.
м)
ДомаАнна Пуфик 2 2380
Дизайнеры Студии 19.23 до неузнаваемости преобразили квартиру в старом сталинском доме на Фрунзенской набережной в Москве – теперь это лаконичный современный дом для молодой и энергичной девушки. Квартира состоит из единого открытого пространства, в котором есть все необходимое для комфортной жизни и отдыха, при этом пространство осталось светлым…
Бетон, минимализм и фотообои: стильная квартира в Москве
ДомаАнна Пуфик 3 8940
Интересно, что обычно интерьеры студии Артбюро 1/1 полны красок и изящных неподвластных времени линий – в портфолио компании преобладают современные классические пространства. На удивление, этот проект получился минималистичным и строгим: стены и потолок отделаны под бетон, а цветовая гамма…
Квартира с ремонтом в историческом советском доме в Москве (80 кв.
м)
ДомаAnna Pufik 0 2157
Пост об этой московской квартире следует начинать с рассказа о доме, в котором она находится – это знаменитый Дом академиков, построенный в 1939 году на Ленинском бульваре в Москве, где жили видные советские ученые. а военные жили всегда. Помимо престижного прошлого, у жилья есть и хорошее…
Минимализм в темных тонах и лепнина: современная квартира для молодого человека в Москве (73 кв.м)
ДомаАнна Пуфик 8 5581
Клиент купила эту современную квартиру в Москве для своего сына, но решила сама координировать процесс проектирования. По всем канонам мужского интерьера за основу была выбрана гамма темных оттенков – все стены в квартире, а также кухонные шкафы выкрашены в драматические насыщенные…
Интересный дизайн маленькой девчачьей квартиры с видом на парк в Москве (49 кв.