Содержание
Интерьер, вдохновленный акварелью. Использование акварели в оформлении интерьера
1 декабря 2014
Идеи и советы по дизайну интерьеров
Наверняка вы не раз восхищались полотнами известных художников, выполненными в акварельной технике. Мягкие переходы цвета, едва уловимая игра оттенков, лёгкость и свежесть – все это присуще размытой акварели. Но как перенести это едва уловимое настроение в интерьер квартиры или дома? На самом деле, проще, чем может показаться!
Наверняка вы не раз восхищались полотнами известных художников, выполненными в акварельной технике. Мягкие переходы цвета, едва уловимая игра оттенков, лёгкость и свежесть – все это присуще размытой акварели. Но как перенести это едва уловимое настроение в интерьер квартиры или дома? На самом деле, проще, чем может показаться!
Если вы решили украсить акварельной росписью одну из стен, будьте смелее. Вы вполне можете справиться с этой работой самостоятельно, достаточно лишь дать волю своей фантазии и не бояться крупных, смелых мазков.
Взгляните, рисунок на этой стене выглядит абстрактно и непринуждённо, это именно то настроение, которое идеально подходит для интерьера спальни.
Если вы пока не чувствуете в себе достаточный для декорирования целой стены творческий потенциал, начните с мелочей. Эту сдержанную, оформленную в серой цветовой гамме, спальню чудесно оживила пара подушек с красочным акварельным рисунком. Такие мелочи могут стать настоящей находкой и кардинально изменить любой интерьер.
Эта потрясающе оформленная стена ванной комнаты напоминает эффект опущенной в воду кисти художника – размытые до предела, словно растекающиеся формы и плавные переходы оттенков. Подобный акварельный эффект как нельзя лучше подошел для небольшой ванной комнаты, здесь он смотрится максимально эффектно и полностью исключает необходимость дополнительного декора.
Оформление стены в этой комнате скорее напоминает о творениях экспрессионистов, весьма неожиданный выбор, но только взгляните, какой результат! Кроме того, стены дополнительно украшены картинами, что показывает, насколько интересный и неординарный эффект можно получить, смешав современное и классическое искусство в контексте одного помещения.
Вы можете воссоздать подобный дизайн с помощью готовой фрески или обоев.
Шторы, словно декорированные талантливым художником-импрессионистом, придают интерьеру этой стильно обставленной комнаты свежее и неординарное звучание. Автор проекта решил оставить все прочие элементы декора лаконичными и спокойными, все для того, чтобы дополнительно акцентировать внимание на удивительной красоты шторах.
Предыдущие примеры показывают, насколько интересно раскрываются разные цвета в акварельной технике. Но даже в том случае, если вы не готовы добавить красочности интерьеру, можно найти вдохновение в работах художников. Речь о карандашных набросках, ведь серый цвет – один из самых универсальных и стильных. Смело используйте глубокий графитовый оттенок, а для того, чтобы дополнительно подчеркнуть арт-идеи, украсьте комнату картиной в карандашной технике.
Даже традиционные и привычные цветочные мотивы звучат по-новому благодаря акварельной технике. Взгляните, этот чудесный набивной рисунок в мелкий цветок вовсе не выглядит скучным, мягкие формы и размытые линии как нельзя лучше дополняют умиротворенное настроение этой спальни.
Голубые цвета дублируются в принте наволочек, а бежевые вкрапления на обоях перекликаются с оттенком древесины.
Первое, что приходит на ум при виде этой спальни, это спокойствие и лаконичность. Но это лишь поверхностные взгляд, если вы присмотритесь внимательнее, вы можете заметить, насколько тонко и точно выверена каждая деталь, как картина, буквально встроенная в изголовье кровати, положила начало для всех, собранных в комнате, арт-объектов, для всех фактур и оттенков.
DESIGN STUDIO «АКВАРЕЛЬ» — отзывы, фото проектов, сайт, Дизайнеры интерьера, Ростов-на-Дону, RU
Средний рейтинг: 5 из 5 звезд5,0Отзывов: 10
О нас
Профиль Design Studio «Акварель»: Эксклюзивный дизайн частных интерьеров
Интерьеры в которых хочется жить
Реализовали более проектов
⠀ ⠀
Четкое видение пропорций и сочетаемости фактур и материалов позволяют найти оптимальное пластическое решение интерьера, создавая уникальную атмосферу внутреннего пространства с учетом индивидуальности заказчика и вневременных канонов дизайна.
Предоставляемые услуги:
Визуализация интерьера, Дизайн интерьера, Предпродажная подготовка квартиры, Ремонт квартиры в новостройке, Строительная компания
География работ:
Ростов-на-Дону, РАБОТАЕМ ПО ВСЕМУ МИРУ
Награды:
2020 Лауреаты Премии Best of Houzz 2020 в России в категории «Клиентский сервис».
2019 Победители в «Национальном чемпионате по дизайну»
2017 Победители международной премии ADD AWARDS 2017 в номинации «Загородный дом и таунхаус».
Категория
Дизайнеры интерьера
Назад к навигации
Проектов: 64
Назад к навигации
Business Details
Business Name
Design studio «Акварель»
Phone Number
8 (938) 144-59-54
Address
Нагибина 47/33А, Ларина 33/47
Ростов-на-Дону 344000
Россия
Followers
Назад к навигации
Значки и награды
Назад к навигацииНазад к навигации
Альбомов идей: 4
Контактное лицо: Design studio «Акварель»
Дизайнеры интерьера – найдите лучших профессионалов для проекта
Надоело читать инструкции «Как сделать все своими руками»? Мы поможем.
Среди более чем 70 тысяч профессионалов на Houzz вы легко найдете исполнителей в категории Дизайнеры интерьера для своего проекта в городе Ростов-на-Дону.
Читайте отзывы других пользователей из города Ростов-на-Дону
Изучите отзывы клиентов, прежде чем нанять специалистов в категории Дизайнеры интерьера для своего проекта в городе Ростов-на-Дону. Все отзывы – от реальных людей, которые пользовались услугами профессионалов.
Легко связывайтесь с проверенными профессионалами в категории Дизайнеры интерьера
Уже знаете, к кому именно хотите обратиться? Управляйте всеми своими запросами в категории Дизайнеры интерьера с помощью одного простого инструментa.
Акварельный интерьер — Etsy Турция
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
(
1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Акварельные интерьеры — четыре совета
Опубликовано Опубликовано в рубрике Выход за рамки привычного, История, Пейзажи, Использование эталонных изображенийпомеченный акварели6 Комментарии к акварельным интерьерам — четыре совета
Вот акварель, которую я нарисовал, когда был студентом Финский художник-акварелист Мика Торёнен. Я пошел на занятия, чтобы больше узнать об акварели. Акварель — странная техника, и ее странность меня завораживает! Акварель поначалу кажется простой и легкой. Но чем больше вы рисуете и чем атмосфернее должны быть ваши картины, особенно акварельные интерьеры, тем сложнее они становятся.
Недавно я понял, что больше, чем пейзажи на открытом воздухе, я люблю рисовать интерьеры. Вот несколько моих советов по рисованию интерьеров акварелью!
1) Начните с геометрии и позитивного настроя
Прошлой весной я решила изучить больше акварельных техник. Я создал класс под названием «Акварельное путешествие».
Раньше, когда я обучал ИТ-специалистов, мои коллеги часто говорили: «Лучше всего учишься, когда учишь».
Во-первых, это было похоже на списывание, потому что я думал, что учителя должны знать все еще до начала занятий. Но когда вам нужно разбить вещи на небольшие управляемые и обучаемые части, появляются более глубокие идеи. Таким образом, я нашел простые методы и простые рекомендации для создания богатых и творческих картин.
Эта картина создана для упражнения «Акварельное путешествие». Речь идет о рисовании геометрических фигур и, таким образом, упрощении интерьера. Вы можете сделать фотографию более размытой, зажмурив глаза, и сфокусироваться, например, на плоских формах, которые вы видите на ней.
Но методы, советы и рекомендации — не единственные полезные вещи, которые я узнал, создавая классы. Убедившись, что я преподаю с улыбающимся голосом и внешним видом, я научился позитивно думать о том, что я делаю, и о том, как поощрять себя. Одна из самых удручающих вещей в классе — слышать негативные разговоры с самим собой, исходят ли они от учителя или ученика. Вот почему я считаю важным всегда выражать положительные эмоции, любовь к искусству и весь энтузиазм, который можно найти в творчестве.
2) Выберите образец, который вам нравится
Мика Тёрёнен создает свои прекрасные картины по образцам. Мы также должны были выбрать некоторые для класса. Я хотел продолжить вдохновение, которое я получил, посетив Италию пару лет назад. Я выбрал снимок одного из моих любимых мест — Палаццо Питти во Флоренции. Многие ученики использовали те же фотографии в качестве референсов, что и учитель, но мне сложно использовать референсы, к которым я не имею никакого отношения.
Я не стремился к точной копии, но все же фото было достаточно сложное и на дорисовку ушло все три сеанса. У Мики Тёрёнен я научился некоторым приемам, например, как предотвратить скручивание бумаги во время работы (посмотрите видео, где я использую метод рисования закладки акварелью), и смелости использовать маленькие формы и линии очень густой краской при отделке.
Класс был основан на том, что мы, ученики, смотрели, как он рисует. Он не очень хорошо умел переводить свои методы в слова, но, насколько я понял, многое было связано с поиском абстрактных элементов на фотографиях и построением из них композиции.
Он мало руководил, и время рисования было весьма ограничено. Польза для меня заключалась в том, что я получил новые силы для работы с акварелью. Я много рисовал между тремя еженедельными сеансами.
3) Объятия сюрреализма для выражения эмоций
Одна из картин, которые я недавно нарисовала, — это сюрреалистический интерьер. Я использовал несколько референсов для этого и также довольно свободно работал с ними. Выбор одной ссылки не всегда является лучшей отправной точкой, поскольку она может слишком сильно контролировать работу.
Здесь самым важным для меня фактором влияния было ощущение, которое я испытал после первого занятия. Сессия была очень тихой, и я чувствовал одиночество, которое было одновременно и хорошим, и плохим. Одиночество дает возможность качественно провести время с фантазией. Но, конечно, это тоже грустное чувство.
Когда у меня есть ясность в отношении определенной эмоции, я имею в виду как положительный, так и отрицательный аспект. Это напряжение вдохновляет меня выразить это.
В этой картине я использовал рыбу, чтобы символизировать творчество, которое я связываю со временем, проведенным в одиночестве.
Часто одиночество у вас в голове. Вы можете чувствовать себя одиноким, даже если вас окружают люди. Поэтому я оставил пустой треугольный луч света, падающий на ее голову.
Работа с творчеством и без мнения других людей может перевернуть все с ног на голову. Я использовал свою фотографию Зала пятисот Палаццо Веккьо в качестве ориентира. Если я поверну кусок, вы можете узнать некоторые из них.
4) Дизайн освещения и фокусировка на свете
Вот мой последний акварельный рисунок под названием «Вечность». Я думаю, что это самая свободная из всех картин в этом посте, потому что здесь я сосредоточился на свете.
Моя эталонная фотография была сделана в старой церкви Кьеза дель Джезу в Риме. Это была только отправная точка. После первых бледных композиционных слоев я от него отказался.
Элементы и освещение не совсем соответствовали моему видению вечности, поэтому я внес много изменений.