Отчет по практике: Дизайн квартиры - стиль модерн. Дизайн интерьера отчет по практике

Отчет по дизайнерской практике

Отчет по дизайнерской практике

Практика дизайнера, которую необходимо проходить перед написанием дип. проекта, вызывает у заказчиков различные чувства. С одной стороны, появляется возможность прочувстсвовать атмосферу диплома в команде, оценить свои перспективы в данной специальности.

С дугой стороны, следует написать "Отчет по дизайнерской практике". И не более и не менее его написание будет главным при выставлении отметки в зачет. Ясно, что это в определенной степени предвзято, поскольку мало считаются профессиональные навыки, но ничего не поделать.

Титульный лист. Пример.

Введение. Пример.

Образец отчета по практике. Пример 1.

Образец отчета по практике. Пример 2.

Образец отчета по практике. Пример 3.

Образец отчета по практике. Пример 4.

Образец отчета по практике. Пример 5.

Заключение. Пример.

Характеристика. Пример.

Список литературы. Пример.

По сути, отчет по практике на любом предприятии, в любой фирме оформляется приблизительно аналогично. Отчет по практике состоит из трех основных частей.

1. Введение. В данном разделе следует предоставить информацию, связанную прямо с компанией, - его историю, структуру, направление основных видов деятельности, форму собственности и так дальше.
2. Основная часть. Как следствие, здесь необходимо описать несколько разделов. В первую очередь идет анализ ваших трудов, выполненных мероприятиях. Во-вторых, рассматриваются теоритические вопросы в перспективе их практического применения, которые, далее, будут освещаться в дип. Работе.
3. Заключение. В данном разделе отчет по практике охватывает ваше персональное осознание положительных и отрицательных граней дипломного проекта компании, предложения по реорганизации производства, иные критика и пожелания.

Существуют и другие виды практик – ознакомительная или, например, производственная. Безусловно, что отчет по практике в этом случае будет немного отличаться. Но не структурой, а объемом отражаемого материала.

Цена: 1500.00 руб.

vakademe.ru

Отчет по практике дизайнера - uwd.su

Отчет по практике студента-дизайнера состоит из типичных разделов.

• Введение. Раздел, с которого и начинается отчет. Здесь описывается базовая характеристика организации, в которой студент проходит практику. Расписывается план работы, с перечислением конкретных целей и задач.
• Проектная часть. Этот раздел состоит из несколько подразделов, в которых идет речь о этапах проектирования и целях проекта. В данном разделе описывается общая характеристика предприятия, для которого будет создаваться дизайнерский проект, создание технического задания, разработка дизайнерского проекта, осуществление и реализация самого проекта с подробным описанием всех его этапов.
• Ознакомление студента с работой предприятия.
• Описание и анализ правовых документов и нормативов, регламентирующих работу дизайнера.
• Заключение. Сюда входят выводы как о работе предприятия в целом, так и конкретные выводы о работе дизайнера.
• Список использованной литературы.

Образцы, примеры отчетов по практике 2015,2016 г.:

Отчет по практике по сути представляет из себя проект дизайнерского решения, для конкретной организации. В самом начале, во введение, лаконично описывается организация, в которой студент проходит практику. Описывается история предприятия, значительные даты тем или иным образом положительно повлиявшие на развитие организации. Также кратко описывается все поставленные перед практикантом цели и задачи. Кроме того, во введение надо упомянуть о работе и роли дизайнера на предприятии в общем. Затем даются более подробные характеристики организации, описываются направления работы и основные структурные подразделения.

Следующий этап — это непосредственно сам дизайнерский проект. Тщательно расписывается техническое задание, составляется подробный план внедрения проекта в жизнь. После составления плана, следует подробно описать каждый его пункт, и этап проектирования. Студент в отчете должен пояснить какое влияние на предприятие может оказать его дизайнерское решение.

Особенности практики студента дизайнера заключается в том, что она включает в себя не только создание дизайнерского проекта, но и изучения особенностей и тонкостей профессии дизайнера. Это подразумевают под собой то, что во время практических занятий студент должен изучить нормативную и правовую базу которая регламентирует непосредственный процесс работы дизайнера.

В заключении студент должен изложить подробные выводы, сделанные во время работы в организации. Выводы касаются как работы предприятия в целом, так и конкретных заключений об особенностях работы дизайнера. Студент-дизайнер также может описать свои предложения по улучшению работы дизайнерского отдела организации. После этого идет список используемой литературы, допускается использования как печатных материалов, так и разнообразных интернет ресурсов.

uwd.su

Без названия — Дневник по практике дизайнера. Отчет о прохождении...

Отчет о прохождении производственной практики в РА Prideскачать (96.8 kb.)Доступные файлы (2):содержание

отчет о практике.doc

Федеральное Агентство по Образованию

Кубанский Государственный Университет

Институт Начального и Среднего Профессионального Образования

ОТЧЕТО ПРОХОЖДЕНИИ ПРОИЗВОДСТВЕННОЙ ПРАКТИКИ «ПО ПРОФИЛЮ СПЕЦИАЛЬНОСТИ»

С 06.06.2011 ПО 03.07.2011Руководитель от ИНСПО _________ ФИО

Руководитель от организации _________ ФИОРаботу выполнила:

Студентка 3 курса

Специальности 032401 «Реклама»

ФИО

Краснодар 2011

ОТЗЫВ ПРЕДПРИЯТИЯ

О прохождении производственной практики студентомСтудентка ФИО

специальности 032401 «Реклама» группы 3 курса, с 06.06.2011г. по 03.07.2011г.

прошла производственную практику «по профилю специальности»

на предприятии ИП «ФИО»

по адресу г.Сочи, пер. Морской 12, 3 эт.

1. Сроки практики с 06.06.2011г. по 03.07.2011г.
2. Нарушение трудовой и исполнительной дисциплины замечено не было
3. Общий уровень теоретической подготовки высокий
4. Способность работать по специальности проявила
5. Уровень коммуникабельности высокий
6. Получение рабочей должности в дальнейшем возможно, в качестве специалиста по рекламе и PR технологиям
7. Оценка прохождения практики: Отлично
8. Имеется перспектива трудоустройства на предприятие после окончания студенткой обучения и получения диплома.

Примечания: Диана обладает высоким уровнем знаний по специальности, ответственно подходит к любой порученной работе. Руководитель практики от предприятия

Директор, ФИО__.___.2011г. _________________

СОДЕРЖАНИЕ

Введение

3

План прохождения практики

4

Глава 1. Краткая характеристики предприятия

6

1.1. Общая информация. Виды экономической деятельности. Режим работы

6

1.2. История создания и развития

8

1.3. Внешняя маркетинговая среда. Основные конкуренты фирмы

10

1.4. Реклама. Ее роль в развитии конкурентоспособности фирмы

15

^

17

Дневник прохождения практики

22

Отзыв предприятия

27

^

28

3.1. Анализ организационно-управленческой деятельности РА «Pride». Предложения по внесению изменений в структуру РА и его организационно-правовую форму

29

3.2. Анализ конкурентоспособности РА «Pride». SWOT анализ деятельности агенства

32

3.3. Мероприятия по повышению конкурентоспособности РА «Pride»

36

3.3.1. Изменение ценовой политики РА «Pride»

36

3.3.2. Предоставление новых видов услуг по рекламе. Выпуск новых видов рекламных носителей

38

3.4. Совершенствование рекламной деятельности РА «Pride»

42

3.4.1. Определение целей и задач рекламной кампании

42

3.4.2. Определение целевой аудитории. Оценка и сегментация рынка

43

3.4.3. Распределение рекламного бюджета и выбор средств распространения рекламы

48

Заключение

51

Приложения

52

Приложение 1

52

Приложение 2

56

Список использованной литературы

60

ВВЕДЕНИЕВ соответствии с учебным планом я, студентка Института Начального и Среднего Профессионального Образования, при КубГУ, 3 курса, специальности «Реклама» была принята для прохождения производственной практики в Дизайн – студию «Pride» (далее РА).

Находясь в должности помощника специалиста по рекламе, в мои обязанности входило:

- Наблюдение за работой сотрудников предприятия;

- Изучение структуры, видов деятельности, документации и режима работы предприятия;

- Участие в работе рекламного отдела;

- Помощь и изучение процесса разработки рекламных кампаний;

- Мониторинг рынка рекламы в г.Сочи;

- Выявление отраслей, с наибольшей потребностью в рекламе в г.Сочи;

- Поиск решений и идей для повышения конкурентоспособности РА;

- Помощь в разработке философии РА;

- Анализ наиболее востребованных видов рекламы в г.Сочи.

Целью производственной практики является изучение работы РА, рассмотрение специфики рекламного рынка г.Сочи, изучение особенностей продвижения рекламных услуг, анализ рекламной и экономической деятельности РА и анализ конкурентоспособности фирмы.

Объектом исследования является Дизайн – студия «Pride».

^

№ п/п

Дата

Планируемая работа

1.

06.06.11 – 12.06.11

Знакомство с сотрудниками предприятия, историей создания и развития, режимом работы. Знакомство с видами деятельности предприятия, документацией предприятия и положением на рынке.

2.

13.06.11 – 20.06.11

Знакомство с рекламным отделом, его составом, основными функциями специалистов.

Работа в качестве помощника менеджера по рекламе и работе с клиентами, с выполнением следующих обязанностей: работа с базами данных, помощь в работе с клиентами, участие в разработке презентаций предприятия для клиентов, знакомство с основами работы BTL менеджера, изучение маркетинговой среды в городе Сочи, и изучение рекламной деятельности предприятия.

3.

21.06.11 – 26.06.11

Сбор данных по работе предприятия, его положением и конкурентоспособностью на рынке рекламы в городе Сочи, по клиентуре и ценовой политики предприятия. Составление краткой характеристики предприятия.

Изучение организационной структуры предприятия совместно с директором (ФИО) и составление её схемы.

Составление листа выводов и предложений по работе и рекламе предприятия.

4

27.06.11 – 03.07.11

Закрепление полученных знаний и навыков посредством работы: супервайзера; работы помощником продакшен – менеджера и участия в разработке рекламной кампании; участие в издании сувенирной продукции.

Разработка медиаплана для РА «Pride».

«Согласовано»

Директор Дизайн – студии «Pride», ФИО_______________/________^

1. 1. ОБЩАЯ ИНФОРМАЦИЯ. ВИДЫ ЭКОНОМИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ. РЕЖИМ РАБОТЫДизайн – студия «Pride» (далее РА «Pride») была основана 3 февраля 2006 года, директором Юрием Овчинниковым. Организационной формой предприятия является индивидуальное предпринимательство (ИП). Фактический адрес РА: Россия, г.Сочи, пер. Морской 12, 3 этаж.

Работает РА «Pride» с пн. – пт., с 10 – 18 ч, перерыв на обед с 13-14 ч. Выходной: суб., вс.

РА «Pride» является рекламным агентством полного цикла, то есть предоставляет полный спектр рекламных услуг и имеет собственную полиграфию. Эти услуги включают в себя:

1. Стратегию маркетингового развития (создают план построения и продажи марки для целевой аудитории).

2. Создание рекламы. Это специалисты по рекламе (проект-менеджеры, арт-директора), которые и создают саму рекламу и копирайтеры, которые составляют рекламные тексты, способствующие увеличению объемов продаж.

3. Медиапланирование. Проведение исследований, с целью выявления целевой аудитории и наилучших методов воздействия на неё.

4. Покупка рекламы в СМИ.

5. Планирование. Определение количественных и качественных факторов, затрагивающих восприятие и отношение потребителя к рекламируемому товару (Пример: определенный автомобиль позиционируется как “женский”, тем самым сокращается мужская аудитория; Или крепкий алкогольный напиток, которому предпочтения отдают мужчины, расчет на женскую аудиторию будет минимальным).

6. Производство. Это сам процесс физического преобразования рекламной стратегии в реальную рекламу в печати, рекламу по радио и телевидению, или любой другой вид рекламы.

Основной задачей РА «Pride» является получение прибыли, предоставление услуг клиентам и удовлетворение их потребностей, в таких услугах, как брендинг, дизайн, творческие и иные разработки, проведение маркетинговых исследований, презентаций, размещение в СМИ, поставка сувенирной, полиграфической продукции и пр.

Клиентами за время существования фирмы стали (многие из которых сотрудничают с РА до сих пор): ФГУ Центр Мир ИТ, Утришский дельфинарий (г. Анапа), дельфинарий «Акватория», «Балтика - Сочи», автокомплекс «Boomer», «Южпроекткоммунстрой», «Сочигорстрой», «Югспецстрой», «Усадьба – Сочи» , ТЦ «Александрия», авторынок «Феррара» и др.

В работе с клиентами используется типовой договор по оказанию, который заключается с клиентом бессрочно и оговаривает общие условия сотрудничества. Также неотъемлемой частью договора являются приложения, в которых оговаривается исполнение конкретных работ, их стоимость, сроки исполнения и прочие индивидуальные условия. Договор по оказанию услуг РА «Pride» в Приложении 1.

^ История создания и развития агентства берет свое начало с ныне директора фирмы Юрия, который до того как стать директором компании «Pride», попробовал себя во многих сферах и специальностях. Мысль о создании РА агентства возникла спонтанно, но стремительно развивалась и воплощалась в жизнь. Всё началось с увлечения веб-дизайном и нескольких заказов на разработку сайтов от знакомых. Имея своё индивидуальное предпринимательство проблем с официальным оформлением фирмы у Юрия не было. Но, возникли трудности с арендой площади под компанию, финансовые возможности были сильно ограничены, да и специалистов этой сферы среди знакомых сразу не нашлось. Тогда первым импровизированным офисом стал дом Юрия, он же был и единственным работником РА и мастером «на все руки». Первыми клиентами стали знакомые и родственники, с небольшими заказами флаеров и рекламных буклетов. Освоив основы рекламного дела и маркетинга, Юрий взялся за разработку логотипа, фирменных цветов и баннеров собственного компьютерного магазина. Бюджет уже стал позволять создать мини рекламную компанию, арендовать площадь и создать свой штат работников. Первый штат сотрудников был из 3 человек, но больших энтузиастов своего дела. Так шаг за шагом РА «Pride» входило в рынок рекламы города. В течении года агентство уже имело свою базу постоянных клиентов и обустраивало собственную полиграфию.

Сейчас основными видами деятельности РА являются:

1. Разработка торговых марок и их коммуникаций (разработка названий, фирменных стилей, программ продвижения, рекламных идей, логотипов).
2. Нейминг (разработка названия бренда, фирмы, слоганов и т.д.), копирайтинг, рерайтинг.
3. Маркетинговые исследования, интервьюирования, анкетирования, сборы информации и т.д.
4. Наружная и печатная реклама (баннеры, флаера, листовки, буклеты, штендеры, перетяжки и др.)
5. Реклама внутри торговых помещений.
6. Директ маркетинг (прямая почтовая рассылка, доставка бизнес корреспонденции, безадресная рассылка).
7. Продакшн (сувенирная продукция, размещение наружной рекламы, печать листовок, визиток и т.д.)
8. BTL (создание промоакций, презентаций и т.д.)
9. Дизайн, веб-дизайн.

Компания переживала разные этапы во время развития. Доли доходов приносимых в компанию различными направлениями время от времени меняются. В начале работы агентства разработка (дизайн, идея) и реализация (печать, опрос, установка) приносили примерно 50/50. Во время кризиса рынка услуг и резкого роста цен на продукцию показатели сместили 15-20% приносила разработка (так как многие фирмы и компании экономили, предпочитая отдавать эту работу своим сотрудникам, что не очень благотворно сказалось на продажах), а 80-85% составляла реализация и размещение. В настоящее время соотношение поменялось в противоположную сторону и составляет 60/30 в пользу разработок. Отдельным спросом все же пользуется полиграфия.

^ Рынок рекламы в г.Сочи появился достаточно давно, но развитие начал получать лишь в последние 5 лет. Так же и спрос на услуги рекламных агентств вырос за это время. Достаточно долго этой сферой услуг управляли несколько «гигантов», задающих тенденции развития, ценообразования, а также вводящие новые идеи в рынок. Такими являлись РА «Слон» (в сотрудничестве с Рекламным домом «Кубань») и РА «Пират» (от группы компаний «Pirat Energy»).

После начала Олимпийского строительства в Сочи, резко увеличилось кол-во предприятий и компаний, предоставляющих различные виды услуг, что не могло не вызвать рост рекламных агентств и типографий. К примеру, таблица и демонстрирующая темпы развития рынка:

Таб. 1. Рост числа предприятий в г.Сочи с 2009 по 2011 годы*

Отрасль

Год

2009

2011

Промышленность

230

384

Сельское хоз-во

34

49

Транспорт и связь

385

461

Строительство

786

1078

Торговля

1723

2125

Здравоохранение и социальные услуги

182

212

Гостиницы и рестораны

541

671

Крупные учреждения для лечения и отдыха

206

227

Оптовые предприятия

138

164

Торговые и бизнес центры

39

60

Всего:

4264

5431

*по данным сайта sochiadm.ruИтого 1167 новых потенциальных клиентов для рекламных агентов. Особенно выгодно «поймать» клиента только попавшего на рынок.

Рост предприятий и сегодня продолжает набирать обороты, а рынок рекламных услуг быстро меняется и предлагает всё более новые идеи. Достаточно внимательно отслеживать тенденции, чтобы оставаться востребованными.

Сегодня в Сочи, фирм позиционирующих себя, как связанных с с рекламной сферой деятельности, порядка 390. В это же число входят фирмы (агентства и типографии), занимающиеся рекламой как сопутствующей услугой, либо оказывающие маркетинговые услуги по анализу рынка. Рассмотрим соотношения между предприятиями с полным спектром услуг и фирмами с отдельными рекламными направлениями.

Диаграмма 1. Процентное соотношение РА полного цикла и

фирм с отдельными рекламными направлениями.

*По моим наблюдениям

Оценивая результаты диаграммы можно сделать ложный вывод, что РА полного цикла не пользуются широким спросом и могут быть нерентабельными. Но в них есть один главный плюс, только в таких агентствах можно сделать абсолютно всё для рекламы предприятий и услуг, в прямом смысле не выходя из одного кабинета. На таких преимуществах и стоит делать акцент, разрабатывая рекламную концепцию фирмы.

Несмотря на конкуренцию на рынке рекламных услуг РА «Pride» имеет свою небольшую, но постоянную клиентскую базу, на протяжении многих лет. Хорошие клиенты, хорошие заказы. Клиенты этой фирмы – люди, которые заинтересованы в успешном бизнесе своей компании, в прогрессе своей фирмы, а главное они ценят высокое качество работ и быстрое исполнение заказа. Также значительным плюсом РА «Pride» является достаточно длительный срок существования на рынке услуг. Многие из клиентов рекомендуют фирму, своим знакомым.

Необходимо хорошую изучить политику конкурентных фирм, для правильной постановки задач и целей дальнейших рекламных кампаний, а так же для выделения бюджета на них. Чтобы выделить конкурентов фирмы, рассмотрим все предприятия занимающиеся рекламой, по времени существования в городе.

Диаграмма 2. Время существования РА в г. Сочи.

*Данные получены мной

За основных конкурентов я беру некоторые из более крупных агентств, которые работают более 6 лет. Им являются отделения крупных медиа-холдингов («Слон», «Пират», «Максима» (сочинское отделение), «Реклама – Сочи», РПК «Апельсин», РПК «Графикс», РПК «Мир»). Их я выделила в основные конкуренты и составила примерный процент затрат от прибыли на рекламные кампании, и общую оценку конкурентов.

Таб. 2. Общая оценка конкурентов.

РА (РПК)

Деятельность

Примерный процент на рекламу

Размещение рекламы

РА Слон

Наружка, обслуживание, сувениры, полиграфия, дизайн макетов для печати

5-15%

Наружка, Интернет, Информация в справочниках, на телевидение (РенТВ (Эфкате Сочи))

Пират

Полного цикл

reryslonfor.tumblr.com

отчет по практике

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

Федеральное государственное автономное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Дальневосточный федеральный университет»

ШКОЛА ГУМАНИТАРНЫХ НАУК

Кафедра рекламы и связей с общественностью

О Т Ч Е Т

о прохождении производственной практики

Выполнил студент гр. Б4305

Береговский Михаил

г. Владивосток

2013 г.

Введение

В соответствии с учебным планом я проходил первую производственную практику в рекламном агентстве ООО «Восьмая линия»

Я был принят на должность дизайнера.

Цель первой производственной практики – закрепить теоретические знания, полученные за время обучения на первом и втором курсах, сформировать умения применять их в профессиональной деятельности, а также необходимые общекультурные и профессиональные компетенции.

В задачи практики входят:

-изучение сферы деятельности, структуры предприятия, его организационно-правовой формы, маркетинговой коммуникационной, или рекламной деятельности;

-участие в практической работе на функциональном рабочем месте в соответствии со специализацией;

-изучение конкретного опыта и практики ведения общего делопроизводства и оформления специальных документов в соответствии с занимаемым рабочим местом;

-участие в проведении маркетинговых исследований на предприятии;

-сбор и обработка материалов для подготовки и написания отчёта о практики;

-критический анализ деятельности предприятия по общим и специальным вопросам;

-разработка или изучение перспективных направлений дальнейшего развития предприятия;

-получение положительной аттестации от руководства организации с целью дальнейшего устройства на работу.

Основная часть

Рекламное агентство ООО «Восьмая линия» было создано в 2007 году. Организация занимается рекламными заказами, дизайнерством и т.п.

Основная деятельность кампании:

• Фирменный стиль. (Разработка фирменного стиля и логотипа, производство, изготовление по утвержденному макету (бланки, визитки, письма и другое).

• Наружная реклама. ( Разработка, производство, изготовление вывесок, световых коробов (лайтбоксов), панель кронштейнов, выставочных стендов, букв, штендеров, композитных панелей, монтаж, демонтаж, гарантийно-сервисное обслуживание, а также оформление фасадов, входных групп и витрин. Согласование. )

• Дизайн сайтов. (Представление Вашей фирмы в интернете: сайт-визитка, сайт бизнес класса, сайт премиум класса. Web-графика, рекламные баннеры.)

• Полиграфия (Дизайн и печать визиток, буклетов, бланков, листовок, открыток, календарей, каталогов, плакатов, афиш, журналов, флаеров, приглашений, упаковок и другое. )

• Дизайн интерьеров. ( Дизайн жилых, общественных и коммерческих помещений. Концепция заведения и первоначальный проект дизайна интерьера. Построение обмерочного и рабочих чертежей, разработка дизайн-проекта и комплектование материалами. Авторский надзор за проектом.)

• Презентации и видео. (Простая презентация, HTML-презентация, видео, анимация, интерактивная презентация. )

• Рекламная фотография. (Имиджевые фотографии для оформления полиграфии и сайта, съемка и последующая обработка фотографий товаров или оборудования для каталогов)

Основные клиенты нашей организации:

• Восток Кредит Банк

• Сеть магазинов «Друзья»

• Сеть салонов «Оптика»

• Хабаровский Автодорожный техникум

• МОУ ДОД «Детско-юнешский центр Импульс»

• Бассейн «Дельфин»

Заключение

В результате прохождения практики я приобрел следующие практические навыки, умения, универсальные и профессиональные компетенции:

• стремление к саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства, умением критически оценивать свои достоинства и недостатки, способность намечать пути и выбирать средства развития своих достоинств и устранения недостатков;

• способность осознавать социальную значимость своей будущей профессии, обладанием высокой мотивацией к выполнению профессиональной деятельности, способность анализировать социально-значимые проблемы и процессы;

- способность проводить исследования в конкретной предметной области;

- умение осуществлять рекламные, информационные и пропагандистские кампании и мероприятия.

- способность принимать участие в управлении и организации работы рекламных служб организации, осуществлять оперативное планирование и оперативный контроль за рекламной работой, деятельностью по связям с общественностью, проводить мероприятия по повышению имиджа организации, продвижению товаров и услуг на рынок, оценивать эффективность рекламной деятельности и связей с общественностью,

- способность участвовать в формировании эффективных внутренних коммуникаций, нацеленность на создание и поддержание благоприятного психологического климата в коллективе, мотивировать сотрудников на активную деятельность и развитие организации; способностью осуществлять работы по повышению квалификации и общего культурного и профессионального уровня сотрудников.

- способностью разрабатывать проекты и владеть методами их реализации ;

- способность организовывать подготовку к выпуску, производство и распространение рекламной продукции, включая текстовые и графические, рабочие материалы в рамках традиционных и современных средств рекламы.

Коммуникационная деятельность:

-способность участвовать в создании эффективной коммуникационной инфраструктуры организации, обеспечении внутренней и внешней коммуникации, в том числе с государственными учреждениями, общественными организациями, коммерческими структурами, СМИ, участвовать в формировании и поддержании корпоративной культуры.

Рыночно-исследовательская и прогнозно-аналитическая деятельность:

- обладать компетенциями организации и проведения маркетинговых исследований с целью составления прогноза развития рынка, его емкости и динамики спроса и предпочтений потребителей и разработки мер по повышению её конкурентной позиции;

- способность организовать и провести рыночное наблюдение, опросы, анкетирование, эксперимент с целью повышения имиджа и конкурентной позиции организации и фирмы на рынке, осуществить сбор, обработку и анализ полученных данных;

Полученный опыт:

• Навык работы с компьютерными программами: AdobePhotoshop, AdobeBridge, Roxio. Adobe Coreldraw

• -Опыт работы в коллективе.

Выполненные работы в программе «Adobe Coreldraw» прикладываю к отчету.

studfiles.net

Отчет по практике

Содержание:

1) Введение………………………………………………… 3

2) Основная часть………………………………………… 4-5

3) Заключение……………………………………………… 6

Введение

Я была принята для прохождения практики в садово-парковое предприятие «Ландшафтный рай». В компании был составлен план осуществления работы, который я успешно выполнила.

В процессе прохождения производственной практики я:

* ознакомилась с законодательством , регулирующим деятельность Компании.

* ознакомилась с учредительным документом –уставом

* ознакомилась со структурой организации.

* ознакомилась с организацией и выполняемыми функциями и обязанностями работников предприятия.

*изучила обьекты интелектуальной собственности

*принимала участие в подписании контрактов

*принимала участие в разработке новых идей

*принимала участие в поддержании имиджа компании

* ознакомилась с содержанием ландшафтных работ

* ознакомилась с особенностями работы

* научилась пользоваться графическими программами

* научилась составлять планы

* принимала непосредственное участие в создании чертежей

*принимала участие в обсуждении об изменении фирменного наименования

* ознакомилась с ассортиментом растений

* выполняла функцию дизайнера

Основная часть

Садово-парковое предприятие «Ландшафтный рай» созданo в соответствии с конституцией Украины. Руководство текущей деятельностью компании осуществляется единоличным исполнительным органом –директором.

Компания «Ландшафтный рай» осуществляет свою деятельность в г. Харькове.Штат компании “Ландшафтный рай» насчитывает 41 сотрудника, работающих на постоянной основе- это прекрасная команда, включающая в себя опытных профессионалов. Постоянно повышая свой профессиональный уровень, сотрудники компании посещают крупнейшие выставки ландшафтной индустрии.

Целью деятельности организации является получение прибыли.

Перечень услуг, оказываемых компанией, включает:

- дизайн - проект с рабочей документацией, сметным расчётом;

- подбор и посадка растений в т.ч. крупномеров;

- устройство дорожек, подпорных стенок дренажных систем, зон отдыха, водоёмов, беседок, барбекю и других малых архитектурных форм любой сложности;

- устройство систем автоматического полива и освещения;

- а также проектирование и дизайн двора

В процессе практической деятельности я наблюдала за работой дизайнеров, изучала все основные правила , сама составляла планы проектов, ознакомилась с правилами ландшафтного дизайна, научилась подбирать нужные для проекта растения, пользовалась графическими программами,принимала участие в обсуждении об изменении фирменного наименования,принимала участие в подписании контрактов и т.д.

За период производственной практики мне пришлось выучить графические программы «Abode Photoshop» , «Abode CorelDraw», «Scetchup». В связи с этим мною были получены практические навыки составления планов. Так же я ознакамливалась с деятельностью и портфолио компании и наблюдала за процессом работы сотрудников компании.

Заключение

Прохождение производственной практики является важным элементом учебного процесса по подготовке специалиста.

Во время её прохождения студент применяет полученные в процессе обучения знания, умения и навыки на практике.

Основными задачами производственной практики являются:

-получение практического опыта работы.

- улучшение качества профессиональной подготовки.

-воспитания специалиста в духе уважения к закону.

-закрепление полученных знаний по общим и специальным дисциплинам.

Я освоила тонкости ландшафтных работ,освоила подходы к поддержанию имиджа компании. Большую помощь в решении поставленных задач во время практики оказала мировая сеть Интернет, в которой можно в настоящее время найти множество полезной информации , а также, которая является средством деловой электронной переписки.

studfiles.net

Отчет по практике - Дизайн. Интерьер. Современные тенденции

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ЧЕЛЯБИНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ

Реферат

«Дизайн. Интерьер. Современные тенденции»

Челябинск 2009

Содержание

Интерьеры эклектики. 3

Геральдика в доме. 10

Стереотипы мужского и женского интерьера. 15

Литература. 22

Период 1830–1890‑х годов – совершенно новый этап в истории архитектуры и декоративно-прикладного искусства. Его принято называть периодом эклектики или историзма. Само слово «эклектика» всегда имело негативный оттенок, подразумевая соединение чего-то несовместимого. Эклектика – не стиль, а смешение различных стилей. В какой-то мере она всегда существовала как неизбежное следствие диалога различных культур, однако не была основополагающим принципом искусства. Всему виной романтизм, с его философией «свободного перемещения в историческом времени» и отказом от строгих канонов в искусстве. Время классицизма заканчивается, он вынужден сойти со сцены. Античность, считавшаяся в классицизме единственным образцом для подражания, уходит в прошлое готика, барокко, рококо, древнерусское и восточное искусства становятся источником творческих интерпретаций архитекторов и декораторов. Меняются идеал искусства и само представление о прекрасном. Вместо величавой благородной простоты предпочтение отдается показной роскоши

Интерьеры эклектики – полная противоположность интерьерам классицизма. Чистота и ясное пространство классических залов, где много воздуха и света, уступают место уютной тесноте и перегруженности. Комнаты до отказа заполняются вещами. В них начинает главенствовать мебель, лишая комнаты былой парадности и строгости. На смену холодной блестящей поверхности полированной мебели приходит пушистая фактура бархата скатертей, обивок диванов и кресел, создавая ощущение мягкости, теплоты и покоя.

Новая мода сказалась, прежде всего, на планировке помещений. Классический осевой принцип анфилады заменяется свободной живописной планировкой замкнутых комнат, смещенных с центральной оси. Мебель теперь не размещается вдоль стен, а образует свободные группы, живописные «уголки». В комнатах ее становится все больше, и она более удобная и комфортная. Для создания в интерьерах отдельных зон широко применяют ширмы, трельяжные решетки с зеленью. Стремление приблизиться к природе привело к устройству в домах зимних садиков. Там же, где их не было, комнаты заполнялись жардиньерками, трельяжами с вьющимися растениями, напольными кашпо и кадками. С этого времени мода на комнатные растения прочно войдет в убранство интерьера.

На смену принципу сословности приходит понятие «частного человека». Каждая комната наделяется определенной функцией. Становится модным оформлять различные, но назначению комнаты в разных исторических стилях. В издании К. Шрейдера «Новые комнатные декорации или рисунки изящно отделанных комнат» (1850 г.) предлагалось, к примеру, украшать «танцевальную залу в греческом вкусе, гостиную – в новофранцузском…, будуар – во вкусе Помпадур, спальню – в китайском, ванную – в восточном…». Это вызвало много споров, подобное «разностилье» многим было не по душе. Архитектор Л. Бенуа писал: «Удовлетворяя вкусу маловзыскательных заказчиков, архитекторы были вынуждены создавать постройки как бы по одному определенному рецепту… Вестибюль отделывался в «помпейском» стиле, гостиные и танцевальные залы – в стиле Людовика XV (рококо) или Людовика XVI. Этот стиль подвергался особенному искалечению тяжелыми и вычурными формами: никто не понимал тонкости и изящества его. Столовые и кабинеты шли в стиле ренессанса и готики, причем архитекторы любили, как тогда выражались, «вертеть немецкий ренессанс». Будуары в стиле «Помпадур», а fumoir (фр. – курительная) обязательно требовалось отделать в мавританском стиле и т.д. Можете себе представить, какой получался архитектурный винегрет вместо жилого дома!».

Непременным атрибутом богатых домов периода эклектики был будуар – небольшая женская гостиная для приема самых близких знакомых. Будуары, как правило, оформлялись в так называемом стиле помпадур, или «второго рококо». Там создавалась атмосфера праздничности и беззаботности. Говоря о будуаре Мариинского дворца, поэт II Кукольник подметил: «В этом будуаре а ля помпадур не хочется заводить спора, тут так хорошо, так весело, так роскошно. Что тут составляет главное, решить трудно: кругом и вверху – зеркала, но там же изящная резная работа, ярко вызолочс1шая, там же штоф блистает своей шелковистой роскошью, там же разбросаны картины в роде Ватто. Эта ослепительная смесь изящной мелочи, которая сама себя умножает до бесконечности».

В отличие от строгой симметрии классического интерьера, в период эклектики мебель расставлялась свободно, как бы небрежно, образуя уютные компактные уголки. Поставленные под углом посреди комнаты столы, диваны, кресла, ширмы не только создавали ощущение непринужденности, но и были удобнее в пользовании. В будуаре обычно стояли шкаф, этажерки, стулья, столик дли рукоделия, столиц-бюро, фортепиано.

Формы их были кокетливо изогнуты. Цветочные мотивы царили в обоях, в живописных полотнах, в драпировках окон, обивке мебели… Будуары иногда полностью, от пола до потолка, драпировались тканями и коврами, превращаясь в подобие мягкой уютной шкатулки. Мебель для них в стиле «помпадур» было принято золотить, порой ее красили в белый или светлые тона. Особой популярностью пользовались изделия из фарфора: из него иногда делали камины и даже люстры.

А.Н. Бенуа вспоминает о будуаре в одном богатом особняке: «Весь светлый… с мебелью изогнутых форм, с фарфоровыми фигурками на зеркальном шкафчике… с жардиньеркой ароматических цветов у окна… производит впечатление чего-то лакомого – комната эта напоминала мне пирожные от Берена». Кабинеты и библиотеки было принято отделывать в готическом стиле. Знать заказывала модные гарнитуры целиком, люди менее состоятельные приобретали отдельные вещи. Так, на последней квартире А.С. Пушкина, судя по документам, находились «готические ширмы грушевого дерева с отделкой из темного ореха, приобретенные Гамбса», знаменитого французского мебельщика. Атмосфера таинственности и загадочности, усиленная использованием в декоре витражей и цветных стекол, как нельзя лучше располагала к размышлению. В «готический кабинет» обычно входили кресла, стулья, письменный стол, корзина для бумаг, подвесные полочки, этажерка, каминный эк ран, ширма и кабинетная кушетка. Форма и небольшие размеры такой кушетки не позволяли отдыхать лежа, а только сидя, вытянув ноги. При необходимости кушетка дополнялась специальным пюпитром для чтения. Конечно, подражание готике было чисто внешним и выражалось в обильном украшении мебели стрельчатыми арочками, розами, крестоцветами, пинаклями и прочими архитектурными деталями готики. В стиле готики выполнялись и остальные предметы кабинета – зеркала, камины, часы и даже сервизы.

Обивка мебели кабинетов и библиотек всегда была темного цвета, скорее всего, потому, что это были мужские помещения, а табачный дым очень быстро портил светлые обои и драпировки.

Столовые, как правило, оформлялись в греческом, так называемом помпейском стиле. Архитектор А. Брюллов, брат знаменитого художника К. Брюллова, выполнил убранство одной из столовых Зимнего дворца. Сохранился мебельный гарнитур из нее, но архитектурный интерьер был утрачен последующими переделками. Мебель, созданная по проекту Брюллова в мастерской Гамбса, прекрасно гармонировала с архитектурой интерьера. Все было выдержано в традициях помпейской живописи. и росписи стен, и рисунок потолка, и узор паркета. В основу стульев гарнитура были положены курульные кресла (складные парадные табуреты, которыми пользовались императоры Древнего Рима) Ножки консолей, стульев, диванов и табуретов в виде звериных лап и свирепых голов повторяли античные образцы. Не случаен и ярко-красный цвет обивки мебели, характерный для древних росписей. Модными были торшеры в виде античных светильников-треножников, выполненные из темной патинированной бронзы. Для лучшего освещения пользовались и подвесными светильниками в виде плоских чаш Как правило, их делали из жести или фарфора и заполняли маслом. Масляные светильники, не требовавшие, в отличие от свечных, сложной конструкции, стали широко распространяться с 1830 г., хотя свечи будут в ходу еще долгое время.

В каждом доме существовала комната в восточном стиле. В Зимнем дворце А. Брюллов оформил ванную комнату, декор которой напоминал дворец Альгамбру, знаменитый образец мавританской архитектуры в Испании. Особенно часто в восточном стиле устраивались кабинеты и курительные комнаты Витражи на окнах создавали полумрак в духе покоев восточных владык. Восток воспринимался европейцами в ярких красках, пряных ароматах. По меткому определению А.С. Пушкина, с понятием «азиатская роскошь» у современников ассоциировались красные диваны, цветные ковры и кинжалы с цветными камушками на рукояти». В убранстве кабинетов сочетались как подлинные восточные вещи, так и предметы, выполненные в подражание им. Очень распространены были небольшие восьмигранные столики, украшенные вставками металла, слоновой кости и перламутра. Таких столиков, прозванных турецкими, немало вывозилось из-за границы, но, судя по количеству сохранившихся образцов, их активно копировали и местные мастера. На коврах были развешаны целые арсеналы оружия. В России интерес к Востоку во многом подозревался войнами на Кавказе и в Средней Азии Модным считалось иметь у себя в доме коллекцию военного и охотничьего оружия, что, впрочем, нередко свидетельствовало о боевых заслугах владельца дома.

К концу века интерьеры теряют остатки былой однородности стиля хотя бы в рамках отдельной комнаты. Предметы разных стилей начинают мирно соседствовать в одном помещении. Восточные курильницы и кавказские ковры с развешанным на них оружием уживаются с роскошными барочными люстрами, «ренессансными» столами и креслами. Стилевое единство окончательно уступает место механическому собранию предметов, объединяемых чисто внешними признаками, чаще всего общностью цвета обоев и драпировок, одинаковыми породами дерева в мебели. Каждая комната трактуется как самостоятельный замкнутый мирок. Значительно уменьшаются размеры комнат, а количество предметов в них увеличивается. Создается впечатление, что люди боятся пустоты. Сотни вещей – мебель, цветы, безделушки – загромождают комнату, образуя самостоятельные уголки и островки предметов, расставленных и развешанных в «уютном беспорядке». Мягкая мебель иногда полностью прячется под драпировками, ее словно «кутают», скрывая деревянный каркас под тканой стеганой обивкой. Кисти и бахрома спускаются до пола. Окна и двери украшают драпировки, спадающие тяжелыми мягкими складками, перехваченные шнурами Общее впечатление тяжеловесной роскоши подчеркивают темные тона обоев, тканей, дерева.

На протяжении всего прошлого века убранство интерьеров дешевеет. Обилие вещей становится причиной, стимулирующей использование все более дешевых материалов Чугун вытеснил бронзу, майолика сменила фарфор, плюш и репс – шелк, атлас и бархат, клеенка – кожу, фотографии – живописные портреты. В этот период завершается формирование нового типа жилья – многоквартирного доходного дома, рассчитанного на средние слои городского населения. В основу планировки квартир легла схема московского особняка начала XIX в. с двумя входами по бокам и двумя рядами комнат, проходных и изолированных, соединенных длинным коридором. Барские квартиры состояли из 7–15 комнат, квартиры средней руки имели 4 6 комнат, остальные – 1–3. Все они были спроектированы по коридорной системе, с двумя выходами – на парадную и черную лестницы. Именно такие частные квартиры в будущем превращались в перенаселенные «коммуналки».

Конец века – время стремительного технического прогресса. Квартиры становятся все более благоустроенными и комфорта больными. Некоторые из чудес технического прогресса – водопровод и канализация – существен но изменили их планировку. Появление ванных и перенесение уборных внутрь квартиры (в XVIII – начале XIX в. они размещались в лучшем случае в специальных пристройках на галереях или на лестничных площадках в подъездах) выделили область санузла. Вся квартира делилась па три зоны: деловую и гостевую, жилую, подсобную. Первая тяготела к парадной лестнице, последняя – к черной, жилая находилась посередине. В типичной квартире доходного дома дверь парадной лестницы вела в переднюю. Если это была квартира врача или юриста, передняя служила своего рода приемной. В нее, как правило, вы ходил кабинет. Остальные комнаты сообщались с ней через коридор. В журнале «Мебельный альбом» 1891 года описываются варианты убранства кабинета: «Обязательно бюро или письменный стол около окна, но поставленный так, чтобы слет падал слева и никак в глаза; мебель для сидения мягкая, но с видимою деревянною обделкою; вполне крытая материною только тоща, когда кабинет меблируется в восточном вкусе. Стены украшены картинами, оружием, редкостями и т.п.» В больших квартирах в переднюю выходила еще и гостиная.

Журналы предлагали огромное число вариантов мебели для гостиных: «Кроме обыкновенного дивана – козетки в виде двух соединенных кресел с небольшим круглым или овальным столиком посередине, небольшой полукруглый диван маркиза des-a-dos с сидениями по обе стороны от спинки, для отдыха днем – оттоманка, для беседы – диваны «тетатеты», несколько легких стульев и табуретов, в простенках – столы-консоли или изящные шкафики, отажерки с расставленными на них безделушками, но углам маленькие столики; рояль и фортепиано. Если гостиная большая, то посередине или большой стол, или жардиньерка, или ваза с растениями или, наконец, круглый диван с корзиной цветов посередине. Столовые часы, вазы на простеночных столах, ковры на полу… Всею должно быть достаточно и даже много». Модной становится мягкая мебель с обивкой из штофа и ситца, полностью скрывающей деревянные детали. Особенно уютно выглядели так называемые пате (от фр. pate – пирог) – мебель без твердого каркаса, состоящая лишь из мягких матрасов. В жилых комнатах ближе к передней располагалась столовая. Для нее предлагались: «Стол и стулья без обивки или обитые кожей: тисненою или шагреном. Изящно, если стены и потолок обшиты деревом с резьбою, если нет, то обои, не яркие, но и не темные, с однообразным серьезным рисунком. По стенам различного рода фаянс, металлические блюда, картины с изображением ландшафтов, охотничьих сцен и натюрмортов. Портьеры и занавеси – тяжелые. Часы – лучше всего тумбою (в шкафчике)». На противоположном от парадного входа конце квартиры, у черной лестницы, находилась кухня, далее шли людская, уборная и ванная. Рядом с санузлом, примыкая друг к другу, размещались детские и спальня, в отделке которой «допускается произволу больше, чем где-либо; мебель, конечно, должна быть мягкая и удобная».

Читать такие красочные описания обстановки в «Мебельных альбомах» того времени – увлекательнейшее занятие. Однако трудно себе представить, как можно было жить в столь перегруженных вещами интерьерах, да еще и наводить в них порядок. Со всех сторон раздавалась критика в адрес «всеядности» и «беспринципности» эклектики. К концу века стало ясно, что этот стиль окончательно исчерпал себя. Мечта зодчих о создании нового, оригинального и целостного стиля в скором времени осуществилась. Это был модерн.

Казалось, что общего между рыцарским турниром и замысловатой, но вполне миролюбивой фигурой над входом в старинный особняк? Однако не будь первого, скорее всего не было бы и второго. Именно с рыцарских походов и турниров ведут свое начало гербы – родовые эмблемы, почетные символы знатности, воинской отваги, гражданского мужества. Само слово «геральдика» – наука о гербах – происходит от названия доблестного ветерана, приглашавшегося в качестве почетного гостя на турниры.

Было время, когда геральдические эмблемы и фигуры постоянно находились перед глазами. Они изображались на щитах и доспехах рыцарей, на флажках и вымпелах в руках их оруженосцев, позже – на ливреях слуг и дверцах экипажей. Это был яркий, запоминающийся мир, который сейчас могли бы назвать виртуальным – заполненный причудливыми фигурами необычных животных, цветами и травами, мир, живший по своим законам, строго охранявшим и оберегавшим права владельцев гербов, мир, который, несмотря на всю свою фантастичность, служил целям вполне практическим, помогая лучше ориентироваться в мире реальном. Прочесть настоящий герб было все равно что ознакомиться с подробно составленной анкетой, в которой были графы о древности рода и родственниках за границей (родовых связях за пределами государства), государственных наградах, когда либо вручавшихся предкам обладателя герба, и принципах (девизах), которым следовали обладатели герба. Потому и стремились запечатлеть гербы где только возможно – на монетах и доспехах, грамотах и костюмах, скульптурных и архитектурных сооружениях. Но не везде они могли быть долговечны.

Прошли века, рассыпались в пыль щиты и латы, истлели флажки и ливреи, потерялись монеты и родовые сервизы. И только гербы, выбитые в камне дворцов, остались неподвластными времени.

Каждое настоящее родовое гнездо, старинный особняк или загородное имение по сей день встречает нас порталом или далеко вынесенными за линию фасада вратами с высеченным на них гербом, сидящими или возлежащими геральдическими фигурами. Европейская литература оставила нам немало описаний подобных картин. Раскроем хотя бы незабвенного Конан Дойля и вспомним, что въезд в родовые владения сэра Генри Баскервиля лежал через «узорные чугунные ворота с двумя обомшелыми колоннами, которые увенчивались кабаньими головами – гербом Баскервилей… В сумерках я мог различить лишь массивный фасад и веранду. Все было сплошь увито плющом, оставлявшим открытыми только оконные амбразуры да овалы гербов», главным элементом которых, надо полагать, была та же кабанья голова. Ее изображение повторялось и внутри здания, в комнатах и старинной столовой, которая произвела столь тягостное впечатление на достойного доктора Ватсона.

Геральдические животные, заселявшие стены залов и коридоров, располагавшиеся среди фамильных картин и собраний редкостей, писанные на десюдепортах или вышитые на шпалерах, были весьма разнообразны. Их выбор зависел не столько от фантазии владельца дома, сколько от доставшегося ему в наследство герба; правда, со временем хозяйские причуды начали играть все более заметную роль вдекорировании интерьера и сама геральдическая тематика стала лишь элементом архитектурного дизайна. Довольно популярным среди обладателей гербов был кабан (или вепрь). Вспомним хотя бы Гийома де ла Марка, прозванного Диким Арденнским вепрем – персонажа вальтерскоттовского «Квентина Дорварда». Этот барон имел даже боевой шлем в форме кабаньей головы.

Однако наиболее частыми геральдическими зверями «служили» львы. В настоящем классическом европейском гербе они являются так называемыми щитодержателями, то есть с обеих сторон поддерживают лапами щит, бывший главным смысловым элементом любого герба. Такой герб до сих пор имеет Великобритания. Правда, на пару с «английским левою» щит в нем держит шотландский единорог, когда-то извечный соперник, а с XVII века союзник и партнер. В архитектурном декоре, как, впрочем, и в искусстве нового времени лев давно уже стал самым общим олицетворением величия, доблести и силы. В одной только Москве сохранилось предостаточно зданий XVIII–XX веков, чьи подъезды до сих пор стерегут «цари зверей». Самые известные среди них – Английский клуб на Тверской, Дом ученых на Пречистенке и множество других. Лепные маски в виде львиной морды украшают фасады старого здания Московского университета на Моховой улице. Однако самые древние сохранившиеся геральдические львы России происходят из… храмов ХII‑ХIII веков Владимиро-Суздальского княжества. Великие князья выбрали их в качестве своей эмблемы, ею украсили не только дворцы, но и церкви. По сей день в Дмитриевском соборе Владимира мы видим львов на капителях подкупольных опор.

Весьма почитался в качестве эмблемы медведь. Их известно великое множество, и каждый чем-то, да отличался от остальных. На гербе нашего Ярославля медведь изображен с секирой – напоминание о встрече с основателем города князем Ярославом, плохо закончившейся для лесного великана. Другой медведь стал знаком-эмблемой итальянского семейства Орсини (и это легко объяснимо, ведь Orsini по-итальянски означает медведь). Но у этого медведя в лапах… роза. Каково? Разумеется, за такой необычной композицией стоит своя символика, коренящаяся в истории этого римского рода. Ну а что касается розы, то этот цветок давно вошел в историю европейской геральдики благодаря войне двух английских королевских династий, Йорков и Ланкастеров, в гербах которых белая и алая розы занимали главное место. Как это получилось, нам рассказал Шекспир в своей исторической хронике «Генрих VI»:

Пускай же тот, кто истый дворянин

И дорожит рождением своим,

Коль думает, что я стою за правду,

Сорвет здесь розу белую со мной.

…Пусть тот, кто трусости и лести чужд,

Но искренно стоять за правду хочет,

Со мною розу алую сорвет,

– восклицают главные действующие лица трагедии, обещая, что «врагов узнаешь по цветам», предрекая, что раздор «в борьбе меж розой алою и белой. Заставит сотни душ покинуть тело». Эта история, однако, не смогла испортить репутацию розы как одной из красивейших и благородных геральдических фигур.

Другим прославленным в геральдике цветком была лилия. Ее изображали на гербе Флоренции, что полностью соответствовало названию этого города на итальянском языке – «цветущая». Но более нам запомнилась лилия как эмблема королевской Франции, как главная часть герба французских королей. Где только не красовались горделивые белоснежные лилии! На расшитых пологах монарших опочивален и рыцарских щитах, резной мебели версальских покоев и королевских монетах… И даже на той самой пробитой гугенотскими пулями салфетке, что вручил кардинал Ришелье мушкетерам под Ла Рошелью.

Алая роза, белая лилия… Цветовая символика вообще была характерна для средневековья, отличавшегося повышенным вниманием ко внешним знакам положения человека в обществе. Даже цвет служил иерархизации общества. Так, например, убранство покоев для пребывания женщины после родов открывало широкие возможности для демонстрации одновременно роскоши и иерархических различий, то есть оказывалось своеобразным геральдическим элементом. Зеленый цвет был привилегией знати. Им отделывались покои для королевы Франции или же принцесс; до того они были затянуты белым. В детской основными цветами были зеленый и фиолетовый; приемная комната отделывалась малиновым атласом.

Но вернемся к геральдике. Интересно, что геральдическими элементами могли стать самые разные предметы. Например, главной эмблемой знаменитого рода Медичи – правителей ренессансной Флоренции – стали… аптекарские пилюли. Ведь Medici по-итальянски не что иное, как врач. Возгласы «Шары, шары!» стали кличем-паролем сторонников Медичи, часто раздававшимся на городских площадях в бурное время эпохи Возрождения. Круглые шарообразные пилюли красуются на гербе, изображенном над входом в древнюю твердыню рода палаццо Медичи, стоящего на одной из флорентийских улиц

Увлечение классическими древностями в эпоху Возрождения привело ко включению в число геральдических фигур героев древности Гектора, Цезаря, Александра Македонского, а также более близких эпохе средневековья, но все равно достаточно старинных – короля Артура и императора Карла Великого. С XVII века в геральдику активно вводятся элементы греко-римской символики. Одной из таких эмблем, унаследованной от античной культуры, являются изображения крылатой богини победы – Ники или Виктории с венком славы в руке, которые украшают фасад, например, неоклассического московского особняка, именуемого нынче Спасо-Хаус. Кроме богинь на медальонах изображались аллегорические фигуры, оружие, венки, топоры, лиственные гирлянды.

В наше время интерес к геральдике приобретает формы индивидуального и корпоративного самовыражения. Гербами стремятся обзавестись представители складывающегося российского нобилитета, гербами заявляют о себе создаваемые фирмы и банки. Здесь выбор герба и его мотивация могут быть самыми разными, зависящими от личных увлечений глав корпораций или более-менее изящного обыгрывания их названий.

Стереотипы мужского и женского интерьера

Даже дикий зверь имеет свою территорию, а человеку сам Бог велел обустраивать пространство вокруг себя – дом, сад, улицу. Как только человек ощутил в себе способность думать не только о пропитании и размножении, а о чем-то более возвышенном, он начал сооружать всевозможные мыслимые и немыслимые преграды – лишь бы себя, любимого, надежнее укрыть и все имущество спрятать от посторонних глаз.

Можно сказать, он приступил к «очеловечиванию», или «одомашниванию» дикого пространства, которое в первозданном виде, то есть без ограды, казалось враждебным и неуютным. Даже там, где преград не было видно, они возводились в одном лишь воображении, закрепляясь обычаем. Туда не ступи, сюда не сядь, вроде того, что до сих пор часто слышишь от водителя, остановившего экскурсионный автобус у редкого лесочка: «мальчики – направо, девочки – налево» – и все послушно разбегаются в разные стороны, хотя давно все друг о друге знают.

Совершенствуя умение ориентироваться в пространстве, необходимое для жизни не меньше, чем еда и сон, человек каждую часть освоенной территории стремился сопоставить с чем-то близким, понятным. Зачем это делалось? Быть может, чтобы лучше запомнить или выразить свое отношение к какому-то пространству. Разобраться, где свое, а где чужое, или просто навести порядок. В разнообразных системах, созданных как раз для того, чтобы не растеряться в этом огромном мире, важную роль играло деление на мужское и женское. Китайцы вообще все вещи и понятия расписали на две колонки: к «ян» отнесли все активное, мужское, светлое и т.п., к «инь» – пассивное, женское, темное,

Даже в бедной крестьянской избе, где вся семья ютилась под одной крышей без всяких перегородок, существовало условное деление на мужское и женское пространство. Правда, проявлялось оно главным образом не в обыденной жизни, а в ритуале. В праздничные и скорбные моменты жизни дом словно превращался в малое мироздание. В этом домашнем мире существовали свои определенные ориентиры по вертикали и горизонтали. Крыша, к при меру, заменяла небо, пол – землю, подполье – подземный мир. Кровля связывалась с женским началом, а печной столб, служивший для нее опорой, с мужским. Хозяин или почетный гость усаживались под образами в красном углу. Женской частью дома считалось место у печи – бабий кут, или угол. Печной столб служил границей между мужским и женским пространством в доме. Однако в этом ритуальном делении проскальзывала какая то двусмысленность. С одной стороны, все время подчеркивалось – кто в доме хозяин. Если супруги вместе должны сидеть в красном углу, то муж садился на более почетное место, ближе к образам. По праздникам мужчины рассаживались на «долгой» лавке, опять же наиболее почетной. С другой стороны, чувствовалось в этом нечто показное, нарочитое, как будто муж являлся почетным гостем, которому все обязаны по обычаю оказывать знаки уважения, но на самом-то деле домочадцы прекрасно понимают, кто главный в доме. Ведь законное место хозяйки располагалось в глубине у печи, являвшейся вместе с красным углом символическим центром дома. А мужчина в обычные дни занимал «подпорожье» – место рядом с дверью, связанное с внешним пространством. Здесь на лавке – «конике» он мог заниматься своими делами, положить инструменты, да и прикорнуть на досуге. Любопытно, что эта лавка также называлась «нищей», так как сюда имел право присесть каждый прохожий без особого приглашения. Так что у мужчины не так уж много места оставалось в его собственном доме, каким бы хозяином он себя ни воображал.

В мусульманском обществе надолго законсервировалась традиция обособления мужской и женской частей дома. Причем гарем отнюдь не являлся местом изоляции многочисленных жен от внешнего мира. Он был семейным домом. Внешняя, мужская часть дома предназначалась для ведения дел, приема посторонних. Жизнь мужчин и женщин протекала как бы в параллельных плоскостях. И у тех и у других существовал свой круг общения, свои интересы и обязанности. Кстати, разделение мужского и женского обществ нельзя считать исключительной чертой мусульманской культуры. Это характерно для многих восточных стран.

Деление внутреннего пространства на женское и мужское было характерно не только для прочного жилища из дерева или камня. Кочевник-монгол, устанавливая юрту, заранее знал, что в северной части должен быть алтарь, западная – правая часть предназначена для мужских вещей – упряжи, оружия, инструментов, необходимых скотоводу, восточная – левая часть отдана женщинам для их утвари.

Выделение в доме отдельных помещений в соответствии с их функциональным назначением или интересами обитателей – это признак цивилизованности общества. Даже в рыцарских замках, где просторные залы порой перегораживались лишь коврами, в период позднего средневековья хозяин стремился создать для себя отдельный кабинет, украшенный военными трофеями, разнообразными свидетельствами его доблести – доспехами, знаменами. Для Прекрасной Дамы мог быть построен отдельный дом. В эпоху Возрождения большую популярность приобрели такие помещения, как библиотека, кабинет-студия, галерея, где в полной мере проявлялись вкусы просвещенного мужа. Во дворцах личные покои чередовались с помещениями для приемов и развлечений. Только в своем кабинете хозяин имел возможность уединиться, предаться размышлениям и творчеству. Уж здесь-то можно было свободно выражать свои пристрастия, подбирая вещи для услады глаз на зависть и удивление окружающим. С эпохи Ренессанса получила развитие традиция выставлять в кабинетах коллекции древностей и вообще редких вещей.

Во все времена мужчину привлекало оружие. Даже если хозяин дома не имел отношения к военной службе, ему не возбранялось продемонстрировать свою любовь к драгоценному оружию. Это вполне могло служить намеком если не на личные заслуги перед отечеством, то хотя бы на победы предков Трепетное отношение к оружию, особенно холодному, было унаследовано с тех времен, когда оно в качестве оберега использовалось в традиционных ритуалах. У разных народов на Востоке меч или кинжал мог выступать в виде символа, заменяющего отсутствующего мужчину. Например, если жених по каким-то непредвиденным обстоятельствам не успевал прибыть на обряд бракосочетания, его символизировал кинжал. На Кавказе считалось что недруг, тайком пробравшийся на крышу дома во время первой брачной ночи, нанесет вред мужской силе супруга, если несколько раз попытается вставить кинжал в ножны обратной стороной.

Другим предметом гордости хозяина дома всегда были охотничьи трофеи – шкуры, чучела, рога якобы лично подстреленных лосей. И хотя в современном интерьере подобные вещи явно утратили прежнюю популярность, истинному охотнику будет трудно удержаться, чтобы не найти местечко для этого в своем доме. Впрочем, шкура у камина в загородном особняке – это классика роскоши. Не исключено, что тяга к «рогам» и прочим охотничьим атрибутам также прочно засела на самой архаической глубине подсознания мужчины, как и любовь к оружию. До сих пор у многих народов, сохранивших традиционный уклад жизни, великолепные рога украшают захоронения святых или обозначают места поклонения, наделяющиеся особой магической силой.

Отличительной чертой мужского стиля в интерьере можно счесть и предметы, напоминающие о дальних странах, путешествиях, которые красноречиво свидетельствуют о широте кругозора хозяина. Это могут быть самые разнообразные вещи – от старинного глобуса до экзотической маски какого-нибудь людоедского племени. На худой конец сойдет и щит, обтянутый якобы кожей носорога, или бубен шамана. В общем, годится все странное, лучше с оттенком мистического ужаса, что будет будоражить крепкие мужские нервы.

И, наконец, только мужчина способен целенаправленно и последовательно предаваться страсти коллекционирования. Поэтому коллекции, будь то действительно ценное собрание старинной живописи или всего лишь галерея некогда опустошенных хозяином редких бутылок, всегда находят достойное место в мужских апартаментах.

Впрочем, что зря наговаривать на бедных мужчин. Не каждый из них непременно обязан что-нибудь коллекционировать. Напротив, мужчина может люто ненавидеть все излишества в доме и с ожесточением набрасываться на любимые безделушки жены. Быть последовательным приверженцем минимализма – в силах только мужчина. Любая женщина быстро «захламит» первозданную чистоту пустоты – зачем зря место пропадает? Может быть, только японцы сумели правильно воспитать своих жен, научив обходиться самым необходимым или прятать лишние вещи с глаз долой. Вообще доведенный до абсолюта функциональный минимализм кажется плодом извращенного мужского ума. Женщине ближе эклектизм в интерьере Возможно, по причине типично женской непоследовательности, неумения или нежелания придерживаться чистоты стиля. А возможно, по более глубокой причине. Не исключено, что заложенная природой способность к материнству заставляет женщину инстинктивно отвергать жесткие холодные материалы, опасно заостренные формы стильной мебели и предпочитать все мягкое, сглаженное, не агрессивное.

Не случайно сложились определенные стереотипы мужского и женского интерьера. Раньше это были женский будуар с «занавесочками и рюшечками» и сумрачный мужской кабинет с тяжеловесной мебелью, предназначенной исключительно для «ученых» занятий. А что же теперь? В современных интерьерах вряд ли воз можно найти столь наглядные противоположные примеры. С тех пор как в интерьере стремление к индивидуальности возобладало над проявлением общественного вкуса, стало невозможно говорить о чем-то типичном, закономерном. В любой личности, будь то мужчина или женщина, оба начала (и мужское и женское) сосуществуют в гармонии или противоречии. Творчески одаренный человек старается выразить себя в первую очередь в пространстве жилища. Женщина чаще бывает прекрасным декоратором, который не стремится все перестроить и перевернуть с ног на голову. Она будет отталкиваться оттого, что есть, тактично и умело преображая обстановку дома. Удел мужчины – радикальный дизайн. Он мыслит смелее. Для него часто важнее найти оригинальное образное решение пространства. Не беда, что женщине не всегда уютно в созданном им интерьере Идея, мысль превыше всего. В том или ином модном интерьере можно легко предположить преобладание мужского или женского начала. При этом не обязательно, что вы правильно отгадаете пол его владельца. Быть может, вы проницательно откроете склонность его души. И речь идет не об отклонениях от нормы, а о вполне естественных вещах. Замечал ли кто-нибудь, что для культуры вообще характерно колебание то в ту, то в другую сторону Особенно заметно это метание в истории развития художественных стилей. Мужественность романского и готического стилей сменяет женственность барокко и тем более рококо. Классицизм – попытка опомниться, восстановить былой рас цвет «мужской античной цивилизации». Модерн – как прорыв в индивидуальности, где и мужское и женское переплетено в безумном полете фантазии. Словно в японском театре Кабуки женские роли исполняются мужчинами, а женщины подражают своим кумирам. Позже мужчины не раз вновь захватывают передовые позиции в архитектуре и дизайне, выражая себя то в функционализме, то в минимализме, то в хай-теке.

1. Елисеев М. Геральдика в доме. // АрхиДом. – 2008. – №4 (24). – С. 84–88.

2. Путешествие в историю интерьера. Путешествие шестое: Интерьеры эклектики. // АрхиДом. – 2007. – №6 (20). – С. 10–13.

3. Широнина М. Товарищ мужчина, как все же заманчива должность твоя… // АрхиДом. – 2008. – №4 (24). – С. 72–76.

www.ronl.ru

Отчет по практике - Дизайн квартиры - стиль модерн

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное агентство по образованию

Государственное образовательное учреждение среднего

общего образования

МОУ СОШ № 32

Предмет: Труд и технология

РЕФЕРАТ

Тема: Дизайн квартиры — стиль модерн

Составил: ученица 9 А класса Синица А.А.

Проверил :

2009

Содержание

Введение

1 Стиль Модерн, понятие стиля и его особенности

2 Модерн сквозь призму времени

3 Дома в стиле модерн и аксессуары к ним

4 Кухни в стиле модерн

5 Ритм большого города – ремонт квартир

Заключение

Список используемых источников

Введение

Как хочется жить хорошо и красиво! А ведь все в наших руках! Конечно, квартиры, построенные в годы массового строительства социализма, оставляют желать лучшего, однако сегодня благодаря новой технике и строительным материалам можно превратить совой дом в «конфетку», в нем действительно будет жить и хорошо, и приятно. Все зависит только от фантазии хозяина и, может, если не достаточно таковой, помощи строительной фирмы и салона по дизайну.

Планируя стиль интерьера для современного загородного дома, многие архитекторы все чаще обращаются сегодня к классическому искусству прошлого, к его безукоризненным пропорциям и внутренней гармонии. В веренице художественных направлений модерн занимает, пожалуй, одно из ведущих мест. Парадокс? Заклейменный когда-то как проявление мещанства и пошлости, как лишенный всякой художественной ценности и обреченный, казалось бы, на забытье, сегодня модерн вновь на пике популярности.

1 Стиль Модерн, понятие стиля и его особенности

Стиль Модерн называли по-разному. Во Франции называли – Арт-Нуво, в Германии – jugendstil. Стиль Модерн подразумевает необычные планировки помещений. Архитектурные строения в стиле Модерн так же отличались особой оригинальностью. Цветовая палитра, подходящая для стиля Модерн – это жемчужно-серые, нежно-сиреневые оттенки. Что касается мебели в стиле Модерн, то она являлась также достаточно необычной. Кресла, стулья, столики и кушетки имели извилистые очертания.

Сходство стилей Модерн и Арт-Нуво проявляется в орнаментальном оформлении. Напомним, что стиль Арт-Нуво давно уже считается отдельным стилем от модернистского. Так вот, декоративно-орнаментальное оформление подразумевает различные цветы (ирисы, маки, водяные лилии), насекомые (стрекозы, кузнечики), птицы, перья павлина. Современный стиль модерн – это строгие геометрические формы и ассиметрия.

Гладкие, глянцевые, однородный – это прилагательные, которые характеризуют поверхности (полы) в модернистском интерьере. Полы могут быть бетонные, из гранита, и самый распространенный вариант – застеленные линолеумом, но обязательно не в ярких тонах, а более в нейтральных, однородных цветах, без рисунков. Такие металлы как – нержавеющая сталь, хром приветствуются в отделки мебели, кухонных гарнитурах.

Раньше было принято декорировать потолки лепниной. Современные имитации модерна используют молдинги для декора потолка.

2 Модерн сквозь призму времени

Период модерна в России оказался сравнительно непродолжительным. Чуть более одного десятилетия отпустила история на архитектуру и создание внутренней среды дома с его богатейшим декоративно-прикладным наполнением, которые и сегодня, столетие спустя, не перестают восхищать взор, волновать сердца и вдохновлять на создание многочисленных стилизаций. Обустройство загородного дома в стиле модерн во многом обусловлено исторически. Это яркое и самобытное направление рубежа XIX–XX веков, которое в европейском варианте нашло основное применение в крупных городах и впитало в себя последние технические достижения того времени, применительно к России справедливо ассоциируется с золотым веком именно загородной усадебной архитектуры.

Справедливости ради стоит отметить, что искусство модерна чрезвычайно разнолико и многогранно. Характерными чертами, как известно, обладал и югендстиль в Германии, и сецессион – в Австрии, и ар нуво – во Франции. Не стал исключением и модерн в России с его переосмысленным восприятием европейских достижений, нашедший в итоге благодатную почву в родном отечестве. Этим во многом объясняется разноплановость эстетики модерна, его, казалось бы, столь противоречивые проявления – например, художественное стекло от Тиффани или рериховские настенные росписи, тонетовские стулья или виллы Гауди, а также многие другие понятия, ставшие символами. Модерн – в каждом случае искусство глубоко национальное и индивидуальное, основанное в том числе на глубоком знании и философском понимании традиций своей приемной родины.

Повсеместно в европейском, и в огромной степени в русском, искусстве рубежа XIX–XX веков именно частный дом-особняк обозначился как одна из ведущих тем в архитектуре. Этот тип здания стал наиболее приемлемым вариантом, открывшим богатейшие возможности для зодчих нового стиля. Причем применительно как к самой архитектуре, так и к искусству оформления интерьера. Индивидуальный жилой дом, формирование его внешнего облика и внутренней среды, создание декоров и орнаментов, поиск характерных для стиля предметов утвари и аксессуаров, как и сто лет назад, сегодня занимают умы архитекторов и дизайнеров.

3 Дома в стиле модерн и аксессуары к ним

Модерн оказался стилем чрезвычайно многогранным, а потому благодатным для полета творческой фантазии.

К сожалению, оригинальных исторических образчиков, способных помочь погрузиться в атмосферу ушедшей эпохи, осталось не так уж много. В частности, в Петербурге и окрестностях из огромного некогда богатства до наших дней сохранились считаные памятники. Причины тому разные, не последнюю роль, как известно, сыграли и перипетии отечественной истории. Однако даже то немногочисленное, чудом уцелевшее наследие зодчества конца XIX – начала XX века и сегодня дает яркое представление об уникальном и в высшей степени изысканном стиле модерн.

«Дом-сказка» на фоне пейзажа

В большинстве случаев современный стиль модерн находит свое применение в архитектуре загородных домов. Именно здесь, за забором, отгораживающим зону частного владения, где воображение художника не сковано тесными рамками городской квартиры, удается воплотить наиболее смелые и яркие проекты.

Столетие назад загородные коттеджи в стиле модерн проектировались самыми известными архитекторами своего времени; заказчиками же выступали, как правило, представители отечественной интеллигенции или буржуазии, а также состоятельные иностранцы. Подобную тенденцию можно наблюдать и сегодня: владельцами особняков в стиле модерн становятся теперь люди не только состоятельные, но и образованные, думающие, обладающие художественным вкусом и готовые к оригинальным решениям. Прообразом современного коттеджа в стиле модерн, возводимого из новейших материалов, законченный вид которому придают не менее качественные «продукты» высоких технологий, является классический дом окрестностей Петербурга начала прошлого века. Зачастую он представлял собой простой деревянный сруб, водруженный на высокий цоколь, декорированный красным кирпичом или «рваным» серо-коричневым бутовым камнем. Этот прием – сочетание различных фактур в одном контексте – стал одним из характерных и стилеобразующих в зодчестве северного модерна. В не меньшей степени имеют отношение к архитектуре в стиле модерн и всевозможные псевдонациональные стилизации, например особняки с шлемовидными башнями, вырастающие из крутых красной черепицы многоскатных крыш. С таким решением будут идеально контрастировать стены, декорированные светлой штукатуркой и темным гранитным цоколем.

Обычно коттеджи в стиле модерн вызывают ассоциации с немецкой или швейцарской загородной архитектурой, в основе которой лежат фахверк, большие оконные проемы, разделенные на три части, и башенка. В любом случае узнаваемыми приемами архитектурного модерна станут выразительный силуэт дома с динамичным композиционным решением, контрастами цветов и фактур (чаще дерева и натурального камня разных пород) и характерными для него элементами декора. В частности, металлических и чугунных конструкций, которые играют огромную роль в формировании стиля. Это относится к заборам и решеткам, оформлению крыльца и фонарям, перилам, элементам садовой архитектуры и малым ландшафтным формам. Коттедж в стиле модерн – это обязательно ансамбль, сочетающий сразу множество выразительных средств, имеющих мягкие текучие формы, плавный изгиб и характерный декор: упругие завитки и витые линии.

Разумеется, в идеале внешнюю фасадную разнородность материалов архитекторы стремятся «поддержать» и внутренним строением дома. Для модерна остается характерным целостный подход к оформлению отдельных помещений, когда внутренняя архитектура воплощается в свободной композиции пространства, необычных сочетаниях объемов и внутренней динамике.

На пути к «элегантному стилю»

Сегодняшний владелец загородной недвижимости, располагающий средствами и обладающий художественным вкусом, скорее всего, захочет создать жилище, отличное от прочих частных домов. Добровольный отказ от несколько надоевших аскетичного минимализма или холодного хай-тека при этом вовсе не означает пренебрежения к новейшим достижениям техники и использованию отделочных материалов последнего поколения. Как и сто лет назад, нынешний дом в стиле модерн – это высокие технологии, обеспечивающие комфорт, тепло и уют, и яркий, запоминающийся стиль обстановки – дорогой, однако не изобилующей помпезностью золота или лепнины, не официозной, а скорее камерной. Модерн всегда был стилем, пропагандирующим индивидуальность. И сегодня архитекторы, работающие в стилистике модерна, продолжают начатый некогда поиск новых решений – планировочных, композиционных, отделочных и оформительских.

Интерьеру в стиле модерн присуща щедрая живописность, рисованные элементы, пластичность форм мебели, особые способы декорирования, наличие знаковых деталей и фрагментов. Все это вместе отсылает к историческому стилю, одним из лозунгов которого стал когда-то девиз: «Назад, к природе». Подобный прием активно эксплуатируется и сегодняшними дизайнерами. Легко узнаваемые черты модерна – это плавные, перетекающие друг в друга линии, повторяющие совершенство природных растительных форм. В отличие, скажем, от того же классицизма с его детальной строгостью и стройностью, здесь все как раз наоборот: легкая недосказанность, асимметрия и изгиб, сложный рисунок – элементы, способствующие ассоциативному восприятию форм и силуэтов. Подобные сентенции можно отнести к разряду основных декоративных признаков стиля модерн. Однако не менее важно соблюсти и архитектурный аспект, который выражается не только в планировочном решении всего дома, но и в отдельных конструктивных элементах интерьера – оконных и дверных проемах, формах арок, функциональных потолочных балках, оформлении лестниц и т. д.

Изысканность убранства интерьера достигается за счет цвета и фактуры облицовок, благодаря художественной выразительности декоров, с помощью кованого чугуна, оконных и дверных витражей. Последние, как известно, занимают огромное место в формировании стилистики модерна, по своей значимости, не уступая знаменитым готическим витражам. Сегодняшние художники и создатели витражей в стиле модерн также черпают вдохновение в природных элементах и линиях, с помощью различных техник и технологий передавая совершенство и красоту естественных форм. Как и классические образцы эпохи модерна, современный витраж чаще всего не абстрактен, а представляет собой вполне фигуративную живопись по стеклу.

Во многом выразительность стилистики модерна достигается и за счет облицовочных материалов. Например, керамической плитки, которая стала традиционным материалом для сегодняшних интерьеров всех стилей и направлений. Тем не менее в своем модерновом воплощении она обязательно сопровождается орнаментом – геометрическим (классическим греческим меандром) или флореальным (с характерными прорисовками в виде спиралей и завитков).

В оформлении стен находят применение как обои (в традиционном варианте – рисунок с вертикальной полосой), чаще виниловые, обладающие богатой фактурой, так и разные виды декоративных штукатурок. Иногда в интерьерах используется сочетание материалов, например верхняя часть стен может быть затянута шелком или покрашена краской, а нижняя – облицована панелями из дерева тех же пород, что и мебель. Дерево довольно часто можно встретить и в оформлении потолка.

Напольные покрытия сегодня представляют собой гораздо более богатую, чем сто лет назад, палитру. Однако эстетика во многом осталась прежней: деревянная доска, демонстрирующая естественную красоту природного материала, наборный паркет с характерными изогнутыми элементами в стиле модерн и, конечно, напольная плитка – живописная или, напротив, монохромная, искусно состаренная и передающая колорит эпохи.

В салонном ключе

Дом в стиле модерн следует воспринимать как единый организм, в котором каждая деталь – будь то планировка комнат, прикроватный столик, люстра на кухне или крючок для полотенца в ванной комнате – одинакова важна. Любая мелочь – если не авторская работа, то по крайней мере элемент, подобранный с огромным вниманием. К счастью, сегодня можно без труда найти светильники, имитирующие стилистику модерна, с плафонами, напоминающими формы раскрывающегося цветка, традиционно лилии. В убранстве гостиной обязательно должны быть столы и стулья с изогнутыми ножками; основной обивочный материал для мягкой мебели – атлас и шелк. Цвета – неяркие, приглушенные, лучше полутона. Особенно популярна светло-зеленая гамма и оттенки лилового. Характерны жемчужно-серые цвета, а также насыщенные золото и охра. В целом обстановка может напоминать атмосферу декадентского салона начала века, с приглушенным мерцанием серебра и перламутровым блеском.

Та же корпусная мебель, без которой, наверное, сложно обойтись в интерьере сегодня, может обладать яркими чертами стиля модерн. В ней обязательно должно найтись место своего рода художественным «излишествам»: матовому или цветному остеклению, зеркалам с фаской, изящной фурнитуре, перламутровой интарсии, вставкам из слоновой кости и т. д. При выборе мебельного гарнитура достаточно обратить внимание на предметы с преобладающей плавной линией, изогнутыми очертаниями и щедрой природной фактурой.

Прелесть создания обстановки в стиле модерн еще и в том, что от нее нас отделяет не столь уж большой временной интервал. Поэтому при желании интерьер можно оформить и оригинальными вещицами начала прошлого века.

Если уж не мебелью, то во всяком случае аксессуарами. Так, например, длинноногая бронзовая цапля под лестницей в гостиной или небольшая пепельница в форме ракушки, украшающая полочку у дивана, станут не менее красноречивыми символами, чем неправильной формы изогнутая арка, соединяющая гостиную и столовую, или рисунок на полу, напоминающий морскую волну. Добавить сюда пальму в кадке, деревянную трость с медным набалдашником, «случайно» забытую в углу, и сигару на ломберном столике, дымящуюся в круге света от лампы с тканым абажуром – и чем не модерн?!

Пристрастие этого, считавшегося некогда декадентским стиля ко всякого рода художественным аксессуарам и милым безделицам можно использовать себе во благо. Ведь, как известно, все в нашей жизни складывается из мелочей. А в случае с модерном – из красивых мелочей. Стоит вспомнить, что в основу деклараций модерна была положена знаменитая фраза Ф. М. Достоевского: «Красота спасет мир». В этом смысле модерн полностью подтвердил поставленную им самим задачу – создание красивого стиля для красивой жизни.

4 Кухни в стиле модерн

Любая настоящая хозяйка мечтает о настоящей кухне, месте, где можно ни создавать свои удивительные кулинарные шедевры, но и встречать гостей, а так же отдохнуть самой.

Необычайной популярностью пользуются кухни в стиле модерн. Одной из ведущих фирм-поставщиков кухни в стиле модерн является компания «Дарина», эксклюзивный партнер чешкой компании HANAK. Так называемый стиль модерн появился еще в Германии. А с приходом 20-го века он приобрел большую популярность. Кухни в стиле модерн отличаются не только современным неповторимым дизайном, кухни в стиле модерн – это удобная и многофункциональная мебель.

Компания «Дарина» готова предложить большой ассортимент высококачественных чешских кухонь в стиле модерн, среди которых выделяют: кухонный гарнитур «Elegant», кухню в стиле модерн «Compact», «Premia», «Progres» и другие. Кухни в стиле модерн отличаются долговечностью и надежностью. Почему стоит остановить свой выбор на кухне в стиле модерн?

Кухни в стиле модерн обладают очень хорошими потребительскими качествами: они не выцветают, поверхность фасада долгое время не коробится. Кроме того, кухни в стиле модерн не подвержены воздействию внешней среды, они легко моются и чистятся.

Рассмотрим примеры оформления кухонь в стиле модерн предложенных в каталоге фирмы ООО «Кухни Дарина»:

5 Ритм большого города – ремонт квартир

Жизнь стала такой динамичной, не правда ли? Все по графику, по плану, по расписанию, и надо успеть, не отстать, не опоздать. Время стучит в свой барабан все быстрее, важно не сбиваться с ритма и попадать в такт. В водоворот вечного танца попадают не только люди, но и вещи. Архитектура не может оставаться в стороне, она тоже, простите за каламбур, перестраивается и вместо чинного вальса исполняет замысловатую вальсу.

Трехкомнатная квартира от самого порога затягивает в водоворот стремительной жизни мегаполиса. Насыщенные контрастные цвета усложняют интерьер, изменяя представления об истинных размерах помещения и играя пространством. Непредсказуемые изгибы подвесного потолка и текучие линии стен вносят плавность и странную нежность. В противоположность им многочисленные ряды стеклоблоков в перегородках, стойках, стеночках напоминают о ритмичности и упорядоченности, одновременно неся функциональную нагрузку: они облегчают архитектурные элементы и добавляют ощущение легкости и прозрачности, свободно пропуская свет. Довольно большое единое гостевое пространство, тем не менее, четко зонировано.

Граница кухни определена совершенно однозначно. Деревянная кухонная мебель простых современных форм отделена от прихожей тремя волнообразнми стенками разной высоты. Переход к гостиной обозначает барная стойка — не параллельная стенам островная перегородка с узкой подвесной столешницей и рядом стеклоблоков над ней. Подвесная полка над ней удобно вместила бутылки и бокалы. Расположение места для приема пищи прямо посредине квартиры позволяет, не отрываясь от ужина, смотреть любимую телепередачу: огромный экран телевизора находится точно напротив. Непосредственно под стойкой, в первом ряду домашнего кинотеатра, установлена мягкая мебель.

Между окон на уровне барной стойки сделана небольшая легкая перегородка с неровным срезом. Со стороны кухни к ней примыкает обеденный стол. С другой стороны от торца стойки по паркетному полу проведена дорожка черной плитки с встроенными светильниками, упирающаяся другим концом

В спальню не проникает мерцание неоновых реклам и грохот улицы. Здесь можно расслабиться и полноценно отдохнуть после напряженного трудового дня.

Небольшое гигиеническое помещение — самая яркая комната квартиры. Насыщенные желтые, оранжевые, бордовые пятна сменяют друг друга, идеально подчеркивая снежную белизну сантехники.

Детская комната отвечает вкусам своего владельца. Голубые и бежевые тона создают свежую уютную атмосферу. Минимум мебели эргономичных форм оставляет много свободного пространства. Рабочий стол вынесен на присоединенную к комнате утепленную лоджию. Место для книжной полки нашлось над окном, почти под самым потолком.

В этом месте стена словно треснула по всей высоте под тяжестью наплыва потолка, а уже потом в дыру с неровными рваными краями встроили стеклянные полочки. Рядом с углублением — полная противоположность, три полочки-выступа квадратной формы. Освещение в квартире, как и положено современному дому, комбинированное: встроенная подсветка сочетается с небольшими светильниками на протянутых через комнату тросиках.

Смена напольных покрытий перекликается с линиями потолка, но не дублирует их. Дорожка от порога изгибается к гостиной, по ходу дела у нее появляется темная дорожка-спутница, она расширяется, тягуче льется вдоль квартиры и выводит в приватную часть дома, упираясь прямо в сиреневую стену санузла.

Небольшое гигиеническое помещение — самая яркая комната квартиры. Насыщенные желтые, оранжевые, бордовые пятна сменяют друг друга, идеально подчеркивая снежную белизну сантехники. В такой ванной по утрам хозяева получают гарантированный заряд бодрости и хорошего настроения, солнечные оттенки прогоняют остатки сна.

Хитрый изгиб стены в сочетании с низкой зеркальной панелью маскируют вход в спальные комнаты, расположенные друг напротив друга. Спальня хозяев оформлена в спокойных бежевых тонах, без экспериментов и излишеств. В спальню не проникает мерцание неоновых реклам и грохот улицы. Здесь можно расслабиться и полноценно отдохнуть после напряженного трудового дня. Детская комната отвечает вкусам своего владельца. Голубые и бежевые тона создают свежую уютную атмосферу. Минимум мебели эргономичных форм оставляет много свободного пространства. На окнах — технологичные белые жалюзи. Рабочий стол вынесен на присоединенную к комнате утепленную лоджию. Место для книжной полки нашлось над окном, почти под самым потолком.

Точно высчитанное сочетание функциональности и красоты — вот что создает неповторимую индивидуальность современного жилища.

ОБЫКНОВЕННОЕ ЧУДО

Чем меньше квартира, тем сложнее ее перепланировать. Стандартные прямые углы и неизбежное множество дверей «съедают» пространство, делая помещение скучным и стандартным. Уйти от традиционного расположения комнат мешают устоявшиеся стереотипы.

Только настоящему волшебнику под силу увидеть необычное решение и создать нечто неординарное. Только на истинного гения снизойдет озарение: задвинуть гостиную в «дальний угол», а кабинет объединить со… столовой. Что из этого может получиться? А вот что.

То была обычная трехкомнатная квартира: простые комнаты, несуразный коридор, крохотные служебные помещения. в результате небольшой перестройки в ней не осталось ничего банального, каждая комната приобрела свое лицо, а квартира в целом стала изумительно цельной и гармоничной.

Прежде всего решено было избавиться от лишней части коридора, куда выходили двери кухни и санузла. вход на кухню переместился в ближайшую комнату, а изгиб коридорчика стал естественным продолжением ванной комнаты, существенно увеличив ее площадь. в новой расширенной ванной удалось разместить все необходимое сантехническое оборудование. теперь утренние гигиенические процедуры можно проводить с комфортом, не упираясь локтями в стены, а коленками — в корзину с бельем. необычное зеркало-восьмигранник и теплые тона кафельной плитки поддерживают бодрое настроение.

Следующим шагом стало избавление от части стены между ближайшей комнатой и коридором. вместо нее возникла дугообразная перегородка, отдлившая часть длинного коридора, в результате чего получилась небольшая прихожая.

В естественной нише, образованной изгибом новой стены, удачно разместился гардероб, закрывающийся скользящими дверцами. сюда же выходит дверь ванной комнаты. ровный прямоугольный проем в закругленной стене сохраняет целостную длину коридора, естественной оси квартиры, но воспринимается как граница благодаря смене покрытия пола с плитки на паркет. прихожая получилась довольно-таки тесной, но это легко было исправить с помощью огромного, во всю стену, зеркала. оно не только позволяет во всех деталях рассмотреть свой внешний вид, но и зрительно раздвигает объемы. за изгибом стены, в укромном уголке, удачно поместился консольный рабочий стол необычной формы: так получился мини-кабинет. вверху над столом — телевизор на кронштейне, относящийся уже не к рабочей зоне, а к столовой. стеклянный овальный обеденный стол выглядит довольно легким, несмотря на свои внушительные размеры. тяжелые темные шторы сложной геометрии придают комнате уют и камерность, связывая воедино несколько разнородную обстановку.

Экспликация помещения

Незначительная высота помещения обычно ограничивает возможности использования потолочной пластики, но при желании нет ничего невозможного. так появилась неглубокая круглая ниша над центром столовой и светильники внутри нее и по периметру. полуарочный проем, ведущий в кухню, украшен оригинальными наличниками разной ширины. перенос двери — единственное изменение, коснувшееся кухни. здесь основным стал выбор максимально практичного оборудования. г-образная светло-серая кухонная мебель заняла большую часть полезной площади, однако ее технологичный дизайн не утяжеляет помещение. темная полоса под навесным, уравновешивая ее пропорции.

В такой небольшой квартире отсутствовал излишек места для аксессуаров, поэтому практически каждый элемент интерьера несет, помимо чистой функциональности, еще и дополнительную декоративную нагрузку. особенно ярко такой подход проявился в дизайне дверей. их оригинальный несимметричный декор поистине стал изюминкой внутреннего оформления. не стала исключением и немногочисленная встроенная мебель: дверцы гардероба в прихожей, разделенные на шесть квадратов с контрастной окантовкой, ассоциируются с коваными воротами замка.

Возьмите побольше смелости, фантазии и таланта, добавьте любви и чувства меры, подогрейте на медленном огне профессионализма — и вы получите обыкновенное чудо.

Широкая столешница позволит разместить все необходимое для совершения комфортного утреннего туалета. Необычное зеркало-восьмигранник и теплые тона кафельной плитки поддерживают бодрое настроение

АВТОРСКОЕ ПРАВО

Архитектор создал стены, дизайнер разработал интерьер, декоратор расставил акценты – живи и радуйся. Так просто поручить специалистам всю работу и получить готовый результат… не всегда отвечающий ожиданиям. Ведь так трудно объяснить, какой именно вы хотите видеть свою квартиру. Одни и те же слова и образы каждый человек воспринимает по-разному и разногласия исключить невозможно. Гораздо проще взять в свои руки всю полноту власти и самостоятельно создать мир, в котором будет удобно и уютно именно вам.

Интерьер этой небольшой квартиры полностью придуман хозяйкой и под ее руководством создан талантливым прорабом без привлечения специалистов по интерьеру. Результат поражает. Здесь нет сложных архитектурных решений или глобальной перепланировки, зато есть оригинальные авторские идеи. Причем эффект роскоши и великолепия создан не столько элитными дорогими материалами, сколько тщательным их подбором.

Изящно свисающие граммофончики светильников отражаются в зеркальных дверцах шкафа-купе, акцентируя эффект расширения пространства в прихожей. Прямо напротив входной двери сделаны чередующиеся волнообразные полки-выступы для предметов декора. На полу волнообразная граница мрамора с серым покрытием отражается в пластике потолка и изогнутой линии светильников. Пестрый мраморный пол состоит не из монолитных плит — он искусно набран из бросовых мраморных обломков близкой гаммы. Мозаичный рисунок оригинален и неповторим, каждый фрагмент тщательно и продуманно подбирался в гармоничное единство. В такой же трудоемкой, но недорогой технике выполнены полы в ванной комнате и рабочая стенка в кухне.

Хозяйка отказалась от традиционного кафеля в пользу оригинальности и практичности натурального камня. Мебель также решена в спокойных пастельных тонах, все яркие акценты пришлись на долю посуды и букетов. Цветы здесь царят повсюду, живые и искусственные, а между ними сам по себе гуляет спокойный толстый кот — хранитель домашнего тепла.

Простой бездверный проем объединяет кухню и столовую. В этой комнате обошлись необходимым минимумом мебели: обеденный уголок, круглый столик, низкие тумбы. Обычные старые стулья получили новые чехлы с пышными бантами и теперь выглядят как франтихи на балу. Шторы сложного дизайна, сшитые из тех же тканей болотного оттенка, завершают композицию. В подвесной потолок столовой врезано голубоватое матовое стекло в обрамлении четких деревянных рам — явно японский мотив.

Светлая гостиная выдержана в бежевых и салатных тонах. Модная мебель на самом деле — простой польский шкаф и сделанные на заказ тумбочка и полки в том же стиле. Окна этой квартиры ярко индивидуальны. Жесткие японские шторы с круглым отверстием посередине подчеркивают легкий минимализм интерьера. А на широких подоконниках устроены мягкие зеленые сиденья — не пропадать же даром такому чудесному пространству!

Почти всю площадь розовой спальни занимает огромная кровать. Еще шкаф, пышные складки штор — и больше ничего не поместилось. Изюминка комнаты скрывается на потолке. Треугольный подвесной элемент потолка с точечными светильниками и подсветкой — довольно обычная вещь. Но в центре устроен меньший треугольник — кессонный светильник нежно-голубого цвета. Если выключить все остальные лампочки, то он выглядит как кусочек настоящего неба, заглядывающего в окошко.

Тщательно просчитав стоимость материалов, хозяева пришли к выводу, что даже самая простая ванна стоит слишком дорого, и соорудили в ванной комнате… маленький бассейн, выложенный смальтовой плиткой. Небольшое помещение ограничило его размеры, но глубина получилась вполне приличной. Широкая ступенька. Пол из мраморных обломков.

Ни стильный евроремонт, ни ультрамодные творения мировых дизайнеров никогда не подарят удовольствия и комфорта, если к ним не добавить заботливое сердце и умелые руки.

Дом, квартира, поместье...

Это крыша над головой. Это место, куда хозяева приходят вечером после трудного рабочего дня. Это пространство, где можно встретиться с друзьями, коллегами, близкими людьми. А еще квартира — это продолжение души, замок, где все находится в гармонии с внутренним миром хозяина, доставляет ему радость, удовольствие, эстетическое наслаждение. В идеале каждый стремится к такому ДОМУ. Как достичь реализации мечты, чтобы квартира, дом были местом, где комфортно телу и спокойно душе?

Гостиная

Для увеличения пространства пришлось снять внутренние оконные проемы двух остекленных лоджий и перегородку одной из трех спален.

Оконные рамы опущены почти до пола, что подобно гостиной-студии создает иллюзию открытого пространства и дает возможность широкого обзора.

Фаворитом просторной гостиной поистине стал длинный мягкий диван со светлой обивкой, удобными креслами в том же стиле с множеством диванных подушек — модным элементом современного интерьера.

Настроение создает тонко продуманная система освещения: люстра в стиле модерн, светильники, встроенные в потолок, подсветка ниш, торшеры. Не последнюю роль в оформлении холла играют растения (пальмы в керамических кадках), часы оригинальной формы, удобные низкие кресла, столики различного назначения.

Прихожая

Удачной находкой можно считать использование межкомнатных алюминиево-стеклянных перегородок. За их счет можно при необходимости расширять пространство гостиной или отсекать входную зону, образуя прихожую. Элемент легких раздвижных перегородок позаимствован из японских традиций.

Спальня

Здесь все подчинено идее полного отдыха и расслабления. Мягкий свет, бежево- розовые тона стен, широкая удобная кровать

итальянского производства, туалетный столик с большим зеркалом в изысканной раме. Можно лежа посмотреть телепередачу, можно посидеть у окна в удобном кресле, прокрутить в воображении все события минувшего дня… Оригинально смотрится зеркальный сегмент на потолке над ложем, создающий иллюзию неба.

Ванная

Ее пришлось перенести в другое помещение, туда, где раньше находилась одна из спален. Получилось светлое помещение площадью 14 кв. м с окном. Пол выложен керамической плиткой белого цвета, хорошо сочетающейся со стенами светло-коричневого цвета. Ванная оборудована по последнему слову современных разработок в области сантехники: ванна с гидромассажем, унитаз, биде, умывальник. Предусмотрен подогрев полов с использованием электрической системы, что позволяет регулировать температуру в ванной комнате путем периодического отключения системы. Украшением комнаты служит мозаичное панно.

Гардеробная

Такие конструкции все чаще появляются в современных квартирах. В нашем проекте гардеробная площадью 8 кв. м выгорожена из пространства спальни с помощью пенобетонной стенки.

Кухня-столовая

Здесь акцент сделан на комплекте мебели лимонного цвета. Удобная линия изгиба, встроенные полки, шкафчики, локальное освещение, максимальное количество нужных мелочей. В проекте заложено разделение рабочей и обеденной зон. Квадратный стол раздвижной конструкции со стеклянной столешницей. Деревянные стильные стулья имеют голубовато-бирюзовые спинки, что гармонирует с цветом столешницы. Светильники оригинальной конструкции и формы в матовых абажурах спускаются над столом, создавая атмосферу уюта и комфорта. Яркое панно в солнечно-ярких тонах привлекает внимание и подчеркивает стиль, выдержанный во всем декоративном оформлении.

Сюда хозяин приходит не только выспаться, но и отдохнуть душой, получить заряд энергии, насладиться покоем и истинной гармонией жизни.

Заключение

Дом, квартира, поместье… — это крыша над головой. Это место, куда хозяева приходят вечером после трудного рабочего дня. Это пространство, где можно встретиться с друзьями, коллегами, близкими людьми. А еще квартира — это продолжение души, замок, где все находится в гармонии с внутренним миром хозяина, доставляет ему радость, удовольствие, эстетическое наслаждение. В идеале каждый стремится к такому ДОМУ. Достичь реализации мечты, чтобы квартира, дом были местом, где комфортно телу и спокойно душе – возможно!

В нашем реферате мы рассказали о старом и одновременно новом стиле — модерн. При помощи фотографий попытались передать ту красоту которую несет это направление. В таком помещение хочется не только проводить будни, отдыхать после работы – но и творить, создавать новые и новые шедевры, будь, то произведения искусства или произведения строительства.

Список использованных источников

1 Дизайн интерьера.Интерьер, Стили интерьера, Интерьер фото, Стили дизайна. Designed by 1irst.ru — 2008-2009

2 Светлана Россо, Возвращение модерна // Загородное обозрение — № 1 – 2009 – С. 25-30

3 Энциклопедия искусства. В 3-х т: 2Т. – Пресс-книга, М.: 2007, — 482

4 www.Darina.ru

5 [email protected] ГК “Вира”, — Вира атсрой. Дизайн интерьера — 2007

6 www.Copyright © 2005 «Престиж взгляд. Ремонт помещений.

www.ronl.ru

---

Смотрите также

• 
  Курсы дизайна интерьера в пензе
• 
  Дизайн лепнины в интерьере фото
• 
  Дизайн интерьера зеркало в прихожей
• 
  Дизайн интерьера зеркало в прихожей
• 
  Дизайн интерьера в розовых тонах
• 
  Курсы дизайна интерьера в бресте
• 
  Дизайн интерьера своими руками комнаты
• 
  Авторский надзор стоимость дизайн интерьера
• 
  Прямая кухня дизайн интерьер фото
• 
  Дизайн интерьера что нужно знать
• 
  Дизайн интерьера в теплых тонах