Содержание
5 роскошных интерьеров из Лондона • Интерьер+Дизайн
Важное мероприятие для люксовой интерьерной индустрии — выставка авторских инсталляций Holiday House.
Выставочный проект с поучительной и интересной историей был основан десять лет назад филантропом Айрис Денкнер. Как и его американский предшественник Kips Bay Decorator Show House (проект был запущен в 1973 году), проект Holiday House приглашает дизайнеров декорировать одно из помещений особняка согласно своим представлениям о прекрасном. Доходы от продажи билетов привлекают значительные средства (более 1 миллиона долларов), которые поступают в Фонд исследований рака молочной железы (BCRF).
Bonnie J. Steves/Todd Merrill Studio.
Пьер Гоналон (Pierre Gonalons) The Invisible Collection. Без его предметов не обходится ни одна значимая выставка современного дизайна, а такие маститые галеристы, как Ив Гасту и Армель Сойе считают за честь представлять его работы.
Campton Platt. Выпускник Мичиганского и Колумбийского университетов, член Американской лиги архитекторов, Кэмпьон Платт умеет предложить своим состоятельным клиентам проекты самого высокого класса.
Campton Platt. Среди заказчиков бюро — голливудские звезды Мэг Райн, Аль Пачино, американский комик Конан о’Брайн, писатель-романист Джей Макинери, благотворительница и светская львица Энн Херст.
Shalini Misra LTD. Шалини Мисра — магистр The Bartlett School of Architecture. За плечами у индийской красавицы 18 лет проектирования капиталоемких интерьеров. Стиль — «расслабляющий, в меру практичный, элегантный и всегда люксовый».
Amelia Carter Interiors. Лондонский интерьерный дизайнер Амелия Картер основала компанию в 2011 году. Выступает в сегменте элегатного дорогого интерьера, славится прочными деловыми связями с ремесленниками самых разных специализаций.
Amelia Carter Interiors.
В двух особняках по адресу 59 & 61 Hamilton Terrace известные дизайнеры и бренды демонстрируют свой потенциал в интерьерном декоре. Оба здания выставлены на продажу по цене 23 миллиона фунтов стерлингов за каждый. Посетителям предложены встречи с авторами, панельные дискуссии, презентации книг. Среди участников нынешней Holiday House — самые разнообразные дизайн-бюро, в том числе Sophie Paterson Interiors, Fiona Barratt Interiors, Nina Campbell x Justin Van Breda, Studio QD/Nicky Haslam, Shalini Misra LTD, Bismut & Bismut Architectes, Rachel Laxer Interiors…
JKG Interiors. Дженнифер Краем-Гатан родилась в Бруклине. Отучилась в престижной Parsons School of Design. В 2012 году перебралась в Лондон, но проекты ведет главным образом в Нью-Йорке, Нью-Джерси и Майами.
В этом году особую роль в инсталляциях играет искусство и коллекционный дизайн.
Айрис Денкер подчеркнула, что живопись, скульптура и авторские предметы стали уграть ключевую роль в люксовом интерьере. Она наблюдает этот процесс в Нью-Йорке и ту же тенденцию она увидела в Лондоне. Галереи принимают активное участие в проекте, поэтому Айрис Денкер решила провести благотворительный аукцион. Подаренные галереями работы, в том числе Bronze Painting Пьера Бонфийя и Her Majesty Дэвида Йарроу уйдут с молотка.
1. Bonnie J. Steves/Todd Merrill Studio
Бонни Стивс с большим успехом занимается проектированием интерьеров, но прекрасно реализует энергиею и знания в смежных областях: Бонни Стивс занимается фэшн-дизайном, разработывает корпоративный стиль и оформляет грандиозные мероприятия. Ее клиентами стали премия Oscar, Tiffany& Co., Escada, Chrysler. Прежде чем открыть собственное бюро BJS-Assoc. в 2009 году, Бонни Стивс в течение шести лет тесно сотрудничала с иконой американского интерьерного дизайна Ларри Ласло.
Сегодня в ее портфолио множество проектов, реализованных на обоих побережьях CША. В Holiday House она выступила в коллаборации с нью-йоркской галереей The Todd Merrill Studio, выставив много первоклассных объектов коллекционного дизайна. Cреди лучших вещей — бронзовый стул Марка Фиша, скульптурные люстры Джона Прокарио, столы Гарри Магакиса.
2. Studio QD/Nicky Haslam
Признанная звезда английского интерьера. Ники Хэслем остроумен, эксцентричен, всегда полон энергии и экстравагантных идей. Знает на зубок все обычаи и предпочтения британских аристократов. В бизнесе c 1972 года, поэтому справедливо считается долгожителем и гуру. Сегодня офисы NH Design Ltd работают в Лондоне и Торонто, а среди клиентов Роман Абрамович, Мик Джаггер, Брайан Фэрри и сеть отелей Mandarin Oriental.
3. Rachel Laxer Interiors
Рэйчел Лэксер — дизайнер, декоратор, консультант. Среди удачных реализаций — дома в Великобритании, CША, Европе.
Она не только проектирует дорогие интерьеры под ключ, но и продвигает, помогает советом, опытом, связями. «Я ваши глаза и ваш адвокат», — говорит Рэйчел. Заинтересованные клиенты вызывают ее на день или на полдня, чтобы опытный профи вник во все детали будущего или существующего интерьера и кардинально улучшил ситуацию. Ее инсталляция для Holiday House — монохромная столовая с роскошной прозрачной люстрой Lasvit над столом.
4. Catherine Weinstock (CW Design)
Кэтрин Вайнсток — американка русского прооисхождения. Ее бюро CW Design существует с 2012 года. Среди реализаций — частные дома в США и на Ближнем Востоке. В проекте Holiday House London Вайнсток выступила с инсталляцией Think Tank. Образ чистого, геометрически ясного интерьера с люеким привкусом этники сформировали предметы лондонской студии Doshi Levien, стулья из африканского дерева и металлические светильники диз. Ф. Малуэна.
«Истинный люкс определяют материальная часть и контекст».
Кэмпион Платт, дизайнер
Кэмпион Платт, дизайнер
5. Fiona Barratt Interiors
Дочь известного британского бизнесмена и жена футболиста, защитника лондонского клуба Tottenham, полагалась на свои силы и создала настоящую империю. Бюро существует с 2006 года. Среди достоинств своего проектирования Фиона Барратт-Кэмпбелл отмечает умение создавать гармоничные, буржуазные пространства, а также вычислить существующий контекст, заданный постройкой. Она неоднократно получала престижные международные премии и входила в рейтинги лучших профи. Ее предложение для House Holiday — интерьер в бежевой гамме с авторской люстрой, эффектной декоративной панелью и интересной мебелью.
Элегантный интерьер квартиры в Лондоне с добавлением современного декора
Интерьер квартиры в Лондоне
Интерьер квартиры в Лондоне представлен в богемном стиле. Сегодня популярна тенденция к квартирам-студиям. Однако, создание комфортного многофункционального пространства – задача не из легких.
В этой красивой двухэтажной студии в лондонском районе Ноттинг-Хилл сочетается простой стиль и роскошные детали.
Изначально это было две квартиры, объединенных в одну для семьи из четырех человек. Помещение выдержано в элегантном стиле благодаря оригинальным деталям, таким как камины и гипсовые молдинги. Прежние владельцы убрали много оригинальных конструкций. Например, потолочные медальоны и плинтуса в викторианском стиле являются выдумкой дизайнера.
Потрясающие арочные оконные рамы и архитравы были частью прежней архитектуры. Две квартиры соединяла современная лестница со стеклянной балюстрадой, спроектированная бельгийской компанией. Лестница подобного дизайна не занимает много места.
Двухэтажные апартаменты в Лондоне
Для того, чтобы кухня не занимала много места, ее поделили на части. Она сделана в холодном сером цвете с минимальной отделкой. Кроме того, кухонная зона прекрасно вписалась в интерьер комнаты. Семейная пара не расположена к готовке и часто обедает вне дома.
В отдельной комнате находится прачечная и посудомоечная машина.
Необычный интерьер лондонской квартиры
Пространство между столовой и гостиной, кажется, было здесь всегда, однако и оно создано дизайнером. При необходимости столовая и гостиная могут быть разделены раздвижными дверями. Оранжевая лампа добавляет дизайну ретро-шик.
Интерьер квартиры с разных ракурсов
Владельцы дома выбрали интересные предметы декора: мраморный столик 1950-х годов, купленный на блошином рынке в Париже и классические металлические стулья из кафе «Толикс».
Необычный интерьер квартиры
Большое окно заливает светом весь дом. Цвет пола – грецкий орех, был выбран за свой вневременной стиль.
В зеркале напротив обеденной комнаты отражается очаг камина. В интерьере этой квартиры предусмотрен небольшой функциональный шкаф, встроенный в стену, на котором прелестно смотрятся книги хозяев.
Необычный дизайн
Обшарпанная мебель придает квартире нотку парижского очарования.
Углубления для книжных шкафов изначально использовались для дверных проемов. Цвет шкафов соответствует цвету деревянной отделки всей квартиры.
Белая столешница на кухне подходит к белым стенам
Прозрачные фартуки настолько просты, что помогают кухне отойти на задний план.
Вид на лестницу из столовой
Ореховый цвет лестницы соответствует цвету паркета
Фасад дома
Дизайн лондонской квартиры настолько лаконичен, что напоминает скандинавский стиль, однако необычный декор придает ей элегантность и гламурный шик. Понравился ли вам проект этого интерьера?
Категории: Интерьер квартир в Англии
Места: Большие окна в интерьере комнат • Камин • Лестница • Предметы декора • светлое оформление
Вам также понравится:
6 лет назад
8 лет назад
8 лет назад
8 лет назад
8 лет назад
8 лет назад
Бюро внутренних дел
– Бюро внутренних дел (BIA London)
Лондон, Великобритания
View FIne Art
Новые поступления в искусстве
Новый
Литография Ива Брайера «Мексиканские рыбаки на озере Пацкуаро» (1963)
275 фунтов стерлингов
«Женщина с голубыми глазами» Питера Роберта Кейла (19 лет).
85)
1280 фунтов стерлингов
«Блаженство заката на Средиземном море» Питера Роберта Кейла (1983)
1280 фунтов стерлингов
«Портрет улыбающейся женщины» Питера Роберта Кейла (1983)
1600 фунтов стерлингов
«Провансальский пейзаж» Анны Коста (около 1950-х гг.)
2720 фунтов стерлингов
«Натюрморт с кувшином и фруктами» Анны Коста (около 1950-х гг.)
760 фунтов стерлингов
«Портрет молодой женщины» Анны Коста (около 1960-х гг.
)
1680 фунтов стерлингов
«Сельские жители, отдыхающие в тени» Анны Коста (около 1950-х гг.)
2 240 фунтов стерлингов
Посмотреть все
Лондон, Великобритания
Объекты
Зеркала
Мебель
Осветительные приборы
Новые поступления керамики
Французская декоративная ваза работы Жоржа Пеллетье (около 1970-х гг.)
720 фунтов стерлингов
Французская винтажная керамическая ваза Поля Кере (около 1970-х гг.
)
960 фунтов стерлингов
Декоративная керамическая ваза для цветов середины века работы Пэта Роуленда (около 1960-х гг.)
1040 фунтов стерлингов
Винтажная декоративная керамическая ваза для фруктов от Atelier Menelika (около 1960-х гг.)
720 фунтов стерлингов
Французский керамический кувшин середины века с крышкой от Le Mûrier (около 1960-х гг.)
520 фунтов стерлингов
Французская керамическая ваза / кувшин середины века от Accolay (около 1960-х гг.)
960 фунтов стерлингов
Старинный французский керамический кувшин от Le Mûrier (около 1960-х гг.
)
440 фунтов стерлингов
Винтажная французская керамическая ваза для цветов Жака Пушена — Atelier Dieulefit (около 1960-х)
640 фунтов стерлингов
Посмотреть все
Ив Брайер (1907–1990)
Посмотреть работы
Луи Латапье (1891 — 1972)
Посмотреть работы
СТМ (20 век)
Просмотр работ
Пьер Гайярдо (1910 — 2002)
Просмотр работ
Жак Блен
Неподражаемый стиль
Жак Блен (1920 — 1995)
Жак Блин, французский керамист, был инженером по профессии, но любил изобразительное искусство.
Его стиль узнаваем сразу. Его фирменная глазурь характеризуется более или менее туманным внешним видом и орнаментом, глубоко прочерченным сырой глиной, метод, который он использовал на протяжении всей своей карьеры. Он часто использовал причудливых птиц, примитивных животных, стилизованные фигуры и причудливые абстрактные мотивы в своих работах, которые всегда подписаны «Дж. Блин».
Вид
Люсьен Женен
Виды Парижа 1930-х годов
Люсьен Женен (1894 — 1953)
Осенью 1919 года, после разрушений Первой мировой войны, он покинул свой провинциальный дом, чтобы найти свое счастье среди оживленных парижан в самом сердце Монмартра. Не занимаясь созданием «искусства», он прекрасно уловил дух Парижа между войнами, наслаждаясь истинно богемным существованием. Генен больше, чем художник Парижа, художник парижан. Он рисовал их на аллеях Монмартра, обедая на Place du Tertre , пение в Lapain Agile или в проезжающей машине по grands boulevards .
Его картины были свидетелями конца бурных двадцатых и начала мировой депрессии 1929 года. Искусствоведы отмечали, что он создавал умные, сдержанные, красочные, чуткие, искусные, тонкие, юмористические и остроумные произведения искусства. В 1932 году картина Люсьена Женена была отмечена важным призом Чикагского института искусств.
Вид
(1936 г.р.)
Посмотреть работы
Валлорис, Франция
Посмотреть работы
Гвидо Гэмбоне (1909–1969)
Посмотреть работы
Дэвид Маршалл (р. 1942)
Посмотреть работы
Гюстав Рейно (1915-1972)
Просмотр работ
Гийом Дюлак (1883 — 1929)
Просмотр работ
МОРИС EMPI
Французский художник-экспрессионист
Морис Эмпи (р.
1932)
Морис Эмпи родился в Сент-Этьене в долине Луары во Франции в 1932 году. В 1949 году он поступил в Высшую техническую школу искусства и рекламы на Монпарнасе, Париж. Его профессор и друг, Марсель Баслер, тоже художник, убедил его бросить занятия рекламой и графическим дизайном, чтобы посвятить свою жизнь искусству. Он никогда не оглядывался назад. Его первая частная выставка состоялась в Париже в 1953 года, и его репутация быстро привела его работы за границу в Стокгольм в 1955 году, Лондон в 1959 году и Нагою и Токио в 1971 году. Его работы являются бесспорно коллекционными, и их ценность растет по мере того, как ему приближается середина восьмидесятилетнего возраста. Работы Эмпи были проданы на крупных аукционных домах по всему миру и хранятся во многих государственных и частных коллекциях. Темы его картин – виды Парижа и Венеции, скачки, парусные регаты, музыканты и их оркестры, а также французские кафе.
Вид
Mithé Espelt
Исключительно оригинальные изделия
Мите Эспельт (1923–2020)
Мите Эспельт, родившийся в 1923 году, был французским художником-керамистом, жившим в регионе Камарг у ворот Прованса.
Она была известна своим производством керамических зеркал удивительной оригинальности, но их часто ошибочно путали с зеркалами Франсуа Лембо. Она приветствовала друзей в своем доме в Сете, включая Франсуа Деснуайе, Жана Гюго и Пабло Пикассо. Ее работа и необыкновенная история ее жизни были раскрыты в книге Антуана Кандо «Мите Эспельт, сдержанная роскошь каждого дня». Ретроспектива ее работ запланирована на осень 2020 года в Париже.
Вид
Бесплатный возврат
Инициируйте возврат в течение 7 дней с момента получения товара для полного возмещения. Узнать больше.
Доставка по всему миру
Мы отправляем по всему миру с помощью известных курьерских служб, таких как DHL, FedEx и UPS. Для большинства произведений искусства и объектов взимается номинальная фиксированная ставка в зависимости от вашего местоположения. Тарифы доступны здесь. Для более крупных предметов и предметов мебели, пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы получить предложение по доставке.
Могут применяться импортные пошлины и налоги.
Посетите нас
Наш частный выставочный зал расположен в Лондоне, SE16, недалеко от станции метро Canada Water. Если вы хотите увидеть конкретное произведение лично, свяжитесь с нами, чтобы договориться о просмотре. В случае с дорогостоящими предметами BIA может доставить их к вам домой, чтобы облегчить просмотр в вашем собственном пространстве. Это относится только к почтовым индексам Лондона.
Новый талант Лондона в области дизайна интерьеров
Эти восходящие звезды создают выдающиеся интерьеры по всему городу
Клэр Карпонен
Первоначально опубликовано 22 июля 2022 г.
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Дизайнеры интерьеров являются экспертами в создании ощущения единства пространства. Новые таланты Лондона привносят новые идеи в процесс создания выдающихся интерьеров с учетом особенностей местности, которые преображают и обогащают то, как мы живем, работаем и отдыхаем.
Их сильное дизайнерское мышление использует аутентичное повествование, преобразование материалов и иммерсивное настроение для создания успокаивающих, вдохновляющих проектов, богатых и многослойных.
Эти проницательные, признанные в отрасли дизайнеры также используют в своей работе методы, материалы и продукты, заботящиеся о планете и людях, которые их создают.
Вот три из них.
Холлоуэй и Ли
Алекс Холлоуэй и На Ли. Фото: Чарли Форгам-Бейли
«Строительство мира» — термин, используемый для описания создания воображаемой обстановки с последовательными качествами, — центральная тема работы архитекторов интерьеров Holloway & Li.
«Мы всегда создаем повествовательную основу для концепции проекта», — сказал соучредитель Алекс Холлоуэй. «Строительные блоки для создания истории могут включать биографические связи или культурные отсылки. Мы заинтересованы в создании историй, которые живут дольше, чем наше участие в проекте».
«Интерьеры не существуют в вакууме… они о чувстве и атмосфере, а не о том, что «будет так», — добавил он.
Мистер Холлоуэй и На Ли, которым немного за 30, познакомились в качестве подмастерьев в лондонской компании Michaelis Boyd Associates, где они работали над членским клубом Оксфордшира и отелем Soho Farmhouse. Покинув Михаэлис Бойд в 2015 году, они работали над другими проектами отдельно, прежде чем объединить усилия в 2018 году. Они оба учились в Школе архитектуры Бартлетта при Университетском колледже Лондона, что дало им схожую структуру ценностей, сказал г-н Холлоуэй.
Их дизайн-проекты не похожи друг на друга, но в них есть основные визуальные подсказки, которые связывают их с их работой, такие как неожиданное или необычное применение материалов. Они называют это «материальной алхимией». В недавнем проекте жилого дома в Хайбери Holloway & Li сделала кухню полностью из нержавеющей стали, дизайн которой напоминал ресторан быстрого питания. На нежно-розовых оштукатуренных стенах повсюду видны прозрачные ярко-оранжевые акценты из смолы.
Недавно они работали над апарт-отелем Bermond Locke рядом с лондонским Тауэрским мостом для гостиничного бренда Locke, вдохновленного пейзажами и культурой калифорнийской пустыни и построенного по принципу замкнутости. Здесь кактусы, терракота и оттенки неба смешиваются с психоделическими металлическими поверхностями в пустой оболочке бывшего офисного здания. (Проект вошел в шорт-лист премии Dezeen Award 2021 в категории экологичных интерьеров).
«Нам нравится раздвигать границы и применять новые способы, особенно в отношении устойчивого развития», — сказал г-н Холлоуэй. В другом недавнем проекте Holloway & Li использовали камень вместо бетона, так как он имеет большой углеродный след. Это не простой вариант; камень «считается громоздким, в отличие от бетона, который можно заливать на месте», — сказал г-н Холлоуэй.
Архитекторы интерьеров из Клеркенвелла выбирают материалы, исходя из цели их применения. Им нравится работать с натуральными материалами, такими как дерево и камень, но они знают, что другие первоначальные варианты ограничены.
«Мы хотели бы использовать пеньку и утрамбованную землю, но использовали бы их только в том случае, если бы их можно было поднять по сравнению с их первоначальным назначением», — сказал г-н Холлоуэй.
В настоящее время Holloway & Li работает над отелями в Сохо, Кэнэри-Уорф и Сент-Полс в лондонском Сити, а также над несколькими жилыми проектами в Челси и Мейфэр, которые представляют собой отдельные таунхаусы.
Холлоуэй и Ли заметили, что вкусы клиентов становятся все более утонченными, разнообразными и устремленными в будущее.
Архитекторы интерьеров выиграли проект года на рабочем месте площадью менее 5000 кв. футов на конкурсе Mixology Awards 2022 за опытный демонстрационный зал в The Market Building в Клеркенвелле. Их проекты были представлены в дизайнерских журналах Wallpaper*, ELLE Decoration, Livingetc и других.
Алекс Холлоуэй и На Ли. Фото: Чарли Форгам-Бейли
Алекс Холлоуэй и На Ли. Фото: Чарли Форгам-Бейли
Фото: Эдмунд Дэбни
Фото: Эдмунд Дэбни
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли 900 03
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Эдмунд Дэбни
Фото: Эдмунд Дэбни
Пункт 1 из 5 9000 3
Фото: Эдмунд Дэбни
Фото: Эдмунд Дэбни
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Николас Уорли
Фото: Эдмунд Дэбни
Фото: Эдмунд Дэбни
Дениз Бавария.
Фото: Кристофер Хорвуд
Дениз Бавария. Фото: Кристофер Хорвуд
Studio Kaya
Дениз Бавария. Фото: Кристофер Хорвуд
Основательница Studio Kaya Дениз Баварн увлеклась дизайном интерьеров, потому что ей нравилась идея того, что окружающая среда может влиять на настроение и атмосферу пространства. «Вы всегда помните чувство или эмоцию, которые вы испытали, когда заходите в какое-то место… и мне нравится идея, что это то, что мы испытываем вместе», — сказала она.
Получив степень по архитектуре в Бостонском университете и посчитав ее «слишком технической», г-жа Бавария перевелась в лондонский центр Сент-Мартинс, а затем занялась дизайном интерьеров, получив годичный диплом по этому предмету в KLC School of Design. После этого она работала над проектами с дизайнером интерьеров Фрэн Хикман, фирмой ландшафтного и архитектурного дизайна Reed Studio и для Soho House. Ее первым проектом Studio Kaya в конце 2018 года стал ее поздний викторианский дом в Лондоне, который был представлен в журнале House & Garden в прошлом году.
32-летняя г-жа Бавария описывает свой стиль как тональный и предпочитает темные, угрюмые цветовые схемы, смешанные с более светлыми приглушенными оттенками. «Я смешиваю разные стили, чтобы создать баланс с материалами», — сказала она. «Я склоняюсь к материалам с естественным и тактильным аспектом, таким как латунь и дерево, а также к материалам, включая бамбук, ротанг, ткань и траву, которые можно использовать так, чтобы вы могли видеть проникающий свет».
«В моем стиле есть ощущение спокойствия, которое привлекает в современном мире», — сказала г-жа Бавария. «Ремесло также возвращается в мир дизайна интерьера. Вокруг всего, что сделано вручную, довольно много шума, и наблюдается сдвиг в сторону необработанного качества материалов, которое ценится с возрастом».
Родившаяся в Турции, г-жа Бавария переехала в Швейцарию, чтобы учиться, и живет в Лондоне уже 12 лет. Она сказала, что путешествия и жизнь в разных странах повлияли на ее стиль.
«Англия — особенно Лондон — отличное место для покупки винтажной и антикварной мебели, которую я часто использую в своих планах.
У меня есть привычка покупать глиняную посуду везде, где я путешествую. Я думаю, что керамика довольно хорошо представляет культуру. Помимо этой привычки, я склоняюсь к схемам, в которых есть кусочки со всего мира, чтобы создать яркую культурную атмосферу, которая универсальна», — сказала она.
В настоящее время Studio Kaya работает над проектом модернистского здания Imperial Court 1960-х годов в Риджентс-парке, обновляя вестибюль и тренажерный зал. Она также проектирует лондонский дом с пятью спальнями по схеме, которая «современна, лаконична и не тяжела под старину».
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд 900 03
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд 9000 3
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Товар 1 из 5
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд 9020 7
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Фото: Кристофер Хорвуд
Детская студия
Че Хуан и Алекси Кос.
Фото: Феликс Спеллер
9Подход 0002 Child Studio к дизайну интерьера заключается в построении повествования об истории здания и его местности для создания уникальной истории.
Недавно они создали интерьеры для современной японской закусочной Maido, расположенной в бывшем здании почты 1960-х годов в лондонском районе Сент-Джонс-Вуд, недалеко от знаменитого перекрестка Эбби-роуд. Дизайн отдает дань уважения своему наследию середины века с культовой винтажной мебелью и аксессуарами, в том числе кожаными стульями Мис ван дер Роэ, итальянскими настенными бра Stilnovo и Pipistrello 19 от Gae Aulenti.65 дизайнерских настольных ламп. К этому присоединились тонкие японские отсылки, которые проявляются через выбор материалов, игру геометрических узоров и детали ручной работы по дереву.
Алекси Кос и Че Хуанг имеют опыт работы в области архитектуры и интерьеров, а также дизайна мебели и объектов соответственно. Они увидели, что, объединив свой опыт, они могут предложить «по-настоящему индивидуальный дизайн, уделяя особое внимание искусно выполненным и изысканным интерьерам».
Помимо жилых проектов, Studio Child из Шордича разрабатывает интерьеры для магазинов, ресторанов и отелей. Они вошли в список восходящих звезд Conde Nast House & Garden за 2022 год. В 2021 году они стали финалистами Dezeen Awards 2021 в категории «Новый дизайнер интерьеров года».
После окончания Лондонского университета искусств г-н Кос и г-н Хуанг, которым 36 и 34 года соответственно, в течение десяти лет работали в различных креативных агентствах Лондона над ресторанами, гостиницами и торговыми площадями для некоторых из самые известные мировые бренды. Г-н Кос работал над проектами интерьеров для таких брендов, как универмаги Selfridges и Harrods, Ace Hotel, Fortnum & Mason, British Airways, Mulberry, Harvey Nichols и LVMH, а г-н Хуанг помогал создавать продукты для Swarovski, Moroso и Alexander. McQueen среди других брендов «Это было действительно захватывающее время — мы многому научились и путешествовали по миру, работая над проектами в Европе, Азии, США и Австралии», — сказал г-н Кос.
Их проект интерьера пентхауса в Белсайз-парке, расположенный в здании Isokon Flats 1929 года в стиле Баухаус, вдохновлен смелой геометрической графикой движения Баухаус и отдает дань уважения новаторским творческим людям той эпохи. Они также создали интерьер магазина в лондонском Сохо для бренда очков Cubitts, который напоминает о «красочной захудалой стороне истории района, когда-то печально известного своими массажными салонами и кинотеатрами для взрослых».
Пара, основавшая свою студию в 2018 году, считает совместную работу самой захватывающей частью процесса проектирования. «Нам очень нравится знакомиться с новыми людьми, вместе разрабатывать идеи и помогать нашим клиентам реализовывать проекты их мечты», — сказал г-н Кос. В детской студии используются натуральные материалы, которые «красиво стареют, со временем покрываясь патиной, включая экологически чистые породы дерева, нелакированные металлы, натуральный камень и текстиль». Они отметили, что некоторые из их самых интересных предметов мебели были разработаны ими в сотрудничестве с ремесленниками и мастерами, которые специализируются на определенном материале или технике.