Содержание
Классицизм в интерьере — Студия дизайна интерьера Моссэбо
Этот пышный, но в то же время прямой, как спина гвардейца, стиль пришел на смену пышному рококо. Однако он умело заимствовал у него некоторые изящные плавные элементы: флоральные и животные мотивы, плавные формы. Но теперь это выглядит не так пышно: классицизм умеет нести себя с достоинством и не терять лицо.
Этот стиль рационален и сдержан. В отличие от рококо, в нем не бушуют страсти, он любит головой, а не сердцем. Отсюда и симметрия в интерьере: все должно быть четко на своих местах, расставлено по комнате в полнейшем порядке. Классицизм чем-то похож на одноименное направление в литературе, у которого тоже есть свои правила: единство места и времени и четкое разделение на “черное” и “белое”.
Классицизм вдохновлен античностью. То тут, то там можно встретить барельефы и картины, статуи и вазы, изображающие древнегреческие или древнеримские мифы и трагедии, великих полководцев или правителей.
Классицизм чтит и помнит прошлое, а еще берет и заимствует из него массивные колонны, светлые цвета и правильные формы.
Классицизм любит большие пространства, чтобы в них уместилось все его величие и строгость.
Цвета классицизма
Оттенки, которые присутствуют в интерьере классицизма, должны быть сдержанными, не кричащими, а лучше и вовсе пастельными. Таким образом, предпочтение отдается белому кремовому, голубому и бежевому цветам, персиковому и светло-коричневому. Акцентными вставками послужит серебряный золотой и темная палитра. Однако не стоит увлекаться: их должно быть совсем немного.
Мебель в классицизме
Основное правило – все должно сочетаться. Нужно добиться такой гармонии, чтобы мебель, если даже она куплена в разное время и в разном месте, выглядела так, ее создали специально для этого интерьера.
Вся мебель сделана из натуральных материалов. Дерево является ее обязательным атрибутом.
Для изготовления стульев, столов, диванов и других предметов используются практически все его сорта. Также приветствуется ручная работа. Латунь, бронза и золочение станут отличным декором для такой мебели.
Для обивки обычно используется ткань спокойного цвета, которая не будет бросаться в глаза и перетягивать на себя внимание от общей композиции.
Тканевая отделка
Шелк, бархат, парча – классицизм любит натуральные и дорогие материалы. И в своей любви он может даже обить тканью стены. Кстати, получится очень даже неплохо: утонченно и красиво.
На окнах обычно висят массивные шторы с множеством складок. Такие точно скроют все секреты своих хозяев, не позволив им просочиться на улицу. Ткань можно украсить кисточками или бахромой. Интерьер получится как во дворце.
Декор и классицизм
Аксессуары в этом стиле – не просто побрякушки, это монолитные творения на века. Большие напольные вазы, часы с маятником, позолоченные подсвечники и главная звезда интерьера – камин.
Все сделано добротно, искусно и безупречно красиво.
Где в декоре можно разгуляться – так это на люстрах. Одно из самых пышных, тяжелых и прекрасных вещей классицизм поместил на потолок. Цепочки хрусталя, десятки имитаций свечей, бронза, серебро и даже дерево – как будто целое приданое спрятано на потолке.
Стены украшают молдинги и зеркала в резных массивных рамах. Они одновременно и наряжают их и раздвигают, пуская в интерьер больше пространства и воздуха.
Освещение в классицизме
Действительно, люстра служит дополнительным украшением, но так же она выполняет очень важную роль: десятки ее лампочек дают комнате огромное количество света, а если и они не справятся, то в интерьере всегда припрятаны дополнительные источники освещения: бра, торшеры и настольные лампы.
Классицизм – очень капризный стиль. И капризен он именно тем, что существует в неизменном виде уже несколько веков. У него есть четкие рамки и правила, нарушать которые строго запрещено, поэтому сейчас многие хитрят насчет него: используют не весь стиль, а определенные элементы, комбинируют их с другими направлениями и живут себе преспокойно.
Кстати, примерно так и появилось современное направление под названием неоклассика.
Классицизм в интерьере
Классицизм – один из самых известных и ярких исторических стилей, предназначенных для оформления дворцов и домов высокопоставленной знати. Это стиль сдержанной роскоши, лаконичности и утонченности форм. Родиной классицизма как стиля интерьера стала Европа ХVII века. Его прообразом была строгая и гармоничная античная архитектура. Предшественники классицизма – барокко и рококо – потеряли в новой интерпретации свое легкомыслие и некоторую игривость, приобрели монументальность и величественную красоту.
- Дорогие натуральные материалы — бронза, мрамор, благородные породы дерева, шелк.
- Наличие колонн, пилястр, элементов античности.
- Орнамент на потолке или лепнина.
- Нежная цветовая гамма, позолоченная отделка.
- Изящный дорогой декор.
- Пропорциональность и лаконичность планировки.
- Очень высокие потолки.
Интерьер в классическом стиле стремится к идеалу и полон изысканного вкуса, предметы органично дополняют друг друга. В цветовой гамме преобладают насыщенные светлые тона, неуместны резкие контрасты. Характерно сочетание белой мебели с отделкой пастельных тонов и позолотой. Другой вариант – мебель натурального цвета дерева, бронзовая отделка и нежный сине-зеленый или розовый текстиль.
В классическом стиле интерьера итальянская мебель изготовляется только из природных материалов: карельская береза, вишня, орех. В отделке применяется позолота, резьба, инкрустация самоцветами и дорогими породами деревьев. Стулья и столы изящной формы с изогнутыми ножками. Обязательны в интерьере небольшие уютные кресла, низенькие кофейные столики и секретеры на высоких ножках.
Для стен используют дорогие виниловые обои с роскошным рисунком или античными мотивами, тростниковые обои, декоративную штукатурку. Особый шик придает помещению обивка стен шелком или другим текстилем.
Также оформляются стены художественной росписью. Половое покрытие – художественный паркет из дорогих пород древесины или мрамор и камень в столовой и прихожей. Двери и оконные рамы из цельного дерева идеальны для классического стиля. Более экономный вариант – пластик, имитирующий дерево. Шторы в классическом стиле шьются из дорогих тканей (гобелен, парча, тяжелый шелк, тафта) с мягкими драпировками и классическими ламбрекенами.
Обязательные аксессуары классического стиля интерьера – камин, мягкие светлые ковры, большие напольные вазы, картины с античной тематикой, дорогие итальянские светильники. Картины размещают на стенах симметрично, что соответствует точности классического стиля. Освещается помещение большими люстрами из хрусталя или дорогого стекла с бронзовой и позолоченной отделкой. Современные точечные светильники не противоречат классическому стилю, а естественно дополняют интерьер. Благородная роскошь и сдержанность, солидность, гармоничность и уют классического интерьера удобен для деловых, уравновешенных людей, ценящих порядок и желающих подчеркнуть свое высокое социальное положение.
Назад
Руководство по классическому дизайну, экстерьеру и интерьеру (Изображения)
Классический дизайн существует со времен Древней Греции и Рима. Тем не менее, классический дизайн по-прежнему влияет на архитектуру в наши дни.
Что же делает этот стиль всегда актуальным?
В этом руководстве мы покажем вам, как распознавать элементы классического дизайна в экстерьерах и интерьерах. Мы также объясним, почему этот стиль дизайна привлекал так много людей как в древности, так и в наши дни.
Давайте посмотрим, как классический дизайн сохранился на протяжении многих лет, и некоторые из его основных особенностей.
История классического дизайна
Многие элементы классического дизайна легко узнаваемы: колонны, статуи и купола. Этот стиль повсюду: от правительственных зданий до церквей и жилых домов.
Классическая архитектура отдает дань уважения древним грекам и римлянам, но также находится под влиянием более поздних возрождений.
Есть много разных стилей, которые подпадают под «классический» зонтик, но некоторые специфические элементы узнаваемы во всех его различных формах.
Древний Рим и Греция
После того, как Римская империя рухнула, их архитектурные стили были почти забыты на века. Однако многие из их построек уцелели. Даже сегодня вы можете посетить Колизей в Риме или храм Эрехтейон в Афинах.
Далее идут Афины, Греция. Было очень жаль видеть такую чудесную цивилизацию в руинах из-за недостаточного обслуживания. #athens #greece #europe #traveldiary #worldtravels #erechtheiontemple #acropolis #mediterranean #wanderlust #globetrotter #worldtraveler #instatravel #travelgram #temple #여행 #voyage #旅行 #throwback #아테네 #그리스 #marble #sky #blue #rocks #유럽 #путешествие #приключение #путешествие #красивое
Сообщение, опубликованное Jaebong Huh (@jaebonghuh) на
По мере того, как эти здания выживали, сохранялась и их красота. Архитекторы пересмотрели классический дизайн еще в 8 веке. Каролингское Возрождение Северной Европы вернуло некоторые элементы, такие как колонны.
Во время более известного европейского Ренессанса 14-17 веков многие люди обращались к Древней Греции и Риму за вдохновением в области искусства и культуры. Они изучали уцелевшие в то время постройки, а также текст «De Architectura» Витрувия, архитектора Древнего Рима.
Многие здания, построенные в Европе во время и после эпохи Возрождения, были выполнены в классическом стиле. И стиль возродился в очередной раз буквально за считанные века.
Неоклассический дизайн
В середине 18 века неоклассический дизайн стал очередной интерпретацией классического стиля.
Этот дизайн восходит к работам Витрувия и Древнего Рима и Греции, а также к классическим зданиям эпохи Возрождения.
Многие люди верили, что можно что-то выиграть, вернувшись к давно почитаемым формам искусства прошлых обществ.
Они были правы. Великолепные художественные неоклассические здания предлагали облегчение от ранее популярных декадентских пышных форм рококо.
Зал великанов (31 метр в длину) (Riesensaal) в Хофбурге (Императорский дворец), Инсбрук, Австрия. Дом детства королевы Марии-Антуанетты.
Сообщение, опубликованное Рупертом Диксоном (@rupert.dixon) на
В этот период классические элементы были добавлены не только в экстерьер здания, но и в интерьер. Новые открытия в Помпеях и Геркулануме (древние города, разрушенные вулканами) проливают свет на то, как на самом деле выглядели классические интерьеры. От мотивов и статуй до цветов и мебели древний классический мир появлялся во многих отношениях.
Классический дизайн оказал влияние даже на городское планирование 18 и 19 веков.
Простая, но эффективная система сетки, использовавшаяся в древнеримских городах, легла в основу раннепланированных городов, в том числе Вашингтона, округ Колумбия.
Многие другие тенденции в дизайне пришли и ушли. От ар-деко до модернизма архитекторам есть из чего черпать вдохновение. Тем не менее, здания в классическом стиле до сих пор строятся во многих странах.
Хотя время от времени набирают популярность более сложные стили, люди со временем устают от богато украшенных узоров, как и в случае с рококо. Тем не менее, простая красота классического дизайна действительно никогда не выйдет из моды. А для тех, кто находит модернистские стили слишком простыми или скучными, классический дизайн предлагает достаточно визуального интереса, не будучи чрезмерным.
Hamilton Drive St. John’s Wood Лондон, Великобритания Построен в 2017 году Архитектор: Smallwood Architects & ADAM Architecture
Сообщение, опубликованное Once Upon Our Time… (@newclassicalarchitecture) в
На самом деле, некоторые из самых влиятельных современных архитекторов использовали классические элементы для критики чересчур стерильных модернистских взглядов. Классический дизайн — это не строгий свод правил в современном мире, а источник вдохновения.
Дизайн экстерьера
Буквальная отсылка к старинным зданиям или слияние с новыми элементами для создания уникального внешнего вида — классический дизайн никуда не денется. Теперь давайте взглянем на некоторые элементы экстерьера, которые делают классический дизайн таким узнаваемым.
Симметрия/пропорции
Во многих классических зданиях в первую очередь бросается в глаза использование симметрии и пропорций для создания визуального баланса.
Готическая капелла, Петергоф. В отличие от своих популярных проектов прусского греческого возрождения, Карл Фридрих Шинкель спроектировал эту церковь для царя Николая I в 1829 году.
Сообщение, опубликованное Collier Calandruccio (@klismosgallery) на
С момента завершения строительства и освящения церкви в 1834 году до русской революции 1917 года это здание служило частной собственностью семьи Романовых. часовня. Сильно разрушенное во время революции и Великой Отечественной войны здание и его интерьеры были восстановлены в 1998. В 2006 г. произошло перезахоронение императрицы Марии Федоровны в здании, служившем ее домовой церковью.Люди жаждут симметрии. Многие исследования показали, что симметрия лица является главной чертой человеческой привлекательности, хотя ученые не совсем уверены, почему.
Классический дизайн подчеркивает наши симметричные наклонности. Геометрия и пропорция были подчеркнуты в словах римского архитектора Витрувия и видны также в дорическом, ионическом и коринфском архитектурных ордерах Древней Греции.
Строительные материалы
Не все материалы подходят для классического дизайна. Например, создать красивую гладкую колонну из кирпичей обычно сложно.
Исторически камень был предпочтительным материалом для классического строительства зданий. Древние греки впервые использовали камень в качестве строительного материала, когда увидели его использование в Египте. Если бы этого никогда не произошло, они, вероятно, продолжали бы строить из дерева, и ни один образец их древних построек не сохранился бы до наших дней.
Сегодня новую классическую архитектуру часто строят из искусственного камня или бетона. Эти материалы могут придать красивый внешний вид без необходимости использования яркой краски.
Дом Джеймса Прайса Макри, также известный как Макри Холл, представляет собой дом в стиле классического возрождения, построенный в 1907 году в Камилле (округ Митчелл). Майкл Ривера
Опубликовано Forgotten Georgia в субботу, 22 июля 2017 г.
Колонны
Колонны, пожалуй, самый известный элемент классического дизайна. Взгляд на колонны также является самым быстрым способом распознать каждый древний архитектурный ордер.
Архитектурные ордера (дорический, ионийский и коринфский из Греции, а также тосканский и композитный из Рима) для древних зданий то же, что грамматика для письма. Эти наборы принципов были созданы, чтобы помочь проектировать здания, которые были бы структурно прочными и красивыми.
Каждый заказ имеет собственный стиль столбца. Например, ионические колонны имеют завитки на концах, а тосканские колонны очень простые, без орнамента.
Конечно, новые интерпретации не всегда следуют этим строгим наборам правил. Тем не менее, колонны по-прежнему придают экстерьеру привлекательную привлекательность, добавляя визуальный интерес, но не будучи слишком подавляющими.
Красивый фрамужный дверной проем дома Сэмюэля Баркера, «кирпичной стены» в Ньюпорте.
Сообщение, опубликованное Себастьяном фон Маршаллом (@svonmarschall) в
Он претерпел несколько модификаций, причем оригинальные части предположительно восходят к 1714 году. Я подозреваю, что дверной проем относится ко второй половине 18 века, поскольку в городе появился более академический подход к классицизму. Также обратите внимание на скребок для ботинок, встроенный в металлические перила. Члены семьи Терстон владели им около 100 лет с 1720 по 1829 год, когда он был продан Сэмюэлю Баркеру. . . .Арки
Арка — еще один из наиболее узнаваемых элементов классического дизайна.
Арки впервые появились в древней месопотамской архитектуре. Однако Древний Рим был первым местом, где арки были обычным явлением.
Арки служат практическим целям, а также радуют глаз. Они используют сжатие для снятия напряжения растяжения, позволяя зданиям иметь открытые участки без разрушения.
Арки особенно важны в зданиях из камня или бетона. Эти материалы, как правило, устойчивы к сжатию, но не так прочны при растяжении, поэтому арка — отличный способ более эффективно использовать эти строительные материалы.
Когда солнечный свет проник через Капитолий #uscapitol
Пост, опубликованный @ kivanvan
Купола
Многие из самых известных правительственных зданий Америки используют элементы классического дизайна, такие как купол. Одним из самых известных является купол Капитолия Соединенных Штатов, дизайн которого вдохновлен римским Пантеоном.
Витрувий и другие древние архитекторы считали, что природные элементы должны вдохновлять здания. Купола взяли красивую симметрию, часто встречающуюся в природе (подумайте о круглых фруктах или пузыре на поверхности пруда), и применили ее к архитектуре.
Сегодня купола часто представляют собой парадные и официальные, широко используемые в государственных зданиях и церквях. Купола также невероятно прочны. Они используют тот же принцип, что и арка, для создания прочности и устойчивости.
Хорошая жизнь! #виды на море #воскресенья #викторианские #колоннады #ньюпорт
Сообщение, опубликованное Кристиной Z (@csz31) на
Колоннады
Если вы когда-либо видели отдельно стоящий ряд колонн, образующих крытую или открытую часть здания, то это колоннада.
Сегодня это по-прежнему популярный способ объединить внутреннее и внешнее пространство в здании. Колонны вокруг Мемориала Линкольна в Вашингтоне, округ Колумбия, образуют одну из самых известных колоннад в современном мире.
Удивительно, что вы видите, когда смотрите ВВЕРХ в Нью-Йорке. Как лисы, так и гербы…0003
Сообщение, опубликованное Мартином (@mvankool) на
Орнамент
Орнамент — это способ добавить красоту зданию, связывая все вместе.
В древнем мире орнамент на зданиях был символическим – и это все еще может быть применимо к новому классическому дизайну.
От завитков на ионических колоннах до узоров, рассказывающих историю, орнамент добавляет детали к зданию, не выходя за рамки. Сегодня классический орнамент иногда используется как реакция на строго неорнаментированный модернистский дизайн, добавляя элемент изобразительного искусства к экстерьеру здания.
Классический/неоклассический дизайн интерьера
Некоторые классические интерьеры основаны на фактических открытиях древнегреческих и римских интерьеров.
Другие просто черпают вдохновение в классических элементах дизайна. Давайте посмотрим, как эти функции отражаются на дизайне интерьера.
#kitscharchitecture #albania #albanianarchitecture #kitschasfuck #statueofliberty #neoclassicalarchitecture #architecture #ornamentation
Сообщение, опубликованное Industrial Detours (@industrialdetours) на
Цвета
Древние греки и римляне использовали множество ярких цветов. Поскольку сохранившиеся статуи и здания имеют оттенки белого, серого и бежевого цветов, мы также использовали эти нейтральные тона. Однако многие историки считают, что эти статуи могли похвастаться раскраской ярких цветов, которая со временем исчезла.
Эти цвета, часто вдохновленные природой, не обязательно были яркими или искусственными.
Историки обнаружили, что древние греки и римляне использовали широкий спектр цветов, включая красный, синий, зеленый и пурпурный.
Хотя классический внешний вид тяготеет к нейтральности, правильно выполненный классический интерьер такой же красочный и яркий, каким был древний мир.
Lux #lumiere #lux #light #ombre #lumiere #ombreetlumiere #clairobscur #fenêtre #porte #brightdark #chiaroscuro
Светотень
Использование света и тени, или светотени, является важной частью классического дизайна.
Светотень — это техника, разработанная в масляной живописи эпохи Возрождения. Он также применяется в дизайне интерьера. Этот метод использует высокий контраст между светлыми и темными цветами для создания интенсивного визуального эффекта.
Эту технику использовали такие известные художники, как да Винчи и Рембрандт, а также архитекторы и дизайнеры интерьеров того времени.
Когда такие элементы, как арки и орнаменты, вносятся в интерьер и обыгрываются с помощью световых приемов, эффект светотени может придать комнате драматический и красивый вид.
С карнизом из тосканской гипсовой лепнины я привношу нотку неоклассицизма в свою обитель. . #неоклассическаяархитектура #карниз #stevensonsofnorwich #georgianarchitecture #norwich
Публикация Fermor (@fermor_ed)
Молдинги
Молдинги — отличный способ привнести в интерьер классический орнамент.
Эти полосы проходят по краям пола или потолка, добавляя переход к краю комнаты, а также немного украшения. Классические молдинги иногда бывают простыми, но часто имеют более сложные орнаментальные узоры.
instagram.com/p/Ba9cHhGDqHn/» data-instgrm-version=»8″>
Невероятные пропорции. #историческиеинтерьеры#французскаяархитектура#неоклассическаяархитектура#софранцузский#ЛюдовикXVI#вневременныеинтерьеры#вдохновляющаяфотография#любовнаяфотография#фотолюбитель#архифото#vscofilters .
Сообщение, опубликованное Ираклием Зарией (@irakliz) на
Полы
Неоклассический дизайн интерьеров 18-го и 19-го веков привлек внимание к полам.
Классический дизайн пола часто включает в себя геометрический узор в цвете или черно-белый. Эти узоры взяты из изобразительного искусства, добавляя гламурный штрих в интерьер.
Инкрустация, плитка и дерево — это несколько материалов, которые образуют неоклассические узоры на полу. Хотя использование ковров со смелыми, элегантными геометрическими узорами может дать тот же эффект.
Изображение CC by 2.
0, Rictor Norton & David Allen из Лондона, через Wikimedia Commons
Потолки
Комплексный неоклассический дизайн интерьера, включающий полы и потолки, восходит к братьям Адам в Шотландии 18 века. Их дизайнерские работы сильно повлияли на неоклассические интерьеры.
Они выступали за интеграцию интерьера здания с его архитектурой. На потолках их стиль дизайна включал узоры и даже фигуративные сцены, выполненные красками или штукатуркой. Мотивы из древнего мира, в том числе урны, сфинксы и свитки, добавляли ощущение подлинности.
Еще один вид на эту великолепную спальню … Kips Bay Decorator Show House 2016… Olasky & Sinsteden #interiordetails #interiordesigns #interiordesigner #interiordecor #traditionalhome #classicalinteriors #homedecor #homeinspo #homeideas #vogueaustralia #voguebrasil #voguedeutschland #vogueitalia #hellomagazine #tabledecor
Сообщение, опубликованное @ citychic4ever__ на
Двери и окна
Двери и окна – еще один элемент классического дизайна экстерьера, который можно привнести в помещение.
Те же элементы дизайна, что и на полу и потолке, появляются на дверях и окнах. Орнамент может появиться, например, на окнах или дверных рамах.
Цвета, напоминающие классический дизайн, хорошо смотрятся на дверях или занавесках. Это отличные места, чтобы добавить немного смелых цветов, использовавшихся в классические времена. И, не перегружая комнату цветом.
«Картина с пулевыми отверстиями ИГИЛ: Храм Зевса» на ярмарке искусств в Майами на стенде галереи Томаса Джакеля до конца завтрашнего дня. Во времена Османской империи немецкие археологи купили остатки Храма Зевса на месте древнего города Пергам в современной Турции и заново собрали фрагменты на Музейном острове в Берлине.
Сообщение, опубликованное Пирсом Секундой (@pierssecunda) на
Эта работа является фрагментом более крупного реконструированного фриза, пробитого литыми повреждениями от пуль ИГИЛ, отлитого в прифронтовых деревнях с помощью Пешмерги и ПСК в Ираке в 2015 году. #artmiami #532thomasjaeckel #thomasjaeckelgallery #painting #sculpture #ancientart #reliefsculpture #wmf #worldmonumentsfund #isisbulletholepainting #pierssecunda #reliefsculpture #sculpture #painting #britishart #britishartist #ancientart #spacestudios #contemporaryart #nycart #thomasjaeckel #joprinesnadsondinethomas0003Рельефная скульптура
Рельефная скульптура создает трехмерное изображение, прикрепленное к твердой поверхности.
Присутствует во многих классических экстерьерах, вы также найдете его в классическом дизайне интерьера. Рельеф стены может рассказать историю или даже использовать абстрактные элементы для создания узора.
Рельефные скульптуры объединяют искусство с интерьером здания. Это еще один способ, которым классический дизайн объединил изобразительное искусство с практическими проблемами. Поскольку эти скульптуры могут устанавливаться прямо на стену, им не нужно отдельно стоящее пространство.
Почему классический дизайн жив
Классический дизайн сделал древние греческую и римскую цивилизации замечательными. Они объединили геометрию и технологии, чтобы создать здания, которые будут существовать тысячелетиями.
Их здания выдержали испытание временем, как и красота их классических принципов дизайна. Классический дизайн обеспечивает идеальный баланс между простотой и изысканностью. Это обеспечивает визуальный разрыв как со слишком причудливой, так и со слишком простой архитектурой. С древних времен до современного мира этот стиль дизайна вдохновлял бесчисленное количество поколений.
Какие элементы классического дизайна вам больше всего нравятся? Оставить комментарий и дайте нам знать!
Рекомендуемое изображение: CC by 0, via Pixhere
Элегантность классицизма: как добавить очарование старины в дизайн интерьера
Как добавить очарование старины в дизайн интерьера
Добавление старины Элегантность в вашем доме — это простой способ придать вашему жилому пространству вневременной, но изысканный вид.
Стиль дизайна интерьера классицизма сочетает в себе лучшее из старого и нового мира с такими ключевыми особенностями, как декоративные детали, сильная симметрия и классические цвета. Уже более ста лет он очаровывает воображение людей своей вневременной красотой и захватывающими дух деталями. Этот традиционный дизайн, от хрустальных люстр и замысловатой лепнины до мягкой мебели, воплощает в себе все очаровательные черты, которые делают очарование старины таким желанным сегодня.
В этой статье объясняется, как использовать элегантность старого мира для создания классического дизайна интерьера с его традиционными деталями, роскошными тканями, историческими мотивами и роскошной мебелью. С помощью советов и советов экспертов придайте своему дому роскошный вид и преобразите свое пространство, придав ему очарование старины.
Что такое классический дизайн интерьера?
Классический дизайн интерьера подчеркивает вечную красоту традиционной европейской архитектуры и ее сложных деталей.
Этот дизайн воплощает роскошь и элегантность благодаря смелым цветам, декоративным акцентам и роскошным тканям. От периода рококо до барокко, классический дизайн интерьера черпает вдохновение из множества стилей, которые остаются популярными и по сей день.
Классический дизайн интерьера подчеркивает симметрию, баланс, упорядоченность и гармонию во всех аспектах помещения. Цель состоит в том, чтобы создать атмосферу, которая кажется одновременно роскошной и привлекательной. Классические предметы обычно изготавливаются из натуральных материалов, таких как мрамор или дерево, что придает пространству ощущение тепла и уюта.
Откуда он взялся?
Корни классического дизайна интерьеров уходят корнями в Древнюю Грецию и Рим, когда архитекторы стремились создавать красивые и функциональные здания. Они использовали различные методы, такие как колонны, арки и купола, чтобы сделать свои конструкции визуально привлекательными, а также добавить стабильности и прочности. По прошествии столетий эти методы были адаптированы для использования в домах по всей Европе, что привело к тому, что мы теперь знаем как классический дизайн интерьера.
Использование элементов дизайна старого мира в вашем доме
Домашний декор развивался на протяжении веков, и стиль старого мира не является исключением. От мраморных полов и огромных окон до изящных люстр и обветренных каменных каминов — эти штрихи старины превратят любое жилое пространство в нечто вневременное и роскошное. Если вы хотите наполнить свой дом теплом и характером с помощью классического дизайна, вот несколько советов, как это сделать:
Сосредоточьтесь на цветовой гамме
Что касается цветовой палитры, то в традиционных интерьерах преобладают кремовые, желтые и бежевые тона с различными оттенками зеленого или красного цвета. Однако в наши дни мы видим более смелые и экспериментальные оттенки, такие как глубокий темно-синий, мягкий зеленый шалфей, копченый угольно-серый, приглушенный румяно-розовый и белый цвета слоновой кости. Эти цвета будут излучать ощущение старого мира, не чувствуя себя слишком скучно или устаревшим. Вы также можете использовать более яркие цвета, такие как ярко-оранжевый или горчично-желтый, для дополнительного контраста и интереса.
Используйте различные ткани и узоры
Фактура может быть столь же важна, как и цвет, при создании классического стиля в вашем доме. Подумайте о богатой бархатной обивке, мягких пледах из синели, тяжелых хлопковых портьерах и сочных кожаных акцентах. Эти элементы создадут глубину и объем в любом пространстве, а также придадут изысканности.
Богатая обивка
Бархат — еще один материал, который использовался на протяжении веков. Эта роскошная ткань всегда добавляла драматизма и гламура в любую комнату, независимо от того, в какое десятилетие она использовалась. Бархатная обивка особенно красиво смотрится на предметах уникальной формы, таких как кресла, диваны, шезлонги или пуфики. Выберите один из смелых оттенков драгоценных камней, таких как изумрудно-зеленый или рубиново-красный, для драматического эффекта. Или выберите что-то более мягкое, например, румяна розового или кремового цвета слоновой кости, для более тонкого ощущения.
Темное дерево
Использование темного дерева в интерьере добавит изысканности.
Глубокие оттенки красного дерева придают комнатам очарование старины. Включение темных пород дерева, таких как вишня, дуб и красное дерево, — отличный способ добиться классического вида. Эти материалы не только богаты цветом с отчетливым рисунком зерна и характером, но и имеют глубокие исторические корни, вызывающие чувство традиции. Вы можете использовать предметы мебели из темного дерева, такие как журнальные столики, буфеты и консольные столы. Они предоставляют отличные возможности для дополнительных декоративных акцентов, таких как книги, растения или произведения искусства.
Сочетая традиционные элементы с более роскошными элементами, интерьер вашего дома может казаться комфортным и роскошным. Добавление темного дерева создаст непревзойденную теплую и уютную атмосферу, создающую ощущение комфорта в дополнение к старинной изысканности.
Мраморные акценты
Ничто так не говорит о классической изысканности, как мрамор. На протяжении веков греки любили демонстрировать свое богатство и власть, используя мрамор в значительных сооружениях.
Некоторые исторические примеры включают храм Олимпа, Тесеум и части Парфенона. Однако в то время мрамор был в основном недоступен в домашнем хозяйстве из-за цены и трудоемкого процесса его приобретения. Его использование в основном ограничивалось скульптурами, фасадами стен и напольными покрытиями.
В эпоху Возрождения и викторианской эпохи наличие мраморных предметов, таких как столы или камины, в вашем доме демонстрировало необычайное богатство, потому что его все еще было трудно найти. Украсить этим прекрасным материалом свои личные пространства могли только те, кто имел значительный достаток.
Использование мрамора в декоре вашего дома — это верный способ создать чарующий интерьер в стиле классицизма, о котором вы мечтали. В конце концов, с древних времен мрамор подвергался вечной обработке. Его глянцевая поверхность и восхитительные белые оттенки легко сочетаются с традиционной мебелью, акцентами, произведениями искусства и скульптурами. Он также известен своей уникальной прочностью и элегантностью, которые легко выдерживают испытание временем.
Включите теплое и интимное освещение
Создание интерьера в классическом стиле — это сочетание вневременной красоты и сдержанного очарования. Однако без надлежащего освещения ваш интерьер может больше походить на антисептический музей, а не на уютную теплую гавань, на которую вы надеялись.
К счастью, сейчас проще, чем когда-либо, создать интимную и уютную атмосферу, которая делает лучшие классические интерьеры сияющими. Несколько тщательно расставленных настенных бра, мягкие торшеры или эффектная люстра могут превратить любую комнату в изысканное убежище, в котором чувствуется изысканность и уют.
Внесите антиквариат и винтажные вещи.
Лучший способ добавить нотку классической элегантности — это мебель и аксессуары. Ищите предметы с богато украшенным орнаментом, такие как резные деревянные стулья или позолоченные зеркала. Выберите центральный элемент, например, красивый буфет или богато украшенное резное кресло, чтобы он выделялся.