Стиль арт в интерьере: Стиль арт-деко в интерьере

Содержание

Интерьер поп арт | квартира в стиле поп-арт: особенности, мебель, декор, кухня, спальня, ванная комната

Стиль поп-арт называют эпатажным. Его предпочитают молодые и творческие люди. Дизайн понравится и тем, кто мечтает создать неповторимый, выразительный интерьер.

История стиля

Поп-арт родом из 60-х. Мятежный стиль возник как протест против консервативных взглядов. Свободный и простой в воплощении, он сразу же стал популярным, особенно в США. Причина народной любви проста: зачем создавать дорогой интерьер, если можно украшать стены коллажами из распечатанных на принтере портретов знаменитостей?

Особенности стиля поп-арт

Поп-арт основан на идеологии потребления. Для создания интерьера используют простые и дешевые материалы, главный из которых – пластик. Для этого стиля характерны блестящие поверхности, кричащие элементы, насыщенные и яркие цвета. Поп-арт любит использовать фотографии звезд и технику тиражирования. Любой предмет может стать предметом искусства.

Цвета

Цветовая несочетаемость подчеркивает вызывающий характер стиля. Но для лучшего восприятия ярким цветам нужна нейтральная база, поэтому в отделке комнат используют монохромные белый и черный, иногда серый, а буйство красок переносят на мебель и элементы декора.

Линии

Поп-арту свойственны четкие линии, они могут быть округлыми, но без витиеватых изгибов.

Формы

Стиль изменяет восприятие пространства, экспериментирует с формами и размерами предметов. Вазы могут почти касаться потолка, диваны больше напоминать пуфы.

Конструкции

Поп-арту нужны просторные помещения, которые можно зонировать, выделять в них разные уровни и ниши.

Стены

Все стены в комнате красят в нейтральный цвет, а одну украшают фотообоями или повторяющимся принтом. Таким принтом обычно служит портрет знаменитости, слоган из популярной рекламы или логотип известной компании.

Окна и шторы

С окнами ничего изобретать не нужно, оставляют обычные, но можно придать им глянцевый налёт и зеркальность.

Занавески не должны отвлекать внимания от яркого декора помещения. Для этого выбирают жалюзи, рулонные и римские шторы. Цвет зависит от общей гаммы.

Потолки

Тяготение к блестящим поверхностям проявляется и в отделке потолка. Для этого используют глянцевые натяжные потолки, лучше многоуровневые.

Полы

Пол – самая неприметная часть комнаты, на нем не делают акцентов. Часто используют светлые доски и ламинат благородных цветов. Со стилем поп-арт хорошо сочетается линолеум, разноцветная керамическая плитка.

Двери

Двери не выделяются формой. Цвет может быть любым: сливаться со стенами или наоборот кричать о себе.

Светильники

Лучше выбирать неоновое освещение. Светильники должны иметь необычную форму. Из материалов предпочтительны пластик и стекло. Если делать светильники своими руками, то подойдет все, что найдется в доме: старые пластинки, CD-диски, одноразовая посуда.

Зеркала

Поп-арт любит простор. Зеркала используют, чтобы зрительно увеличить пространство квартиры.

Мебель

В комнате расставляют диваны и бескаркасные кресла, низкие столики со стеклянными поверхностями. Шкафы убирают в отдельную гардеробную или делают встроенными. Общее впечатление от мебели – необычная. Используют яркие цвета и невероятные формы.

Ткани

Текстиль тоже выбирают яркий. Количество цветов не имеет значения, поп-арт разрешает комбинировать что угодно. Необычно смотрятся ткани с этническими мотивами.

Декор

Стены украшают постерами с фотографиями знаменитостей, модными картинами без определенного сюжета. На пол кладут круглые коврики или шкуры необычных цветов.

По расцветке не уступает мебели. Должна быть яркой, возможно, светящейся. Очень популярны изображения звезд, героев фильмов и комиксов.

Дизайн комнат в стиле поп-арт

Гостиная

В гостиной обязательно поставить диван, который украсят красочное покрывало и подушки. На стены вешают картины, на стеклянный столик перед диваном кладут старые журналы, ставят фужеры необычной формы. Вдоль стен можно разместить полки для сувениров и hand made украшений.

Спальни и детские комнаты

В комнатах отдыха дизайнеры стараются сдерживать буйство красок. Помещение оформляют в приглушенных тонах, а для текстиля подбирают повторяющиеся рисунки. Из мебели лучше всего подойдет кровать-трансформер, ее можно поднять и закрепить на стене, чтобы освободить пространство. Основное освещение направляют в центр комнаты.

Ванная комната

Для оформления ванной достаточно разноцветной плитки и современной сантехники. Но можно создать и затейливый декор, с использованием мозаики, бордюров и других элементов. Украшением ванной также могут стать краны и фурнитура.

Кухня и столовая

Фасады кухни облицовывают ярким пластиком, обеденный стол заменяют барной стойкой. Необычную посуду не прячут в шкафы, стены украшают портретами знаменитостей. Освещение делают точечным, плафоны и лампочки красят в яркие цвета.

Поп-арт популярен из-за своей оригинальности, экспрессивности, любви к жизни. Жилое помещение в стиле поп-арт оформляют очень аккуратно, здесь важно не перестараться с количеством цветов, иначе в комнате будет сложно находиться. Чаще этот стиль используют для оформления современных галерей или приемных.

Стиль арт-деко в дизайне интерьере. Фотографии предметов интерьера

Между Первой и Второй мировыми войнами был не долгий, но яркий период, когда весь мир как будто бы нарочно сделал все, чтобы позабыть о военных ужасах и с головой окунуться в стремительный технический прогресс. Это время, пришедшееся на финал первой четверти двадцатого века, вошло в историю как сумасшедшие, роскошные или просто ревущие 20-е. Тогда, сначала в Европе, а потом и в Америке зародился стиль арт-деко – гламурный, блестящий, впечатляющий!



Он тесно связан с невероятными техническими и экономическими инновациями тех времен. Повсеместной электрификацией, телефонизацией, возникновением радио, развитием кинематографа, строительством шоссейных дорог, переориентацией рынка товаров на массового потребителя и, как итог, появлением потребительского кредитования. Автомобили и путешествия, ранее привилегия элиты, перестали быть роскошью и стали доступны рядовым гражданам. На фоне этого были совершены удивительные открытия в медицине, археологии, искусстве. Люди узнали о новом антибиотике – пенициллине. В Египте была обнаружена гробница Тутанхамона. А на смену театральному водевилю окончательно пришло кино, породившее целый удивительный мир – мир голливудских фильмов. Каждому вдруг захотелось запечатлеть новую эпоху в собственной гостиной или кухне. Оформить дом, как в кино.


Эти яркие кусочки мозаики составили основу арт-деко – нового направления в дизайне интерьеров. В статье мы расскажем об особенностях стиля, принципах оформления помещений, мебели, типичных аксессуарах и предметах интерьера арт-деко.


Принципы дизайна помещения в стиле арт-деко.


Размеры и форма комнаты значения не имеют. Создать интерьер в стиле арт-деко можно в любом пространстве. В квадратном, прямоугольном, в комнате с эркером или лестницей. Достаточно использовать характерную геометрию стиля. Зигзаги, трапеции, расходящиеся радиусы, рамки и контуры. Направление не любит прямых линий.


Для начала выбираем базовые цвета. Классическое дихромное сочетание – это черный и белый дизайн, как в стильном черно-белом фильме. Однако возможны варианты. Например, черный и золотой, белый и золотой, черный и серебро, белый и серебро, бордо и шоколад, бордо и беж и так далее. Стены в стиле арт-деко оклеиваются мягкими плотными обоями с рисунком или без. В одной комнате допустимо сочетать два типа обоев, но они должны подходить по цвету к интерьеру. Можно также выбрать гладкую штукатурку под покраску. Потолок в стиле арт-деко, как и пол, являются полноценным художественным пространством. Многоярусность первого и многоступенчатость второго – характерные черты направления. Добавьте наверх искусную декоративную подсветку и массивную центральную люстру из хрусталя, а вниз – блестящую мраморную мозаику, наборную керамическую плитку или лакированный ламинат, выложенный излюбленным в арт-деко зигзагом.


Мебель и аксессуары в стиле арт-деко.


Впитавший в себя лучшее из модерна и неоклассицизма, арт-деко сохранил приверженность качеству в изготовлении предметов интерьера и остался при этом самобытным. Он с легкостью сочетает африканские мотивы, футуристичную геометрию и королевский размах в оформлении дома, ранее свойственный викторианскому стилю. Однако при всей своей эклектике арт-деко отказывается от затейливых завитков, растительного орнамента и цветочных принтов – символов ушедшей, довоенной эпохи. Мебель становится визуально проще и при этом благороднее. Очарование современностью дает гладкие скругленные подлокотники и сиденья диванам, добротную деревянную основу из дуба, бука и кедра для каркасной мебели, а также глянцевые металлические элементы в интерьере. Пожалуй, настоящим мебельным хитом арт-деко можно считать маленькие столики. Чайные, кофейные, журнальные. Они созданы, чтобы смаковать жизнь в приятной компании. А это и есть ключевой мотив всего направления. Гладкая полированная поверхность из шлифованного дерева, покрытого лаком, стекла или металла идеально отражает свет ламп, превращая пространство вокруг в оригинальный светский салон. Обилие мягкой мебели в интерьере арт-деко призвано расположить к беседе. В помещении уместны такие аксессуары как ретрофотографии знаменитостей, зеркала и зеркальные композиции, особенно в рамах в виде солнца, картины художников-кубистов или футуристов, интерьерные статуэтки, старинные подсвечники, светильники.


Гостиная в стиле арт-деко.


Выбрать это благородное направление для главной комнаты дома – изящное решение. В гостиной, как нигде, хочется создать уют и не увядающую с годами красоту. Стиль арт-деко великолепно подходит для этого. Вспомните наши советы и сначала определите два базовых цвета. Они будут повторяться в дизайне стен, пола и мебели. Выберите ключевой орнамент. Например, египетский меандр задаст общее настроение интерьера. Его можно повторить на стенах, мозаике пола и аксессуарах, например, напольных вазах. Потолок оставьте светлым, это придаст гостиной больше торжественности. Приобретите роскошную хрустальную люстру с подвесками в виде золотых или никелевых нитей. Предусмотрите декоративные ярусы с точечной подсветкой. А также запланируйте настенные бра и несколько напольных светильников с абажурами. Помните, интерьер арт-деко боготворит электричество. По центру под люстрой поместите круглый деревянный стол с лакированной поверхностью. А вокруг расставьте мягкую мебель. Закажите большой диван и три-четыре кресла. Обивка может быть тканевой или из натуральной кожи. Не обязательно приобретать мебель в комплекте. Главное – соблюсти единый цвет интерьера. Чтобы объединить все в одну композицию, купите декоративные подушки и ковер в едином стиле. Например, с броским леопардовым принтом. Стиль арт-деко обожает такие детали.


Кухня в стиле арт-деко.


По роскоши оформления ничуть не уступает гостиной. Те же блестящие глянцевые поверхности – плитка на полу и фартуке, фасады мебели и каменная столешница. Та же дихромная расцветка, включая богатые варианты с золотом или серебром. То же обилие света, в том числе массивная хрустальная люстра под потолком. К кухне в стиле арт-деко стоит добавить барную стойку и элегантный остров. Эти конструктивные элементы придают кухне благородный, монументальный вид, а также черты светских салонов, популярных в годы зарождения стиля. Для обеденной зоны выбирается шикарный стол с блестящей каменной поверхностью или лакированным деревом. А в комплект к нему идут мягкие дизайнерские стулья. Стиль арт-деко идеален, если у вас кухня-гостиная.


Сегодня стиль используется как общее решение в дизайне интерьера. Дом или квартира в стиле арт-деко выглядят красиво и ярко. Это уютное и всегда праздничное пространство, куда приятно возвращаться и приглашать гостей. Если вы хотите впечатлиться лучшими образчиками стиля арт-деко, пересмотрите знаменитый фильм «Великий Гэтсби». Именно предметы интерьера создают в нем неповторимую атмосферу гламура и шика. Заказать мебель в стиле арт-деко для дома можно на сайте салона «Линия».




Мебель для обеденной зоны

Обеденный стол T 63/S фабрики Zanaboni

Обеденный стол T 78/Agata фабрики Zanaboni

Обеденный стол T/1100 фабрики Zanaboni

Обеденный стол T/5000-275 фабрики Zanaboni

Обеденный стол T63/B фабрики Zanaboni

Обеденный стол T/1850 фабрики Zanaboni

Обеденный стол T/1910 фабрики Zanaboni

Стул S/700 фабрики Zanaboni

Стул P/5090 фабрики Zanaboni

Все товары

Мебель для кабинета

Письменный стол T 98/DESK-160 фабрики Zanaboni

Письменный стол T/885 фабрики Zanaboni

Письменный стол T/1610 фабрики Zanaboni

Все товары

Мебель для спальни

Комод A/1310 фабрики Zanaboni

Комод W 002 фабрики Zanaboni

Комод W.

030 фабрики Zanaboni

Кровать Omega фабрики Zanaboni

Кровать Orione фабрики Zanaboni

Кровать Smeraldo фабрики Zanaboni

Все товары

Кухни

Кухня Majestic

Кухня Сontinental

Кухня Luxury Glam

Все товары

+ 59 фото

Видео по теме: Стиль арт-деко в интерьере – зеркало прогресса 20-х годов 20-го века

Фабрика Visionnaire

Коллекция Tyron, Фабрика Cattelan Italia, Дизайн Paolo Cattelan

Фабрика Zanaboni продолжает создавать мебель для роскошных гостиных в современной стилистике.

Коллекция Mizu, Фабрика Terzani Light, Дизайн Nicolas Terzani

Что ваши вкусы в искусстве говорят о вашем стиле декора, по мнению дизайнеров

Какими бы ни были ваши предпочтения, они должны гармонировать с дизайном комнаты

От

Сара Лайон

Сара Лайон

Сара Лайон — писатель-фрилансер и энтузиаст домашнего декора, ей нравится делиться удачными находками о предметах для дома. С 2018 года она участвовала в различных публикациях о стиле жизни, в том числе в Apartment Therapy и Architectural Digest.

Узнайте больше о The Spruce’s
Редакционный процесс

Опубликовано 07.05.21

Произведение искусства, которое человек хочет повесить на стену, может на самом деле многое рассказать о его стиле домашнего декора в целом. Это очень важно, поскольку произведения искусства должны дополнять обстановку в комнате или, как говорит стилист интерьеров МакКолл Далкис, они должны «чувствовать себя связанными с остальным дизайном». Далкис объяснил, что «произведения искусства могут вызывать эмоции и рассказывать истории, поэтому, если они не поддерживают общее ощущение или настроение, которые мы пытаемся передать, может потребоваться повторный выбор».

Искусство настолько личное, что дизайнеры уделяют ему большое внимание при работе с домовладельцами, у которых есть существующая галерея произведений искусства. «Мы часто берем пример с коллекций произведений искусства наших клиентов, чтобы спроектировать их дом», — объясняет дизайнер Мишель Гейдж. «Мы смотрим на цвет, стиль и композицию, чтобы создать пространство, которое работает с этой атмосферой. В конце концов, мы хотим, чтобы дом отражал людей, которые в нем живут».

Мими Мичем из Marian Louise Designs соглашается с тем, что «в большинстве случаев искусство, которое вас привлекает, говорит о том, какой стиль дизайна вы хотели бы видеть в своем доме».

И если вы все еще пытаетесь определить свою эстетику, более внимательное изучение ваших самых любимых произведений искусства может помочь вам лучше понять стили дизайна, которые говорят с вами. Ниже приведены несколько распространенных стилей искусства, а также стили интерьера, которым они наиболее точно соответствуют.

Как оформить стену: 12 полезных советов

Минимум деталей

Вы можете думать о стенах, заполненных произведениями искусства, и представлять себе максималистский дисплей, переполненный цветами, но нет ничего плохого в том, чтобы все было просто, если это больше ваша скорость.

Штриховые рисунки, черно-белое геометрическое искусство и работы в скандинавском стиле «хорошо вписываются в минималистский стиль домашнего декора», — объясняет Мичем. Независимо от того, решите ли вы сгруппировать принты вместе и построить стену галереи или вместо этого предпочтете выбрать один крупный предмет, вы не ошибетесь.

Ищете дальнейшего вдохновения? Рисунки фигур также становятся все более популярными, а также прекрасно смотрятся в минималистском доме — они особенно красиво дополняют ванную комнату.

Спейсджой / Unsplash

Пейзажи

Некоторых людей привлекают сложные пейзажи природы — подумайте о картинах маслом, которые напоминают что-то, что вы могли бы увидеть в модной галерее или музее.

Мичем предполагает, что любители ландшафта часто ошибаются в традиционном дизайне. Кроме того, такие люди «могут предпочесть более мягкие цвета и менее насыщенные узоры», — объясняет дизайнер Керри Пилчик. Она также отметила, что люди, которых привлекают портреты, скорее всего, также предпочитают классическую мебель.

К счастью, такие работы бывают всех размеров и в разных ценовых категориях, и их можно стилизовать в любой комнате дома — например, небольшая сцена на открытом воздухе может выглядеть красиво, если ее разместить на открытых полках на кухне.

Эшли Монтгомери Дизайн

Цветочный дизайн

Яркие и вычурные вещи не обязательно нравятся всем, но если вы любите их, есть вероятность, что вы являетесь поклонником эстетики бабушкиного шика. «Опрятный, красочный, цветочный предмет может стать идеальным дополнением к грандиозному пространству в стиле миллениалов», — отметил Мичем. То же самое касается произведений искусства с оттенком шинуазри.

Пилчик добавил, что люди, которые ценят растения или азиатское искусство, «могут захотеть включить в дизайн женские детали, такие как цветочные принты, зубчатые края или отделка бахромой». Это может быть сделано в виде обоев, постельного белья, штор и других текстильных дополнений.

Грейс Келли / Unsplash

Современные работы

Любите абстракцию, смешанную технику или скульптуры? Пилчик говорит, что в этом случае можно также «тяготеть к более смелым цветам и, как правило, открывать для сочетания различных узоров с точки зрения масштаба, мотива и цвета».

Тем не менее, дизайнер Ками Вайнштейн предполагает, что современные вещи также могут прекрасно смотреться в более традиционных пространствах. «Это прекрасный способ не дать традиционным комнатам стать статичными, — объясняет она. — Крупные произведения искусства могут оказать сильное влияние на комнату и сразу же стать центром внимания».

Если вы выбрали большой, смелый предмет, то остальная часть комнаты должна иметь более спокойную, менее загруженную мебель и ткани.

Все еще не уверены, какие типы изделий поразят ваше воображение? «Искусство очень личное, и найти подходящее произведение может быть непросто», — говорит Пилчик. Самое главное, чтобы выбранные вами вещи служили источником радости и вдохновения. Как объясняет Мичем, «искусство — это настоящая вишенка на вершине дизайна вашего дома, и оно должно привлекать ваше внимание каждый раз, когда вы проходите мимо него, даже в самые загруженные дни».

Интерьеры Маргарет Райт

15 лучших мест для покупки предметов интерьера в 2023 году

Взгляд на стиль: поп-арт

History Of Styles

Анна Ковальченко

Поп-арт — художественное движение, возникшее в 1950-х годах в Великобритании и США как реакция на абстрактный экспрессионизм. Основной упор был сделан на постоянные изменения, разнообразие, веселье, бунтарский дух, одноразовые предметы с коротким сроком службы и массовое потребление.

К самым известным работам относятся коллажи Роберта Раушенберга – сочетание живописи маслом и вырезок из журналов, крупномасштабные комиксы Роя Лихтенштейна, гигантские ольденбургские торты, а также работы Джаспера Джонса, Джеймса Розенквиста и, конечно же, Энди Уорхола. .

Общие характеристики:

  1. Поп-арт создан, чтобы удивлять и веселить людей. В дизайне интерьера поп-арт выглядит необычно, выразительно, контрастно, ярко. К основным чертам можно отнести цвета радуги, кричащие формы, использование пластика, повторяющиеся элементы.

Источник изображения

2. Поп-арт открыто бросал вызов принципам «хорошего дизайна», отрицал модернизм и его ценности. Он поднял обыденные предметы и товары народного потребления до уровня произведений искусства, а затем смешал их все в причудливых формах и ярких цветах. Это как эмоциональный и энергичный стиль – взрыв эмоций.

3. Мебель в стиле поп-арт неординарна и очень броская. Обычно имеет округлые причудливые формы в стиле «ретро-футуризм». Часто в дизайне используются женские силуэты, персонажи мультфильмов и изображения знаменитостей. Шкафы не используются в поп-арте, так как это самый большой элемент, загромождающий пространство. Их лучше заменить нишами, встроенными шкафами и даже подиумами. Для одежды лучше всего выделить гардеробную.

4. Для поп-арта характерно использование повторяющихся мотивов: плакаты, картины, ковры с геометрическими принтами. Также распространены различные стилизованные пластиковые аксессуары – часы, фоторамки, статуэтки, вазы и светильники. Помимо пластика, широко использовалась крашеная кожа и блестящий металл (например, хром). В фаворе самые необычные предметы, например. светящаяся посуда, розовый унитаз, настольная лампа Супермен.

5. Крупномасштабные фотографии или картины, на которых активно используются изображения банок супа Coca Cola и Campbell, а также лица знаменитостей – Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Мао Цзэдуна;

6. Для мебели характерны абстрактные узоры, кричащие цвета, глянцевые поверхности и, конечно же, пластиковые материалы:

Источник изображения

7. Неоновые цвета, комиксы и множество интересных декоративных деталей, используемых без ограничений, правил и ограничений:

Источник изображения

8. Стены обычно светлые и сочетают в себе разные цвета и узоры. Одно из популярных решений — когда одну стену оставляют белой, две другие окрашивают в контрастные цвета, а на четвертой повторяют рисунок.

9. Пол часто оставляют нейтральным, оставляя главную роль стенам и мебели. Еще один популярный вариант – ковер с эффектным геометрическим рисунком.

Источник изображения

10. Стиль поп-арт часто включает похожие психоделические визуальные эффекты. Этого можно добиться, используя обои с оптическим обманом или крупные картины. Среди любимых медиа художников и дизайнеров были коллажи и трафареты.

Хотите узнать больше о различных стилях интерьера? Ознакомьтесь с моей электронной книгой «История стилей» — потрясающе иллюстрированным путеводителем по меняющимся тенденциям и инновационным разработкам в мире интерьеров за более чем триста лет.

Почтовые теги:
#история стилей#интерьерные стили#поп-арт#характеристика поп-арта#дизайн поп-арта#особенности поп-арта#интерьеры в стиле поп-арт

Анна Ковальченко

Дизайнер интерьеров, ювелирный дизайнер и блогер. Увлекается дизайном и искусством, путешествиями и едой.

История стилей

Краткий обзор стиля: французское барокко

Прошло несколько месяцев с тех пор, как я в последний раз публиковала свою колонку истории стилей, и я очень надеюсь, что вам понравится сегодняшнее путешествие во времени в прекрасную и роскошную эпоху барокко. Как и многие другие культурные течения, оно возникло сначала в Италии, а затем стало распространяться по всей Европе, приобретая в каждой стране свои отличительные черты…

Читать далее Краткий обзор стиля: французское бароккоПродолжить

История стилей

Движение Баухаус: взгляд на стиль

Привет, друзья! Сегодняшняя статья — это краткий путеводитель по одному из самых известных и влиятельных движений в истории дизайна. Баухауз — направление в модернистской архитектуре, возникшее и развивавшееся в 1930–1960-х годах. Он родился в Германии, но вскоре стал популярным во всем мире. Его основателями были Вальтер Гропиус, Петер Беренс и Ганс Хопп….

Читать далее Движение Баухаус: взгляд на стильПродолжить

История стилей

Краткий обзор стиля: Chippendale

В чем разница между профессиональным дизайнером и любителем? Я считаю, прежде всего, это умение умело смешивать вещи и элементы из разных стилей и эпох, не делая в итоге сумасшедшей мешанины.