Понятие дизайна интерьера: Дизайн интерьера. Понятие

Что входит в понятие дизайн интерьера?

Главная
» Интерьер для дома
» Что входит в понятие дизайн интерьера?

24.08.2022 в 19:20

Интерьер для дома

Дизайн интерьера — это комплекс работ, целью которых является привнесение комфорта, функциональности и красоты в интерьер здания. Это касается всех элементов, составляющих внутреннее пространство, таких как стены, пол, потолок, электрические и гидравлические установки, мебель и отделка. Любой, кто инвестирует в дизайн интерьера в Ростове, стремится создать красивую среду, но важность этой работы выходит за рамки эстетики. С его помощью пользователь может иметь персонализированные пространства, отвечающие его потребностям и обеспечивающие больше комфорта. Кроме того, проект интерьера ценит окружающую среду и имеет большую рентабельность, ведь решения разрабатываются индивидуально для каждого клиента.

• Макет

Первым шагом в создании проекта дизайна интерьера является составление карты количества помещений, над которыми будут работать, их размеров и планировки объекта. Именно на этом этапе профессионалу необходимо создать программу потребностей. Это документ, созданный на основе информации, предоставленной клиентами, с целью регистрации конкретных потребностей каждого проекта.

• План потолка

План потолка служит для указания всего, что должно быть включено в потолочную среду, например, лепнины, перегородки, встроенные установки, точки освещения, гипсовые шторы и другие элементы. Он приносит необходимую деталь для правильного выполнения проекта интерьера.

• Проект освещения

Хорошее освещение ценит пространство и напрямую влияет на самочувствие жильцов, не так ли? Поэтому, когда мы говорим о проекте дизайна интерьера, проект освещения является одним из самых важных этапов.

• Поэтажный план

Дизайн-проект интерьера также выявляет виды покрытий, которые будут использоваться на полу. Среди прочего можно выбрать керамическую плитку, фарфор, ламинат, гидравлическую плитку, деревянный пол.

• Дизайн мебели

Мебель будет планироваться или приобретаться в специализированных магазинах? Есть ли у клиента детали, которые будут использоваться повторно? Это примеры вопросов, которые следует задавать на данном этапе проектирования интерьера.

В случае с мебелью на заказ важно спланировать ее в соответствии с потребностями клиента, чтобы обстановка была удобной и функциональной. Также учитывайте эстетические аспекты, такие как цветовая палитра окружающей среды и тип материала, который лучше всего подходит для проекта интерьера.

Ландшафтный дизайн также можно использовать как дополнение к дизайну интерьера. Использование ваз и растений в окружающей среде делает оформление более жизнерадостным и способствует расслаблению жильцов.

Компания vdesignrostov.ru оказывает полный спектр услуг от ремонта под ключ и дизайна интерьера до разработки ландшафтного дизайна.

Понравилось? Поделитесь с друзьями!

⇦
Александровский дворец в Пушкине частично открылся после реставрации, доступны личные комнаты императорской семьи.

⇨
«В интерьере этой кухни — гостиной площадью 26 кв.

Что такое дизайн: понятие, разновидности

Почему это сложно? Сформулировать однозначно, что такое дизайн, вряд ли получится. Дело в том, что у этого термина имеется множество определений, и каждая компания, каждая команда разработчиков придерживается своего. К тому же, отдельных видов дизайна тоже немало.

Что делать? Чтобы получить цельное представление о данном явлении (а это именно явление!), нужно оценить роль дизайна в современных реалиях, разобрать по частям его признаки, поговорить о конкретных направлениях деятельности профильных специалистов.

В статье рассказывается:

1. Определения дизайна
2. Составляющие дизайна
3. Краткая история дизайна
4. Роль дизайна в современном обществе
5. Основные виды дизайна
6. Популярные направления «цифрового» дизайна
7. Особенности работы дизайнером
8. Обучение и карьера дизайнера

9. Пройди тест и узнай, какая сфера тебе подходит:
   айти, дизайн или маркетинг.

   Бесплатно от Geekbrains

   
   

Определения дизайна

Что такое дизайн? В переводе с английского это слово означает «проектирование», «строительство», «черчение», а также «идея», «проект», «план» или даже «божественное провидение». А вообще у данного понятия есть много определений.

Определения дизайна

Вот лишь некоторые из них:

Дизайн – это особенный вид деятельности, который придает предметам (помимо их основного назначения) красоту и повышенную функциональность, эргономичность и ярко выраженную социальную направленность.

Дизайн – это способ идентификации и представления сути продукта, который создается и продается.

Дизайн – это творческая работа, целью которой является определение формальных качеств объектов, производимых промышленностью.

Дизайн – это «здравый смысл» хаотичного объективного мира, теория и практика его гармонии.

Дизайн – это возможность проектировать, имея ограниченные ресурсы.

Дизайн – это творческая деятельность, направленная на формирование гармоничной тематической среды, наиболее полно отвечающей материальным и духовным потребностям человека.

Дизайн – это повышение эстетической ценности технических объектов и предметов.

Дизайн – это создание красивых и полезных предметов обихода.

Дизайн –это результат работы по проектированию объекта или предмета (автомобиля, дома, книги).

Дизайн – это наличие человеческого фактора в инженерном проектировании.

Дизайн – это серия индивидуальных или групповых действий по художественному оформлению различных изделий.

Все эти и многие другие определения отражают смысл данного понятия. Однако ни одно из них не является наиболее полным и правильным. Такого определения попросту не существует, поскольку у всех свое видение этого понятия.

Составляющие дизайна

Дизайн как явление, сочетающее в себе науку, технологии и искусство, имеет определенные характеристики, сходные со всеми тремя элементами.

Составляющие дизайна

Уникальное сочетание и совершенство этих качеств присуще исключительно дизайну.

1. Функциональность – уровень полезности и информативности выбранного объекта. Все дизайнерские задачи решаются по методу компоновки.
2. Эстетика. Перед дизайнерами часто в первую очередь ставится задача изменить и улучшить именно внешний вид объекта, а не его технические свойства.
3. Инновации. Не путайте и не заменяйте понятия дизайна и стиля. На изменении цвета объекта работа не заканчивается. В каждом выполненном заказе по итогу должно проглядываться стремление к совершенству с помощью инновационных идей.
4. Субъективные критерии – индивидуальная оценка остроумия, новизны, неожиданности решений, качества подхода к вещам, предметам, ситуациям. Важно понимать, какие эмоции и чувства вызывает итоговый результат – нравится или же нет.

Краткая история дизайна

История дизайна тесно связана с развитием промышленного производства. Но даже наши далекие предки, жившие еще в первобытном обществе, учитывали функциональные и эстетические свойства изготавливаемых базовых орудий труда.

Понятие «дизайн» возникло в обыденной жизни людей в 16 веке в Италии, позже распространившись и в других странах Европы. В то время оно имело иное значение: словосочетание disegno intero означало оригинальную идею или первые наброски будущего произведения искусства, созданные художником.

В конце 19 века в Англии появилось художественное движение «Искусства и ремесла» (Arts and Crafts), главными вдохновителями которого были Уильям Моррис Джон Рескин. Они были ярыми противниками безликого производства и призывали учитывать эстетическую и художественную ценность продукции при ее разработке. Моррис и Рескин были первыми в мировой истории, кто сформировал концепцию дизайна и его основные принципы, которые в дальнейшем широко применялись в промышленности.

В начале 20 века художники появились в советах директоров многих крупных корпораций. Их задача заключалась в помощи владельцам предприятий при разработке собственного корпоративного стиля и новых образцов продукции.

В 1919 году появилась первая школа дизайнерского образования Баухаус, которая находилась в Германии. Спустя год в СССР был создан ВХУТЕМАС – высшие художественные технические мастерские, которые располагались не только в Москве и Петрограде, но и других городах. В то же время в различных областях промышленного производства появились первые дипломированные дизайнеры.

С начала тридцатых годов 20 века эта профессия стала востребованной на рынке труда в капиталистических странах. С тех пор спрос на грамотных специалистов в этой сфере деятельности остается на неизменно высоком уровне.

Краткая история дизайна

Баухаус стал чрезвычайно популярным в 1930-х годах. Главными принципами, лежащими в основе школы, являлись доступность, практичность и удобство. Дизайнеры сосредоточились на том, что было вокруг людей, и постарались показать прогресс индустрии. К 1940-м годам стиль стал более амбициозным и часто более подстрекательским. Плакаты того времени призывали к действию, а дома отражали единение.

1950-е были пиком буйства красок: экономический рост, новые продукты, красивые дома. Это все необходимо было продавать, показывая, насколько людям нужны новые автомобили и холодильники. Отличительными чертами этого времени стали изменяемые линии, яркие цвета и отход от идеи единения.

В 70-х люди стали все больше склоняться к индивидуализму, демонстрируя свое «я» через интерьеры, музыку и одежду. При любой возможности использовались яркие миксы цветов, градиент и фотографии, а также трехмерные надписи.

Дизайн 80-х немного застыл и не дал ничего сверхнового. Этот период наиболее ярко выразился в оформлении пластинок музыкантов, которые представали перед публикой в образах панков: на размытом фоне изображался темный силуэт и шрифты, исполненные в неоновых цветах.

1990-е годы были расцветом дизайнерского искусства. Появились первые графические редакторы, позволяющие развивать цифровой дизайн: внешний вид создаваемых объектов стал изысканнее. К середине 1990-х до пика своей популярности дошел минимализм, который плавно перешел в 2000-е. После 2010 года мы вернулись к упрощенным формам и плоскому дизайну.

Сегодня почти каждое новое готовое изделие промышленности в любой сфере человеческого общества можно по праву назвать дизайнерским решением. Специалисты этой сферы принимают активное участие во всех этапах создания продукции, начиная с разработки идеи и заканчивая оценкой ее реализации.

Роль дизайна в современном обществе

В современной жизни существует большое разнообразие дизайнерских изделий, которые окружают нас повсюду: дома, на работе, в отпуске. Эти предметы являются своеобразным показателем уровня жизни, благосостояния и социальной обеспеченности человека. С каждым годом значение дизайна только возрастает. Нравственное и физическое развитие человека находится в прямой зависимости от рационального использования дизайнерских изделий в быту.

Изменения – неотъемлемая часть нашей жизни. Технический прогресс напрямую связан с социальным и личным прогрессом. Время идет, появляются новые потребности и проблемы, требующие индивидуального подхода от дизайнеров. Каждый человек уникален, и индивидуальную восприимчивость определяют множество факторов, включая возраст, пол, образование, род занятий и другие личные качества.

Для более эффективного сотрудничества между потребителями и дизайнерами мы можем использовать идею совместного (партиципационного) дизайна. Этот термин широко обсуждался в конце 60-х годов. Метод соучастия использовался для организации групп проектировщиков. Он предполагал участие общественности в принятии решений в области проектной практики и требовал серьезного отношения к оценке мнений представителей разных слоев населения.

Роль дизайна в современном обществе

Современному дизайну не чужды подобные методы работы. Прежде всего он направлен на индивидуализацию потребителя, выражение его личности, внедрение методов партиципации в практику. По сути, дизайнеры являются своего рода проводниками между человеком и искусством.

На сегодняшний день это, с одной стороны, творческая профессия, требующая определенных навыков, таких как художественное мастерство, чувство стиля и цвета. С другой стороны, дизайн не ограничивается эстетической функцией. Это элемент производственной структуры, ориентированный, во-первых, на достижение компанией высокой прибыли, а во-вторых, на потребности различных национальных, социальных и возрастных групп населения.

Иногда дизайнерская вещь теряет свою функцию и выходит на рынок просто ярким и привлекательным продуктом. А порой продукт внешне привлекателен и имеет глубокое функциональное содержание. В обоих случаях потребитель покупает товар скорее под влиянием моды, и более половины свойств человеком не используется. Таким образом, мы обнаруживаем, что дизайнерам часто приходится выбирать между коммерческой выгодой или творческим удовлетворением и самореализацией в искусстве.

Однако гармоничный, красивый дизайн в любом случае играет важную роль в жизни человека и становится определенным условием обеспечения преимущества среди конкурентов в современных рыночных отношениях.

Он предстает как эстетически объективным представлением духовной и материальной жизни человека, так и целым инструментом управления и контроля над обществом. Дизайн принимает участие в формировании картины мира, сохраняет традиции, развивает новые тенденции, создает комфорт и уют, придает стабильность жизни и в то же время стимулирует ее.

Основные виды дизайна

Понятие «дизайн» довольно обширное. Оно включает в себя огромное количество различных процессов, направленных на создание какого-либо продукта. В современном обществе существует 15 основных видов дизайна, которые различаются в зависимости от сферы деятельности.

• Ландшафтный дизайн. Он включает в себя ряд мероприятий, направленных на благоустройство территории с учетом ее архитектурных, культурных и биологических аспектов.
• Архитектурный. Сюда входит детальная разработка проекта будущего здания (сооружения) с учетом действующих строительных норм.
• Транспортный дизайн используется для создания надежных и комфортных транспортных средств, таких как автомобили, поезда, самолеты.
• Дизайн интерьера. Его цель состоит в том, чтобы создать комфортную и эстетически привлекательную жилую среду для людей. В современном мире вполне обычным явлением стало заказать дизайн квартиры или дома.

Топ-30 самых востребованных и высокооплачиваемых профессий 2023

Поможет разобраться в актуальной ситуации на рынке труда

Подборка 50+ ресурсов об IT-сфере

Только лучшие телеграм-каналы, каналы Youtube, подкасты, форумы и многое другое для того, чтобы узнавать новое про IT

ТОП 50+ сервисов и приложений от Geekbrains

Безопасные и надежные программы для работы в наши дни

pdf 3,7mb

doc 1,7mb

Уже скачали 20910

• Мебельный дизайн. Он объединяет все виды деятельности по разработке жилой, коммерческой и промышленной мебели.
• Дизайн городской среды. Он делается для создания комфортных условий обитания жителей городов, чтобы люди могли удобно и безопасно передвигаться по улицам.
• Дизайн одежды, обуви и аксессуаров. Находясь под сильным влиянием мира моды и культурных традиций, он удовлетворяет важную человеческую потребность быть красивым и стильным.

Дизайн одежды

• Книжный дизайн формирует нюансы художественного оформления, типографской композиции и редактирования текста.
• Промышленный. Он включает проектирование не только внешнего облика вещей, но и их функциональной стороны. Промышленный дизайнер — это одновременно и художник, и техник.
• Экологичный. Его основная задача в том, чтобы восстановить связь между человеком и природой. Основой этого направления является использование исключительно натуральных материалов, экономный расход ресурсов и бережное отношение к окружающей среде.
• Художественный дизайн тесно связан с интерьером и мебелью. Он отвечает за то, чтобы произведения искусства гармонировали с окружающей их средой.
• Футуродизайн – это разработка смелых и инновационных проектов, которые в будущем могут быть внедрены в производство.
• Световой. Используется для демонстрации креативных идей в области яркого оформления праздников, общественных мероприятий и авторских арт-инсталляций.
• Звуковой дизайн – это процесс создания оригинальных шумовых эффектов. Наиболее широкое применение он получил на телевидении, в кинопроизводстве и шоу-бизнесе, а также в создании компьютерных игр.

Популярные направления цифрового дизайна

Цифровой дизайн — это дисциплина нового поколения. Он представляет собой интеграцию художественной практики, специального системного мышления и информационных технологий.

Цифровой дизайн имеет семь основных направлений:

Графический дизайн

Наиболее распространенное и прямолинейное направление. Откройте любой брендбук на Behance, и вы увидите продукты, созданные графическими дизайнерами. Прежде всего, это фирменный стиль компании: логотип, шрифт, палитра фирменных красок и другие элементы айдентики. Также это могут быть различные носители, такие как ежедневники, визитки, бирки, шопперы, открытки и т.д.

Специалисты по графическому дизайну часто являются универсалами. С одной стороны, они знают правила полиграфии и имеют навык работы с разными форматами и материалами. С другой, многие из них работают веб-дизайнерами, создавая корпоративные целевые страницы и сайты в дополнение к фирменному стилю.

Основными программами графического дизайнера являются Illustrator, Figma и, конечно, Photoshop. Некоторые изучают инструменты для анимации, такие как After Effects, а другие работают с 3D-графикой в Cinema 4D или Blender. Список навыков графического дизайнера неограничен, поэтому можно перейти из него в любые смежные области, такие как маркетинг, PR, IT.

Веб-дизайн

Считается, что это направление напрямую относится к созданию сайтов. Однако на самом деле веб-дизайнеры разрабатывают огромное множество различных продуктов, начиная от простых лендингов и заканчивая многостраничными порталами и сервисами. Это очень объемное направление.

Во время работы над лендингом веб-дизайнер решает поставленные заказчиком задачи, такие как представление продуктов, продвижение продаж и сбор запросов от клиентов. Имеются и более сложные проекты, например, 2ГИС. Ведь это не просто приложение, а еще и веб-сервис. В таких проектах дизайнер работает с большой командой, в которую входят маркетологи, разработчики и продакт-менеджеры.

Работа веб-дизайнера заключается в том, чтобы создавать заманивающие визуальные эффекты, при этом не забывая об удобстве пользователя. Ему необходимо предусмотреть расположение навигации, чтобы операции можно было выполнять как можно проще. Так что все веб-дизайнеры также являются дизайнерами интерфейсов. Макеты проектов, как правило, собираются в Figma.

Есть веб-дизайнеры, которые могут работать над версткой сайтов и изучают HTML и CSS. Однако это уже дополнительные навыки, которыми можно овладеть для создания сайта самостоятельно, не прибегая к помощи разработчика.

Моушн-дизайн

Моушн-дизайн (от английского слова motion – «движение») представляет собой динамичные и модные продукты дизайна: анимированные баннеры и логотипы, заставки, рекламные видеоролики и анимаци интерфейса. Специалисты этой сферы часто заменяют в кинематографических проектах сценаристов, режиссеров и аниматоров.

Только до 22.05

Скачай подборку тестов, чтобы определить свои самые конкурентные скиллы

Список документов:

Тест на определение компетенций

Чек-лист «Как избежать обмана при трудоустройстве»

Инструкция по выходу из выгорания

Чтобы получить файл, укажите e-mail:

Подтвердите, что вы не робот,
указав номер телефона:

Уже скачали 7503

Есть те, кто работает только с 2D или 3D-графикой, есть универсальные профессионалы. Иногда это направление осваивают графические дизайнеры с целью создания анимации в своих проектах самостоятельно, без привлечения дополнительных специалистов.

Основными инструментами моушн-дизайнера являются Illustrator и After Effects (для работы в 2D) или Cinema 4D, Blender и Unreal Engine (для работы в 3D).

3D-визуализация

Специалистов, работающих в этом направлении, принято называть 3D-художниками, а не дизайнерами. Они занимаются созданием трехмерной графики, а иногда и 3D-анимации.

3D-визуализация

Эти специалисты востребованы, например, при разработке игр, где необходимо работать над множеством трехмерных объектов, таких как персонажи, уровневые элементы и многое другое.

3D-художники востребованы в рекламе, кино, IT, архитектуре и на производстве. В общем, везде, где требуется 3D-анимация или реалистичная визуализация.

Для создания 3D-работ художники используют такие программы, как Cinema 4D, Blender и Zbrush. Обычно начинают с абстрактных композиций, которые состоят из простых фигур, и постепенно переходят к скульптингу.

Геймдизайн

Качественный игровой дизайн — это процесс создания целей, которых хотят достичь игроки, и правил, которым участники следуют, принимая осмысленные решения для достижения поставленных задач.

Хороший геймдизайн фокусируется на главном герое. Это означает, что в первую очередь учитываются игроки и их желания. Вместо правил, определяющих действия игроков, хороший геймдизайн мотивирует участников следовать заданному направлению. Собрать определенное количество бонусов или повысить свой статус — это только часть задачи. Если нет причины или желания этим заниматься, игра превращается в пытку.

Для того чтобы быть хорошим специалистом в геймдизайне, необходимо научиться пользоваться рядом программ. Инструменты прототипирования: Figma Adobe PS, Adobe XD, Miro, Photopea. Технические инструменты: Google Sheets Unity, MS Excel, Unreal Engine Notepad++, MS Visual Studio. Инструменты визуализации: браузеры, Pinterest, Art Station, Mixamo, YouTube, SketchFab OBS Studio Ezgif и др. Инструменты аналитики: Appfollow AppMagic.

Коммуникационный дизайн

Помимо визуальных эффектов, он отвечает за ценность бренда и эмоции, которые вызывает у потребителей. Коммуникация включает в себя слоганы и другой текст бренда, дизайн веб-сайта и целевой страницы, видеопроизводство, рекламные баннеры и стратегию SMM.

Впечатления выходят на первый план в работе коммуникационных дизайнеров. Например, при создании сайта важен не только интерфейс, но и мотивы действий, ощущение принадлежности к бренду, история и концепция.

Коммуникационный дизайнер более многогранен, чем графический. Он взаимодействует с копирайтерами, маркетологами и принимает участие в работе всего мультимедийного пространства, включая анимацию, искусство, звук и видео. Но его основные инструменты такие же, как у любого графического дизайнера: Illustrator, Photoshop, Figma.

UX/UI-дизайн

Это дизайн интерфейса. Здесь имеются в виду не только приложения: сфера деятельности дизайнеров UX/UI гораздо шире. Они охватывают все, что имеет интерфейс. Например, платежные терминалы или кофемашины.

В это понятие входят внешний вид продукта и удобство его использования. Простой и понятный интерфейс откликается на привычки и ожидания пользователей. Например, мы ищем «х» для закрытия вкладок в правой части экрана или значок «корзина», чтобы удалить файлы.

Дизайнеры интерфейсов несут ответственность за то, чтобы пользователи быстрее получали то, что им нужно: совершили покупку, начали проходить урок в приложении, выбрали и оплатили кофе в автомате, нашли в терминале секцию регистрации на рейс и т. д. Если приходится долго копаться в интерфейсе, чтобы выполнить нужное действие, значит, UI плохо продуман.

Основная работа дизайнеров интерфейса — прототипирование в Figma. В этой программе они разрабатывают варианты использования, навигацию, визуальные эффекты и анимацию. Кроме того, дизайнер может провести собственное исследование UX – проверить, достаточно ли понятный разработан интерфейс.

Особенности работы дизайнером

Дизайнеры разрабатывают внешний вид новых объектов. Они вовлечены во все, с чем мы сталкиваемся ежедневно: транспорт, дома, одежда, смартфоны, мебель, посуда, рекламные щиты, навигация, любимые приложения и сайты.

Но дизайнеры скорее разработчики, чем художники. С помощью своего воображения и навыков визуального проектирования они создают функциональную оболочку объекта. В своей работе при создании проекта дизайнер может использовать как специальные программы для 3D-моделирования, так и обычный карандаш.

В каждом направлении дизайна есть свои тонкости. Одному человеку довольно сложно освоить сразу несколько областей. Обычно грамотный профессионал специализируется на каком-то конкретном направлении, но имеет общие знания в этой области. Вот тот минимум, который должен понимать и уметь дизайнер:

• Работа в редакторе. В зависимости от сферы деятельности дизайнеры используют разные программы. Большинство людей слышали о Photoshop, а вот Cinema 4D более знаком профессионалам (это платформа для создания 3D-иллюстраций).
• Основы рекламы и маркетинга. Это поможет дизайнеру создавать продукты, пользующиеся спросом на рынке. Эти знания станут огромным плюсом и в продвижении самого специалиста, ведь он сможет правильно себя позиционировать, чтобы поднять цену на свою работу.

Особенности работы дизайнером

• Чтобы проект выглядел целостно и гармонично, дизайнеру необходимо разбираться в теории цвета и правилах композиции. Грамотное сочетание цветов помогает выделить главное и привлечь внимание пользователя к нужной функции. Композиция должна следовать правилам визуальной иерархии и фокусировать взгляд на основных элементах.
• Коммуникативные навыки. Профессия дизайнера предполагает постоянное взаимодействие с людьми, будь то заказчики или коллеги. Умение грамотно говорить играет важную роль.
• Умение рисовать. Это, конечно, не обязательно, но приветствуется. Сегодня почти все можно создать в редакторе. Навыки рисования полезны, когда нужно быстро показать клиенту эскиз.

Обучение и карьера дизайнера

Чтобы получить профессию дизайнера, сначала нужно определиться с учебным заведением с соответствующей программой. Помимо этого, курсы могут иметь разные профили, из которых следует выбрать тот, который подходит именно вам.

Чтобы добиться успеха в этой области и зарекомендовать себя как грамотного специалиста, можно начинать еще во время обучения постепенно выполнять незначительные задания по дизайну. Так вы сможете постепенно формировать портфолио, с которым в дальнейшем будете проходить собеседования. Сначала заработная плата обычно низкая или вовсе отсутствует в связи с неопытностью. Однако доход будет увеличиваться по мере того, как дизайнер будет улучшать свои навыки.

По мнению экспертов, лучший вариант начать карьеру и быстро набраться опыта — это устроиться в компанию стажером и постепенно улучшать навыки и знания благодаря более опытным сотрудникам. Сегодня в ИТ-компаниях и других сферах бизнеса часто налажены процессы развития специалистов. Создается индивидуальная карта компетенций, за которой следует план обучения, позволяющий сосредоточиться на практических аспектах и расти профессионально.

Есть много вариантов нанять дизайнера. Это может быть студия, крупная компания, фрилансер или вовсе сочетание разных форматов.

Когда будущий дизайнер выбирает карьеру в студии или какой-либо компании, его рост можно условно разделить на четыре этапа:

1. «Джун» – это начинающий специалист. Он знаком с основными функциями программ и инструментов, умеет находить информацию и выполнять незначительные задачи, такие как изменение стандартных макетов сайтов и проектов.
2. «Мидл» – дизайнер среднего уровня. Он знает особенности и функции необходимых программ, имеет дополнительные навыки (например, разработка 3D-персонажей), способен самостоятельно делать проекты средней сложности и полноценно оценивать объем работ.
3. «Сеньор» — это опытный, матерый специалист. Он выполняет большие и сложные проекты, организовывает работу штаба дизайнеров, легко переключается между несколькими проектами, умело презентует работу клиентам и уже может быть наставником для «джунов».
4. «Лид» – вершина дизайнерского мастерства. Этот специалист способен выполнять задачи любого масштаба и бюджета. В большинстве случаев лид либо создает собственную дизайн-студию, либо нанимает фрилансера для работы над заказами.

Профессия дизайнера всегда будет востребована. Этому есть несколько причин, но главная — креативность. Ни одна машина еще не смогла полностью заменить человека, предложить крутые идеи и метафоры или понять человеческую психологию.

В заключение вернемся к самому дизайну. С помощью него человек воплощает свои идеи, открывая широкий спектр возможностей. Дизайн в любом виде и направлении по самой своей природе явление уникальное, требующее многих человеческих талантов.

Рейтинг:
5

( голосов
2 )

Поделиться статьей

За кулисами: Создание концепции дизайна интерьера | Яичная скорлупа Дом

Представьте себе ощущение, когда вы входите в дом, созданный специально для вас. Это море цветов, которые вам нравятся, ткани, которые кажутся непринужденно элегантными и удобными, и пространства, созданные специально для вашей семьи, чтобы расслабиться и пообщаться. Такое ощущение, что… дома.

А теперь представьте, что вы просыпаетесь в этом месте каждый день! В этом сила дизайна интерьера. Это возвышает ваш образ жизни, делая повседневную жизнь особенной. Итак, как нам перейти от места, которое у вас есть в настоящее время, к этому свежему, гостеприимному дому? Все начинается с концепции дизайна и плана…

Что такое концепция дизайна?

Успех ремонта вашего дома зависит от того, насколько хорошо продумана концепция дизайна, от планировки пространства до отделки и мебели, которая в конечном итоге сделает ваш дом похожим на дом.

Другими словами, этап концептуального проектирования является отправной точкой нашей творческой работы. Это тщательный процесс, требующий высокого уровня внимания к деталям, глубокого творчества и вдумчивого личного видения.

Но вместо того, чтобы рассказывать вам, позвольте мне показать вам, как работает процесс…

Этап 1: Обнаружение

Обнаружение вызова

Первый шаг – это наш Обнаружение вызова. Это короткий ознакомительный телефонный звонок, во время которого мы обсуждаем ваш проект и определяем, подходим ли мы друг другу. Если наши услуги и эстетика соответствуют вашему проекту, мы назначим вашу консультацию.

Консультация + Запуск проекта

Консультация гораздо более продолжительная, чем наш ознакомительный звонок. Вместе мы глубоко погрузимся во все, о чем вы мечтаете для своего дома. Обычно мы встречаемся на площадке проекта или через Zoom (спасибо, COVID), и вместе обсудим все детали вашего пространства:

• Что вам в нем нравится и не нравится

• Что вы представляете для нового пространства

• Кто будет использовать это пространство и как вы собираетесь его использовать

• 900 02 Если у вас есть дети или домашние животные ( так что мы можем защитить вашу мебель, если это необходимо!) 2 Эти вопросы помогают мне понять ваш образ жизни. Я буду использовать эти идеи, чтобы создать пространство, которое хорошо подходит для того, как вы живете сейчас — и как вы хотите жить в будущем.

  Что касается стиля, то лучше всего начать с вдохновляющих изображений. Если у вас есть доски Pinterest, Houzz или вырезки из дизайнерских журналов, я бы хотел их увидеть. Я также попрошу вас просмотреть мое портфолио и поделиться тем, какие изображения или элементы дизайна вам особенно нравятся и почему. Мы можем адаптировать любые конструктивные особенности, которые вам нравятся, совершенно уникальным для вас способом.

  Используя эти идеи, я создам для вас проектное предложение. После подписания ваш проект официально запущен.

  Этап 2: Направление дизайна

  После консультации у меня есть довольно хорошее представление о том, что повлечет за собой ваш дизайн-проект. Теперь пришло время проявить творческий подход и задать направление дизайна для вашего пространства. Самое интересное…

  Планирование пространства

  Я всегда начинаю с планирования пространства и работаю над первоначальным планом этажа. Это помогает мне выбрать правильную мебель для вашего помещения, например, какого размера она должна быть и сколько предметов вам понадобится. Я также слежу за тем, чтобы поток во всем пространстве был оптимальным, и у нас было достаточно места для моделей движения.

  Создание дизайн-концепции

  После того, как план пространства определен, я начинаю создавать дизайн-концепцию, которая представляет собой концептуальную доску настроения или первый «черновик», как я это называю. Это просто отправная точка, которая станет основой вашего официального плана дизайна на этапе 3. Сам план дизайна занимает много часов — и анализирует тысячи продуктов — поэтому мы должны сначала убедиться, что мы согласны с направлением .

  Совещание по концептуальному проектированию

  Во время этой встречи мы более подробно обсудим планировку вашего помещения. Мы поговорим о мебели, освещении, текстурах, узорах, цветовой палитре и практически обо всех аспектах дизайна проекта. Доска настроения очень удобна на этом этапе процесса, потому что у вас будет много визуальных эффектов. Основываясь на ваших отзывах, мы внесем правки и официально закрепим направление дизайна.

  Пример: Этот дом является прекрасным примером, иллюстрирующим этот процесс. Когда я пришел на борт, этот дом в Лос-Альтос был недавно построен для семьи с двумя маленькими детьми. Цель состояла в том, чтобы превратить пустой дом в изысканное и уютное семейное пространство.

  План этажа готов!

  Этап 3: Дизайн-план

  А, дизайн-план. Самая интенсивная часть нашего процесса. Это та часть, которую большинство людей не видят и не осознают, сколько труда в нее вложено, так что добро пожаловать за кулисы! После того, как мы завершим нашу встречу по концептуальному дизайну, я приступлю к созданию более подробного плана дизайна, который включает в себя поиск конкретной мебели и декора.

  1. Вдохновение

  Что касается самого плана дизайна, мой личный процесс начинается с вдохновения, и оно может прийти откуда угодно. Иногда это предмет мебели, ковер или произведение искусства. Это могут быть обои, ткань или диван определенного стиля. Иногда это более абстрактно, например, цветовая палитра или внешний вид, который мы хотим получить, или ощущение, которое я получаю от клиента. Обычно к этому есть субъективное и эмоциональное ощущение, например, : «О, я думаю, это было бы идеально для этого проекта».  Вот где за руль берется мой творческий мозг.

  2. Выбор вариантов

  Как только у меня появится вдохновение, я рассмотрю множество вариантов, я имею в виду ТЫСЯЧИ элементов, чтобы найти то, что мне подходит. Одна вещь, которую я делаю иначе, чем другие дизайнеры, это то, что у меня нет конечного списка поставщиков, от которых я получаю заказы. Я не ограничиваю дизайн заранее небольшим списком поставщиков. Для любого конкретного проекта я часто пользуюсь услугами 20-30 поставщиков. Иногда я попадаю в идеальные куски для проекта, потому что, так сказать, забрасываю широкую сеть.

  Имея в виду видение и вдохновение, я затем собираю и курирую множество вариантов мебели и декора. Для гостиной я мог просмотреть сотни стульев, а затем выбрать 5, а иногда и 10 вариантов или больше. Затем их снова урезают…

  3. Создание дизайна

  С выборочно выбранными вариантами я начинаю действительно оттачивать окончательный дизайн. Большая часть работы — цифровая. Я импортирую изображения и добавляю, заменяю и перемещаю предметы мебели и другие компоненты, пока дизайн не начнет складываться воедино. У меня всегда есть видение того, как будет выглядеть общая картина, поэтому я продолжаю выбирать и оттачивать варианты до тех пор, пока не появится изображение 9.0003 чувствует себя завершенным. (Добро пожаловать в ум дизайнера интерьеров.)

  После того, как я сузил варианты, я заказываю образцы и образцы. Почувствовать материал лично или увидеть цветовой тон в другом свете — это то, что действительно позволяет мне проверить окончательный дизайн или внести еще одну правку. Вот почему эта часть процесса может занять недели. Это круто!

  Иногда, даже просмотрев тысячи предметов мебели, я могу даже не найти то, что ищу. Вот когда я рассматриваю мебель на заказ, о которой я расскажу в разговоре с вами. Что подводит меня к…

  Помните тот дом, о котором я вам рассказывал выше? Вот дизайн-план со всей выбранной мебелью, цветовой палитрой и декором.

  Этап 4: Презентация плана проектирования

  Как только я составлю план проектирования, мы назначим встречу для презентации. План проектирования состоит из цифровой доски с рекомендациями и альтернативными вариантами, а также с указанием цены каждой детали. Я также принесу на встречу все образцы и образцы, чтобы дать вам хорошее представление о тканях, цветах краски, отделке, плитке, фурнитуре и т. д.

  Это время, когда вы можете поделиться со мной своими отзывами и рассказать, как вы относитесь к выбору. Мы можем внести любые изменения на основе ваших отзывов, и если изменения, которые вы хотите внести, значительны, я могу пересмотреть план дизайна и повторно отправить его вам, пока мы не согласуем всю мебель и материалы.

  Конечно, следующим шагом будет воплощение в жизнь плана проектирования, о котором вы можете прочитать здесь. А пока я просто поделюсь прекрасными результатами проекта Los Altos…

  Дизайн: Eggshell Home / Фотография: Лаура Флиппен

  Конечный результат был потрясающим! Мы создали современную и вневременную гостиную. Пространство кажется элегантным, но непринужденным, с повседневной красотой и комфортом для этой замечательной семьи.

  Опять же, вы можете не увидеть весь процесс своими глазами, потому что большая часть продуманной дизайнерской работы происходит за кулисами. Ключ к отличному дизайну? Стратегическое и творческое планирование.

  Если вы готовы создать красивое личное пространство, которое украсит вашу жизнь, вы можете загрузить наше руководство по обустройству нового дома здесь или связаться со мной, чтобы получить бесплатный ознакомительный звонок. Я не могу дождаться встречи с тобой.

  Говорите скорее!
  Розанна

  еще посты, которые могут вам понравиться

  Дизайн интерьера интерьера Розанна Бассфорд 1 февраля 2021 г. Комментарий

  0 лайков

  Концепция естественного дизайна интерьера и ее растущий успех

  Блог Иль Пикколо

  Анализируя проекты дизайна интерьеров, выполненные в последние годы, сильно проявляется тенденция к естественности.

  Аспекты, связанные с природой, входят в проект дизайна интерьера по нескольким причинам: наиболее важной является растущая потребность в восстановлении контакта с окружающей средой, но идея создания мебели, предназначенной для обеспечения определенной преемственности между внешним и внутренним дома тоже нельзя недооценивать.

  Что такое дизайн интерьера, вдохновленный природой?

  Что такое концепция естественного дизайна интерьера? Определим тему точно. Проекты дизайна интерьера, вдохновленные миром природы, привлекают внимание своим аутентичным и гармоничным внешним видом. Идея, лежащая в основе этих решений для дизайна интерьера, заключается в создании чистой и свежей среды, которая каким-то образом жива и связана с окружающей средой.

  Высшая цель концепций естественного дизайна интерьера — создать в доме своего рода райское наслаждение. Дом становится своеобразным райским садом, в котором можно жить в окружении красоты и в идеальном равновесии с самой природой.

  Если принять эту точку зрения, то легко понять, насколько важно строить гармоничные отношения с природой и окружающим миром. Конкретно эта цель выражается в использовании материалов растительного происхождения для изготовления мебели, аксессуаров и домашнего текстиля, в присутствии растений и цветов в различных комнатах дома, а также в стратегическом использовании декоративных деревянных элементов для расстановки акцентов. цвета.

  Основные характеристики естественного дизайна интерьера

  Тенденция интегрировать природные элементы в проекты дизайна интерьера появилась недавно и связана с созданием мебели в современном стиле. Типичным примером дизайна интерьера, включающего элементы, вдохновленные миром природы, является мебель в скандинавском стиле, время от времени переосмысляемая с учетом конкретных пожеланий и потребностей клиента.

  Когда вы входите в помещение, обставленное таким образом, вы оказываетесь в окружении светлой деревянной мебели, оставленной в своем естественном оттенке, текстиля из необработанных, растительных волокон и, в более общем смысле, элементов белого цвета или усиливающих яркость пространства. Если в скандинавских странах это решение отвечает конкретной потребности, которая заключается в противодействии темноте в зимний сезон, то в современном дизайне интерьера оно используется для создания свежей, молодой и комфортной среды.

  Те, кто любит более изысканные решения, могут включить натуральные элементы, будь то мебель или элементы декора, в проект, основанный на использовании дизайнерской мебели. Возможный пример — предмет мебели из темного дерева с золотыми деталями, который выделяется в комнате с выступающими балками и необработанным деревянным полом. В этом случае акцент делается на выборе эксклюзивных материалов премиум-класса, которые будут усилены использованием растений и цветов или наличием элементов из дерева и натурального камня. Независимо от того, следуете ли вы тому или иному подходу, вы можете дополнить обстановку системой освещения, которая усиливает естественный свет и компенсирует его отсутствие искусственным освещением, а также уникальным образом украсить каждое пространство в доме изготовленными на заказ коврами из натуральных волокон. В целом, если в помещениях, обставленных в скандинавском стиле, принципом выбора является простота, то в дизайнерских интерьерах пространство тщательно продумано с целью создания изысканного и утонченного декора.

  В естественной концепции дизайна интерьера благополучие и гармония возникают из связи с природой

  Поиск ежедневной связи с природой, в том числе посредством выбора мебели для дома, получает все большее признание. Некоторые даже говорят о биофилии, указывая этим термином на стремление к ощущению радости и благополучия благодаря наличию в доме природных элементов.

  Применение принципов биофилии в дизайне интерьера требует тщательного планирования пространства и структурированного подхода, затрагивающего множество аспектов существования. Тем не менее, те, кто хочет приблизиться к этому способу создания пространства в доме, могут воспользоваться некоторыми приемами, которые позволят им создать домашнюю среду, которая будет в большей степени гармонировать с природой.

  Например, в помещениях, спроектированных в соответствии с этими принципами, обычно широко используется зелень. При наличии садов и больших террас можно создать отдельный дизайн-проект сада, но даже те, кто живет в квартире, могут использовать расслабляющую силу растений и цветов, чтобы украсить пространство и улучшить свое самочувствие. .

  В дополнение к тому, что в доме присутствуют растения, принято проектировать пространство таким образом, чтобы стимулировать чувства и эмоции с помощью цветов, запахов и отделки материалов. Эти решения также вносят свой вклад в прочную концепцию естественного дизайна интерьера.