Содержание
Фундаментальные основы дизайна интерьеров полезно знать всем
Несмотря на то, что дизайн, в целом, занятие, требующее проявления богатой фантазии и ее свободного полета, прежде чем отпустить фантазию, нужно знать фундаментальные основы дизайна интерьеров, на которых, в первую очередь и строится искусство дизайна. Знание всех необходимых теоретических сведений поможет научиться подбирать цвета и строить композицию так, что в конце концов, это станет естественно и легко, не понадобиться заглядывать в какие-то книги и можно будет свободно творить.
Основы построения композиции
Чтобы создать гармоничную и красивую обстановку, требуется знать фундаментальные основы дизайна интерьеров, одной из основ является композиция. Она представляет из себя искусство так организовывать пространство, чтобы все, находящееся в нем, казалось единым целым, плавно перетекающим из одного в другое.
Один из главных законов композиции — это правильное зонирование пространства, главное и второстепенное.
В пространстве должна быть какая-то главная точка, вокруг которой будет все сосредоточено, но и само пространство, в целом, может делиться на второстепенные зоны. Выбор композиционного центра может зависеть от личных предпочтений и образа жизни владельцев дома.
Не менее важную роль играют композиционные акценты. Это могут быть как акценты на основе цветовых сочетаний, так и привлечение внимания за счет симметрии и асимметрии.
Различные цвета по-разному сочетаются друг с другом, есть близкие оттенки, которые рядом смотрятся плавно, а есть контрастные по отношению друг к другу цвета, сочетание которых сразу же бросается в глаза. Это и есть акцент на основе контрастных цветов. Как правило, контрастное сочетание включает в себя теплый и холодный оттенок. Для оптимального эффекта соотношение цветов должно быть определенным — около 60% всей площади занимает главный цвет, а оставшиеся 30% отведены для второго, создающего акцент на контрасте.
Симметрия — это зеркальное отражение чего-либо, например, одинаковые рисунки на стенах, равное количество одинаковых полос или две одинаковых вазы, стоящие рядом.
Как правило, симметрия создает эффект спокойствия и даже некоторой официальности, поэтому, будет не лишним разбавить ее. Ассиметричная обстановка — это когда две половины чего-либо резко отличаются друг от друга, например, одна из вышеупомянутых ваз будет значительно больше и окажется оформлена совершенно в другом стиле. Однако, одна лишь асимметрия создает впечатление беспорядка и рваных линий, поэтому не стоит строит интерьер лишь только с ее использованием. Гораздо разумнее будет сочетать оба приема. Скажем, есть детская комната для двух маленьких детей — мальчика и девочки. Используя симметрию, можно поделить комнату пополам, создав две одинаковые зоны. А вот асимметрия будет заключаться в оформлении — сторона для девочки будет в теплых цветах, для мальчика — в холодных. Кроме того, будет присутствовать разная мебель и аксессуары.
Некоторые важные художественные понятия
Создавая обстановку, нельзя забывать и о других понятиях, которые включают в себя фундаментальные основы дизайна интерьеров.
Пропорциональность. Очень важно правильно совмещать пропорции при создании дизайна. Чтобы интерьер выглядел гармонично, самый большой предмет в нем не должен быть больше, чем 2/3 пространства. А другие предметы не должны быть больше этого главного предмета более чем на 2/3. Например, это может быть обстановка с большим диваном, который, однако, не должен быть совсем огромным, занимающим все пространство, а кресла в этой обстановке не должны быть больше, чем сам диван. Кроме того, разные стили предполагают разные пропорции в обстановке. Например, готический стиль — это достаточно высокие арки и проемы, множество вытянутых элементов и высокие потолки, что будет выглядеть впечатляющее в соответствующем по размерам помещении, но не будет смотреться в обычной квартире.
Ритм. Важно, чтобы предметы в обстановке имели определенную последовательность, прослеживался некий ритм. Он может быть упорядоченным или беспорядочным, но, в любом случае, его наличие привносит движения и гармоничности в оформление.
Стиль. Что представляет собой стиль? Совокупность дизайнерских приемов, которые создают в итоге определенного вида обстановку. С современными стилями все достаточно просто, так как многие из них предполагают возможность комбинирования и смешивания. А вот старинные стили — задача потруднее. Так как воссоздать старинную обстановку в точности невозможно, приходится тщательно подбирать материалы и оформление. Важно здесь подобрать все необходимое так, чтобы обстановка действительно смотрелась как старинная, в ней не выделялись какие-то современные акценты. Это и есть приведение обстановки к единому стилю.
Планирование и эскизы
Фундаментальные основы дизайна интерьеров, разумеется, важны, но есть еще одно основное действие, которое хоть и не является законом, но обязательно присутствует в любой разработке дизайнерского проекта. Это всевозможные эскизы.
Перед началом работ нужно обязательно четко представлять себе будущий результат, иначе не избежать недоразумений, в ходе которых, возможно, не раз придется что-то переделывать и менять.
Эскизы помогают избавиться от этой проблемы. На листе бумаги можно четко и понятно изобразить, какой должна быть планировка, в какой комнате и где будет располагаться мебель, аксессуары, какие будут использованы цвета для оформления и где какой материал нужен. Следование упорядоченному плану в разы сократит и облегчит работу по созданию обстановки.
Основы дизайна — это далеко не бесполезный свод правил, ведь они помогают лучше понять саму суть создания того или иного оформления, принципы грамотного расположения и планирования интерьеров, а также научиться создавать гармоничное и красивое оформление, используя, в равной степени, как академические знания, так и свободный полет фантазии.
Урок 1. Теоретические основы дизайна. Стиль.
ХочуХобби
онлайн-курс «Основы дизайна интерьеров»
Теоретические основы дизайна. Стиль.
Дополнительные материалы.
Эту статью мы подготовили для того, чтобы помочь вам сориентироваться в существующем многообразии стилей дизайна интерьера, дать вам самое общее понимание вопроса.
В этом разделе вы можете познакомиться с основными направлениями и стилями дизайна интерьера: современными, классическими и этническими. Здесь собраны основные черты каждого стиля с фото.
Хай-тек
Основные черты:
● Минималистичность: как в количестве мебели и декора, так и в их дизайне
● Геометричность мебели, отделки, декора
● Функциональность во всем
● Хорошее естественное и искусственное освещение
● Использование современных технологий
● Ахроматическая цветовая гамма (белый, серый, черный) или холодная (синий, голубой, сизый и пр.)
● Также, здесь не обойтись без серебряных, хромированных и золотых акцентов
● Использование пластика, металла, стекла, дерева и камня
Ар-Деко
Основные черты:
● Этнические геометрические узоры
● Роскошь, шик, дорогие и современные материалы
● Строгая симметрия
● Четкие линии, ступенчатые формы, энергичные широкие линии, зигзаг в сочетании с обтекаемыми изгибами
● Имитация солнечных лучей, лак и глянцевая краска, полированное дерево и металл
● Обилие стекла и зеркал
● Из тканей используется шелк, сатин, тафта, бархат, парча, натуральный мех
● Животные принты и этнические мотивы
Поп-арт
Основные черты:
● И
гра с размером, цветом и количеством
● Фотографические, рисованные изображения больших размеров; картины, активно эксплуатирующие изображения банок кока-колы и супа Campbell, а также образы знаменитостей Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Мао Дзедуна
● Использование повторяющихся мотивов, как для акцента (постеры и картины), так и для фона (настенная плитка, ковры с растиражированным рисунком)
● Основные материалы: синтетика, пластмасса, бумага, металл
● Для мебели свойственны абстрактный рисунок, кричащая расцветка, глянцевые поверхности, пластик
● Неоновые краски, яркая расцветка и комиксы
Минимализм
Основные черты:
● Пространственная свобода: малое количество мебели и аксессуаров
● Зонирование пространства, многоуровневое освещение
● Цветовая палитра светлая, основанная на игре полутонов, много белого цвета, графично подчеркнутого черным или серым.
Палитру дополняют естественные тона дерева, кирпича, металла, блеск стекла
● Простые природные отделочные материалы, зачастую необработанные, с грубой фактурой: кирпич, бетон, дерево или штукатурка
● Простые формы и линии, практически нет декора на окнах и стенах
● Геометризм фигур: круг, прямоугольник, прямая, может быть мягкий изгиб (никаких спиралей)
● Большие окна, насыщенные пространство светом
Эко стиль
Основные черты:
● В качестве основных материалов активно используется натуральное дерево, глина, стекло, камень, ткани
● Цветовая гамма: прекрасно подходят белый, коричневый, бежевый, пастельные тона, бледно-голубой, светло-зеленый
● Для интерьера характерны прямые геометрические формы, много свободного пространства и света. Большие панорамные окна
● Мебель из массива дерева, плетенная или обшитая натуральной тканью
● Обязательно используются оригинальные аксессуары из природных материалов, живые растения и сухоцветы
Шебби-шик
Основные черты:
● Использование реставрированной или искусственно состаренных предметов мебели и аксессуаров
● Пастельная цветовая гамма: предпочтение отдается белому, кремовому, розовому цветам, уместна позолота, цветочные орнаменты
● Легкость и воздушность
● Эффект потертости — желательно, чтобы создалось ощущение, что мебель красили в несколько слоев, а ткани поблекли от времени
● Наличие объемных орнаментов, лепнины и фресок
● Большое количество аксессуаров в интерьере — подушки, картины, подсвечники, фотографии в рамках
Кантри
Основные черты:
● Простая, иногда немного грубоватая отделка стен и пола
● Использование только натуральных материалов: дерева, камня, натуральных тканей
● В декоре допустимы кованая мебель, состаренная латунь и медь
● Природная цветовая гамма без ярких цветовых пятен
● Мебель обычно из массивного дерева, простых очертаний без излишнего декора
● Внимание к текстилю: многочисленные занавески, скатерти, коврики, пледы и салфетки
● Характерны мелкие цветочные орнаменты, клетка, мелкий горошек, изделия ручной работы, поделки и уникальные, нефабричные аксессуары
Контемпорари
Основные черты:
● Ясность и лаконичность в планировке, простота и спонтанность в оформлении
● Очевидная функциональность основных предметов интерьера, доступность мебели
● Лёгкость в компоновки элементов интерьера, практичное зонирование помещений
● Гладкие поверхности, чёткие формы, пропорциональные линии
● Эклектизм в декоре и аксессуарах
● Встроенная (секционная, модульная) мебель с большим количеством ящиков для хранения, отсеков и стеллажей
● Используются самые современные материалы: стекло, металл, камень, уместны искусственные материалы
● Ткани должны быть натуральными, с ярко выраженной структурой (хлопок, шерсть, лён, джут)
Модернизм
Основные черты:● Использование самых современных материалов: металл, пластик, стекло
● Преимущественно оттенки белого, серого и черного цвета.
Так же встречаются более яркие тона, такие как синий, коричневый, бежевый, но только в сочетании с основным оттенком
● Неординарные фотографии и картины, выполненные в стилистике импрессионистов, кубистов или футуристов подчеркивают оригинальность интерьера. Неотъемлемой его частью является также абстрактное искусство
● Рациональный подход к решению конструкций и внутренних пространств
Постмодернизм
Основные черты:
● Бежевая цветовая гамма ,также серебристый, «металлик», перламутровый, флуоресцентный цвета
● Динамичные свободные линии
● Большие, просторные залы
● Легкие, оригинальные конструкции
● Контрастные текстурные и фактурные сочетания
● Применение искусственной кожи, никелированных и хромированных материалов
Конструктивизм
Основные черты:
● Простые, строгие и удобные формы
● Предметы, функции и назначение которых предельно ясны
● Отсутствие вычурных элементов декора и сложных орнаментов
● Небольшие объемы предметов мебели
● Применение в качестве основных материалов для отделки кирпича, стекла и других простых и лаконичных материалов
● Эстетическое решение в пространстве достигается за счет использования цветовых сочетаний и контрастов, правильно организованной подсветки и фактуры материалов
● Зонирование помещений производится с помощью легких передвижных перегородок.
Исключаются коридоры и замкнутое пространство
Основные черты:
● Разнообразное сочетания разных материалов: пластик и яркий бархат, искусственный мех и настоящий бархат, золоченые багеты и современные хромированные детали
● Часто встречается избыток разнообразных романтичных элементов – бантиков, мягких игрушек, рюш из гипюра, цветов из искусственных материалов
● Мебель может быть разных стилей, форм, размеров, материалов. В комнату одновременно можно поставить современный стол из стекла и хрома и сервант, происхождение которого относится к XIX веку
●В стиле китч обязательно присутствуют яркие цвета и их самые нелепые и кричащие сочетания. Фиолетовый и ярко-лимонный, малиновый и блестящий зеленый, розовый и синий
● В стиле китч всегда наблюдается избыток декоративных элементов
Неоклассика
Основные черты:
● Присущи прямоугольные формы и разнообразные декоративные оформления
● Спокойные тона в интерьере
● Комнаты обычно очень большие и просторные с большими лестницами
● Арки, колонны, которые часто выполнены из гипсокартона
● Люстры обычно выполнены из хрусталя.
С помощью таких люстр создается торжественность и величие
● Пол обычно делают из дерева или паркета, натуральное дерево создает тепло, уют и комфорт
Основные черты:
● Использование для отделки пола, стен и потолка натуральных материалов: массивный камень, дерево
● Мебель простых геометрических форм, деревянная
● Железные кованные элементы, ручки дверей, подсвечники
● Деревянные потолочные балки с сохранением естественного цвета и структуры дерева
● Картины в тяжелых рамах, с изображениями природы и животных;
чучела, рога, шкуры, оружие
Основные черты:
● Открытая планировка, где практически нет разделения по комнатам
● Индустриальные черты: грубая штукатурка, кирпичная кладка, бетон, выставленные напоказ трубы, чугунные батареи, различные конструкции
● Огромные окна, которые чаще всего не оформляются никакими занавесками и шторами для максимального количества естественного света в помещении
● Мебель может быть любой — как современной, так и антикварной, как яркой, так и приглушенных тонов, а еще больше приветствуется сочетание нового и старого.
Например, кожаное ретро-кресло идеально дополнит современный стеклянный столик
● Стиль лофт приветствует всё необычное и футуристическое. Это могут быть светильники необычной формы, изящная люстра со стеклянными бусинами или хрусталем, пуфы самых неожиданных расцветок, оригинальные напольные вазы и скульптуры, элементы декора в этническом стиле, яркие постеры, граффити и даже дорожные знаки
Романтизм
Основные черты:
● Нежные цветовые сочетания в пастельных тонах
● Обилие мягкого естественного света и рассеянного искусственного освещения
● Использование натуральных материалов в отделке и мебели
● Декоративные элементы фольклорной и романтичной направленности
● Плавность линий, которая создается формой мебели и текстилем
● Наличие цветочных орнаментов и живой растительности
Греческий
Основные черты:
● Высокие потолки
● Колоны с лепниной
● Цветовая гамма из натуральных оттенков, отсутствие ярких цветов, минимум позолоты
● Гранит, керамическая плитка, мрамор
● Мебель – простая по форме, из натурального дерева, ручной работы, обивка из кожи, бархата исключены
● Вертикальная направленность всех деталей интерьера
● Фактурная штукатурка стен, обои исключены
● Предметы декора – вазы, амфоры, статуэтки, скульптуры
● Минимальное использование тканей на окнах
Римский
Основные черты:
● Колонны как декоративный элемент
● Акцент на центральном участке площади, орнамент на полу, ковер
● Строгие принципы симметрии.
Объекты располагаются на одинаковых расстояниях от центра
● Декоративные элементы находятся в симметричных отношениях с предметами мебели
● В интерьерах присутствуют классические элементы архитектуры — арки и колонны
● Основными материалами в древнеримском стиле считаются дерево и камень
Романский
Основные черты:
● Массивность, строгость и отсутствие излишеств, а также суровость внешнего облика
● Мощные стены, массивные полукруглые двери
● Толстые колонны, кресто- или бочкообразные своды, полукруглые или круглые окна
● Простая и даже примитивная мебель
● Почти отсутствие декоративных украшений комнат
Готический
Основные черты:
● Винтовые кованые лестницы
● Стрельчатые окна, и витражи
● Натуральный камень, используемый в отделке цоколя
● Богато декорированный камин
● Темные тона, среди которых доминирует черный, но применяется также бордовый и фиолетовый
● Стремление вверх, заостренность
Ренессанс
Основные черты:
● Геометрический рисунок (круг, квадрат, крест, восьмиугольник), полуциркульные линии
● Колоннады, арочные галереи, круглые ребристые купола, высокие и просторные залы
● Античные скульптуры, роспись стен и потолка
● Массивные и визуально устойчивые конструкции
● Мебель геометрическая, простая, богато декорирована
● Синий, коричневый, пурпурный, желтый цвета
Барокко
Основные черты:
● Просторные, часто овальной формы помещения
● Крупная массивная и фундаментальная мебель
● Большие зеркала, фарфор, перламутр
● Двери напоминают дворцовые, часто используют двухстворчатые двери
● Криволинейные и архитектурные формы (колонны, архитектурный декор)
● Пластичные формы украшений, витиеватые и сложно переплетенные орнаменты
● Широко используется золото (золочение), серебро, медь, кость, мрамор и различные породы дерева
Рококо
Основные черты:
● Стены украшены тканевыми обоями, резными панелями, позолоченным орнаментом и многочисленными зеркалами
● Полы деревянные, мраморные либо керамические с изогнутыми по профилю плинтусами любой высоты
● В колорите преобладают нежные пастельные тона.
Наиболее популярные цветовые сочетания — белое с голубым, зелёным или розовым и, конечно же, золото
● Рельефные резные и лепные обрамления, переплетения, узоры, завитки, разорванные картуши, маски-головки амуров
● Фарфоровые статуэтки
Классицизм
Основные черты:
● Гладкие стены с мягкими цветочными мотивами
● Элементы античности и колонны
● Лепнина
● Изысканный паркет
● Тканевые обои
● Изящная мебель
Основные черты:
● В богатом изысканном интерьере присутствует торжественная парадность
● Изобилие древнеримских, древнегреческих и египетских элементов декора
● Наличие гербовой и военной символики
● Использование насыщенной цветовой палитры при отделке стен, потолка и пола помещения
● Наличие массивной мебели с изысканным декором, изготовленной из ценных пород дерева
Модерн
Основные черты:
● Приглушенные цвета — цвет увядшей розы, жемчужно-серые, серо-голубые, пыльно-сиреневые тона
● Отказ от прямых линий, плавность, текучесть линий, подражание природным формам растений
● Часто отказ от симметрии
● Мозаика, эмаль, золотой фон, расчеканенная медь и латунь
● Окна, удлиненные вверх, часто с богатым растительным декором, иногда арочные
● Двери прямоугольные, часто арочные.
Чаще всего плоской формы, с мозаичным орнаментом, декорированные
Винтаж
Основные черты:
● Простота и строгость линий
● Отсутствие показной роскоши и богатства
● Симметрия в размещении мебели и декора
● Мебель с изогнутыми формами, выпуклыми деталями
● Цветовой палитра белого и его оттенков или очень светлых цветов
● Натуральные материалы для отделки или стилизованные под натуральные
● Много вещей «почтенного» возраста или искусственное состаривание новых предметов
● Текстиль в основном применяют объемных форм, с кистями и прочими аксессуарами
● Осветительные приборы «под старину», с абажурами
Египетский
Основные черты:
● Цвета: светло-желтый, цвет слоновой кости, охры, бежевый
● При росписи стен используется характерный орнамент, сочетающий строгую геометрию полос и зигзагов с мягкими изгибами
● Обязательно использование древнеегипетских образов – сфинкса, пирамид, людей с головами животных, а также солнечного диска
● Колонны, арки, пилоны
Африканский
Основные черты:
● Основные цвета: коричневый, песочный, желтый, оранжевый, терракотовый, кирпичный, травяной, болотно-зеленый
● Отделка помещения экзотическими породами дерева, глиняные или медные вазы с характерным орнаментом, мех диких животных, например, зебры или гепарда
● Натуральные ткани: лен, шерсть, вискоза, хлопок
● Мебель массивная, простых геометрических форм
Английский
Основные черты:
● Антикварная мебель из ценных пород дерева
● Предметы декора из темного дерева
● Сдержанный цвет в оформлении
● Тяжелые шторы и гардины
● Узорчатые бордюры
● Деревянные борта на стенах
● Паркет и ковры
Индийский
Основные черты:
● Сочетание роскоши с аскетизмом и строгостью
● Много рисунков и орнаментов
● Много фактур в одном помещении
● Стены окрашены или оштукатурены, обои в этом стиле почти не
используются
● Резьба, инкрустация, мозаика
Японский
Основные черты:
● Оттенки бежевого, белый, кремовый, молочный
● Минимализм
● Светильники круглой формы, в виде фонариков
● Низкая мебель, тяготеющая к полу
● Использование только лишь натуральных материалов
● Мобильность, возможность легко и быстро трансформировать помещение
Скандинавский
Основные черты:
● Открытый пол (желательно, что бы вся мебель была на ножках)
● Светлые стены и пол, доминирующие цвета: белый, светло-желтый, голубой
● Небольшое количество деревянной мебели в светлых тонах
● Цельная доска или ламинат на полу
● Небольшое количество цветов.
Для акцентов используется текстиль
● Открытые окна: без занавесок, либо с занавесками из муслина или кисеи, пропускающими свет
● Хорошее яркое освещение
Основные черты:
● Насыщенные, даже вызывающие цвета – малиновый, зеленый, бирюзовый, золотой, чернильно-синий, красный, оранжевый, черный и белый
● Точечная подсветка: настольные лампы, бра, торшеры, свечи
● Чувство тонкой грани между гениальный экстравагантным сочетанием и безвкусием
● Множество разнообразных декоративных деталей
● Разнообразие отделочных материалов
● Необычные решения, которые выходят за рамки привычного и общепринятого
Эклектика
Основные черты:
● Скругленные углы, строгие вертикальные линии и «отступающие» формы
● Применение в мебели декоративных элементов в виде зигзагов, окружностей, треугольников
● Шелковые обои и тяжелые теплые драпировки на окнах и дверях
● Мягкие диваны с декоративными подушками, индийские покрывала, ковры
● Позолоченные накладки, украшающие рамы для картин и зеркал
● Люстры из стекла или золоченого дерева, полы из наборного паркета
● Удобство и комфорт, сочетание современной стилистики с историей пришлого
Китайский
Основные черты:
● Нежелательны резкие, прямые линии, острые углы, четкие многоугольные формы
● Черная лаковая мебель, для украшения очень часто применяют резьбу по черному лаку, а также золочение отдельных деталей мебели
● Ключевые материалы – бамбук, шелк и обилие драпировки, а кроме того, керамика – вазы, статуи, посуда
● Цветовое решение: красный, черный, голубой, желтый, зеленый
● Традиционный китайский декор: каллиграфия, лаковые росписи, скульптурные украшения из натурального камня и знаменитого китайского фарфора, натуральные китайские ковры с характерным
Марокканский
Основные черты:
● Цвета: песочный, оранжевый, терракотовый, красный (различные теплые оттенки красного), коричневый, болотно-зеленый
● Декоративные плитки и мозаики, создающие напольный узор
● В гостиной и спальнях на полу обязательно лежат ковры
● Изделия из алюминия, меди: марокканский фонарь, вазы, картины, оружие, статуэтки, чаша для мытья рук, подсвечники, светильники
● Керамика: тарелки, кувшины, другая посуда, мелкие скульптуры
● Изделия из цветного стекла: зеркала, окна, люстры
Интересные сайты:
Музей дизайна.
Здесь хороший обзор по многим стилям в интерьере. Идеи оформления интерьеров. Также много декора и дизайнерской мебели.
Арт проект. Это действующая компания, предоставляющая услуги по дизайну интерьеров. На сайте представлены примеры работ дизайнеров с подробным описанием и планировкой.
RemontBP. Интересные свежие идеи интерьера. Очень подробно описаны детали стилей в интерьере на примере разных жилых помещений: кухня, спальня, ванна, гостиная.
Pinterest. Это социальный сервис, позволяющий пользователям добавлять в режиме онлайн изображения и помещать их в тематические коллекции. Закрепляем ссылку на Сергея Сергеева.
ХочуХобби.Школа дизайна интерьера. Наша группа в контакте, все интересные моменты в мире дизайна в одном месте.
Так же ссылка на наш Instagram. Подписывайтесь!
Основы дизайна интерьера-DUMMIES
BY: Katharine Kaye McMillan и Patricia Hart McMillan и
Обновлено: 03-26-2016
Из книги: Декорирование домов для Dummies
9001.
Explore Book Купить на Amazon
Независимо от того, ремонтируете ли вы одну комнату или нанимаете профессионального дизайнера для обновления всего вашего жилого пространства, это поможет вам понять основы дизайна интерьера и то, что они включают в себя. Дизайн — это упорядоченное расположение пяти основных элементов:
Цвет, создатель иллюзии и создатель настроения
Форма, общая форма любого предмета
Линия, подразумеваемое направление или граница объекта
Масса, объем объекта, занимающего пространство
Текстура, прикоснись ко мне, почувствуй меня материи
Все художники, будь то художники, скульпторы, архитекторы или декораторы интерьеров, работают с одними и теми же основными элементами для достижения определенных эффектов, и все они должны работать вместе, чтобы сформировать единое целое.
Но одних этих пяти элементов недостаточно для создания успешного дизайна. Пять компонентов композиции завершают список терминов дизайнера:
Фокусная точка: Это точка визуального отсчета, к которой всегда возвращается взгляд — «домашняя база».
Масштаб и пропорция: Масштаб относится к общему размеру, а пропорция относится к размеру частей по сравнению с целым. Учитывайте эти два фактора при выборе мебели.
Гармония и единство: Гармония относится к смешению сходных элементов, а единство относится к общему чувству принадлежности друг другу. Это цель, поэтому помните об этом, добавляя каждый новый предмет мебели или аксессуар.
Контраст: Контраст размещает противоположности рядом друг с другом, например, черное и белое или жесткое и мягкое. Задача состоит в том, чтобы сбалансировать контраст, чтобы сохранить ощущение общего единства. Добавляйте контраст небольшими дозами; будьте осторожны, чтобы не переборщить и тем самым не нарушить ощущение гармонии частей и общего единства.
Разнообразие: Разнообразие – это изюминка жизни и изюминка интерьеров. Включите разнообразие в одной комнате, а также в дизайне всего дома.
Без достаточного и отчетливого контраста (который может быть незначительным) комната может выглядеть смертельно скучной. Если в комнате слишком много контраста или слишком много разнообразия, она выглядит запутанной. Ваша работа как декоратора состоит в том, чтобы придумать рецепт, в котором достаточно элементов, но не слишком много, чтобы создать красивую и функциональную комнату.
Эта статья взята из книги:
- Украшение дома для чайников,
Об авторах книги:
Кэтрин Кей Макмиллан, бывший старший редактор нью-йоркского национального журнала, писательница, чьи работы регулярно в журналах и газетах.
Она является автором для международного журнала Florida Design Magazine. Она является соавтором нескольких книг по декорированию и дизайну, в том числе Sun Country Style, , который является основой для лицензированных фирменных коллекций мебели и аксессуаров трех ведущих американских производителей и импортеров. Выпускница Техасского университета в Остине, она имеет степень магистра психологии и является докторантом психологии в Атлантическом университете Флориды, Бока-Ратон, Флорида.
Патрисия Харт Макмиллан — всемирно известный дизайнер интерьеров, чьи работы по дизайну интерьеров для частных клиентов, дизайнерских витрин и корпораций публиковались в публикациях по всему миру, в том числе в New York Times и USA Today. Известная как знаток тенденций и четко сформулированная точка зрения на дизайн, она часто и широко цитируется как в торговых, так и в потребительских изданиях. Она появляется на телевидении и ток-радио. Плодовитый писатель, она является соавтором и автором семи книг по дизайну и декорированию интерьера, а также авторских коллекций мебели Sun Country Style, основанных на двух книгах.
Она преподавала курсы по декорированию в нескольких колледжах и провела многочисленные семинары в США.0049 Журнал Christian Woman Magazine и отчеты о тенденциях дизайна для The Sun-Sentinel, газеты Tribune, базирующейся в Ft. Лодердейл, Флорида. Она была главным редактором двух изданий и возглавляла нью-йоркскую фирму по связям с общественностью, представляющую некоторые из самых престижных имен в области товаров для дома и строительства. Она имеет степень бакалавра гуманитарных наук по английскому языку со специализацией по истории искусств (с акцентом на архитектуре) Государственного университета Нью-Йорка (Нью-Пальц). Она была награждена сертификатом Нью-Йоркской школы дизайна интерьера.
Эту статью можно найти в категории:
- Отделка ,
7 принципов дизайна интерьера, которые вы должны знать перед ремонтом
Вы, должно быть, думаете, почему вы должны беспокоиться о 7 принципах дизайна интерьера? Разве это не должно быть работой дизайнера интерьера?
Вот почему.
Во-первых, если вы знаете принципы и включаете их в схему дизайна интерьера, вы можете играть более активную роль в создании дома своей мечты. Кроме того, наличие хорошо продуманного интерьера повышает эстетическую и экономическую ценность вашей собственности, делая ее лучше во всех смыслах.
Вы убеждены? Хорошо, поехали!
1. Баланс
Баланс означает создание визуальной гармонии в пространстве путем равномерного распределения элементов. Это дает ощущение равновесия в вашем дизайне. Этого можно достичь с помощью многих форм, например, используя формы, цвета, узоры и даже текстуры.
Существует 3 распространенных способа достижения баланса в дизайне интерьера. Во-первых, существует традиционный симметричный баланс, который по существу размещает объекты симметрично по обе стороны от воображаемой центральной оси. С другой стороны, асимметричный баланс удерживает фокус на воображаемой оси, допуская при этом разнородные и нечетно пронумерованные объекты.
Чтобы сохранить равномерно распределенный визуальный вес, объекты должны быть одинакового размера. Обычно асимметричный баланс приводит к более энергичному и естественному ощущению. Наконец, радиальный баланс включает в себя расположение объектов вокруг центральной фокусной точки, которая почти всегда представляет собой круг, например, круглый обеденный стол или люстру.
Комната с симметричным балансом обеспечивает визуальную гармонию.
2. Единство
Принцип единства подчеркивает чувство единообразия или гармонии среди элементов, используемых в дизайне. К ним относятся схожие цвета, узоры или текстуры, равное расстояние между объектами или повторение элементов для создания визуального продолжения.
Проще говоря, когда элементы тщательно подобраны, вы чувствуете, что они прекрасно сочетаются друг с другом. Например, если у вас есть множество форм и текстур в пространстве, вы все равно можете создать единство, используя только одну цветовую схему.
Единство достигается с помощью цветовой схемы, несмотря на то, что в этой комнате множество форм и текстур.
3. Ритм
Человеческий мозг склонен к повторению и быстро распознает похожие объекты. Таким образом, ритм, который заключается в создании повторения и контраста в интерьере, помогает создать визуальный интерес в комнате.
Есть много способов создать ритм, например, используя один и тот же цвет или рисунок через разные промежутки времени. Например, вы можете покрасить стену в зеленый цвет, а затем снова использовать тот же цвет на подушках обеденного стула. Это называется ритмом повторения. Вы также можете использовать чередование для создания ритма, вращая два элемента в шаблоне ABABAB или ABBABB, например, чередуя 2 типа подвесных светильников. Если вы чувствуете себя более предприимчивым, вы можете попробовать прогрессивный ритм, который упорядочивает элементы в порядке возрастания или убывания в зависимости от их размера, цвета или других характеристик.
В этой комнате геометрические фигуры используются как форма повторяющегося узора.
4. Акцент
Этот принцип подчеркивает, что в каждой комнате должен быть один центральный элемент в качестве фокуса, а другие элементы должны дополнять акцент, чтобы фокус всегда был на нем. Акцентом может быть большой предмет мебели, такой как рояль, произведение искусства, такое как картина, или особенность дизайна, такая как акцентная стена. Он также может быть в форме цвета, рисунка или текстуры.
Размещение великолепного фортепиано в качестве фокуса у входа в этот дом создает сильный акцент.
5. Контраст
Контраст в дизайне интерьера создается путем сочетания двух или более совершенно разных форм. Опять же, это можно сделать либо цветом, формой (формой), либо пространством.
Самый простой способ добиться контраста — использовать цвета, например, используя противоположные цвета, такие как черный и белый.
Вы также можете поставить рядом две разные формы, например, уравновешивая круглое зеркало прямоугольным обеденным столом. Использование позитивного пространства (пространства, занятого объектами) и негативного пространства (пустого пространства между объектами) также является отличным способом создания контраста, не перегружая комнату.
Здесь дизайнер интерьеров использует материал и текстуру для создания сильного контраста, который не кажется неуместным.
6. Масштаб и пропорции
Этот принцип основан на соотношении. Размер и габариты предметов в комнате должны соотноситься друг с другом пропорционально, чтобы они не выглядели неуместно. Например, в квартире-коробке из-под обуви не стоит вешать огромную люстру, а в помещении с высоким потолком мебель должна быть больше, чем кресла-мешки.
Существует золотое сечение, которое используют дизайнеры — соотношение 1,618. Изобретение греков, оно веками использовалось художниками и архитекторами для достижения гармонии в дизайне.