Основные стили в интерьере: что нужно знать / Skillbox Media

Содержание

Основные стили в дизайне интерьера – краткий обзор

В современных тенденциях насчитывается более 50 видов стилей интерьера. Многие из них пришли к нам из далекого прошлого, а некоторые появились совсем недавно. Мы рассмотрим основные стили в дизайне интерьера, среди которых:

  • минимализм
  • хай-тек
  • классицизм
  • модерн
  • этнический стиль
  • арт-деко
  • китч.

Минимализм – этика и эстетика

Минимализм – это минимальное количество предметов в интерьере. Безусловно, такой стиль идеально подойдет как для небольшого пространства, так и для обширных территорий. Самый популярный вид минимализма – японский.

Основные отличия минимализма:

  • Небольшое количество мебели и декора;
  • Яркие и выразительные композиции на фоне нейтрального и одноцветного фона;
  • Пластиковые окна строгих форм;
  • Краткие и лаконичные формы;
  • Деревянные полы или ламинат;
  • Однотонные крашенные стены;
  • Стеклянная и деревянная мебель;
  • Недорогой вариант оформления жилого пространства.

Хай-тек – мода на технику и технологию

Хай-тек, как один из основных стилей в дизайне интерьера отличается применением строгих геометрических фигур в интерьере и оформлении помещений, использованием передовых технологий, сочетанием металла, стекла и пластика. Кроме того, хай-теку характерны однотонные стены, отсутствие старины, простая мягкая мебель с однотонной обивкой. Этот стиль является подвидом минимализма, отличается чистотой цветов и показательностью инновационных технологий.

Классицизм – на все века

Дизайн интерьера офисов, занимающихся арендой недвижимости, творческими направлениями, часто использует классику в оформлении интерьера. Это роскошный и красивый вид интерьера, пришедший из Франции. Его отличают следующие черты:

  • использование дорогих материалов: кожи, дерева, мрамора, шелка, бархата;
  • четкие и понятные линии;
  • добавление колонн, лепнины, старинных зеркал, скульптур, картин, арок и т. д.;
  • пол – паркет или ламинат, а стены – окрашены, обои не приветствуются;
  • использование мебели – с изогнутыми ножками, столы – с металлическим каркасом;
  • основные цвета: белый, золотистый, черный, красный, коричневый.

Натуральный модерн

Этот стиль всегда соответствует модным тенденциям, придаёт жилому помещению не только индивидуальность и натуральность, но и неповторимый стиль.

Основные компоненты такого интерьера:

  • природные истоки, которые могут выражаться в использовании ассиметричных элементов и цветочных мотивов;
  • при создании интерьера проявляется творческое начало дизайнера;
  • нежные оттенки и натуральное дерево в мебели. Мебель должна быть деревянной, покрытой цветочными мотивами и иметь цветочные принты;
  • стены обиты тканью или покрыты краской;
  • пол – паркет или ковролин.

Этнический стиль – выбор креативного человека

Этнический стиль несет в себе национальные особенности дизайна интерьера той или иной страны. Он объясняется климатическим положением, укладом жизни людей, а также географией расположения того или иного государства.

Индийский – оранжевые, красные, бирюзовые цвета в интерьере. Низкая функциональная мебель. Огромное количество ковров и текстиля. Используется бархат, шелк, фигурки слонов и лошадей, дом украшается стеклом и картинами.

Африканский стиль – кованая или плетеная мебель, преобладание красный, желтый, оранжевый цветов, а также животных принтов. Шкуры животных, клыки, деревянные блюда и фигурки африканских женщин также украшают этот стиль.

Японский минимализм – минимум мебели и природные оттенки.

Арт-деко и китч

Стиль арт-деко – это использование натуральных цветов, дерева, этника в оформлении, стиль роскоши и шика.

Китч – выбор самых неординарных людей. Здесь сочетается несочетаемое и смешиваются все стили. Неординарный и необычный стиль.

Мы кратко рассмотрели основные стили в дизайне интерьера. Конечно же, рассказать обо всех из них более подробно не представляется возможным в рамках одной статьи, поэтому мы раскроем особенности каждого из них в нашем блоге по отдельности. Архитектурная дизайн-студия «БЮРОСНЕГ» создаст и реализует дизайн-проект интерьера жилого или общественного помещения в любом желаемом стиле, а концептуальный подход к разработке дизайна интерьеров позволит привнести в него свежести и новизны, скомбинировать лаконично несколько стилей в единое, эстетически привлекательное пространство.

Основные стили и периоды в интерьере

1. Основные стили и периоды в архитектуре интерьера

Стиль — это совокупность черт, единство выразительных приёмов и средств,
художественная или идейная общность, присущая как определенному
времени или направлению в архитектуре, так и конкретному человеку или
его жилищу. Тот или иной стиль интерьера — это гармоничная
совокупность определенных черт, единство художественного направления.
Стиль — это широкое понятие, в которое входят приемы построения планов,
объемных композиций, конструкций, форм и мотивов декоративного
убранства и отделки, приемов организации внутреннего пространства.
Красота, привлекательность и стиль — непременные условия творческого
успеха современного жилища. Без яркой, гармоничной по цвету,
оригинальной, но хорошо понятной по предназначению формы не может
существовать ни одно современное жилое пространство.
Условно можно разделить все стили интерьера на три группы:
исторические, современные и этнические стили.
АНТИЧНОСТЬ
Под античностью понимают архитектуру древнего Рима и Греции.
Внутренние помещения в стиле интерьера были украшены настенной живописью, облицовкой.
Полы были мозаичными, позднее они покрывались коврами. Расписной кессонный потолок
дополнялся рельефными изображениями богов, большими вазами с рисунками, тапаграми
(маленькими терракотовыми статуэтками) и т.п.
Оригинальная греческая мебель не сохранилась, но сохранились рельефы и рисунки на вазах.
Формы стульев просты и послужили образцами для последующих стилевых форм. Три основных
формы: скамейки, обычные и церемониальные стулья. Также имелись и обеденные низкие
трапециевидные столы на трех ножках в виде лап зверей.
В обстановку интерьера жилища входили также маленькие сундучки. В III веке до н.э. в Греции
появилась мебель из бронзы, отделанной золотом, серебром, с мягкой обивкой. Для греческой
орнаментики характерны как фигурные и растительные, так и геометрические и архитектурные
элементы. Характерный орнамент — спиральный, а также волнистая линия. В архитектуре
использовались колонны дорического, ионического и кофинфского ордеров, а также скульптурные
портреты знаменитых людей, рельефы и барельефы на каменных плитах.
Древнегреческая архитектура, возникшая, на островах Эгейского моря была настолько
гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс,
Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как некий эталон для подражания.
РОМАНСКИЙ СТИЛЬ
Романский стиль (XI-XII вв.) начал возрождение архитектурных традиций Древнего Рима в
результате получил свое название от слова Рома (Рим, на латинском). Создатели Романского стиля
это скульпторы, архитекторы, живописцы того времени — желали одного, воплощения в своих
творениях красоты и прекрасного. Эпоха этого стиля интерьера рождает особое чувство
прикосновения к вечно длящейся истории, чувство значимости мира христианского. В интерьерах
домов и архитектурных постройках того времени обнаруживается тепло и гармония, плавные
формы арок и величественно спокойный декор.
Англичане называют этот стиль «норманнским». Он развивался в западноевропейском искусстве ХХII веков. Наиболее полно он выразился в архитектуре.
Главная роль в романском стиле интерьера отводилась суровой, крепостного характера
архитектуре: монастырские комплексы, церкви, замки располагались на возвышенных местах,
господствуя над прилегающей местностью. Церкви украшались росписями и рельефами, в
условных, экспрессивных формах выражавшими могущество Бога. Вместе с тем полусказочные
сюжеты, изображения животных и растений восходили к народному творчеству. Высокого
развития достигли обработка металла и дерева, эмали.
В противовес восточному центрическому типу, на Западе развился тип храма, называемый
базиликой. Важнейшим отличием романской архитектуры является наличие каменного свода.
Характерными признаками стиля также являются толстые стены, прорезанные маленькими
окнами, призванные воспринимать распор от купола, если таковой имеется, преобладание
горизонтальных членений над вертикальными, в основном, циркульные и полуциркульные арки.
Романская травея ( травея — это проторяющаяся пространственная ячейка, образующая структуру
средневековых церквей и соборов Западной Европы) базируется только на квадратном основании,
т.к. в те времена строители еще не могли выкладывать каменные своды на прямоугольном
основании. Как только они этому научились, наступила эпоха готики.
ГОТИКА
Готика — стиль архитектуры зародившийся во Франции. Отличается своей изысканностью и
утонченностью интерьера. В нем важны не столько применяемые цвета и материалы, сколько их
сочетаемость. Очень важно стилевое единство пространства с обстановкой дома, гармония
старинных предметов с современными артобъектами. Картины в очень красивых окладах, зеркала в
позолоченных багетах, ковры, гобелены, отделанные тканями стены, красиво драпирующиеся
гардины. Окна во Французских домах, идут от пола и всегда имеют маленькие балкончики на
улице.
Готический стиль (2 пол. XII-XV веках.) это стиль интерьера сложного психологического состояния,
он стал воплощением всего периода Средних веков в понимании современного человека. Готика это
в основном архитектурный стиль, но и в дизайне интерьера квартир ему свойственны очень
существенные отличия от других стилей интерьеров, свое собственное и ни с чем не сравнимое
лицо. Огромные окна, многоцветные витражи, световые эффекты. Гигантские ажурные башни,
подчеркнутая вертикальность всех конструктивных элементов. Динамика и экспрессия форм
поздней, пламенеющей, готики.
РЕНЕССАНС
Ренессанс (стиль Возрождения) (XV-XVI вв. ). Новый стиль интерьера, названный современниками
стилем Возрождения, привнес в искусство и культуру средневековой Европы новый дух свободы и
веры в безграничные возможности человека. Впервые за полторы тысячи лет человек снова стал
творцом красоты и свободным странником, желающим увидеть и ощутить окружающий его мир, он
снова готов к открытиям и смелым решениям. Новая эстетика отразилась и на дизайне интерьера:
теперь ему характерны большие помещения со скругленными арками, отделка резным деревом,
самоценность и относительная независимость каждой отдельной детали, из которых набирается
целое.
Архитектурный стиль эклектичный и скорее декоративный, чем конструктивный. Формальные
элементы стиля почерпнуты из арсенала форм греко-римских ордеров. Окна решались с
полукруглыми, позднее с прямым завершением. Интерьеры дворцов поражали монументальностью
пространственных эффектов, великолепием мраморных лестниц, богатством декоративного
убранства. Гостиные и спальни знати обставлялись дорогой мебелью, исполненной в духе
античности. Пол, стены и дверные рамы облицованы мрамором; бревенчатый или кессонный
потолок обшивался деревом.
Мерой гармоничности форм служит правило золотого сечения. Ренессансную интерьерную
мебель характеризуют четкая форма, ясное построение и многочисленные архитектурные
элементы. Корпусная мебель решается как архитектурное сооружение, как миниатюрное палаццо
с колоннами, пилястрами, карнизами, фронтонами.
Ренессансная орнаментика отталкивается от античных образцов. Широко используются
различной формы колонны, пилястры, лист аканта, мотив канделябра, купидоны; вводятся в
обиход гротески, развитые на основе орнаментов, обнаруженных на древнеримских стенных
росписях; широко употреблялись арабески, плетенки, картуши, фестоны, гирлянды, львиные
головы, грифоны и т.д.
После кровати второй по важности предмет обстановки сундук-кассоне (с резьбой, инкрустацией
и росписью). Встречаются два типа столов: прямоугольной формы с толстой столешницей на двух
массивных устоях и центральный, или однопорный, со столешницами круглой, шести- или
восьмиугольной формы. Особенной декоративностью славилась венецианская мебель: сундуки,
шкафы украшались росписью, стукко, позолотой.
Основные материалы стиля Ренессанс: черное и белое дерево (дуб, орех, экзотичные породы),
слоновая кость, камень, мрамор, песчаник.
Цветовая гамма это мягкие и светлые, темные и мрачные, звонкие и насыщенные; холодные
оттенки белого цвета и пастельные гаммы.
БАРОККО
Барокко (XVII-начало XVIII вв.). Данный стиль интерьера очень трудно перепутать с каким-либо
еще. Он, стал воплощением своей эпохи, своего интересного времени. Стиль Барокко впервые в
истории архитектуры соединил два понятия стиля и образа жизни. Чувственно телесная радость
бытия, трагические конфликты составляют основу прекрасного и источник вдохновения стиля
Барокко. В дизайне интерьера квартиры Барокко стремится к величию, пышности,
пространственному размаху, массивности. Изменчивость, причудливая игра образов в интерьерах
этого стиля была сравнима со сложностью настроения морской раковины-барокко, в честь которой
он был назван.
Барокко это итальянское слово , которым назван стиль интерьера, появившийся в конце XVI века,
означает раковину вычурной формы. Главные черты, отличающие стиль интерьера Барокко это
повышенная динамичность и пышность форм, беспокойный ритм кривых линий и всевозможные
эффекты освещения.
Барочному интерьеру присущи яркие краски, богатая игра света и тени, сложные изогнутые
очертания элементов интерьера. Барокко открывает совершенно новые возможности стены. Стена
как бы лишается самой главной своей черты — надежности и монументальности, приобретает
небывалую прежде пластику и динамику в интерьере. В интерьере внимания появляется
изысканная усложненность: изогнутые линии, красивые камины, красочная инкрустация,
динамичные по формам стулья, кресла, диваны, кровати-шатры с балдахинами и большие,
опускающиеся до самого пола, зеркала — все это придает интерьеру роскошность и помпезность
богатых аристократических дворцов. На фасаде и в интерьере можно видеть очень много таких
декоративных элементов, как барельефы, скульптурные группы, вазы, картуш и т.п.
РОКОКО
Рококо (середина XVIII века). Основными принципами
стиля Роккоко в искусстве были уход от жизни в мир
фантазии, игры, мифических сюжетов и эротических
ситуаций. Господствует грациозный, прихотливый
орнаментальный ритм. Интерьеры изящны,
декоративны, легки. Декоративное искусство рококо
принадлежит к высшим достижениям искусства XVIII
века по изысканности, красоте асимметричных
композиций, по духу интимности, комфорта и
личному удобству.
Резные и лепные узоры, разорванные картуши, маски
амуров. Большую роль в стиле Роккоко играют
рельефы, живописные панно в изысканном стиле.
Также многочисленные зеркала, гобелены, эротичные
и пасторальные силуэты, ассиметричное построение
композиции; в скульптуре — бюсты, небольшие
статуэтки из росписи и фарфора. Переливается и
несколько блеклая по колориту рокальная живопись.
Изысканная отделка, сочетающаяся с экзотичными
мотивами китайского искусства (лаковые шкатулки,
шелк).
КЛАССИКА
Классический стиль — XVII — начала XIX в., обратившийся к античному наследию как к норме и
идеальному образцу. Классицизму свойственны ясные геометрические формы, сдержанный декор
и дорогие, качественные материалы (натуральное дерево, камень, шелк и др.). Чаще всего
встречаются украшения скульптурами и лепниной. Архитекторы той эпохи находили такой
подход, который удивительно гармонично связывал античные формы с мягкостью русской
природы и одновременно с устремлениями Русской культуры.
Роскошь предыдущих стилей Барокко и Рококо приобрела в интерьерах Классицизма
монументальный и величественный характер. Легкомысленный стиль жизни королевского двора
сменили спокойствие и утонченность, заимствованные у прекрасного прошлого Эллады. К началу
XIX века в литературе, скульптуре и живописи Классицизм исчерпал себя. В светских кругах
деятелей искусства на стиль обрушилась резкая критика, провозгласившая: «Классицизм умер от
холода собственных стремлений к идеальности». В дизайне интерьеров же, наоборот, богатство и
величие, свойственные Классицизму, приумножились до перегруженности. Художественное
наследие Греции сменилось наследием Рима, на фоне ярких событий Французской Революции.
Воплотивший все эти настроения новый стиль, носил название Ампир.
Интерьер, оформленный в классическом стиле это, обычно, помещение правильной формы,
излучающее покой и основательность. Такой интерьер не чрезмерен, не перегружен деталями, не
бьет в глаза, исполнен сдержанного достоинства, вкуса и респектабельности. Классический стиль
интерьера квартиры делается надолго и передается по наследству из поколения в поколение. У
качественной классической мебели есть особенность: как и талантливая живопись, такая мебель
со временем только возрастает в цене, становясь домашним раритетом. Как правило, это мебель
из натурального дерева: ореха, вишни, карельской березы. А ручная работа, резьба, позолота,
инкрустация редкими породами дерева, перламутром, бронзой делают такую мебель настоящим
произведением искусства.
АМПИР
Ампир — начало XIX века — потомок Классицизма, торжественный, парадный, военнотриумфальный стиль, подражающий шику и роскоши Римской империи. В дизайне интерьера
используется богатый декор с мотивами военной эмблематики. Формы массивны и упрощены,
подчеркнута монументальность. В жилом варианте царит интеллектуальная атмосфера.
Как распознать данный стиль? Например: мебель стиля Ампир имеет метрическую форму, в
стульях и креслах читается древнеримское заимствование — явно выраженные плавные выгибы
ножки и спинки, как правило, ножки представляют собой лапы львов или грифонов. Мебель в
интерьере может быть как из красного дерева, так и из ореха, но резьба практически не
применяется. А в качестве декоративных элементов используются бронзовые или позолоченные
накладки. Скрещенные мечи и копья, щиты и шлемы, лавровые венки — вот они отличительные
черты стиля Ампир, которые просматриваются в интерьере.
В стиле интерьера Ампир наиболее полно раскрылись художественные достоинства хрусталя. Так
же использовались многорожковые светильники на стенах и бронзовые люстры, помимо
основной функции, являются важными элементами декора интерьера. Многорожковая
конструкция, благородный металлический корпус, изящные стеклянные подвески — черты стиля
ампир. Блеск и роскошь, плавные формы и линии, сверкающий хрусталь создают атмосферу
праздника. Они многое дают, но и многого требуют — такого же парадного окружения.
ЭКЛЕКТИКА
Эклектика (XIX век, 1830-1890 гг.). В какой-то мере эклектика всегда существовала как
неизбежное следствие диалога различных культур, однако основополагающим принципом
искусства стала именно в XIX веке. Всему виной романтизм, с его философией «свободного
перемещения в историческом времени» и отказом от строгих канонов в искусстве. Модным и
актуальным стало все, что было комфортным и красивым в интерьерах прошлых стилей. Многие
критики искусства обвиняли Эклектику в чрезмерной перегруженности и плохом вкусе,
отсутствии индивидуальности. И все же, у нее были свои собственные отличительные черты:
пластичные формы, обилие текстиля, мягкость и удобство мебели, множество декоративных
элементов, которыми могли быть вещицы с разных концов света, напоминающие о культурах
Востока, Средиземноморских стран и т. д.
Эклектика в интерьере квартиры это сочетание мебели двух-трех различных стилей,
объединенных цветом, текстурой, архитектурным решением. Для ХIХ века, периода, когда
эклектика была особенно распространена, характерно повторение и смешение разных
исторических стилей: рококо, ренессанса, ампира и др. даже в пределах одного и того же изделия.
Роль декора в эклектике особенно сильна. Динамичные формы предметов интерьера
сопровождаются резьбой по дереву, мотивы украшений – прихотливо изогнутые и закрученные
элементы. Резным ажурным спинкам стульев и кресел придаются самые разнообразные формы, а
динамичные по рисунку подлокотники завершаются спиральным завитком. Несмотря на крупные
размеры, диваны и кровати с точеными ножками и стеганой обивкой производят декоративное
впечатление.
Сегодня эклектизм привлекает людей своей нестандартностью и оригинальностью, но, в то же
время, гармоничностью сочетаний. Многие современные дизайнеры считают, что популярность
эклектики со временем повлечет за собой формирование нового единого направления,
основанного на сочетании различных стилистических типов.
МОДЕРН
Модерн это стиль конца XIX — начало XX веков. Ввел в дизайн интерьера принципиально новые
декоративные элементы интерьера, отдавая им предпочтение перед конструктивными. В
Германии и Австрии называли юнгендстилем, во Франции — ар нуво, в Англии и России — модерн,
в Италии — либерти. Модерн стоял на заре новой эры ХХ века, и потому, просто обязан был стать
неповторимым и великолепным. Создатели этого стиля, независимо от видов искусства, вносили в
него все лучшие достижения прошлого и самые изысканные и утонченные идеи своего времени. В
дизайне интерьеров внимание уделялось стилизованному растительному узору, гибким текучим
формам. Стиль, наиболее популярный в современном дизайне интерьеров.
Появившийся на рубеже веков завершил в Европе длительный период эклектики и бесстилья
конца XIX века. Он, как сейчас «хай-тек», предполагал использование самых современных для
своего времени материалов и отличался значительной свободой при дизайнерском решении
интерьера. Его создатели вносили в дизайн интерьера все лучшие достижения прошлых стилей и
самые изысканные и утонченные идеи своего времени. Главным девизом архитекторов конца XIX
— начала XX века, было: «Ни один дом не должен быть похож ни на какой другой!».
Стиль интерьера квартир Модерн с его культом красоты и изящества всегда современен и
актуален. Сказочная витиеватость классического модерна органично вписывается и в дизайн
квартир современных многоэтажных домов, и в загородных особняков. Причем, одинаково
успешно можно как воспроизвести обстановку типичную для этого стиля интерьера начала
прошлого века, так и адаптировать этот стиль к реалиям времени. В этом случае в дизайне
интерьера квартир допустимо использование современной мебели: например, кухня из
нержавеющих металлов в сочетании с натуральным деревом. Главное, чтобы культивируемое
модерном сочетание дерева и металла не противоречило стилю, создавая его новый современный
вариант исполнения.
В интерьерах в стиле интерьера Модерн изящные линейные плетения, подвижные растительные
узоры рассыпаны по, полу, декору, стенам, мебели, лестницам, потолку и даже окнам. Узоры
концентрируются в местах их сопряжения, объединяют интерьерные плоскости, активизируют
пространство квартиры или дома. Линии декора интерьера несут духовно эмоциональный и
символический смысл, сочетая изобразительное с отвлечённым, одухотворённое с вещным,
живое с неживым. У мастеров венского модерна Хофмана, Ольбриха, в работах шотландской
группы Четверо во главе с Макинтошем, строго геометрический орнамент в стиле модерн
варьирует мотивы квадрата и круга. Для стиля модерн характерно взаимопроникновение
станковых и декоративно прикладных форм. Произведения живописи и скульптуры теряют свой
самостоятельный характер, включаясь в общий ансамбль интерьера в стиле модерна. В
живописи преобладающее значение получают панно, а в скульптуре рельефы. Конечной целью
дизайнера, архитектора, художника, скульптора становится создание синтетического, цельного
произведения. Данная тенденция проявляется и в рождении нового типа художника универсала,
объемлющего различные виды творческой деятельности.
Для живописи стиля Модерн характерно сочетание декоративной условности орнаментальных
ковровых фонов и натуралистической осязательности отдельных фигур, силуэтность,
использование больших цветовых плоскостей, тонко нюансированной монохромии. Скульптура
модерна отличается динамикой и текучестью форм и силуэта.
АВАНГАРД
Стиль Авангард – это оригинальное и яркое направление, которое совершило прорыв не только в
живописи и скульптуре, но и в дизайне интерьеров. Его временными рамками принято считать
период с 1870 по 1938 год.
Исторически рассвет стиля Авангард пришелся на послевоенное время – период перемен,
переоценки ценностей и перестройки человеческого сознания. Очевидно то, что после войны былые
ценности и идеи оказались ненужными и бесполезными – и люди стали создавать новые формы,
порой кричащие об их настроении.
В отделке интерьера в стиле Авангард могут применяться практически любые материалы, однако
предпочтение отдается современным, новейшим отделочным материалам. Например, широко
используются декоративные штукатурки, металлизированные обои, подвесные потолки, новые
лакокрасочные составы, ламинированные покрытия.
В стиле Авангард метод контраста используется не только между стенами, полом и потолком. Метод
контраст используется даже в оформлении стен: одна стена может быть оформлена в совершенно
разных цветах или одна стена в одном цвете, а вторая – в другом.
Мебель в Авангардном стиле тоже является экспериментом. Она может быть как четкой
прямоугольной формы, так и различных округлых форм, морф с острыми краями и четкими
контурами. Стиль Авангард не терпит мелкий декор и простую отделку.
При наполнении помещений, выполненных в стиле Авангард, используются следующие предметы
интерьера: современные шкафы-купе, плазменные и жидкокристаллические телевизоры и
компьютерные мониторы, столики, стулья, кровати и другие предметы из металла. Кроме того, все
предметы мебели отличаются высокой функциональностью. Например, стол может выдвигаться из
ниши в стене.
АРТ ДЕКО
Ар деко «Стиль звезд» (ар деко от франц. Art Deco по названию выставки 1925г. в Париже «Art
Decoration» — «Декоративное искусство») зародился в Париже в период между первой и второй
мировыми войнами. До 1960 г. данное направление интерьерного стиля не считалось
самостоятельным. Его истоки естественным образом уходят в стиль ар нуво (модерн). Ар деко,
вошедший в моду в 20-30-е гг. отчасти продолжил традиции ар нуво, вместе с тем на него
оказали влияние кубизм, народное американское искусство и дизайн бурно развивавшегося в то
время машино- и самолетостроения. Здесь флористическому декору противопоставляется
линейный, геометрический как более соответствующий новой технике в архитектуре и
промышленности. Становится популярным геометрический орнамент из прямых линий,
треугольников и кругов.
Уже к концу первого десятилетия XX века т.н. абстрактный модерн открыто конкурирует с
конструктивизмом с его эстетикой целесообразности и строгих утилитарных форм, очищенных
от декоративности «растительного» модерна. Двадцатые годы — время поисков и экспериментов
в области архитектуры и искусства бытовой вещи в их неразделимой общности.
Дизайн интерьера Ар деко являлся основой почти всех домашних интерьеров в 20-х30-х годах.
Простота и геометричность стиля открыли эпоху массового производства мебели, сделав ее
доступной. Именно в эти годы были созданы практически все образцы мебели XX века. Стиль ар
деко вернулся в Европу в 1990-е и стал весьма популярен. В последнее время профессиональные
дизайнеры внесли поправку в идеологию стиля ар деко. В отличие от аскетичной эстетики 20-х
голов прошлого века, теперь это — стиль роскоши, богатства, причем технические достижения и
вполне традиционные дорогие материалы, и качество отделки в нем уравниваются – и то, и
другое ценно тем, что просто очень дорого стоит. В то же время, образ, создаваемый таким
интерьером, вовсе не «жизне-строительный», а жизне-украшающий: он обладает качествами
очень прямой выразительности, играющий на простительном и своеобразном тщеславии
человека – демонстрировать капитал, которого стоит.
Прогресс в развитии новых технологий открыл эру массового производства мебели для дома.
Наряду с оформлением частных домов растет число дизайн-проектов интерьеров отелей, банков,
гостиниц. Традиционные материалы в архитектуре и интерьерах заменяются новыми:
прокатным металлом, стальными трубками, зеркальным стеклом, бетоном, клееной фанерой,
полудрагоценными камнями. Стиль сознательно ориентирован на прошлое, стремится к
роскоши и воплощается в сочетании экзотического и примитивного искусств. Стиль Ар деко
современно и необычно сочетает в интерьере квартиры восточные мотивы, элементы старины,
совершенно разные материалы вместе с новыми шедеврами искусства первой половины ХХ века,
особое предпочтение отдавая кубизму. Поэтому Ар деко интерьер не столько композиция,
сколько сумма отдельных ее составляющих.
Для этого направления характерны прямые или же «ломано» изогнутые линии, четкость и
графичность форм. От других его отличает применение декоративных элементов в виде зигзагов,
окружностей, треугольников, солнц, а также скругленные углы, строгие вертикальные линии,
«отступающие» формы. Из материалов используются ткани, стекло, бронза, керамика, ковры в
кубических узорах. Кроме того, хорошо подходят веера, фонтаны, подиумы, кованые решетки.
Также уместна светлая древесина, кожа, мрамор, стекло и хромирование для всех видов
домашнего оборудования.
КОНСТРУКТИВИЗМ
Конструктивизм (1 пол. ХХ века). В дизайне интерьера квартир стилю характерны продуманные
функциональные решения и строгое следование их требованиям, компактные объемы с четко
выявленным каркасом, техническая ясность форм. Отсутствие лепного декора. Широко
используются встроенные ниши, подсветки. Мебель отличается мобильностью и
функциональностью. Бурное, стремительное время на рубеже эпох в начале прошлого века, время
открытий и ошибок, проектов, дерзких экспериментов, крахов и удач. Эпоха, с сумасшедшей
скоростью менявшая жизнь, искусство, мировоззрение. Рушилось то, что казалось незыблемым, и
рождалась новая эстетика, появились удивительные люди, талантливые фантазеры — художники,
архитекторы, поэты. Захлебнувшись свежим воздухом перемен, они ринулись воплощать в жизнь
самые невероятные замыслы, проникнутые духом новой эры. Источником красоты для них стала
техника, в ее угловатых контурах искали они новые формы, источником вдохновения для них были
безупречно функционирующие механизмы, а творческим девизом: «растворить в деле…
эстетическую, эмоциональную сущность искусства». Их манила магия «Черного квадрата».
В архитектуре были сформулированы новые принципы градостроительства: социальная
направленность жилища, его функциональное соответствие самым необходимым потребностям
обитателей, в связи с чем проектируются малогабаритные «минимальные квартиры». Это
сопровождалось внедрением в жилищное строительство новых конструкций и материалов:
монолитного бетона, металлического каркаса, сборных бетонных конструкций. Были установлены
своего рода нормы «минимализированного благополучия», которые считались наиболее
подходящими для жилища рабочего и насаждались как
Материалы взяты с сайта:
http://livingspace.com.ua/

советов, как легко сочетать стили дизайна интерьера

Вы хотели бы сочетать стили дизайна мебели и декора в своем доме, но не знаете, как это сделать? Вы изо всех сил пытаетесь создать целостный вид с помощью сочетания мебели и акцентных предметов, которые вы накопили?

Смешивание требует некоторой практики, но делает процесс декорирования намного более приятным. Этот свободный стиль является отличным уравнителем в дизайне интерьера. Смешанный стиль пренебрегает правилами, смешивая старое с новым, дешевое с дорогим, смелое с утонченным и классическое с модным.

Несмотря на то, что существует множество различных стилей дизайна интерьера, лишь немногие из них можно отнести к какой-то одной категории. Все больше и больше людей предпочитают смешанный стиль, чтобы обыграть существующую мебель и добавить новые предметы. Сочетание того, что у вас есть под рукой, с чем-то совершенно новым и неожиданным дает вам право изобретать уникальный стиль для вашего дома.

Хорошей новостью является то, что вы можете легко и красиво сочетать различные стили оформления, такие как традиционный, современный или деревенский, для создания стильного интерьера. Следуйте этим полезным советам и рекомендациям, чтобы проектировать уверенно.

Выберите свой основной стиль

Один из способов начать смешивать и сочетать стили дизайна интерьера — использовать правило 80/20. Это означает, что примерно 80 процентов вашего пространства должны иметь один стиль дизайна, а остальные 20 процентов могут включать другие.

Например, если у вас есть гостиная с традиционным диваном и стульями, вы можете сделать ее светлее, добавив в рамку современные принты и легкие занавески из натурального материала.

Большинство людей в конечном итоге смешивают стили оформления дома, даже не подозревая об этом. Это то, что делает ваш дом теплым и уютным.

Нейтральная цветовая палитра в показанном здесь примере позволяет домовладельцу легко добавлять забавные и модные акценты без необходимости полностью переделывать комнату.

Рассмотрите свое пространство

Встроенные функции комнаты могут повлиять на ее стиль. Например, окрашенный в белый цвет карниз может придать традиционный вид, в то время как открытая планировка этажа и бетонный пол могут создать ощущение современности.

Но есть способы работать и в других стилях, несмотря на существующие структурные элементы вашего пространства. Вы можете сделать традиционную кухню с белыми шкафами и прилавками из мясных блоков более современной, придав ей смелый фартук и современный кафельный пол.

Или вы можете согреть современное пространство с высокими потолками, добавив удобный диван в традиционном стиле, акцентную стену из кирпича в деревенском стиле и теплые цветовые акценты.

Создайте баланс

Сочетание различных стилей дизайна требует баланса. Чтобы ваше пространство выглядело гармонично, придайте каждой стороне комнаты одинаковый визуальный вес.

Например, если в одной части комнаты доминирует большой встроенный книжный шкаф, вы можете уравновесить его мягким диваном в другой части комнаты. Если на вашем журнальном столике есть красная ваза, добавьте другие красные аксессуары по всему пространству.

Если вы хотите сочетать в своей комнате два элемента дизайна, например, скандинавский стиль и модерн середины века, чередуйте оба стиля, вместо того чтобы размещать один стиль на одном конце, а другой — на другом.

Найти сходство

Вы можете легко смешивать контрастные предметы мебели, подчеркивая их общие качества.

Например, диван в переходном стиле, стулья в стиле середины века, журнальный столик в деревенском стиле и обеденный стол в деревенском стиле могут идеально смотреться вместе, если ваш диван и стулья имеют похожие декоративные подушки в деревенском стиле, а ваша мебель в деревенском стиле и стиле середины века имеет соответствующие тона дерева.

Текстура может сочетать стили дизайна и делать комнату более интересной. Если у вас есть пространство, заполненное мебелью в индустриальном стиле, но вы хотели бы привнести элементы деревенского стиля, вы можете добавить журнальный столик из натурального дерева с черными шпильками и каминную полку из состаренного дерева над камином.

Используйте цвет для унификации

Повторяющиеся цвета — эффективная тактика для смешивания стилей дизайна. Хорошее эмпирическое правило — разработать цветовую палитру из трех-пяти основных цветов. Вы можете расширить эту цветовую схему, добавив более светлые или более темные версии ее основных цветов.

Вы даже можете превратить дорогой элемент дизайна, который выделяется на фоне остального декора, в фокус, включив его палитру в общую цветовую схему. Например, если у вас есть камин из красного кирпича, вы можете выбрать его цвет ржавчины в качестве акцентного цвета в своей комнате, чтобы сделать камин ярким.

Знайте свои стили дизайна

При планировании декора полезно знать отличительные черты стилей дизайна. Вот некоторые из самых популярных:

Богемный: Если вы любите глобальную эстетику, этот стиль, сочетающий ткани и декор со всего мира, создан для вас. Вспомните японские гравюры, ковры ручной работы и подвесные горшки из макраме, наполненные комнатными растениями.

Индустриальный: Этот стиль напоминает городской лофт или склад и может включать в себя открытые балки и воздуховоды, высокие потолки, бетонные поверхности и редкую мебель.

Модерн: Современный стиль определяется гладкими, четкими линиями, темными цветами (например, окнами с черными рамами) и сочетанием металла, стекла и стали.

Современный фермерский дом: Этот стиль, популяризированный дизайнером Джоанной Гейнс, отличается светлой и нейтральной цветовой палитрой, домашними тканями, такими как толстый трикотаж и мешки для зерна, мебелью из натурального и окрашенного дерева, декоративными деревянными вывесками и стенами в деревенском стиле.

Скандинавский: Номера в скандинавском стиле могут иметь белые стены и незагроможденные пространства с пышными комнатными растениями, минималистичной мебелью и светлыми деревянными полами а-ля ИКЕА.

Традиционный: Традиционный дизайн может включать элементы роскоши, такие как мебель с богатой резьбой, отделка из темного дерева, золотые узоры, богатые ткани, такие как бархат, и изогнутые линии.

Transitional: Этот стиль сочетает в себе современный и традиционный стили и может включать в себя мебель в традиционном стиле, уменьшенную по размеру и орнаменту, а также нейтральную цветовую палитру с яркими вкраплениями.

Советы по сочетанию стилей интерьера

  • Распределите вещи поровну: Не разделяйте разные стили в одной комнате. Смешайте их по всему пространству, чтобы было легче для глаз.
  • Используйте похожие формы: Выбирайте предметы мебели, имеющие сопоставимые формы. Диван с подлокотниками середины века не будет хорошо смотреться рядом с вместительными клубными стульями с глубокой посадкой.
  • Создайте постоянную атмосферу: Если вы предпочитаете изысканно оформленную спальню, не используйте современную или повседневную мебель. Старайтесь также сохранять формальные вещи, даже если они различаются по стилю. Это поддержит настроение комнаты.
  • Сочетание стилей десятилетий: Вы можете комбинировать стили десятилетий, такие как 1950-е, 60-е и 70-е годы, чтобы создать мост между 30 годами. Десятилетия середины века хорошо сочетаются друг с другом и могут легко сливаться.
  • Сбалансируйте комнату: Используете ли вы разные приставные столики и разные предметы по обеим сторонам дивана, вы должны поддерживать одинаковый визуальный вес, чтобы создать равновесие в комнате.
  • Сохраняйте масштаб в пространстве: Сохраняйте всю мебель в масштабе. Например, не ставьте маленький диванчик рядом с мягким креслом. Убедитесь, что предметы мебели имеют одинаковый масштаб, а также соответствуют размеру комнаты.
  • Используйте совместимые цвета: При смешивании стилей декора используйте гармонирующие или согласованные цвета для создания цельного образа. Если вы хотите поставить современный стул с традиционным диваном, выберите цвета обивки, которые сочетаются друг с другом.

Если вам нравится идея смешивания стилей дизайна интерьера, но вы не знаете, что подойдет к тому, что у вас уже есть, я буду рад помочь вам в этом. Просто выберите способ связи прямо под этой записью в блоге или нажмите на ссылку «связаться». Вы также можете написать мне напрямую по адресу: [email protected], и вы всегда можете позвонить мне в (407) 743-2399 .

Find My Interior Design Style: Полное руководство

Прежде чем приступить к любому проекту домашнего интерьера, важно сесть и выяснить, какой у вас стиль дизайна интерьера. Имейте в виду, что стили многих людей не вписываются в одну категорию. Вместо этого они представляют собой смесь нескольких категорий, которые лучше всего соответствуют личному стилю человека. И ваш стиль, вероятно, изменится со временем.

Если вам интересно, «как найти свой стиль в дизайне интерьера?» ознакомьтесь с нашим руководством, чтобы найти стиль (или сочетание стилей), который идеально соответствует вашему личному вкусу.

Основные стили дизайна интерьера

Начнем с трех типов стилей дизайна интерьера. Хотя в дизайне интерьера существуют сотни, если не тысячи подстилей, вы будете снова и снова встречать эти три основных стиля: традиционный, переходный и современный. Эти стили отражают разные периоды полунедавней истории, но многие дизайнеры интерьеров и архитекторы считают их классическими и вечными.

Традиционный

Традиционный стиль зародился в Европе в 18-м и 19-мго века и подчеркивает стили высшего класса того времени. В этом стиле вы найдете подходящие наборы мебели, разнообразие роскошных текстур и большое внимание к деталям. Наиболее популярны темные однотонные породы дерева, но и более светлые породы встречаются и в традиционном стиле.

В целом, традиционный стиль кажется несколько формальным по сравнению с большинством других стилей дизайна интерьера из-за его декоративной и детализированной природы. Это любимый стиль за его сплоченные и тщательно подобранные элементы.

Переходный стиль

Переходный стиль заимствует многие аспекты традиционного дизайна интерьера, но также включает в себя некоторые современные элементы. Он находит точки соприкосновения между простым и витиеватым и любим многими за его сочетание и подход.

В переходном стиле вы найдете большое разнообразие оттенков дерева, акцент на великолепных ключевых элементах и ​​функциональных аксессуарах (таких как коврики и подушки), а также много структуры и симметрии. Хотя в переходном стиле все еще есть некоторая формальность, многие текстуры и узоры более доступны, чем то, что вы увидите в традиционном дизайне (например, хлопок и лен вместо бархата и парчи).

Модерн

Современный стиль является наименее богато украшенным из трех основных стилей дизайна интерьера. Хотя он по-прежнему может включать в себя множество интересных и роскошных текстур, он фокусируется на простой мебели, чистых линиях и естественном свете. Хотя он часто имеет нейтральные цветовые палитры, смелые акценты также приветствуются.

Современный дизайн также включает в себя множество подстилей, разработанных в 20 веке, таких как скандинавский дизайн и модерн середины века. Из-за периода времени и стиля большое внимание уделяется архитектуре и искусству, которые часто используются на стенах в качестве основного элемента дизайна.

Что такое современный дизайн интерьера?

Многие люди используют термины «современный» и «современный» как синонимы, но это два совершенно разных термина. Прежде всего, контемпорари — это не статичный стиль дизайна, а скорее плавильный котел всего, что популярно в настоящее время. Он развивается по мере изменения тенденций, но, как правило, представляет собой золотую середину того, что сейчас в моде. Вот почему многие люди, которые любят современную эстетику, изо всех сил пытаются ответить на вопрос «Каков мой стиль дизайна интерьера?»

В современном дизайне вы увидите элементы практически любого периода времени, которые возвращаются в моду. Существует сплоченное сочетание детализированных и простых деталей и места почти для всего в меру. В целом, основное внимание уделяется отражению света, максимальному использованию пространства и созданию спокойной, приятной атмосферы.

Подстили дизайна интерьера

В дополнение к основным стилям дизайна интерьера существует множество подстилей, которые можно настроить в соответствии с вашими личными вкусами. Например, у вас может быть традиционный стиль дизайна, но вы любите промышленные предметы. Или, может быть, вы любите чистые современные линии в сочетании с эклектичными аксессуарами.

Если вы все еще не можете ответить на вопрос «Каков мой стиль дизайна интерьера?», взгляните на эти подстили, чтобы найти идеальное сочетание.

Фермерский дом

Стиль фермерского дома, безусловно, является самой популярной эстетикой дома последнего десятилетия. В фермерском доме вы найдете множество нейтральных цветов, состаренное дерево и винтажные аксессуары. Цель — дом, в котором чувствуешь себя непринужденно, комфортно и в котором живут.

В стиле фермерского дома есть еще больше подстилей, таких как современный фермерский дом, колониальный фермерский дом и многое другое. В целом, стиль заключается в возвращении к более простому образу жизни и создании гостеприимного дома, где можно проводить время с семьей.

Модерн середины века

Модерн середины века (обычно сокращенно MCM) — это именно то, на что это похоже — дизайн, который считался современным в середине 20-го века. Этот поразительный стиль отличается гладкими, функциональными деталями с уникальной архитектурой. Вы также найдете нейтральные цветовые палитры с вкраплениями ярких цветов, таких как желтый, оранжевый, зеленый и синий.

Современную мебель середины века легко узнать по гладким линиям с плавными изгибами. Обычно он заканчивается теплым, средне-коричневым пятном. Архитектура современного дома середины века также поражает своими большими окнами, четкими линиями и необычными углами.

Индустриальный стиль

Индустриальный подстиль во многом был вдохновлен промышленной революцией на рубеже 19-го века. В то время функциональность в мастерстве не была чем-то, что можно было спрятать в стенах или потолках. Было что показать. Здесь мы получаем открытую сантехнику, балки и многое другое в индустриальном стиле. Тем не менее, промышленный дизайн также может казаться теплым и привлекательным в сочетании с темной мужской цветовой палитрой и простыми, но разнообразными материалами, такими как сталь, стекло и кожа.

Существует ли «правильный» стиль дизайна интерьера?

Многие домовладельцы обращаются к нам не только с вопросом «какой у меня стиль дизайна интерьера», но и интересуясь, есть ли «правильный» или «лучший» стиль для выбора. Вот некоторые вещи, которые следует учитывать при выборе стиля для вашего дома.

Личные вкусы

Основным фактором при выборе наилучшего стиля для вашего дома является ваш личный вкус. Развитие ваших личных вкусов — это процесс, который может занять некоторое время и обсуждение, особенно если вы не единственный, кто покупает дом. Доверьтесь своей интуиции, и вскоре вы создадите дом, который будет «как вы».

Жизненный цикл трендов

Помимо понимания собственных вкусов, теперь вы, надеюсь, будете лучше понимать тенденции, которые приходят и уходят в дизайне интерьера. Хотя вы можете украсить свой дом по своему усмотрению, мы предлагаем придерживаться основного стиля дизайна (например, переходного или современного) для капитального ремонта. Аксессуары и безделушки гораздо легче заменить, чем шкафы или отделку ванной комнаты, поэтому подумайте, понравится ли вам ваш дизайн через пять или даже десять лет, когда выбранный вами стиль перестанет быть в тренде.

Стоимость при перепродаже

Наконец, вам нужно подумать, как долго вы планируете жить в своем доме. Если вы знаете, что намерены обновить свой дом и переехать в течение пяти лет, делайте ремонт простым и неподвластным времени. Покупателей жилья могут оттолкнуть сильные дизайнерские решения, такие как яркие цвета стен или модная отделка, поэтому всегда помните о будущем своего дома.

Все еще задаетесь вопросом: «Какой у меня стиль в дизайне интерьера?» Нужна помощь в совершенствовании вашего стиля и воплощении его в жизнь? Свяжитесь с нами, чтобы получить бесплатную консультацию по планам реконструкции вашей кухни, ванной или дома с помощью Kitchens by Eileen.