Одноклассники декоратор интерьера: Дизайнеры-декораторы интерьера – услуги декоратора интерьеров квартир, общественных и офисных помещений с ценами, отзывами

Декорирование в интерьере, Москва — T&P

Интенсив позволяет расширить представления о декорировании и погрузиться в творческую и продуктивную атмосферу. Курс рассчитан на практикующих дизайнеров и архитекторов, а также тех, кто пробует себя в качестве стилиста интерьера. Слушатели смогут получить навыки декориративного оформления пространства, постичь основы профессии декоратора и разработать собственный стиль.

Каждый день курса состоит из чередующихся теоретических и практических блоков: полученные на лекциях знания закрепляются с помощью упражнений. Среди лекторов и ведущих мастер-классов — известные дизайнеры и декораторы, искусствоведы, стилисты и фотографы. Особое внимание будет уделено работе с цветом, текстилем и другими материалами для оформления стен, пола и потолка.

Основные темы курса

Декоратор vs дизайнер интерьера.

Вдохновение и поиски собственного стиля.

Подача идей заказчику — варианты moodboard.

Поиск и генерирование идей.

Профессия декоратора. История и мировой опыт. Обзор проектов и карьеры знаменитых декораторов и дизайнеров.

Основы колористики. Цветовой круг. Психологическое и физиологическое воздействие цвета. Символика цвета. Температура цвета. Цветовые контрасты.

Гармоничные цветовые схемы. Создание цветовой гаммы для помещения. Цвет, фактура, текстура.

Исторические стили. Правила комбинирования стилей.

Антиквариат в интерьере. Правила использования антиквариата.

Декорирование интерьера цветами.

Декоративные техники. Виды, способы применения.

Зонирование пространства, работа с большими и маленькими помещениями, оптические иллюзии.

Влияние освещения на восприятие цвета и материала.

Освещение как элемент декора.

Ткани и текстильное оформление интерьера.

Орнаменты. Виды и история. Принципы работы и комбинирования орнаментов.

Секреты декоратора. Как преобразить любое помещение.

Декорирование проекта для фотосъемки.

Декорирование поверхностей (консоль, подоконник, журнальный столик, комод, каминная полка, стеллаж): правила и принципы.

Искусство в интерьере.

Детали в интерьере.

Благодарим за сотрудничество компании Manders, Parketoff, O’Design, RIM.

Преподаватели и ведущие мастер-классов

Мария Ватолина, дизайнер интерьера, декоратор, многократный участник передачи «Квартирный вопрос».

Катерина Колегова, дизайнер, декоратор. Арт-директор дизайн-студии Ecole.

Анастасия Варламова, выпускница БВШД, иллюстратор. Основатель и преподаватель в творческой мастерской «NN Studio», преподаватель Британской Высшей Школы Дизайна.

Сергей Сизый, светодизайнер, редактор журнала Light Design Pro.

Татьяна Быковская, искусствовед, автор цикла лекций по искусству.

Женя Жданова, дизайнер, декоратор. Автор множества реализованных проектов частных и общественных помещений. Владелица магазина Diva Décor.

Юлиан Суетин, дизайнер интерьера, декоратор. Обладатель множества международных призов в области дизайна.

Мария Пакина, дизайнер интерьера.

Юлия Плохова, декоратор.

Татьяна Андриянова, дизайнер текстиля.

Наталья Онуфрейчук, стилист, сотрудничает с журналом AD.

Александр Стадник, антиквар, заместитель генерального директора ООО «Русская Усадьба», член международной ассоциации антикваров и арт-дилеров ICA&AD.

Любовь Алиева, флорист.

Правила интерьера по Билли Болдуину: история великого декоратора

Билли Болдуин – признанный мэтр нью-йоркских декораторов, известный безупречным стилем и тягой к яркой «экспрессионистской» палитре. Работам Болдуина присущ ошеломляющий шик, который ничего общего не имеет с вульгарностью – эффект, которого и сейчас стараются добиться дизайнеры, вдохновляясь интерьерами Болдуина. 

Декорирование – это о цвете 

Билли Болдуин родился 30 мая 1903 г., детство и юность прошли в Балтиморе, штат Мэриленд. Первое впечатление, которое имело отношение к искусству, Билли получил в десятилетнем возрасте, случайно встретившись в театральной ложе с художником-фовистом Анри Матиссом. Работы Матисса поразили мальчика живой, эмоционально заряженной палитрой. Билли принял, впитал ее и позже эти краски ожили в его собственных работах.

Только спокойствие: 7 антистрессовых идей для интерьера

В жизни хватает поводов для стресса и если повлиять на внешний мир нам зачастую не под силу, внести изменения в жилое пространство — просто. Какие элементы в интерьере помогут расслабиться? Рассказываем.

«В конце концов, декорирование — это все о цвете. Подумайте о ярких бутонах на ослепительно белом хлопке, о букете живых, свежесрезанных цветов – это буйство красок и эмоций».

Работая на отца, владевшего страховым агентством, Билли  больших успехов не делал, и мать попросила своего давнего друга, декоратора CJ Benson, нанять ее сына. Под руководством Benson Болдуин учился основам работы декоратора, изучая отделку и драпировку, отвечая за каждый лоскут ткани при создании интерьера.  

В 1930-м Руби Росс Вуд, самый востребованный декоратор Нью-Йорка, посетила апартаменты, обставленные Болдуином. Она написала ему, называя его «лучом света среди мрачных громадин», и пригласила приехать в город.  

Руби брала молодого ассистента на приемы и вечеринки, рекомендовала его клиентам и способствовала тому, чтобы работы Болдуина появлялись в журналах уровня Vogue.

«Сад в аду» для Дианы Вриланд, обозревателя в Harper’s Bazaar и Vogue

Болдуин оформлял аппартаменты для Жаклин Кеннеди Онассис, Греты Гарбо, создал дизайн для парикмахерской Уильяма С. Пейлиса, парикмахерской Кеннета и клуба Round Hill в Гринвиче. 

За «искрящуюся ясность» произведений Болдуина люди были готовы платить большие деньги. К 1960-м годам работать с ним хотела вся американская элита.

Заветы и изобретения Болдуина: персонально, удобно, ново

«Худшее, что любой декоратор может сделать — это заставить клиента чувствовать себя гостем в собственном доме»

Его вкус был эклектичным: «Я не признаю домов в совершенно английском, совершенно французском, совершенно испанском стиле», — говорил Болдуин. Он бросал вызов устоявшимся «европейским» тенденциям и делал ставку на независимый американский стиль.  

Любимыми материалами мэтра были хлопок и деним, его влекли наслоения принтов и темные стены. Частым элементом интерьера гостиных становилась плетеная мебель (солома, ротанг и бамбук).

Приступая к работе, декоратор старался включить в новую интерьерную композицию часть мебели клиента, чтобы сделать обстановку более индивидуальной. 

Стены столовых и гостиных Болдуин предпочитал украшать творениями современных художников, а не репродукциями или антиквариатом. Планируя обстановку, мастер создавал и собственные произведения. Культовыми стали такие как трубчатый латунный стеллаж, вдохновленный Директорией, «кресло-тапочек» без подлокотников и банкетки со скрещенными ножками («X-benches»).

Интерьер «по Болдуину»: простые правила

Качество прежде всего

«Если вы тратите большую часть денег на стол «чиппендейл» или китайскую лакированную ширму, не заполняйте пробелы посредственностью. Оденьте мебель в чехлы одного красивого цвета. Позже вы сможете приобрести другие хорошие вещи, по цвету и качеству подходящие к уже имеющимся. Позвольте комнате достичь совершенства постепенно».

Используйте чехлы для мебели

«Комната никогда не будет уютной, если повсюду мы видим слишком много обнаженных ножек стульев»

Не забывайте о книгах

«Самое красивая комната в мире – это комната, полная книг…»

Латунный стеллаж и «кресло-тапочек» в интерьере однокомнатной квартиры Билли Болдуина на Манхеттене

Используйте узнаваемые элементы  

Используйте в интерьере авторские находки Билли Болдуина: латунный стеллаж, стулья из ротанга, принты в экспрессионистских тонах, икс-банкетки, стены, окрашенные шоколадной глянцевой краской.

«Кресло-тапочек одинаково удобно как для миниатюрной леди, так и для футбольного полузащитника»

Персонализируйте пространство 

Учитывайте личные пристрастия: любимые вещи добавляют интерьеру индивидуальность.

«Тот интерьер создан со вкусом, который отражает образ жизни владельца»

Дизайн спальни 2022: разбираемся в новых трендах

Как выглядит модное изголовье кровати, где искать дополнительное место для хранения в спальне, какие оттенки помогут заснуть и нужны ли вам комнатные растения? Всё о дизайне спальни 2022.

Собрать свое уникальное пространство вам помогут в салонах ТК «Ланской».

#Дизайнер
#Икона стиля
#Декор
#Вдохновение

5 способов получить максимальную отдачу от школы дизайна интерьера

Хотя вам определенно не нужна сертификация, чтобы стать успешным дизайнером интерьера (некоторые из моих любимых дизайнеров-самоучек не имеют сертификатов), есть некоторые преимущества получения образования в поле. Как и у многих новых дизайнеров, у нас постоянно возникают серьезные споры о том, нужно ли вам получать сертификат или степень магистра в области дизайна интерьера.

Конечно, у обоих решений есть свои плюсы и минусы, но, к счастью, неправильного пути нет. Помимо очевидного получения аккредитации после окончания учебы, ниже приведены несколько советов, которые я собрал с тех пор, как в начале этого года поступил в школу дизайна по программе повышения квалификации Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе.

Главное, что нужно знать о том, как получить максимальную отдачу от школы дизайна интерьера:

• Встреча с единомышленниками в рамках вашей программы и создание сети контактов — одно из основных преимуществ посещения программы дизайна интерьера.
• Всегда посвящайте себя изучению новых технических программ и верьте, что время и практика сделают получение этих новых навыков более доступным.
• Убедитесь, что вы выделяете достаточно времени для выполнения своих заданий, так как каждое занятие может занять много времени.
• Не стоит недооценивать возможности общения с профессорами и другими приглашенными лекторами.
• Примите вызов, опираясь на различные стили и влияния дизайна и узнавая о тех, которые не входят в ваши интересы.

Воспользуйтесь возможностью познакомиться со своими одноклассниками в школе дизайна интерьера.

Даже если ваши классы виртуальные, вы все равно можете связаться со своими одноклассниками через Zoom или Canvas, чтобы встретить единомышленников. Как и любое образование, оно недешевое и требует больших усилий, поэтому ваши одноклассники, вероятно, так же серьезно относятся к получению сертификата, как и вы. Это также отличный способ пообщаться и познакомиться с другими дизайнерами интерьеров за пределами классной комнаты. Вы никогда не знаете — может быть, вас наймут на работу, если вы покажете себя там!

К техническим занятиям нужно время, чтобы привыкнуть и освоиться. Как и в случае с любым новым навыком, не корите себя, если вы не достигли совершенства с первой, второй, третьей или 20-й попытки. Это естественно, и большинство профессиональных дизайнеров, вероятно, не были технически подкованы в AutoCAD, SketchUp, Revit или подобных программах с первого раза. Это относится и к рисованию от руки! Это может быстро стать ошеломляющим, если вы оказываете на себя слишком большое давление. Хорошие вещи занимают время. Поверьте, что ваше стремление познакомиться с новыми инструментами и освоиться с ними в конечном итоге придет, может быть, даже раньше, чем вы думаете!

Выделите больше времени на учебу, чем вы думаете.

школьные заданияДа, дизайн интерьера — это ВЕСЕЛО. Однако это очень сложно и требует большего, чем просто создание мудбордов или выбор дивана для клиента. Как упоминалось выше, технические занятия требуют много времени, как и изучение нового языка. Еще одна вещь, которую следует отметить, это то, что материал, изучаемый на других ваших занятиях по дизайну, скорее всего, почти не упоминается (если вообще!) на каком-либо из ваших занятий по обучению в бакалавриате. Крайне важно распределять время между домашними заданиями, чтобы у вас было достаточно времени, чтобы сделать свою работу как можно лучше, не перегружая себя и не работая всю ночь.

Источник: UCLA

Обратитесь к профессорам дизайна и другим приглашенным лекторам за кофе.

Если вам особенно нравится или вдохновляет один из ваших профессоров или приглашенных лекторов, я рекомендую связаться с ними после окончания вашего курса. Большинство профессоров в настоящее время работают или работали в мире дизайна и очень хорошо разбираются в этой отрасли, поэтому они преподают! Это делает вам одолжение, но также выделяет вас, когда вы обращаетесь к ним, чтобы узнать больше о том, чем они занимаются, или узнать о стажировке или возможности трудоустройства. Опять же, нетворкинг НАСТОЛЬКО важен в этой карьере. Чем больше вы можете сделать, чтобы заявить о себе, когда начинаете, тем вы опередите большинство других. Во всяком случае, это может помочь только вам. Вы никогда не знаете, когда кто-то может вернуться в вашу пользу.

Будьте открыты для новых стилей дизайна и процессов, выходящих за рамки ваших собственных.

Как дизайнеры, мы обычно склоняемся к одному стилю дизайна или смешиваем несколько, которые нам больше всего нравятся. Тем не менее, я знакомился с мирскими стилями дизайна на протяжении многих веков и с предпочтениями моих одноклассников во время моих занятий. Легко застрять в одном стиле для всех проектов, но интересная задача, которую мне нравится решать, — это выходить за пределы моей зоны комфорта и проектировать пространства, которые я обычно не предпочитаю. Это бросает вызов моему творческому взгляду, по-прежнему курируя пространство, которым я горжусь, но за пределами того, в чем я обычно себя вижу. Я считаю, что крайне важно видеть перспективу дизайна за пределами вашей собственной, чтобы стать вашей лучшей версией дизайнера. Таким образом, вы можете выделиться, создав определенный стиль или бренд, который кто-то может легко идентифицировать как ваш собственный. (Вспомните Келли Уэстлер!)

Источник: Formaspace

Ищете альтернативный способ узнать больше о дизайне интерьера помимо посещения школы дизайна? Ознакомьтесь с онлайн-курсами Spoak и простыми в использовании инструментами.

‍

Архитектура интерьера

От (ре)конструирования интерьеров зданий до индивидуальных проектов, наш факультет направляет студентов в важный процесс исследования, проектирования и создания пространства и формы. С инновационным учебным планом, который сочетает в себе две взаимодополняющие области архитектуры интерьера и дизайна мебели, наши студенты готовы изменить общество.

Я ценю разнообразие дизайнерских навыков, которым мы учимся. Я не только проектировал физические объекты, такие как пылесосы и кофейни, но также развивал графический дизайн, маркетинг и междисциплинарные навыки. Архитектура интерьера дала мне уникальный, но разнообразный набор навыков, и это делает каждый проект интересным для выполнения.

Кейтлин Бэрри ’22

Мне нравится, как ты сближаешься со своими одноклассниками и даже с учениками других классов. Мне также нравится, как студенты, изучающие архитектуру интерьера, сотрудничают друг с другом и всегда готовы помочь друг другу. Я считаю, что общение со студентами вне вашего курса и вашей студии позволяет вам учиться как дизайнеру, а также как преподавателю.

Эбби О’Коннор, 22 года

Студенческая работа

Учащиеся старших классов и переводные студенты

Наш отдел предлагает аккредитованную 5-летнюю степень магистра в области архитектуры интерьера (MIARC), предназначенную для выпускников средних школ и переводных студентов, поступающих без академической подготовки в области дизайна. MIARC — это пятилетняя программа, включающая один год изучения окружающей среды (основы дизайна), за которым следуют четыре года курсовой работы IARC, включая летний курс. Аккредитовано CIDA, одобрено NASAD и включает курсовые работы по архитектуре интерьера и дизайну мебели.

Покажи мои курсы

Выпускники колледжей

Наш отдел предлагает аккредитованную 2/3-летнюю степень магистра в области архитектуры интерьера (MIARC), разработанную для студентов, поступающих с ранее полученной степенью бакалавра на любую программу обучения. Абитуриенты с предыдущие степени в дизайне будут рассматриваться в индивидуальном порядке. В зависимости от того, насколько ваша степень соответствует нашей учебной программе, количество лет, необходимых для завершения MIARC, может быть меньше трехлетнего плана. Эта степень аккредитована CIDA, одобрена NASAD и включает в себя курсовую работу по архитектуре интерьера и дизайну мебели.

Подать заявку на программу пост-бакалавриата MIARC можно здесь

Покажите мои курсы

Аккредитация

Программа внутренней архитектуры, ведущая к получению степени магистра внутренней архитектуры (MIARC), аккредитована Советом по аккредитации дизайна интерьера, www.accredit-id.org, 206 Grandville Avenue, Suite 350, Grand Rapids, MI, 49503.

Программа, аккредитованная CIDA, готовит студентов к практике дизайна интерьера начального уровня, к углубленному обучению и к подаче заявок на членство в профессиональных организациях по дизайну интерьеров.