Содержание
10 предметов интерьера, которые изменили мир дизайна
В нашей подборке собраны вещи, ставшие образцовыми.
Дата публикации:
18.02.2019
Материал подготовила:
Ольга Дорощенкова
Фото:
пресс-службы
Иногда дизайнеру удаётся создать вещь настолько идеальной формы и содержания, что она становится эталонной для всех предметов аналогичного вида. Именно о таких революционных дизайнерских решениях пойдёт речь.
1. Кресло Barcelona
Кресло Barcelona, Knoll
В 1929 году дизайнер Людвиг Мисс ванн дер Роэ изобрел такой стул, который до сих пор будоражит умы и заставляет себя подделывать.
2. Шезлонг Le Corbusier
Знаменитый шезлонг придумали три дизайнера: Ле Корбюзье (Le Corbusier), Пьер Жаннере (Pierre Jeanneret) и Шарлотта Перьен (Charlotte Perriand). Было это в 1928 году. Со временем предмет стали называть просто по имени первого дизайнера из этой группы. Популярен он до сих пор, хотя изначально был принят с большим скепсисом.
3. Венский стул
Фабрика Thonet до сих пор выпускает его и его реплики, переосмысленные, доработанные. А ведь первый экземпляр был выпущен ею 150 лет назад.
При любом упоминании «венского стула» каждый думает именно об этой форме изящной гнутой древесины. Конечно, большинство россиян вспоминает бабушкину мебелировку. И именно потому, что советская промышленность, взяв за основу прекрасную дизайнерскую форму, довела её до социалистического абсурда и стала выпускать на многих-многих фабриках.
4. Диван «Честерфилд»
Диван, Mascheroni
Диван характерной формы называют и «Честерфилдом», и «Честером», и «Честертоном». Сейчас из учебников по стилям мебели он полностью переместился в масс-маркет!
5. Кресло Le Corbusier
Кресло Le Corbusier, Cassina
Еще один шедевр фабрики дизайна Ле Корбюзье стал необычайно кинематографичным. Его так любят киношники, особенно голливудские, что ни один фильм про Нью-Йорк без него не обходится.
6. Тарелки от Fornasetti
Тарелки с портретами Лины Кавальери, Fornasetti
Великий дизайнер Пьеро Форназетти создал целый мир иллюзий, образов, абстракций. Более 350 вариаций тарелок с портретом певицы Лины Кавальери увидало свет в его мастерской. И до сих пор они не покидают модных интерьерных магазинов.
7. Торшер Arco
Торшер Arco, Flos
Любимец публики и дизайнеров — торшер Arco фабрики Flos — был придуман в 1962 году. Сейчас его можно встретить в каждом пятом интерьере. Это ли не показатель! Но еще более убедительным кажется тот факт, что, зайдя в любой магазин мебели, вы увидите или этот торшер, или торшер другой марки, который будет очень похож на Arco. С появлением этого светильника люди признали его форму настолько практичной, что она теперь признана идеальной.
8. Кресло-мешок
Очень популярное теперь кресло-мешок отнюдь не изобретение последней пятилетки: оно было впервые произведено компанией Zanotta в 1968 году. С тех пор выходило в огромном количестве расцветок и материалов. И вот теперь его братьев мы видим в каждом «детском» интерьере.
9. Чайник со свистком от Alessi
В 1983 году фирма Alessi сделала чайник со свистком специфической полусферической формы. Свисток на чайнике изобрели раньше, еще в 30-х годах, в Америке. Однако именно форма чайника пришлась по вкусу всему миру. Теперь дизайнеры пытаются отступать от этой формы…. Но терпят фиаско раз за разом.
10. Люстра Taraxacum
Люстра Taraxacum, Flos
Еще один светильник, который стал эталоном. Правда в этом случае его не просто копируют и множат, но и постоянно пытаются переосмыслить: заменить лампы на более современные или сделать форму немного иной. Однако отправной точкой этих много численных изысканий служит всё-таки он, шар от дизайнера Кастильони.
Реклама на SALON.ru
Эти статьи могут вам понравиться:
Пастельный оникс: столики в цвете гардероба Елизаветы II и другие новинки
Игра с текстурой камня — профиль марки. Новинки посвящены ониксу, в его пастельном изводе.
#Новости
Светлый фон и яркие акценты: квартира 69 кв. м для семейной пары
Хозяева этой московской квартиры много путешествуют, увлекаются искусством и, создавая для них интерьер, дизайнер Ольга Черненко вдохновлялась атмосферой праздничной и романтичной Венеции.
#Интерьер #Квартиры #Эклектика #Москва
Американский Версаль: как живет мировая рок-звезда
Род Стюарт и его особняк в Лос-Анджелесе.
#Интерьер #Интерьеры знаменитостей #США
Клише в дизайне спальни: 5 мнений дизайнеров
Какие распространенные дизайн-приемы набили оскомину и чем их заменить, объяснили профессионалы.
#Интерьер #Спальни
Получайте самые популярные статьи на почту.
Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить. Отписаться можно в любой момент.
Email:
Нажимая на кнопку «Подписаться», я даю согласие на обработку персональных данных.
Исторический момент: главные события, изменившие мир дизайна
Мир меняется только тогда, когда человек начинает мыслить по-новому. И это всегда гораздо сложнее, чем придумать новый орнамент и форму подлокотника, рисунок маркетри или технику инкрустации. Ведь форма может быть какой угодно – самые важные изменения и открытия случаются в области смысла и содержания, а прорывы характеризуются применением новых техник и подходов к производству, открытием новых материалов и областей их применения.
Приглашенный редактор Виктор Дембовский рассказывает о главных событиях в истории интерьерного и предметного дизайна, а Марина Ширская, Ольга Розет и Маргарита Морозова дополняют эти наблюдения своими.
Виктор Дембовский — о главных событиях в истории интерьерного дизайна
Виктор Дембовский дизайнер интерьеров, историк архитектуры и дизайна, преподаватель
1860-е годы — появление полноценных ванных комнат с водопроводом. Трудно поверить, но до этого времени слуги состоятельных людей прилагали много усилий, поднимая горячую воду из подвала на второй этаж, где, как правило, находились жилые помещения. Обычные же горожане мылись редко и по очереди в чугунных ваннах, стоящих непосредственно в жилой комнате. Даже после того, как свершилось это чудо прогресса, наличие ванной комнаты еще долгое время считалось делом вкуса, а в повсеместный обиход она вошла лишь в середине XX века.
1883 год — Томас Твайфорд представил полноценный прототип современного унитаза, единую конструкцию из чаши и гидрозатвора не из металла, а из куда более эстетичного и гигиеничного фаянса. Приспособление под названием Unitas было оборудовано верхним бачком, а также подъемным деревянным сиденьем. В 1884 году этот предмет стал настоящей сенсацией на международной выставке в Лондоне, посвященной здравоохранению. Именно эта модель и определила облик современного унитаза.
В 1889 году — появились душевые кабины, оснащенные душевой лейкой, которая давала возможность принимать вертикальный игольчатый душ. Это был примитивный прототип современных гидромассажных душевых кабин.
1855-57 года — российский промышленник Франц Сан-Галли изобрел радиатор водяного отопления. Первые экземпляры радиаторов отопления представляли собой толстые трубы с вертикальными дисками. Автор назвал свое изобретение «хайцкёрпер» (горячая коробка), позже появилось русское название — «батарея». Батареи, производимые на чугунолитейном заводе Сан-Галли, быстро завоевали популярность в Петербурге, а затем и по всему миру.
Франкфуртская кухня Маргареты Шуте-Лихоцки
1926 год — архитектор Маргарета Шуте-Лихоцки представила проект «франкфуртская кухня». В следующие годы такие кухни были в обязательном порядке установлены в десяти тысячах квартир Франкфурта. До этого отдельных помещений, оборудованных под кухню, в городских квартирах попросту не было. Маргарета выделила под кухню совсем небольшое пространство — 1,87 х 3,44 м, — но впервые здесь расположилась вся необходимая мебель и оборудование: плита, мойка, рабочий стол, шкафы. Они были компактными и имели одинаковую высоту — позволило организовать работу более рационально. Вместо ножек мебель ставилась на специальный цоколь, а привычный буфет был поделен пополам: на нижний шкаф-стол и верхний навесной шкаф.
1934 год — начало серийного производства домашних телевизоров. Они стали важным центром притяжения и во многом определили внешний вид современных гостиных. Первые серийные телевизоры с кинескопом были выпущены компанией Telefunken в Германии, а через два года производство электронных телевизоров было налажено в большинстве других развитых стран: Франции, Великобритании и США.
Ольга Розет — о важнейшей вехе в истории дизайна
Ольга Розет куратор и преподаватель в Британской высшей школе дизайна
Дизайн — детище XX века, когда на смену ремесленному производству пришел массовый выпуск стандартных изделий. Широкое использование машин, науки, техники, появление новых средств коммуникаций, поиск новых типов архитектурных сооружений, изменение визуального кода в искусстве, Первая мировая война, после которой была перекроена карта Европы, изменение задач социума и, как следствие, изменение пространственной среды — все это в совокупности привело к рождению новой области деятельности, дизайну, первоначальное название которого было «промышленное искусство».
Марина Ширская — о главном событии в истории архитектуры
Марина Ширская журналист и историк искусства
1997 год — архитектор Фрэнк Гери построил Музей Гуггенхайма в Бильбао. Этот проект сломал все существующие стереотипы и разделил архитектуру на то, что было до, и то, что стало после. Кончилась эпоха восприятия архитектуры как условного символа вселенского порядка и источника правды.
Музей Гуггенхайма в Бильбао
«Каменная книга», в которой все предыдущие поколения архитекторов, в каких бы лагерях они ни находились — будь то завзятые классицисты, аскеты-модернисты или пересмешники-постмодернисты, — стремились с помощью узнаваемых архитектурных элементов и знакомых символических приемов рассказать о космическом порядке вещей, в одночасье превратилась в довольно эфемерную величину. Став символом новой архитектуры, здание музея Гуггенхайма не задало жестких рамок и тем самым положило начало эпохе индивидуализации, практически лишив нас возможности говорить о стилях, которые испокон века отражали коллективные ценности. При этом, надо заметить, оно было невероятно своевременным. Подтверждением этому стала полная удовлетворенность всех заинтересованных в проекте сторон: критиков, инвесторов и непосредственных потребителей.
Виктор Дембовский — о главных событиях в истории предметного дизайна
1754 год — выходит классический труд Томаса Чиппендейла «Руководство для дворянина и краснодеревщика» («Gentleman and Cabinet Maker’s Director»), в котором он описывает более трехста стандартных предметов мебели, элементов и декоров. Это был одновременно и каталог готовых решений для клиента, и руководство для мастеров мебели. Клиент не только мог увидеть, как будет выглядеть его мебель еще до выполнения работ, но и мог заранее выбрать понравившиеся элементы и декоры. Это был уникальный маркетинговый ход, сделавший имя Чиппендейла знаковым для своего времени. По сути, в области мебельного искусства это был один из первых шагов в сторону дизайна.
Стул №14, Михаэль Тонет
1850 год — Михаэль Тонет выпускает первую партию из 400 абсолютно идентичных стульев, получивших наименование Model №1. Через 9 лет появляется самый известный из тонетовских стульев — Модель №14. Она состояла из шести стандартных элементов, выполненных промышленным способом, которые при сборке скручивались металлическими винтами. Стулья поставлялись дилерам в разобранном виде по 36 штук в ящике и собирались на месте. Впервые качественная, красивая мебель могла быть произведена и собрана рабочими с невысокой квалификацией.
1910 год — Йозеф Хофман создает одну из самых первых серий мягкой мебели. Модели Kubus и Club стали знаковыми не только для своих лет, но и для всей истории мирового дизайна. Хоффману удалось собрать воедино достижения ортопедии и знания о свойствах материала и техниках производства. Задолго до появления эргономики, как науки, он создал эргономичную и максимально комфортную мягкую мебель, которая до сих пор с успехом выпускается брендом Wiettmann.
Стул «Василий», Марсель Брёйер
1925 год — Марсель Брёйер создает первое кресло с открытым каркасом из хромированных металлических труб — мебель уже никогда не станет прежней.
1928 год — Марсель Брейер, Март Стам, Людвиг Мис ван дер Роэ практически одновременно представили свои модели инерционных стульев. И тут не так уж важно кто в действительности был первым – на лицо был совершен скачок в формообразовании мебели.
Stacking tools (model 60), Алвар Аалто
1935 год — в Хельсинки архитектор Алвар Аалто со своей женой Айно Аалто основали фирму Artek, которая стала впоследствии одним из наиболее необычных проектов в истории мебели. На фабрике Artek начали массово выпускать мебельные коллекции супругов Аалто, которые изначально делались непосредственно под тот или иной проект. Удобные и эргономичные, сделанные преимущественно из клееной фанеры предметы Аалто очень сильно повлияли не только на дизайн Скандинавии, но и всего мира.
1946 год — Дуглас Симпсон создает первый стул-моноблок из полипропилена. Чуть позже производство этих стульев становится массовым сначала в Канаде, и потом по всему миру. Себестоимость такого производства была около трех долларов за штуку. Каждые 70 секунд при температуре 200 градусов 3 килограмма пропилена превращались в стул.
Panton Chair, Вернер Пантон
1956 год — Вернер Пантон создает первый прототип своего S-Chair. Скульптурный предмет из листа полиэфира еще долго искал свое завершение, которое наступило только в конце шестидесятых, когда творческий гений Пантона столкнулся с техническими знаниями специалистов швейцарской компании Vitra. С тех пор производство этого стула не прекращалось.
1986 год — Антонио Читтерио создает свой первый модульный диван City для фабрики B&B Italy, который стал новым типом мягкой мебели и предвосхитил множество аналогичных моделей, выпускающихся до сих пор.
2000 год — финский дизайнер Янне Киттанен становится соучредителем Freedom of Creation дизайнерской студии, специализирующейся на дизайне для 3D-печати. В рамках своей дальнейшей работы Киттанен не только создал множество предметов мебели, одежды и аксессуаров с помощью 3D-печати, но помог в разработке наиболее инновационных 3D-принтеров на сегодня.
Маргарита Морозова — о главном событии в истории коллекционного дизайна
Маргарита Морозова основатель коммуникационного агентства Brand Angel
2010 год — продажа кушетки Lockheed Lounge Марка Ньюсона за рекордные 1,4 млн фунтов. Это событие фактически положило начало такому феномену, как коллекционный дизайн. (Пять лет спустя, в 2015 году в Лондоне на вечерних торгах Phillips был установлен новый рекорд на работу современного дизайнера. Эта же кушетка была продана за 2,434,500 фунтов — прим. ред.).
Lockheed Lounge, Марк Ньюсон
Экстерьеры | МИР ИНТЕРЬЕРОВ
Перейти к основному содержанию
Сады
В ночном саду
Превращенный в меланхолические фрагменты романтический сад в великом елизаветинском доме Сиссингхерст в Кенте остается его главной достопримечательностью. При дневном свете он излучает мимолетную красоту, но в лунном свете территория тихо вызывает в воображении серебристый сказочный пейзаж…
ПОСЛЕДНИЕ ИСТОРИИ
Экстерьеры
Оранжерея Джорджа Тода восстановлена в своем былом величии
В результате кропотливого труда любви Тодд Лонгстафф-Гоуэн восстановил оранжерею великого дизайнера Джорджа Тода
org/Person»> Автор: Рут ГилдингФотограф: Бет Эванс 7
Сланец просто стало реальностью: откройте для себя самые соблазнительные инкрустированные безумства в мире
Автор: Холли Блэк
Экстерьеры
Эль-Нидо-де-Кетцалькоатль — прекрасный пример экологического идеализма
Вдохновленный пернатым змеиным богом ацтеков, Эль-Нидо-де-Кецалькоатль представляет собой архитектурное сооружение, мозаичные плитки и извивающиеся изгибы которого отбрасывают змеиную тень на Мехико
Автор: Сусана Ордовас
Фотограф: Матье Сальвен
Сады
9000 6 Возиться с Чарли Маккормик в своем саду в Дорсете
Новая кампания Чарли Маккормика с Loewe приводит к летнему путешествию в Западный Дорсет, где мы присоединяемся к садовнику, чтобы возиться с его собственным кусочком рая
org/Person»> Автор: Донна СалекВдохновитесь миром интерьеров ПОДПИСАТЬСЯ СЕЙЧАС
Сады
Этот панорамный участок на Пелопоннесе напоминает первозданную Грецию
суровый климат для растений древние оливковые деревья на террасах, ароматный маквис и волны полевых цветов, о которых писал Плиний Старший
Автор: Таня Комптон
Фотограф: Марко Аргуэлло
Сады
Седрик Моррис вдохновил Сару Прайс на золотой сад RHS Chelsea Flower Show. 3
Экстерьеры
Любимые ирисы Седрика Морриса в Бентон-Энде
После 1939 года Седрик Моррис председательствовал на роскошных собраниях в огромном доме эпохи Тюдоров в Саффолке, месте, где он страстно занимался растениеводством.0003
org/Person»> Автор: Оливия ЛэйнгФотограф: Тим Уокер
Экстерьеры
Садитесь на борт забытого лондонского поезда с фиалками
В 1920-х годах цветочный экспресс-поезд забирал изобилие фиалок из Девона и доставлял их в Лондон на рынок. Его никогда не фотографировали, но он запечатлен в серии иллюстраций из единственной книги на эту тему, опубликованной в 1938 году.
Автор: Дейзи Дауни
Сады
Красота и функциональность переплетаются в огороде короля Чарльза
Одной из вершин славы короля Чарльза, несомненно, являются сады, которые он с любовью взращивал из ничего в Хайгроуве, своем частном владении в Глостершире, в течение последних 40 лет
org/Person»> Автор: Алан ТитчмаршПодающая надежды новая группа британских фермеров, занимающихся выращиванием цветов, выходит на сцену из-за повышенного спроса на местные стебли
Автор: Дейзи Дауни
Сады
Как писатель Умберто Пасти преобразил свой участок в Танжере
От засушливого однообразия к изобилию ботаники, сад писателя превратился в ковчег местной флоры посреди чудовищной модернизации
Автор: Умберто Пасти
Фотограф: Нгок Минь Нго
Цветок Пресса
Подснежники: история искусства
Появляющийся в разгар зимы скорбный подснежник уже давно ассоциируется со смертью, но галантофилы, любители этого вида , принимают его появление как первый проблеск более светлых времен. Наш авторитет цветочной власти листает Вордсворта и Дерека Джармена в поисках своих любимых бутонов
Автор: Оливия Михан
Экстерьеры
Непреходящее наследие очаровательных букетов Карен Бликсен
Прославившаяся своими богато описательными произведениями датская писательница-аристократка Карен Бликсен была также страстным садовником, который привнес такую же вызывающую воспоминания чувственность в свои бегуи. лин букеты
Автор: Митчелл Оуэнс
Фотограф: Микаэль Янссон
Сады
Озеленение по номерам: перекрестное опыление идей Дейзи Гинзберг
Для своей программы Create a Buzz, целью которой является привлечение внимания к бедственному положению местных опылителей, проект Eden обратился к художнице Александре «Дейзи» Гинзберг с просьбой создать произведение, посвященное опылителям… но у нее были другие идеи
org/Person»> Автор: Ариадна ФлетчерСледующая страница
Home — World Interiors News Awards
Стандартный крайний срок 13 июля
Признание и поддержка выдающегося дизайна интерьера
При поддержке World Interiors News уже 13 лет подряд награда WIN присуждается за выдающиеся работы новаторских, дальновидных и изобретательных дизайнеров интерьеров со всего мира.
Эти награды приветствуются дизайнерами интерьеров, архитекторами и дизайнерами продукции.
Все проекты, участвующие в конкурсе WIN Awards, оцениваются нашими старшими отраслевыми судьями со всего мира, что дает вам фантастическую возможность не только сравнить свою работу с работами из других стран, но также получить чрезвычайно ценные отзывы и идеи от ведущие дизайнеры интерьеров. Вы также получите высокую сортировку после воздействия на World Interior News сайт бренда и платформы социальных сетей!
Защитите свою работу и своих сотрудников и присоединяйтесь к всемирному празднику передового опыта в области дизайна интерьера!
Ключевая информация и даты!
Крайний срок раннего бронирования — 22 июня
Стандартный крайний срок подачи заявок — 13 июля
Окончательный срок подачи заявок — 27 июля
Плата за раннее бронирование — 395 фунтов стерлингов5
Окончательный вступительный взнос — 545 фунтов стерлингов
КАТЕГОРИИ
Большое разнообразие категорий, охватывающих все аспекты дизайна интерьера
Общедоступные интерьеры
Кинотеатры, театры и концертные залы
Цивик
Исторический
Музеи и галереи
Образование
Транспорт
Гостиничные интерьеры
Рестораны и кафе
Отель и другие места для ночлега
Бары, ночные клубы, концертные площадки и казино
Клубы членов
Спортивные и оздоровительные интерьеры
Спорт, обучение и отдых
Спа и оздоровительные центры
Больницы и клиники
Интерьеры рабочего пространства
Корпоративные офисы (до 10 000 кв.
м)
Корпоративные офисы (более 10 000 кв. м)
Студии, коворкинги и домашние офисы
Места общего пользования
Другие рабочие пространства
Жилые интерьеры
Одноразовые дома — большие
Одноразовые дома — средние и малые
Показать квартиры и комплексы (или апартаменты)
Жилые комплексы (квартиры)
Интерьеры по индивидуальному проекту
Проекты освещения
Временные и экспериментальные проекты
Компьютерная графика и визуализация
Розничная торговля и потребительский дизайн Интерьеры
Независимые магазины и небольшие сети
Визуальный мерчандайзинг, концессии и всплывающие окна
Розничные сети, универмаги, крупные и малые торговые центры
Награды судей
Победители любой из вышеперечисленных категорий с оплатой за вход будут автоматически включены в следующие категории!
Практика года в области новых интерьеров
Практика года в области интерьеров
Выдающийся проект года в области интерьеров
ГЛОБАЛЬНАЯ БЮЛЛЕТЕНЬ СУДЕЙ ЭТОГО ГОДА
Премия World Interiors News Awards важна, потому что ее оценивает действительно глобальная группа экспертов.