Магазин американские интерьеры: Американские интерьеры в M.House

Содержание

Американский стиль в интерьере

Откуда американский стиль черпал идеи дизайна интерьера?

Американский стиль формировался на протяжении столетий под влиянием поселенцев, перекочевавших на континент из различных уголков земного шара.

Набор элементов, традиционный для американского дизайна, отличают простота, взвешенность и многонациональность. Исторически американский дизайн интерьера впитывал в себя эстетику других стилей – классики и неоклассики (модерн, арт-деко), колониального английского, плеяды деревенских кантри.

Естественно, что американский стиль в интерьере в зависимости от оформления легко перепутать с каждым из упомянутых выше стилей.

Как отличить американский стиль от других направлений?

Отличительной особенностью американского интерьера является большое помещение и светлое пространство.

Эффект простора достигается не только благодаря большой площади помещения и свободному поступлению солнечного света. Американский интерьер неизменно сопровождает светлая цветовая палитра, обилие зеркал и очевидная эклектика.

Термин «эклектика» обычно используется для интерьеров, в которых главным инструментом дизайнера является сочетание элементов различных стилей. В этом отношении американский стиль является уникальным. Эклектика – это его «хлеб».

Американский интерьер всегда производит двойственное впечатление. На первый взгляд – настоящая классика, а люстра – современная. Выглядит как интерьер в стиле минимализм, но соблюдены все законы классики – парные тумбы и светильники у кровати, роскошная хрустальная люстра, да еще и деревянные балки на потолке, характерные для кантри.

Простор и рациональность – главные принципы американского стиля

1. Объединение функциональных помещений и использование различных способов зонирования.

Дизайнерский прием позволяет еще больше увеличить жилое пространство. Например, кухня отделяется от гостиной и/или столовой большим диваном, который разворачивается тыльной стороной к зоне приготовления пищи.

2. Условное зонирование.

Декоративные колонны и арки служат условному разделению на зоны и выполняются из любого материала – например, дерева или кирпича. Условное зонирование не перегружает пространство и не слишком бросается в глаза.

Показателен дизайн холла в американском стиле – арочные проемы, анфилада или раздвижные двери, которые редко закрываются.

3. Рациональное использование настенного пространства.

В американском интерьере активно используются стенные ниши. «Встроенные» в стену книжные полки, плазма или стереосистема выглядят естественно в американской квартире.

Не остается без внимания ни пространство вокруг окон, ни поверхность комодов.

4. Расположение мебели.

Необычную расстановку мебели американский стиль заимствовал у гротескного ампира. Мягкая мебель – диваны, кресла, не выстраивается у стены, а размещается в центре жилого пространства. Другие предметы мебели заполняют пустоты, располагаясь по законам планировки. Если большинство элементов интерьера сосредотачиваются в определенной зоне, в свободную зону помещается цветовой акцент или примечательный предмет, привлекающий к себе повышенное внимание.

Визуализация интерьера: характерные фактуры и цвета

В процессе эволюции американский стиль раз и навсегда выбрал главное направление — универсальность.

Керамическая плитка под дерево – идеальная отделка для пола

Напольное покрытие – здесь американский дизайн соблюдает классические традиции. Обработанная деревянная доска, покрытая лаком, современному человеку может показаться тривиальной отделкой. Однако, стили, стоящие у истоков американского оформления, традиционно использовали дерево.

Американский стиль не испытывает симпатий к коврам – только в спальне у кровати для удобства может находиться небольшой фрагмент коврового покрытия. По этой причине роль красивой отделки для пола возрастает, а в ассортименте ведущих производителей керамической плитки представлены потрясающие имитации текстуры дерева любой породы.

Керамическая плитка под дерево – тренд, который является спасением для современных дизайнеров, а система «теплый пол» решает остальные задачи. В интерьере используется неброская фактура дерева – стиль не стремится к роскоши. Натуральный камень, мрамор здесь практически не встречается – разве что в виде серой столешницы или скромной статуэтки.

Настенные панели из выбеленного дерева

Кантри оказал серьезное влияние на традиционный американский стиль. Рачительные американцы не спешат тратиться на натуральную древесину, а использовать менее качественные материалы из дерева – противоречит американской рациональности.

Современные технологии керамической отрасли позволяют получить любую имитацию – в том числе, древесины любого цвета. Настенная керамическая плитка производится в различных форматах и идеально подходит для американского стиля.

Простой текстиль – наследие американского кантри

Текстиль в американском интерьере занимает важное место. Для обивки мебели используются замша, кожа, велюр с мягким ворсом. Однако, практичность американского дизайна проявилась в том, что мебель накрывают чехлами из фактурных плотных тканей.

Для скатертей и салфеток, оформления окон используются натуральные ткани – лен, ситец и хлопок. Вместо традиционных портьер иногда на окнах можно увидеть римские шторы.

Окна окрашиваются в белый цвет. Темные цвета «съедают» пространство, которое высоко ценится в американской стилизации.

Цветовая гамма стиля – сдержанная и состоит из нейтральных цветов с преобладанием бежево-коричневой палитры.

Цветовые акценты используются с осторожностью и не должны бросаться в глаза.

Декоративные мелочи в американском интерьере

Различные декоративные мелочи занимают почетное место на открытых полках, комодах и столиках. Это могут быть икебаны и вазы с живыми цветами, красивая посуда, книги, картины, фотографии в рамках, декоративные подушки.

Каким должно быть освещение в американском интерьере?

Центральное освещение в гостиной или столовой обеспечивает красивая люстра, которая вносит в оформление нотку торжественности. Дизайн кухни предполагает комбинированное освещение – встроенное, многоуровневое, которое обеспечивают настенные бра. Кухня в американском стиле предполагает островную планировку, поэтому одним источником света здесь не обойтись.

Настольные лампы, торшеры, настенные светильники наполняют атмосферу теплом и уютом и одновременно выполняют роль инструмента, который делит комнату на зоны.

Незамысловатая эклектика американского стиля все же выглядит элегантно благодаря верности классике. Элементы вводятся в интерьер с осторожностью, чтобы не нарушить дань памяти прошедших веков, на протяжении которых формировалась многонациональная эклектика американского интерьера.

В нашем магазине подходит к концу АКЦИЯ «Сезон ремонта»(до 15 августа), в ходе которой проходит распродажа плитки со скидкой до 35 %.

В каталоге нашего магазина представлена керамическая плитка под дерево, которая является традиционной отделкой для большинства дизайнерских стилей. Если заказ на напольную плитку под дерево превышает 3000 грн. – доставка бесплатна!

DECORUM | Американская мебель, свет, декор | Уличная мебель

Milano Home Concept Роскошь Art Deco от итальянских дизайнеров Посмотреть

Collecсion Alexandra Посмотреть

Theodore Alexander Studio Простые и чистые линии для современных мегаполисов Посмотреть

Eichholtz Стильная мебель, предметы освещения, аксессуары и декор в уникальном дизайнерском исполнении из Голландии. Посмотреть

YACHTLINE Уникальный дизайн и стиль жизни Посмотреть

THEODORE ALEXANDER MODERN Современная классика от мэтра мебельного дела Посмотреть

Century Furniture Утонченный дизайн и безупречное качество Посмотреть

Visual Comfort & CO Американский интерьерный свет от всемирно известных дизайнеров Посмотреть

HOOKER FURNITURE Яркие акценты для современных интерьеров Посмотреть

Bernhardt Индивидуальность и богатый выбор интерьерных решений Посмотреть

Товары по категориям

Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /home/a/amniss3v/dev. decorumdesign.ru/public_html/local/templates/decorum_msk/components/bitrix/news.list/homepage_interior/template.php on line 35

Warning: Invalid argument supplied for foreach() in /home/a/amniss3v/dev.decorumdesign.ru/public_html/local/templates/decorum_msk/components/bitrix/news.list/homepage_interior/template.php on line 35

Мебель в стиле Art DecoУличная мебельСтулья уличные

Посмотреть все

Топ продаж / Каталог

Стол BR. 12.10.110.88
YACHTLINE

от 195 300 ₽

Бра 981-AGB-WS
Hudson Valley

61 068 ₽

Диванный модуль Grid GR.12.05.001
YACHTLINE

от 352 800 ₽

Новинка

Диванный модуль Grid GR.12.15.D.Z + керамогранит сзади
YACHTLINE

от 158 760 ₽

Новинка

Угловой модуль дивана Grid GR.12.48.001
YACHTLINE

от 409 500 ₽

Новинка

«Капучино» диван из искусственного ротанга трехместный, цвет соломенный
RICHARDTON

от 126 048 ₽

Candlestick Brandy small (Champagne gold)
RICHARDTON

от 5 763 ₽

Candlestick Bray big (Champagne gold)
RICHARDTON

от 8 375 ₽

Candlestick Majlen gold medium (Gold)
RICHARDTON

от 12 427 ₽

Посмотреть все

Интерьерный салон
дизайнерской мебели

проспект Медиков, 10/1

+7 (812) 407-12-07

Интерьерный салон
мебели «Мебель Сити 2»

ул. Кантемировская, 37
1 этаж, вход с улицы Грибалева
пн.-вс. 11:00–20:00

+7 (812) 407-12-07

Новости и события

Все новости

Наши социальные сети

Новости

Подпишитесь на нашу рассылку и получайте
самые свежие новости и полезные материалы

американских дизайнеров интерьера, на которых стоит подписаться в Instagram

Американские дизайнеры интерьера, на которых стоит подписаться в Instagram

Вот кто находится в нашей папке IG saves

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Узнать больше

к
Шарлотта Рикардс

Застряли в своей англофильской эхо-комнате дизайнерского вдохновения? Вот некоторые из лучших американских дизайнеров интерьеров, которые есть в нашей папке для сохранения в Instagram.

Келли Уэстлер

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Келли Уэстлер (@kellywearstler)

Клиенты: Кэмерон Диаз, Бен Стиллер, Гвен Стефани

Потенциально одно из самых узнаваемых лиц в современном мире дизайна интерьеров. чтобы увидеть, насколько велика сделка Wearstler). Вы также увидите, как она принимает непринужденную гламурную позу за столь же крутым интерьером, который она разработала сама на грамм. В общем, мы одержимы.

Уэстлер не особо интересуется прямыми влияниями, но ее больше интересует, как пространство может «рассказывать историю» (она описывает процесс проектирования как «влюбляться снова и снова»). Ее отношение к интерьерам, конечно, достаточно роскошное, и в нем чувствуется эклектичное влияние литературы, моды, а также работ Пьера Кардена и Оскара Нимейера.

Instagram: @kellywearstler

Rayman Boozer

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Rayman Boozer (@raymanboozer)

Rayman Boozer, который обычно называют «гуру цвета», призван сделать цветовой набор изюминкой вашего дома. Ему особенно интересно, как пространство может быть сосудом вашей личности; где можно было бы прогуляться и понять все уникальные причуды и вкусы жителей, не разговаривая с ними.

Рэйман впервые почувствовал вкус к дизайну интерьеров после одержимости журналом приюта во время своего детства в Индиане. Рвение Рэймана к дизайну привлекло внимание прессы, когда его оригинальный концептуальный магазин Apartment 48 открыл свои двери. С тех пор он превратился в устоявшуюся дизайнерскую фирму.

Instagram: @raymanboozer

Дизайн Эми Лау

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Эми Лау Дизайн (@amylaudesign)

Соучредитель ярмарки Design Miami, имеющая опыт работы в области истории искусств Sotheby’s, Эми Лау — дизайнер интерьеров, проживающая в основном в Нью-Йорке. Главная движущая сила дизайнера из Аризоны в украшении любого дома или пространства, независимо от того, знаменитость это или нет, заключается в том, чтобы сделать дома пригодными для жизни, значимыми, наполненными гармонией, художественной целостностью и благоговением.

Instagram: @amylaudesign

Вики Чарльз

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Charles & Co Interior Design (@charlesandcostudio)

Клиенты: Принц Гарри и Меган Маркл (по слухам), Виктория и Дэвид Бекхэм, Джордж и Амаль Клуни, Мила Кунис и Эштон Катчер

Любите эстетику Soho House? Что ж, вы должны поблагодарить Вики Чарльз за формирование ощущения «дома вдали от дома», которое вы получаете, поскольку она была бывшим директором по дизайну франшизы; раскрывая свой творческий талант в Soho House Beach Miami, Soho House West Hollywood и т. п.

Ее эстетика, когда речь идет о частных домах (которыми занимается Charles & Co Studio, а также о коммерческих домах), заключается в том, чтобы любой мог мгновенно почувствовать себя непринужденно. Ее подход к вещам — это не столько фирменная эстетика, сколько то, как интерьер заставляет клиента *чувствовать*, и, конечно же, дизайн, который также будет соответствовать каждой мелочи головокружительной жизни ее часто высокопоставленных клиентов.

Instagram: @charlesandcostudio

Мэри Макдональд

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Мэри Макдональд (@marymcdonaldinc)

Прославленный дизайнер интерьеров из Лос-Анджелеса Мэри Макдональд, которую вы, возможно, видели на киноэкране, в сериале Bravo TV «Декораторы на миллион долларов», стоит подписаться на IG. Творчество McDonald’s охватывает как коммерческую, так и частную клиентуру, а также наличие собственной линейки продуктов, и она также является самостоятельным автором, публикуя «Interiors: The Allure of Style».

Ее подход к дизайну интерьера заключается в создании пространств, в которых царит гармония и красивые цветовые акценты. Она черпает вдохновение из множества источников (она уклоняется от чего-то особенного), поэтому ожидайте влияния ее путешествий по миру, а также всего, от стиля Палладио до декораторов начала 20-го века, таких как Элси де Вульф, Мадлен Кастен и Нэнси Ланкастер.

Instagram: @marymcdonaldinc

Джонатан Адлер

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Джонатана Адлера (@jonathanadler)

Джонатан Адлер оставил свою ежедневную корпоративную жизнь ради романтического занятия гончарным делом. Бросив глину, его творчество протянулось в мир дизайна интерьера, где франшиза Джонатана Адлера может похвастаться целым рядом дополнений (мебель, дизайн интерьера, освещение, список можно продолжить).

Эстетику «Джонатана Адлера» можно определить как квинтэссенцию современного американского гламура. Но он не весь в блеске, как он сам говорит, его стиль ’99 процентов классицизма, 1 процент остроты».

Instagram: @jonathanadler

Джастина Блейкни

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Джастины Блейкни (@justinablakeney)

Скорее всего, вы сталкивались с работами Джастины Блейкни, когда ее книга « Новая богема » достигла оглушительного успеха, и благодаря этому она стала автором бестселлеров по версии New York Times. Если вы не читали книгу (но такое ощущение, что сейчас таких меньшинство), взгляд Блейкни на интерьер текстурирован, биофиличен и узорчат. Ее собственный бренд The Jungalow — это универсальный магазин, где можно приобрести желанный образ в стиле бохо (вспомните обилие вышитых подушек).

Instagram: @justinablakeney

Роман и Уильямс

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация Романа и Уильямса (@roman_and_williams_)

Клиенты: Гвинет Пэлтроу, Кейт Хадсон, Ace Hotel New York, Музей Метрополитен

Эта нью-йоркская студия дизайна, по сравнению с другими американскими дизайнерами интерьеров, в основном известна своими коммерческими проектами. Бренд, описанный империей Гвинет Пэлтроу Goop, описывается как «неотразимый стиль, который не может понять, что это такое, который представляет собой сочетание неряшливого и пригодного для жизни». Учтите наше любопытство, задетое.

Фирма, основанная в 2002 году Робином Стандефером и Стивеном Алешем, отвечает за самые оживленные и шумные рестораны и отели века (вспомните Ace Hotel New York, ad Le Coucou). Их последний клиент? О, только Метрополитен-музей за редизайн британских галерей, открытие которого состоится в конце этого года.

Instagram: @roman_and_williams

Алисса Капито

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Пост, опубликованный Алиссой Капито (@alyssakapitointeriors)

Алисса Капито славится чистотой линий и элегантностью благодаря своей утонченности. Ее работа, которая якобы находится в квартирах на Верхнем Ист-Сайде Манхэттена, а также в семейных домах Беверли-Хиллз. У Капито голова выше парапета по сравнению с американскими дизайнерами интерьеров с ее мастерством создания безмятежных пространств.

Instagram: @alyssakaptiointeriors

Эш Леандро

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от ASHE LEANDRO (@ashe_leandro)

Клиенты: Сет Мейерс, Рашида Джонсон, Гвинет Пэлтроу

Избегайте всего, что имеет рисунок, или, не дай Бог: обои, дизайнерский дуэт, Ариэль Эш и Рейнальдо Леандро (из дизайнерской фирмы Эш Леандро), фокусируется на всех вещи текстурные. Эти американские дизайнеры интерьеров, Ариэль и Эш, начали свою карьеру в разных областях. Ариэль начала свой путь в мире интерьеров в качестве сценографа для шоу «Субботним вечером в прямом эфире», а Рейнальдо занялся бизнесом в Венесуэле, изучая архитектуру.

Instagram: @ASHE_LEANDRO

См. Подробнее

5 Американские бары в Лондоне, чтобы посетить

Основное изображение: Джонатан Адлер Арлеквин Глаза. , стул Джонатана Адлера Ether от 185 фунтов стерлингов, uk.jonathanadler.com 0207 589 9563

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Американские интерьеры 1950-х — НАТАЛЬЯ ТОРИЯ

Как техническое мастерство и творческое видение выдвинули изделия из дерева на передний план американского послевоенного дизайна.

Независимо от того, за или против использования современных машин, мастера по дереву, работавшие в Соединенных Штатах в послевоенный период, были частью движения, которое продолжает трансформировать определение американского модернизма.

Гостиная Джорджа Накашимы, фотография для мартовского номера журнала House and Home за 1952 год.

Эти чемпионы по дереву, включая Джорджа Накашиму, Владимира Кагана и Т.Х. Робсджон-Гиббингс, среди прочих, работал в совершенно иных обстоятельствах, но в той же атмосфере несоответствия между тем, что считалось или не считалось по-настоящему современным. Они выступали против появления инновационных материалов, таких как пластик, фанера и шпон, вместо этого выбирая скромное и вневременное использование древесины.

Джордж Накашима , Кресло Cushion и пуфик , 1954 год. Дизайн Нью-Йорк.

К 1950-м годам интернациональный стиль, возглавляемый группой — в основном — эмигрантов Баухауза, на протяжении большей части двух десятилетий пользовался успехом в издательском мире архитектуры и дизайна. В то же время радикальная реакция предупредила об «угрозе», которую представляет эта группа из-за авторства редактора House Beautiful Элизабет Гордон. В апрельском номере 1953 года Гордон нагло обвинил этих архитекторов в «пропаганде непригодности для жизни» и «холодного, бесплодного дизайна», заявив вместо этого, что «хороший модерн сочетает в себе лучшие технологические знания с чутким пониманием потребностей людей».

В последующие годы Гордон продолжала попытки помешать этому движению. Например, в ответ на проект Arts & Architecture Case Study Houses (1945-66) она запустила программу Pace Setter House Program (1946-65) в пользу «органической» архитектуры, разработанной на региональном уровне. Однако только в скандинавском номере Гордона за июль 1959 года и следующем летнем выпуске 1960 года о японской концепции shibui что-то щелкнуло в сознании американцев. Журнал представил понимание двумя культурами основных потребностей современного жителя и посеял семена для оценки сдержанной, но утонченной красоты в доме.

Finn Juhl , Кресло «Chieftain», модель №. FJ 49 A , разработан в 1949 году, изготовлен в 1960-х годах. Дизайн Нью-Йорк.

С одной стороны, скандинавский и особенно датский дизайн оказал большое влияние на США. Финн Юл, дебютировавший на этой стороне океана благодаря недолгому сотрудничеству с Baker Furniture в начале 1950-х годов, сделал версию своего оригинального Chieftain. Стул (1949 г.) доступен для покупателей из США. А мебель Ганса Дж. Вегнера, хотя и не так легкодоступная, широко фигурировала даже на обложке House Beautiful в ноябре 1954 года с The Chair (1949), «вероятно, самым украденным дизайном в мире», как отметила автор Мэрион Гоф. Оба дизайнера понимали привлекательность и расслабляющую привлекательность современной мебели, смешивая принципы древней народной традиции с современной эстетикой.

Hans J. Wegner, Набор из шести кресел «Китай», модель №. 4283 , разработан в 1944 г., изготовлен в 1969-1970 гг. Дизайн Нью-Йорк.

С другой стороны, возможно, одна из самых показательных фигур, работающая над идеей 9 0005 shibui в США был Джордж Накашима. К 1960-м годам обученный архитектор зарекомендовал себя как плотник, художник-ремесленник, работающий с материалом вручную, но без борьбы с машиной. После непродолжительного пребывания в Knoll в 1940-х годах Накашима полностью посвятил себя своей мастерской в Нью-Хоуп, штат Пенсильвания, наняв коллег по дереву, и лишь частично прервал работу над коллекцией для Widdicomb-Mueller, которая дебютировала в октябре 1958 года в выпуске House Beautiful . Здесь очевиден эксперимент по пропорциям, а также использование органических форм, которые больше говорят о скандинавском влиянии, а не об архитектурных формах, которыми он в конечном итоге стал известен. Однако после этого набега на массовое производство Накашима обратился к своему магазину, чтобы никогда больше не ступать в мир заводского производства.

Джордж Накашима , Журнальный столик Slab , 1962 год. Дизайн Нью-Йорк.

«Иллюзия простоты, — писал Гордон, — возникает из-за того, что [японцы] вложили свои усилия в развитие там, где это будет иметь наибольшее значение: создание единого целого». Нигде это не проявляется так очевидно, как в работах Накашимы. Один из его самых ранних и «самых простых» проектов, Плита Кофейный столик из 1940-х годов, открыл новые горизонты, представляя свободную форму волокон и краев цельной деревянной доски, сбалансированной на архитектурной основе, в результате чего получилась красивая, функциональный дизайн. Дом, который он построил только после того, как построил свою столярную мастерскую по соседству, был показан в редакционной статье «Уникальные дома интересных людей» в 9 году.0005 House Beautiful , выпуск за апрель 1963 года.

Теренс Гарольд Робсджон-Гиббингс (1905–1976), британский дизайнер интерьеров и критик, работавший примерно в то же время в США, также разработал несколько предметов для производства в Widdicomb в 1940-х годах. Хотя сам он не занимался деревообработкой, он черпал вдохновение в архитектуре еще со времен Древней Греции и вплоть до Фрэнка Ллойда Райта.0005 Стол Mesa и Коктейльный диван .

Рекламное изображение The Widdicomb Furniture Company, показанное в House Beautiful , май 1952 года. Дизайн Нью-Йорк.

Младший Владимир Каган (1927-2016), пожалуй, лишний: «Я совсем не- Дом Красивый . Я не практикую то, что проповедую», — сказал он в интервью 2015 года. «Я больше больше. Я никогда ни от чего не избавляюсь и не уменьшаю. Однако у меня есть сильное желание создать минималистскую среду обитания». Дизайнер, востребованный знаменитостями от Мэрилин Монро до Брэда Питта, научился своему отцу, мастеру-краснодеревщику, «чтить ремесло» (9).0005 ehre das handwerk «).