Содержание
Открытые лекции — Школа дизайна НИУ ВШЭ
22 октября 2018
Видео: встреча с художницей-иллюстратором Флоор Ридер (Нидерланды)
13 октября в Школе дизайна НИУ ВШЭ прошёл artist talk с художницей-иллюстратором Флоор Ридер — одной из самых известных иллюстраторов Нидерландов, автором оформления множества книг, постеров и открыток.
02 ноября 2018
Видео: лекция дизайнера Ибен Хой (Дания)
Датская художница по текстилю рассказала о нюансах работы текстильного художника и показала множество своих работ, включающих как предметы одежды, так и созданные из ткани арт-объекты, которые были представлены на выставках.
08 ноября 2018
Видео: выступление дизайнера одежды Анастасии Янсэтер (Швеция)
31 октября в Школе дизайна выступила модельер из Швеции Анастасия Янсэтер — недавняя выпускница стокгольмской дизайнерской школы Bechmans. Она рассказала о своей выпускной коллекции «Русская душа», показанной на конкурсе молодых дизайнеров DesignNest (Копенгаген) и на Неделе моды в Париже.
19 декабря 2018
Видео: лекция кинокритика Павла Шведова о современной российской анимации
Публикуем полное видео лекции кинокритика Павла Шведова в Школе Дизайна НИУ ВШЭ, на которой он рассказал о новейшей отечественной короткометражной анимации и вкладе российских режиссеров в развитие авторского анимационного фильма.
11 февраля 2019
Видео: Паблик-ток «Творческая работа в России и Британии» в HSE ART Gallery
7 февраля в HSE ART Gallery старший преподаватель департамента социологии, руководитель отделения дизайна НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге Маргарита Кулева рассказала о мифологии и реалиях художественного творчества.
18 февраля 2019
Видео: Интервью с Леонидом Славиным
В этом году направление «Коммуникационный дизайн» и магистерский профиль «Арт-дирекшн» в Школе дизайна возглавит дизайнер Леонид Славин. Публикуем небольшое видео-интервью, а также развернутое текстовое интервью, в котором Леонид рассказал о своем опыте преподавания, принципах дизайн-образования, запретных темах для дизайнеров, а также о том, что такое коммуникационный дизайн сегодня.
22 февраля 2019
Видео: Artist talk с Владимиром Дубосарским
Artist talk с известным российским художником, руководителем профиля «Современная живопись» в Школе дизайна НИУ ВШЭ Владимиром Дубосарским.
25 февраля 2019
Видео: Встреча с театральной художницей Ларисой Ломакиной
Публикуем видео встречи с театральной художницей Ларисой Ломакиной, на которой она рассказала о том, что составляет основу профессии театрального художника и обсудила спектакли, которые она оформила.
19 марта 2019
Видео: Лекция Анны Третьяковой «Аспект шаманизма в диалоге художника с природой»
Публикуем видео-запись лекции художницы Анны Третьяковой «Аспект шаманизма в диалоге художника с природой», которая прошла в Школе дизайна 6 марта. На лекции Анна рассказала о том, какие существуют исторические примеры диалога «художник-природа» в XX веке и поговорила о современных художниках, работающих с природным контекстом.
19 апреля 2019
Видео: Лекция художницы Ирины Кориной в Школе дизайна
Публикуем полную запись лекции художницы Ирины Кориной «Загружено с телефона. Зевачество как метод работы», которая прошла в Школе дизайна 4 апреля. На лекции Ирина поделилась тем, что ее вдохновляет, рассказала о своем творческом методе — как готовить проект, не думая о нем, а также о рассеянности и сосредоточенности как инструментах художника.
23 апреля 2019
Видео: встреча с мультипликатором Гарри Бардиным
17 апреля в Школе дизайна прошла встреча с известным художником-мультипликатором Гарри Бардиным, на которой он рассказал о своем творческом пути, поговорил о современной и советской анимации и ответил на вопросы слушателей.
17 сентября 2019
Видео: Лекции историка моды и дизайна Джо Тёрни в Школе дизайна
17 и 18 сентября в Школе дизайна прошли лекции историка дизайна Джо Тёрни «Революция будет „вязаться“: ценность современного „крафтивизма“ и повседневного активизма» и «От протестного к омерзительному: спортивный костюм и одежда „обыкновенного“ преступника».
17 октября 2019
Итоги и видеозапись дискуссии «Экспериментальный театр сегодня: кто, где и зачем?»
17 октября в Школе дизайна прошла дискуссия «Экспериментальный театр сегодня: кто, где и зачем?». В мероприятии приняли участие Всеволод Лисовский, Ольга Коршакова, Виталий Таныгин и Анна Краснослободцева. Студенческая редакция посетила дискуссию и узнала мнение экспертов об актуальных проблемах театра.
06 ноября 2019
Видео: Artist Talk c комиксистом Крейгом Томпсоном
Для студентов Школы дизайна прошла встреча с Крейгом Томпсоном, автором важнейших независимых американских комиксов XXI века «Одеяла» и «Habibi».
31 октября 2019
Видео: Паблик-ток с Тонье Плюр в рамках фестиваля Fashion Futures
В Школе дизайна прошёл паблик-ток с норвежским дизайнером женской одежды Тонье Плюр, которая в своём творчестве делает особый акцент на техниках ручного труда.
Сколько метров ткани ушло на создание одного пальто и почему Тонье не жалеет времени на создание коллекций, читайте в материале.
28 ноября 2019
Видео и дайджест встречи с Артёмом Фенелоновым, арт-директором Mail.ru Group
В Школе дизайна НИУ ВШЭ прошла лекция Артёма Фенелонова, арт-директора Mail.ru Group, «Служба дизайна в корпоративном маркетинге. Структура и кейсы». Разбор ярких кейсов, продуктовый и маркетинговый дизайн, планы на будущее. Студенческая редакция посетила встречу и составила дайджест лекции.
20 ноября 2019
Видео: Стас Фальков на Fashion Evenings
20 ноября в Школе дизайна продолжается серия мероприятий Fashion evenings с новым гостем, Стасом Фальковым. Стас — основатель творческого объединения «Кружок», изначально созданного как веб-журнал, посвящённый фотоискусству.
13 ноября 2019
Видео: Встреча с Мариной Разбежкиной в Школе дизайна
В Школе дизайна НИУ ВШЭ прошла лекция Марины Разбежкиной «Жизнь как тайна».
Российский сценарист и кинорежиссёр рассказала о документальном кино как способе дешифровки реальности.
06 ноября 2019
Видео: Паблик-ток с Ирене Костас в рамках фестиваля Fashion Futures
В Школе дизайна прошёл паблик-ток с дизайнером Ирене Костас. Может ли одежда из кожи быть этичной и что такое slow fashion? Студенческая редакция взяла комментарий у дизайнера по острым вопросам «осознанной» моды.
05 ноября 2019
Видео: Паблик-ток с Николасом Нибро в рамках фестиваля Fashion Futures
В Школе дизайна прошёл паблик-ток с Николасом Нибро, датским дизайнером одежды, художником по костюму и арт-директором. Коллекции Николаса — концептуальные высказывания на сложные социальные проблемы.
18 декабря 2019
Видео: Встреча с театральным режиссером Юрием Бутусовым
В Школе дизайна прошла встреча с театральным режиссером Юрием Бутусовым. Студенческая редакция побывала на мероприятии и записала самые интересные ответы режиссера на ответы аудитории.
14 января 2020
Видео: Лекция Антона Шейкина «Физика и психология времени»
14 января в Школе дизайна пройдёт лекция физика Антона Шейкина, где будут рассмотрены основные этапы формирования представления о времени, различие между физическим временем и субъективным, а также способы влияния на течение индивидуального времени.
13 января 2020
Видео: Public talk «Как мы делаем культуру?»
В Школе Дизайна НИУ ВШЭ прошёл public talk «Как мы делаем культуру. Самоокупаемые организации». В ходе дискуссии участники попытались ответить на вопросы, как быть художником, возможны ли самоокупаемые самоорганизации и как выживает культура в условиях капитализма?
22 января 2020
Видео: круглый стол «Диджитал время и культура повторений»
22 января в Школе дизайна НИУ ВШЭ прошёл круглый стол «Диджитал время и культура повторений». Участники обсудили развитие экспериментальных видеоформатов, приложений и рекламы с точки зрения тенденций медиа, психоанализа и человеческого сознания.
28 января 2020
Видео: Дискуссия «Сайнстер = интеллектуал = интеллигент»
В Школе дизайна прошла дискуссия «Сайнстер = интеллектуал = интеллигент». Обычно они встречаются на открытых лекциях или онлайн. Публичные интеллектуалы в качестве рассказчиков, а сайнстеры — в роли слушателей. Мы предлагаем изменить формат. Встретиться на равных за круглым столом и поговорить о моде на знания, упакованные в развлекательные формы.
05 февраля 2020
Видео: Лекция Анатолия Айса «История Современной Музыки»
В Школе дизайна НИУ ВШЭ прошла открытая лекция Анатолия Айса «История Cовременной Музыки». На лекции Анатолий Айс рассказал, что послужило стимулом для появления рока, хип-хопа и диско, чем эти яркие жанры и стили различны между собой, и как направления XX века связаны в единую историю музыки.
11 марта 2020
Видео: Сайт-специфик театр: зачем альтернативные пространства театру сегодня?
Дискуссия о том, как обстоят дела в российском театре с экспериментами с пространством, какие задачи стоят перед создателями спектакля, выходящего за границы привычного театрального зала, меняется ли роль зрителя в сайт-специфик театре.
03 марта 2020
Лекция Ильи Барамия в Школе дизайна
В Школе дизайна НИУ ВШЭ прошла встреча с Ильёй Барамия, электронным музыкантом, звукорежиссёром и участником главных русских инди-команд СБПЧ и АИГЕЛ.
25 ноября 2020
Открытая лекция Романа Горошкина «Путь самурая. Геймдев бусидо»
25 ноября в 19:00 в онлайн-формате пройдёт открытая лекция Романа Горошкина, менеджера по развитию бизнеса MY.GAMES Venture Capital. Роман расскажет, как попасть в сферу разработки игр и индустрию вокруг этой сферы, не разочароваться и не разочаровать окружающих.
04 февраля 2021
«Все то, где есть дизайн — прекрасно». 9 вопросов Петру Банкову
На прошлой неделе на Youtube-канале Школы дизайна прошла открытая встреча с Петром Банковым и Игорем Гуровичем. Дизайнеры разговаривали об особенностях современного графического дизайна, о том, как графический дизайн меняет мир и об источниках вдохновения для дизайнера.
Публикуем ответы на самые важные и интересные вопросы зрителей, заданные Петру Банкову и Игорю Гуровичу.
02 марта 2021
Обсуждение перспективы комикса на открытой лекции «Комикс как искусство и искусство комикса»
25 февраля на Youtube-канале Школы дизайна прошла дискуссия с профессионалами в индустрии комикса. В дискуссии приняли участие куратор направления «Иллюстрация и комикс» Школы дизайна Мария Скаф, японовед и культуролог Юлия Магера, директор издательства комиксов «Бумкнига» и организатор Международного фестиваля рисованных историй «Бумфест» Дмитрий Яковлев и арт-директор издательства Zangavar Владимир Морозов. Модератор дискуссии — руководитель направления «Иллюстрация и комикс» Школы дизайна, художник, исследователь и куратор Юлия Блюхер. В ходе дискуссии спикеры обсудили главные тренды в мире комикса, историю манги, а также дали свои советы тем, кто хочет связать свою профессию с комиксом.
31 марта 2021 — 31 марта 2021
Обсуждение анимационного клипа Земфиры «Остин»
В Школе дизайна пройдёт встреча с создателями клипа Земфиры «Остин» — командами анимационных студий Petrick.
co и ЖиШи production.
14 апреля 2021
Паблик-ток с Андреем Артёмовым
Школа дизайна НИУ ВШЭ провела цикл паблик-токов и концерт саунд-арта в Западном крыле Новой Третьяковки. Программу открыл паблик-ток с Андреем Артёмовым, дизайнером и создателем марки Walk of Shame, и Анзором Канкуловым, руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, работал главным редактором изданий Harper’s Bazaar, Black Square, Port.
19 мая 2021
Встреча с Юрием Ветровым в Школе дизайна
19 мая в 19:00 в Школе дизайна прошла открытая лекция Юрия Ветрова «Связь бренда с интерфейсом».
Директор по дизайну Райффайзенбанка и создатель дайджеста продуктового дизайна Юрий Ветров рассказал о стратегии работы над брендом, которая должна помочь решить эту задачу.
21 апреля 2021
Паблик-ток «Новая визуальность» в Новой Третьяковке
Школа дизайна НИУ ВШЭ проведа программу паблик-токов и концерт саунд-арта в Западном крыле Новой Третьяковки.
На паблик-токе «Новая визуальность» Женя Онегина, Эмми Америка, Павел Самохвалов и Саша Мадемуазель обсудили художников мировой сцены, ограничения и преимущества российской визуальной среды.
16 октября 2021
«Искусство селфи». Лекция Татьяны Толстой в Школе дизайна
16 октября в 16:00 в Школе дизайна на Малой Пионерской пройдет лекция современной российской писательницы Татьяны Толстой. В ходе лекции Татьяна затронет темы драматургии автопортрета в поэзии, прозе, живописи, кино и селфи. Ведущим лекции будет писатель и историк искусства Михаил Нисенбаум.
27 октября 2021
Отто фон Буш выступит с лекцией в рамках Лаборатории Аспирантской школы по искусству и дизайну
Лаборатория Аспирантской школы по искусству и дизайну «Mendit LAB: Гардеробные исследования, одежные нарративы, практики мендинга и локальные сообщества» организует серию открытых лекций, которую открывает Отто фон Буш с докладом «Залатывая дыры: практики мендинга в дизайне».
17 февраля 2022
Лекция Пьера-Кристиана Броше в Школе дизайна НИУ ВШЭ
17 февраля в 19:00 в Школе дизайна НИУ ВШЭ пройдет лекция «Современное искусство. Кто диктует правила?», которую прочтет известный коллекционер и деятель искусства и культуры Пьер-Кристиан Броше. В рамках встречи гости смогут задать вопросы о теме лекции, а также узнать больше об обучении на направлении «Современное искусство» в НИУ ВШЭ.
18 февраля 2022
Встреча Алекса Дубаса и Анзора Канкулова в Школе дизайна
18 февраля в 19:00 в Школе дизайна пройдет открытая встреча с Алексом Дубасом, теле- и радиоведущим, писателем и журналистом, шоуменом и путешественником.
23 марта 2022
Artist-talk с резидентами самоорганизации ИП Виноградов
23 марта в Школе дизайна НИУ ВШЭ пройдет встреча с современными художниками, резидентами самоорганизации ИП Виноградов: Михаилом Гудвиным, Павлом Польщиковым и Вячеславом Нестеровым.
24 марта 2022
Лекция «Мама, я — художник: как учатся и работают студенты творческих ВУЗов»
24 марта в социальной сети Вконтакте пройдет стрим, посвященный комиксу и комиксистам. В стриме примут участие студенты и выпускники Школы дизайна НИУ ВШЭ. Какую работу может найти студент? Реально ли зарабатывать рисованием комиксов? Какие навыки, полученные в ВУЗе действительно пригождаются, а без чего точно можно было бы обойтись.
20 апреля 2022
Открытая лекция Дмитрия Булатова «Art & Science: искусство на грани науки»
20 апреля в 16:30 в Московском институте электроники и математики им. А.Н. Тихонова (МИЭМ НИУ ВШЭ) пройдет открытая лекция «Art & Science: искусство на грани науки», которую прочтёт преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ, художник и куратор Дмитрий Булатов. После лекции гости смогут задать вопросы по её теме, а также узнать больше о новом магистерском профиле Школы дизайна Art & Science, которым руководит Дмитрий.
12 мая 2022
Лекция Натальи Серковой «Актуальные тренды в современном искусстве» в Школе дизайна
12 мая в 19:00 в Школе Дизайна пройдет лекция философа и теоретика искусства Натальи Серковой «Актуальные тренды в современном искусстве». Через призму общемировой культурной повестки, философских концепций и социально-политической парадигмы последних лет Наталья расскажет об изменениях и трендах в искусстве и о том, какие перемены ждут современное искусство в ближайшем будущем.
20 мая 2022
«INGENIUM. Искусство как инженерная система». Лекция Степана Лукьянова
20 маяв 18:30 в рамках цикла «Пятницы на Кирпичной, 33» пройдет встреча с художником и дизайнером Степаном Лукьяновым. Многогранность проектной работы Степана Лукьяненко на стыке искусства и дизайна дает возможность узнать секреты интересного профессионального пути художника.
08 июня 2022
Лекция Валерия Лизунова в Школе дизайна НИУ ВШЭ
8 июня в 19:00 в Школе дизайна пройдет лекция Валерия Лизунова — основателя одного из крупнейших в России архитектурных бюро ARCHPOINT.
12 октября 2022
Открытые лекции в Школе дизайна НИУ ВШЭ 2022
Школа дизайна НИУ ВШЭ запускает новый сезон ежегодного проекта «Открытые лекции». Тема предстоящих встреч — «Мультидисциплинарность и объединение». Дизайнеры, художники, кураторы, режиссеры, арт-директоры, создатели ярких и смелых проектов в областях дизайна, моды и современного искусства расскажут о мультидисциплинарном подходе в креативных индустриях и тенденции к объединению в турбулентных условиях. Лекции открыты для всех желающих. Нужно только зарегистрироваться!
02 ноября 2022
Паблик-ток с Ксенией Чилингаровой и командой «Антиглянца»
2 ноября в 19:00 в Школе дизайна прошел открытый паблик-ток с участием команды телеграм-канала «Антиглянец» и Ксенией Чилингаровой, основательницей Badlon Magazine. Модератором паблик-тока стала куратор профиля «Медиа и дизайн» Школы дизайна, журналистка и бывший шеф-редактор The Blueprint Ольга Страховская.
09 ноября 2022
Лекция Олега Туманова «Как креативщики меняют мир»
9 ноября 2022 года креативный директор агентства GG ex VMLY&R Олег Туманов провел лекцию-обсуждение «Как креативщики меняют мир». На примере международных кейсов он показал, как реклама может стимулировать прогресс, и поделится инсайтами создания эффективного рекламного сообщения.
22 ноября 2022
Паблик-ток c главными участниками креативных кластеров
22 ноября в 19:00 главные лица креативных кластеров обсудят, как создавать творческое пространство, объединяющее людей, искусство, бренды и технологии. Участники паблик-тока: Кристина Пестова, Сабина Чагина, Олег Гончаров, Дмитрий Барсенков, Дмитрий Маркин, Дарья Кузнецова.
09 ноября 2022 — 30 ноября 2022
Цикл открытых лекций о метавселенных в Школе дизайна НИУ ВШЭ
Школа дизайна НИУ ВШЭ открывает цикл лекций по метавселенным. На лекциях слушатели узнают все о том, как устроены метавселенные и как зарабатывать в виртуальных мирах.
Лекции пройдут в московском и питерском кампусах, а также онлайн в сети ВКонтакте.
16 ноября 2022
Паблик-ток с MORФEUS
16 ноября в 19:00 создатели фэшн-бренда постельного белья MORФEUS на своем примере рассказали, как можно выстраивать коммуникацию с аудиторией, почему важно сотрудничать с начинающими художниками и дизайнерами и как соединить повествование с визуальной концепцией. Модератор паблик-тока — Екатерина Павелко.
07 декабря 2022
Лекция арт-директора компании ATLAS
7 декабря в 19:00 арт-директор компании ATLAS Май в своей лекции «Информационный дизайн и его междисциплинарность» рассказала про самые частые ошибки и подводные камни информационного дизайна на примере мировых аналогов, а также поделилась секретами разработки инфографики от word и excel до финала «под ключ».
14 декабря 2022
Лекция «Современное искусство глазами медиа: новые форматы и объединение»
14 декабря в 19:00 создатели популярных медиа о культуре обсудили, какую роль культурная журналистика играет в современном искусстве, какие существуют форматы медиа о культуре и как они способны влиять на художественный ландшафт.
21 декабря 2022
Открытая встреча с Ольгой Свибловой в Школе дизайна НИУ ВШЭ
21 декабря в 19:00 в рамках завершающей открытой лекции сезона «октябрь-декабрь 2022» выступит Ольга Свиблова, куратор, режиссер и основатель Мультимедиа Арт Музея.
20 апреля
«Дизайн культуры». Лекция Мити Харшака в Ереване
20 апреля в 19:00 руководитель направления «Коммуникационный дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ Митя Харшак выступит с открытой лекцией «Дизайн культуры» в Российско-Армянском (Славянском) университете в Ереване.
01 апреля
«Пространство как продукт на стыке физической и цифровой среды». Сессия в пространстве Суперметалл
1 апреля в пространстве Суперметалл прошла сессия «Пространство как продукт на стыке физической и цифровой среды», на которой эксперты в сфере развития городских пространств обсудили, почему наряду с дизайном среды важно строить продукт в онлайне и какие цифровые инструменты способствуют улучшению пользовательского опыта.
28 апреля
Новый сезон Открытых лекций Школы дизайна: Phygital в контексте развития городской среды
Школа дизайна НИУ ВШЭ запускает новый сезон открытых лекций, посвященный теме «Phygital в контексте развития городской среды». Сезон объединит несколько городов, три месяца весны и главных экспертов в области конструирования и продюсирования виртуальных и физических пространств, креативных территорий и проектов, формирующих туристический потенциал городов и регионов.
17 мая
Лекция Василия Мельниченко «Искусство как невозможность абстракции»
17 мая в 19:00 в здании Школы дизайна на Кирпичной в рамках клуба «Событие» пройдет лекция преподавателя профиля бакалавриата «Ивент-дизайн. Театр. Перформанс» Василия Мельниченко, посвященная собственной реальности абстрактного искусства.
07 июня — 21 июня
«История интерьера: русский стиль и космополитизм»: Открытые лекции в июне в Школе дизайна НИУ ВШЭ
Лето — время перевести дух и подготовиться к новому учебному году.
Для тех, кто планирует начать его в магистратуре по дизайну интерьера или глубоко интересуется историей дизайна среды и интерьера, Школа дизайна НИУ ВШЭ вместе с искусствоведом и декоратором Евгенией Орловской подготовили серию открытых лекций.
Авторский курс Ашхен Барсегян «Интерьерная грамотность» — Культурный центр ЗИЛ (Москва)
1 июня — 20 июля
19:00
Библиотека (коворкинг)
Заключительное 7-ое (практическое) занятие курса Ашхен Барсегян проведет в Мебельном центре Roomer. Встреча группы в 19:00 перед главным входом (у фонтана). На встрече лектор проведет экскурсию и ликбез по выбору поставщиков и производителей.
Каждую среду мы приглашаем слушателей на лекции опытного дизайнера об интерьере жилого пространства, его функциях и эстетике. К окончанию курса вы сможете создать концепцию своего первого дизайн-проекта
Цикл из 8 лекций Ашхен Барсегян — это увлекательный, лаконичный и насыщенный курс по основам интерьерной грамотности.
Вас ждут нестандартные варианты планировки больших и малых пространств и секреты проектирования красивого современного и комфортного интерьера.
Ашхен Барсегян — руководитель студии дизайна и мебельной мастерской A CASA Design, опытный проектировщик интерьеров (с 2000 года), автор многочисленных проектов в России и за рубежом.
1.06.2022 Лекция 1 «Интерьер жилого пространства: введение»
• Функциональное пространство в объеме
• Основные или стандартные функции жилого помещения. Примеры (работа с изображениями)
• Индивидуальные или специфические функции пространства. Примеры (работа с изображениями)
• Эстетика помещения: гармония цветов, фактур, пропорций
• Баланс функции и эстетики. Выбираем золотую середину
• Отличие жилого интерьера от общественного. Применимость и разница подходов
8.06.2022 Лекция 2 «Принцип экологичности в интерьере»
• Экология материалов и процесса
• Удобный дом
• Целесообразность решений в интерьере
15.
06.2022 Лекция 3 «Стильно и недорого: мудрая экономия в интерьере»
• Простые приемы экономии
• Этап подготовки. Оценка возможностей
• Точность расчетов. Сметы. Календарь
• DIY: Сделай сам
22.06.2022 Лекция 4 «Креатив и лайфхаки в планировании жилого пространства»
• Приемы зонирования пространства
• Работа с нестандартными помещениями
• Лайфхаки: вместить все необходимое
29.06.2022 Лекция 5 «Интерьерная лаконичность»
• Визуальный шум
• Системы хранения
• Уютный минимализм
6.07.2022 Лекция 6 «Свет и цвет как декор интерьера»
• Освещение
• Сценарии света
• Цвет в дизайне интерьера
• Декор
• Создание настроения в доме
13.07.2022 Лекция 7 «Профессиональный контроль в планировании интерьера»
• Делегирование.
Привлечение дизайнера, бригады, поставщиков по принципу WIN-WIN-WIN
• Правильный выбор, комфортное взаимодействие (работа в команде), контроль качества в процессе
• «Госприемка»
20.07.2022 Лекция-практикум «Разбор DIY-проектов»
• Презентация домашних работ «Мой проект интерьера»
• Q&A
Серия лекций
| Кафедра архитектуры и дизайна интерьера
Терри Велкер — «Детские действия и мышление: заметки о моем путешествии как художника»
Терри Велкер, FAIA, архитектор и художник, проживающий в Кеттеринге, штат Огайо. Он начал свое формальное образование в области изобразительного искусства, но позже перешел к архитектуре.
После завершения своей дипломной работы в качестве научного сотрудника Вольфсона в Университете Цинциннати в 19В 87 году он продолжил преподавать дизайн в Калифорнийском университете и работал в нескольких архитектурных фирмах в Дейтоне до 1994 года. Отмеченный наградами архитектор, он открыл свою собственную фирму и создал галерею Archetype, где выставлялись художники из Огайо. В 2016 году он был переведен в Колледж стипендиатов Американского института архитекторов за свою работу в области архитектуры и скульптуры. Терри работает полный рабочий день над паблик-артом/заказными работами в качестве скульптора в Welker Studio, а также занимается пленэрной живописью и городскими зарисовками в качестве художника и преподавателя.
Понедельник, 13 февраля, 16:00
Зал выпускников, кабинет 001
Гюлен Чевик — «БЕЖЕСТВО НА ДИВАНЕ под чарами Acedia»
Гюлен Чевик, доктор философии.
Адъюнкт-профессор архитектуры и дизайна интерьера в Университете Майами, штат Огайо, где она преподает исследования и программирование, студии дизайна интерьера и историю интерьеров. Она имеет степень бакалавра в области архитектуры интерьера Университета Мимар Синан (Стамбул), а также степень магистра и доктора архитектуры в Университете Цинциннати. Ее исследовательские интересы включают историю и теорию дизайна интерьера, историю культуры и востоковедение. Она опубликовала статьи о процессе модернизации и ее влиянии на домашнее пространство в Турции, а также о взаимном восприятии и трансформации концепции комфорта и материальной культуры в рамках западного и восточного дискурсов в журналах «Дизайн интерьера», «Домашние культуры», «Журнал дизайна». История и Журнал американских исследований. Она написала главу о Турции в отмеченной наградами книге «Разнообразие в дизайне: взгляды незападного мира» (2011). Она живет в Цинциннати со своим мужем, двумя детьми, одним кроликом и тремя попугаями.
Понедельник, 29 августа, 16:00
Зал выпускников, кабинет 001
Стюарт Хикс — «Создание аудитории»
Стюарт Хикс — адъюнкт-профессор архитектуры Иллинойсского университета в Чикаго и заместитель декана по физическим ресурсам и планированию в Колледже архитектуры, дизайна и искусств. Он является соучредителем практики Design With Company и создателем YouTube-канала «Архитектура со Стюартом». На канале раз в две недели выходят 10-15-минутные видеоролики. Он вырос до более чем 240 000 подписчиков и 17 миллионов просмотров, исследуя широкий спектр архитектурных тем с любопытством и юмором.
Понедельник, 26 сентября, 16:00
Зал выпускников, кабинет 001
Гретхен Уилкинс — (ответчик на лекцию Максфилда и дипломную работу) — «Навигация по широте»
Гретхен Уилкинс — художник-резидент и руководитель отдела архитектуры Академии искусств Крэнбрука.
До этой роли она преподавала и практиковала в Мельбурне, Австралия; Хошимин, Вьетнам и Анн-Арбор, Мичиган. Ее практику интересуют будущие модели плотности, производства и мобильности в городах. Она получила докторскую степень в Университете RMIT и степень магистра в Мичиганском университете.
Понедельник, 10 октября, 16:00
Зал выпускников, кабинет 001
Стефани Мецгер — «Моменты лампочки дизайнера интерьеров»
Стефани Мецгер — директор по концепции и опыту в BDHM Design в Нью-Йорке. Она – отмеченный наградами дизайнер интерьеров, а Shoreline Hotel Waikiki назван «Бюджетным проектом года» по версии журнала Interior Design Magazine. Стефани начала свою карьеру в BHDM Design в 2013 году, после окончания Университета Майами со степенью бакалавра искусств. в дизайне интерьера. За последние девять лет она работала над проектами самых разных типов и размеров, охватывающими индустрии гостеприимства, коммерческого развития, розничной торговли, фитнеса, рабочих мест и здравоохранения.
Ее роль эволюционировала от дизайнера до креативного директора, уделяя особое внимание повествованию, пользовательскому опыту и созданию бренда. Она разработала концепции, среду, графику и фирменный стиль для таких клиентов, как Google, Fitbit, Shoreline Hotel Waikiki, Moxy Hotels для Marriott, JDV by Hyatt, Waldorf Astoria, Casper for Target, Jack Spade, National Geographic и Flywheel, среди других ресторанов. , бары и бутик-отели.
При поддержке Jinbae Park
Понедельник, 24 октября, 16:00
Зал выпускников, комната 001
Мэри Шуфан — «Преодолевая архитектуру»
Мэри Шуфан — архитектурный дизайнер в NBBJ, международной фирме по архитектуре, планированию и дизайну с офисами в США и Европе. Мэри работала над широким спектром проектов, в том числе многофункциональных комплексов, жилых домов, фармацевтических лабораторий и международных дизайнерских конкурсов.
Шуфан изучала архитектуру в Дамасском университете и получила степень магистра архитектуры в Университете Майами. Ранее она работала с Safdie Architecture.
Шуфан живет в Бостоне, где также преподает в аспирантуре Бостонского архитектурного колледжа.
Понедельник, 31 октября, 16:00
Зал выпускников, кабинет 001
Рамуне Бартускайте (18 из последних 9 лауреатов)
Рамун Бартускайте, AIA, архитектор FIFTEEN Architecture + Design и основатель Spec Matters в Филадельфии, штат Пенсильвания. Она является лицензированным архитектором FIFTEEN Architecture + Design в Филадельфии — практика, основанная на желании повлиять на позитивные изменения. Являясь сторонником здорового строительства, накопившим опыт работы с многочисленными ресурсами и инструментами, доступными для проектирования более здоровых зданий, взгляды Рамуне приводят к созданию пространств, улучшающих благополучие многих пользователей зданий и жильцов, обслуживаемых FIFTEEN.
Рамуне — иммигрант из Литвы, выпускник в первом поколении. Она имеет степень магистра архитектуры Университета Пенсильвании, степень бакалавра искусств в области архитектуры со специализацией по маркетингу Университета Майами, а также сертификат в области экологически чистых материалов и устойчивого строительства Школы дизайна Парсонса. В Пенсильвании она была награждена медалью Alpha Rho Chi Medal за лидерство, добросовестное служение и обещание профессиональных заслуг, а в 2019 году она стала соредактором книги под названием Women [Re] Build: Stories, Polemics, Futures. В книге рассказывается о женщинах-архитекторах, дизайнерах, ученых и педагогах, которые раздвигают границы архитектуры и дизайна. Рамун является сопредседателем Инициативы женщин-лидеров ULI в Филадельфии и входит в совет некоммерческой организации Rise First, которая обслуживает студентов и специалистов первого поколения и малоимущих, помогая улучшить справедливость и доступ к образованию для недостаточно представленных групп.
Она является лауреатом премии 18 из 9 последних 9 Университета Майами в 2021 году, присуждаемой выпускникам, которые возглавляют, изобретают, создают или оказывают значительное положительное влияние на окружающий мир, последовательно воплощая в жизнь ценности, присущие образованию в Майами, через свою работу. и/или услуги.
Среда, 9 ноября, 16:00
Зал выпускников, кабинет 001
Крэйг Хартман
Крейг Хартман, FAIA, в течение 30 лет работал ответственным партнером по дизайну в компании Skidmore, Owings & Merrill на Западном побережье, а теперь является старшим партнером-консультантом по дизайну SOM. Его международная работа варьируется от целых городских районов до отдельных произведений архитектуры и дизайна. Его проекты были широко опубликованы, а примеры работ хранятся в постоянной коллекции SFMOMA.
Архитектура Хартмана отличается экологической устойчивостью, гуманизмом и союзом материала, структуры и формы с поэтикой естественного света. Он преподавал, читал лекции и работал жюри на нескольких архитектурных программах в США, Европе, Южной Америке и Азии.
При поддержке Dayton AIA
Среда, 16 ноября, 16:00
Зал выпускников, комната 001
Интерьер + Пространственный дизайн » Колледж Рассела Сейджа
Create Space
Дизайнеры интерьеров используют множество навыков и знаний — в области 2D-, 3D- и 4D-дизайна; архитектура и строительство, материалы и производство; кодексы здоровья и безопасности и многое, многое другое — для планирования пространств, которые поддерживают людей и их цели.
Программа «Интерьер + пространственный дизайн» в Sage
Колледж Рассела Сейджа имеет единственную аккредитованную степень бакалавра в области интерьера и пространственного дизайна между Сиракузами и Нью-Йорком.
В качестве специалиста по дизайну интерьера вы изучите ручное и цифровое черчение, методы планирования пространства и строительства, а также способы применения экологически чистых материалов, освещения, цвета, текстиля и мебели для удовлетворения эстетических и функциональных потребностей клиентов.
Вы получите реальный опыт работы с бюджетами и применением строительных норм и правил во время стажировки, а также расширите свое портфолио за год самостоятельно разработанного завершающего проекта.
После получения степени в области дизайна интерьера и необходимого количества рабочих часов вы сможете сдать квалификационный экзамен Национального совета по дизайну интерьера (NCIDQ), который приведет к профессиональной сертификации.
Преподавательский состав
Преподаватели искусства и дизайна пишут и иллюстрируют книги, участвуют в художественных выставках с участием жюри и вносят свой вклад в привлекающие внимание дизайнерские проекты — но вы обнаружите, что в первую очередь они являются поддерживающими учителями.
Колледж Рассела Сейджа — это небольшая школа, поэтому ваши преподаватели узнают вас и ваши цели. Они будут предлагать конструктивную критику по мере того, как вы будете расти как дизайнер, и помогут вам определить возможности для реализации и провести мозговой штурм творческих проектов — во время учебы и даже после окончания учебы.
Оборудование программы «Дизайн интерьера»
Будучи студентом BFA в Russell Sage College, вы будете иметь легкий доступ к такому оборудованию, как 3D-принтеры, лазерный резак, широкоформатные принтеры, дисплеи Wacom Cintiq, сканеры, аудиовизуальное оборудование, вакуумный формовщик и многое другое в Технологическом центре Art + Design.
Две галереи на территории кампуса привлекают престижные выставки и представляют собой профессиональную площадку для работы студентов. Вы также можете работать в редакционной коллегии или опубликовать свою работу в Vernacular , студенческое художественное и литературное издание и ежегодная традиция кампуса на протяжении более 50 лет.
В клубе дизайна интерьера и пространственного дизайна проходят выступления, обеды и обучающие серии, поездки в демонстрационные залы и дизайнерские фирмы, а также отраслевые мероприятия с участием местных отделений Ассоциации коммерческого дизайна интерьера, Американского общества дизайнеров интерьера и Национальной ассоциации кухонь и ванных комнат.
У вас будет множество возможностей пообщаться со всем отделом искусства и дизайна Russell Sage College и членами творческих сообществ Albany и Troy на лекциях для художников, программах Opalka Gallery и других мероприятиях.
«Все наши занятия по дизайну интерьера рассчитаны на 15 человек или младше. Вы,
, действительно получаете опыт общения с профессором один на один и действительно знакомитесь со своими одноклассниками».
Линн Капирселло
Доцент отдела интерьера и пространственного дизайна
Основные направления дизайна интерьера
Карьера со степенью в области дизайна интерьера
Вы закончите программу дизайна интерьера Russell Sage College, подготовленную для должностей начального уровня в области дизайна интерьера и возможной сертификации NCIDQ.
Наши выпускники получают прекрасную работу в фирмах по дизайну интерьеров, крупных строительных компаниях, архитектурных бутиках и производителях товаров народного потребления.
Недавние выпускники работают координатором проектов в Cube 3 Studio LLC, дизайнером в Standard Commercial Interiors, дизайнером и торговым представителем в Best Tile, дизайнером и планировщиком мероприятий в Whim Events, а также независимыми дизайнерами.
В центре внимания выпускников
Степень бакалавра в области дизайна интерьера подготовила этих выпускников Sage к успеху.
Высшее образование со степенью в области дизайна интерьера
Степень магистра изящных искусств является следующим шагом для многих специалистов по дизайну интерьера, которые хотят продолжить обучение. Наша программа бакалавриата по интерьеру + пространственному дизайну также является отличной подготовкой к программам в области архитектуры, образования или других областях, которые соответствуют вашим целям.
Стажировки + Проект Capstone
Интерьер + Пространственный дизайн Студенты делают удивительные вещи в профессиональном мире благодаря нашей хорошо зарекомендовавшей себя программе стажировок. Студенты называют свою стажировку одним из своих лучших образовательных опытов, и многие получают предложения о работе после стажировки.
Среди работодателей, недавно принявших стажеров Sage в области дизайна интерьера и пространственного дизайна, — Architecture+, ROI Office Interiors, Accent Furniture Showroom, компании Rosenblum и Shawn Henderson Interior Design.
На последнем курсе вы определите задачу дизайна и предложите решение в качестве своего независимого завершающего проекта. Недавно студенты переосмыслили дома престарелых, приюты для людей, спасающихся от домашнего насилия, отделения интенсивной терапии новорожденных и залы ожидания в больницах для своих завершающих проектов. Лучшие замковые работы представлены на ежегодной выставке BFA в галерее Opalka и на выставке New York Eleven Plus (NY11+) в Нью-Йорке.
Цели программы
Будучи студентом аккредитованной программы «Интерьер + пространственный дизайн» Колледжа Рассела Сейджа, вы научитесь ручному и цифровому черчению, методам пространственного планирования и строительства, а также тому, как применять экологичные материалы, освещение, цвет, текстиль и мебель для создания эстетически приятного и функционального дизайна. среды. Наша учебная программа BFA включает в себя занятия в студии, стажировку и самостоятельный завершающий проект, чтобы подготовить вас к начальным должностям в области дизайна интерьера и возможной сертификации NCIDQ.