Келли уирстлер интерьеры: три принципа гламурного интерьера • Интерьер+Дизайн

Содержание

Келли Уэстлер – творческие и жизненные правила

16.02.2023

383 Просмотра ,
0 Комментариев

Келли Уэстлер родилась в прибрежном курортном городе Миртл-Бич в Калифорнии в семье инженера и дизайнера интерьеров, антиквара в 1967 году. Она получила степень бакалавра по специальности «Интерьер и графический дизайн» в Массачусетском Колледже Искусств. Окончив его Келли отправилась в Лос-Анджелес в надежде получить работу в киноиндустрии. Однако ее план провалился. В 1994 году девушка снялась в качестве модели для журнала Playboy, а на вырученные деньги открыла собственную дизайнерскую фирму по оформлению интерьеров Kelly Wearstler Interior Design.

Через пару лет Келли зарекомендовав себя в качестве дизайнера жилых помещений, получает первый заказ на оформление отеля. В ее портфолио можно найти множество крупных отелей дизайном которых она занималась. Уэстлер часто называют «певицей гламура» за роскошные буржуазные интерьеры с яркой драпировкой и богатыми цветами.

В ее практике также было создание интерьера ресторанов, шикарных офисов и жилых помещений. Кроме этого, она разрабатывала линию тончайшего фарфора, эксклюзивных простыней и декоративных предметов для дома, тканей, обоев и мебели. Вот о необычных предметах мебели мы и расскажем ниже.

Келли Уэстлер в сотрудничестве с компанией Arca создали серию скамеек, столов и консолей, выполненных из натурального мрамора. Новую коллекцию мебели Nudo она представила в рамках Недели искусства в Майами.

Серия включает шестнадцать предметов мебели и шесть аксессуаров. От столов и стульев до ваз и тарелок. Все предметы выполнены из мрамора разного цвета от местного производителя Arca. Объекты из новой коллекции будто сплетены из мраморных шнуров. Плавные изогнутые формы стульев, столов, пуфов и кресел с неожиданной стороны показывают текстуру материала. Келли постаралась сделать мрамор максимально гибким.

Келли Уэстлер также пишет книги, которые становятся бестселлерами. Кроме интерьерного дизайна Келли создавала упаковки для шоколада, была судьей на конкурсе и многое другое.

По словам Келли, она находится под влиянием модернизма и старого голливудского гламура. В качестве любимого дизайнера называет Жака Гранжа. А Иконой стиля считает американскую галеристку, мецената и коллекционера искусства XX века Пегги Гуггенхайм.

Популярное
Обсуждаемое

Удобная кухня — это просто

263840 Просмотров
0 Комментариев

Мебель из МДФ или ДСП. Что лучше?

138794 Просмотра
0 Комментариев

«Теплый пол» без горячей воды и электричества в частном доме: секреты наших предков

130935 Просмотров
0 Комментариев

Механизмы трансформации диванов.

Какие они бывают и чем отличаются?

94861 Просмотр
0 Комментариев

Ламинат на стене в интерьере

64921 Просмотр
0 Комментариев

ТОВАРЫ

Стол Латина 2

Обеденные столы

Стул K283

Кухонные стулья

Комплект журнальных столиков Antilla

Журнальные столы

Стол журнальный Brooklyn

Журнальные столы

Стул барный COLIN B H-1

Барные стулья

Белый цвет в интерьере и другие советы от дизайнера Келли Уэстлер

Всемирно известный американский дизайнер Келли Уэстлер (KELLY WEARSTLER) делится своими рекомендациями по работе с белым цветом — олицетворением чистоты и свежести.

Келли известна своим уникальным стилем, представляющим собой эффектную эклектичную смесь предметов из разных эпох и стилей, настоящий коктейль эмоций, фактур, цветов. Благодаря смелым решениям Келли стала звездным дизайнером и теперь превращает дома и квартиры в непревзойденные интерьеры в духе голливудского шика, ретро-театральности и максимализма.

Джерело: Living etc

Несмотря на то, что Келли не боится ярких решений, белый — весьма нейтральный цвет — играет важную роль в ее интерьерах. «Белый намного сложнее, чем думают многие люди. Это не только нейтральный фон, но и средство, которое сделает заметными подтона и текстуры предметов», — считает Келли. Уникальные сочетания цветов могут создать цветовое напряжение или гармонию — и то, и то одинаково красиво. Нейтральная комната не должна быть скучной, считает дизайнер, в каждом своем проекте демонстрирует, как сделать подобную комнату эффектнее.

Джерело: Living etc

Как же она добивается интересности от белых и нейтральных комнат? «Белый может передать все виды настроений», — говорит дизайнер. Ей нравится то, как белый может создавать успокаивающую атмосферу в зависимости от времени суток и качества света. Особенно выразительный эффект белый цвет создает в сочетании с натуральными материалами — он подчеркивает их тепло. Например, в новой коллекции мебели, выпущенной в сотрудничестве с Harrods, Келли Уэстлер решила поиграть с фактурами и сочетала бронзу, пирит, золочение, дуб и мрамор с прожилками — именно белый эффектно подчеркивает подобные сочетания.

Джерело: Living etc

Любимый оттенок белого цвета у Келли — это China White от марки Benjamin Moore. В ответ на вопрос, как выбрать идеальный оттенок, Келли говорит: когда вы проектируете пространство, будьте чувствительны к окружению и архитектуре. Как и любой другой цвет, белый стоит выбирать в сочетании с другими цветами, окружающими его, материалами и элементами. Если вдаваться в детали, то дизайнер считает, что теплый белый отражает более приятный свет и отлично работает с любым оттенком или материалом. Более холодный белый (в котором больше синего или голубого) лучше всего смотрится в сочетании с материалами и цветами той же температуры.

Джерело: Living etc

Белый — не просто фон, у него есть свой голос, который задает тон пространству – именно этому принципу следует Келли в дизайне интерьеров. От этого и стоит отталкиваться при работе с формой, узором и фактурами. Монохромные интерьеры требуют фактур, чтобы быть интересными. Келли всегда миксует органические материалы — дорогое дерево, мрамор — для того, чтобы внести в дизайн-схему пространство натуральный шарм. В то же время небольшие металлические акценты вносят в интерьер тепло и глубину.

Джерело: Living etc

Геометрические узоры в мягкой обстановке в монохромной гамме, а также аксессуары создадут выразительное напряжение и прибавляют пространству трехмерности и глубины. Любимые принты и узоры Келли – это графичные и броские, очень контрастные классические узоры, вроде клетки, шевронов, полосок. Контрастность делает сочетание черного и белого очень выразительным и эффектным, придает пространству шик.

Джерело: Living etc

Особенной любовью Келли пользуются скульптурные предметы – мебель, декор, фактурные поверхности, которые в белом цвете выглядят очень эффектно – белый подчеркивает их форму, делает ее доминантной характеристикой предмета. Она часто использует дизайнерскую мебель необычных форм, светильники и архитектурную деталировку пространства.

Джерело: Living etc

Келли считает, что сочетание противоположностей всегда выглядит привлекательно. Напоследок она призывает всех рисковать и позволить красивым вещам «случаться» с вашим интерьером.

Источник: Living etc
Сайт дизайнера: kellywearstler.com

Теми:
белый
цвет
дизайнер
дизайн
стильный
идеи
белый цвет
дизайнерский
решение
дизайн интерьера
советы
совет
идеи оформления

Обои, High End, Luxury, Design, Furniture and Decor

Домашняя страница

МАГАЗИН

Обои

$6. 00 — $790.00
$6.00 — $940.00
$6.00 — $728.00
6,00 – 1 496,00 долларов США
$6.00 — $592.00
$6.00 — $2850.00
$6.00 — $968.00
$6. 00 — $736.00
$6.00 — $1990.00
$6.00 — $968.00
$6.00 — $592.00
$6.00 — $1260.00
6,00 – 1 380,00 долларов США
$736,00
6,00 – 1 496,00 долларов США
$6. 00 — $232.00
$6.00 — $968.00
$6.00 — $712.00
$6.00 — $896.00
$6.00 — $656.00
6 00 – 1 140 долларов США

Поверив в дизайн как в рассказывание историй, Келли Уэстлер произвела революцию в современном американском дизайне

Дизайн во многом интуитивно понятен Келли Уэстлер, который она описывает как «своего рода влюбляться снова и снова». Ее фирменные роскошные и яркие интерьеры можно найти в роскошных резиденциях и роскошных отелях по всему миру, от Беверли-Хиллз до Карибского моря. Вдохновленная путешествиями, природой, архитектурой, модой, графическим дизайном, литературой и искусством, она особенно любит работы Пьера Кардена, Оскара Нимейера, Карло Скарпа, Луи Кана, Джо Понти и Карло Моллино. Ее одноименный бренд роскошного образа жизни охватывает дизайн жилых, гостиничных и коммерческих интерьеров, а также коллекции мебели, осветительных приборов, ковров, тканей, обоев, плитки, роскошных постельных принадлежностей, изысканного фарфора, декоративных аксессуаров для дома и предметов искусства. Сопоставляя необработанность с утонченностью, смешивая цвета, утонченность и спонтанность, а также используя мебель разных периодов, она изменила лицо современного американского дизайна, заработав себе место на 9-й строчке.0103 Architectural Digest в списке 100 лучших архитекторов и дизайнеров интерьеров, Elle Décor в списке A-List, Обои в 20 лучших дизайнерах и TIME .

San Francisco Proper Hotel

Photo Manolo Yllera

Создатель впечатлений, Wearstler считает, что каждый новый проект — это приглашение отправиться в неожиданное и увлекательное путешествие. Поскольку дизайн — это рассказывание историй, она всегда стремится рассказывать вызывающие воспоминания истории, авантюрные и полные души, используя сочетание материалов и влияний. Ее философия заключается в том, чтобы «любить цвет, рисковать, оставаться любопытным». Ее привлекают дизайны, которые исследуют разумное использование материалов, сопоставляют стили разных эпох и привносят нотку неожиданности. Она считает матушку-природу лучшим дизайнером, а интерьеры, играющие на естественной красоте окружающей среды, — самыми красивыми. Это может выражаться в том, что мраморный узор повторяет движение листвы за окном, или в выборе спокойной, тональной цветовой палитры, чтобы подчеркнуть непревзойденный вид на океан.

Cabanas of Avalon Hotel в Беверли-Хиллз

Фото предоставлено Келли Уэстлер

Уэстлер родилась в 1967 году в Миртл-Бич, Южная Каролина, получила степень в области интерьерного и графического дизайна в Массачусетском колледже искусств в Бостоне. Она переехала на Западное побережье и работала официанткой, одновременно открывая собственный дизайнерский бизнес. После своего первого гостиничного проекта, Avalon Hotel в Беверли-Хиллз, она украсила отель Viceroy Santa Monica и продолжила спроектировать несколько объектов для Viceroy Group на международном уровне. Для Four Seasons Anguilla она объединила органические элементы — светильники из коряги, столы из окаменелого дерева и полы из травертина — с текстилем из разных стран мира, подняв представление о карибской роскоши и уважая окружающую среду. Другие ключевые проекты включают ресторан Bergdorf Goodman в Нью-Йорке, в котором сочетаются элементы 19-го века.от 30-х до 1970-х годов среди оттенков черного дерева, слоновой кости, синего цвета малиновки, зеленовато-желтого, горчично-желтого и бронзового, отсылая к изысканным салонам прошлого и наследию Beaux-Arts здания, а также к флагманскому магазину Compartés в Лос-Анджелесе, где она переосмыслила классическую европейскую шоколадные магазины начала 1900-х через призму Калифорнии.

Семейная комната в резиденции Bellagio Residence Bel Air

Фото предоставлено Келли Уистлер

БОЛЬШЕ ОТ FORFORBES ADVISOR

В то же время работа Уистлера по проектированию жилых помещений расширилась, включив такие дома, как Bellagio Residence Bel Air, Hillcrest Estate в Беверли-Хиллз, Малибу-Бич. резиденция, дом Evergreen Lane на острове Мерсер в Вашингтоне, лофт Spring Street в Нью-Йорке и особняки на Первоклассная клиентура из кино, музыки, искусства и творческой индустрии, такая как Камерон Диаз, Гвен Стефани и Бен Стиллер. В настоящее время она занимается новым предприятием в сфере гостеприимства под названием Proper Hospitality, состоящим из элитных резиденций и отелей. Она завершила проекты Hollywood Proper Residences, Santa Monica Proper Hotel и San Francisco Proper Hotel, в которых сочетаются винтажная и новая мебель, нестандартное освещение и сделанная на заказ стойка регистрации. и двухэтажная клетка лестничной клетки из черного железа, произведения художников из Сан-Франциско и специально разработанная униформа для персонала. Осенью 2019 года в Остин и в центре Лос-Анджелеса откроются рестораны, оформленные в стиле Wearstler..

Бар в доме Эвергрин-Лейн на острове Мерсер в Вашингтоне

Фото предоставлено Келли Уистлер

«Лучшие проекты неизбежно те, в которых у клиента есть сильный голос и особенная точка зрения», — говорит Уэстлер. «Моя работа состоит в том, чтобы быть хорошим слушателем и пропускать видение клиентов через мой фильтр. Я начинаю с того, что спрашиваю их, какую историю они хотят рассказать, как они хотят себя чувствовать. Речь идет о том, чтобы вызвать настроение, рассказать историю. Кроме того, масштаб обязателен. В пространстве должна быть иерархия. Слишком много звездочек в одной комнате создают ненужную драму. Чтобы достичь баланса, должна быть продуманная смесь текстуры, истории, рисунка и цвета. Более тихие детали необходимы, чтобы заземлить более громкие голоса и позволить сиять заявлениям».

Вопросы и ответы с Келли Уэстлер

Расскажите мне о своем происхождении и о том, как вы стали дизайнером интерьеров.

Моя мать была дизайнером и водила меня на антикварные выставки и аукционы, которые воспитывали мой глазомер с юных лет. Меня всегда тянуло к дизайну, и я рано понял, что хочу заниматься чем-то творческим в искусстве. После окончания Массачусетского колледжа искусств в Бостоне я прошел несколько дизайнерских стажировок в Нью-Йорке, в том числе у Милтона Глейзера, прежде чем переехать на Западное побережье. Я начал с одного клиента; Меня порекомендовал друг и нанял, чтобы спроектировать одну комнату в их доме, и мой бизнес постепенно развивался благодаря сарафанному радио. было 1995, когда я основал свою студию. Все, что произошло с тех пор, было органичным, интуитивным и сердечным путешествием. Мне очень повезло заниматься любимым делом. Это страсть, которой я наслаждаюсь каждый день.

Американский дизайнер Келли Уэстлер

Фото предоставлено Келли Уэстлер

Как бы вы описали свой стиль?

Моя эстетика — это сочетание множества разных страстей и любви. Дизайны, которые исследуют разумное использование материальности, сопоставление стилей разных эпох и рискованной эстетики, привлекают меня больше всего. Для меня дизайн — это рассказывание историй: смешивание грубого с изысканным, высоким и низким, винтажным и современным, узорами, текстурами и цветами в характерной манере.

Каков ваш образ действий, ваш метод работы, ваш отличительный фактор?

Я всегда верил, что нужно оставаться аутентичным. Моя цель — оставаться в соответствии с моей основной философией создания красоты с помощью продуманного дизайна. Я считаю себя дизайнером интерьеров, распространителем идей, создателем впечатлений. Моя студия создает среду, в которой люди могут расширить свой опыт и добавить элемент приключений в свою жизнь.

Ресторан BG в Bergdorf Goodman в Нью-Йорке

Фото предоставлено Келли Уэстлер

Опишите мне свой творческий процесс.

Я хочу рассказать историю, полную приключений и души во всех смыслах. Сначала я смотрю на историю, местоположение и архитектуру и стараюсь чтить их, но в то же время раздвигаю границы. Мой процесс во многом интуитивен. Произведение искусства, невероятный ковер или особый винтажный предмет — все, что заставляет чувствовать что-то, имеет самую благодатную почву для создания остальной атмосферы. Архитектура и внешнее окружение также имеют важное значение в пространстве. Окна подобны произведениям искусства в рамах, в которых элементы и цвета извне проникают внутрь. В рамках своего рабочего процесса я подбираю подносы с организационным настроением для каждой комнаты. Размещение всех элементов, текстур и цветов пространства на одном лотке помогает визуализировать общий баланс и сплоченный диалог. Я закупаю мебель, предметы искусства, предметы со всего мира – винтажные и антикварные магазины, аукционные дома, дилеры. Я стараюсь быть в курсе художественных открытий или выставок, где бы и когда бы я ни был. Небольшие художественные галереи и студии отлично подходят для знакомства с местными современными художниками со всего мира.

Как вы помогаете своим клиентам раскрыть свою личную эстетику дизайна и воплотить свое видение в реальность?

Быть хорошим слушателем — самый важный аспект моей работы. Я начинаю каждый проект со встречи с клиентом и понимания его или ее целей: конкретного видения, программы и истории, которую они хотят рассказать. У каждого проекта должна быть своя айдентика. Затем я собираю визуальные образы, чтобы визуализировать, как будет выглядеть проект. Мы представляем это клиенту для согласования. Оттуда мы начинаем проектирование. Лучшие проекты неизбежно те, в которых у клиента есть сильный голос и особая точка зрения. Дизайн — это действительно совместная работа.

Malibu Beach Residence

Фото предоставлено Kelly Wearstler

Благодаря своему стремлению и амбициям, как вам удалось стать звездным дизайнером интерьеров?

В моих проектах продумано использование материальности и энергичных, одухотворенных силуэтов, которые несут характерный голос. Как художник и дизайнер, я хочу постоянно совершенствовать свой взгляд и бросать себе вызов. Мне посчастливилось работать с замечательными клиентами на протяжении всей моей карьеры, которые разделяют мое любопытство и чувствительность. Все такие образованные и уникальные. Каждый клиент учит меня чему-то новому и приносит что-то свое. Они мои величайшие учителя.

Как далеко вы продвинулись, чтобы угодить своим клиентам?

Я всегда стремлюсь развиваться как дизайнер. Идти на риск и выходить из зоны комфорта — это действительно единственный способ расти. Моя работа заключается в том, чтобы отразить их отличительные черты и образ жизни посредством дизайна. Когда проекты успешно сформулированы, происходит естественное развитие.

Как он сравнивает декорирование для знаменитостей и не знаменитостей, а также для жилых и гостиничных проектов?

Я подхожу к каждому проекту — будь то резиденция (знаменитость или не знаменитость), гостиница, мебель или коллекция тканей — с одинаковым процессом исследования и страсти. Я всегда хочу рассказывать вызывающие воспоминания истории, авантюрные и полные души, включающие миксологию материалов и влияний. Разница между проектами заключается в том, что они учитывают потребности конкретных клиентов. Гостиничные проекты — это тщательно спланированные проекты, требующие большего количества спецификаций, адаптированных к коммерческой среде. Однако очень важно акцентировать внимание на деталях, которые позволят гостям чувствовать себя как дома и комфортно. Отель должен чувствовать себя как дома, обладая уникальным характером, соответствующим его местоположению.

Лофт Spring Street в Нью-Йорке

Фото предоставлено Келли Уистлер

Опишите основные поворотные моменты в вашей карьере.

Два любимых проекта, которые стали поворотными моментами в моей карьере, — это мой самый первый отель, современный отель Avalon середины века в Беверли-Хиллз, и мой первый ресторан BG в Bergdorf Goodman, этом культовом магазине в Нью-Йорке. Работа над этими знаковыми направлениями дала мне истинное чувство выполненного долга. Проект реконструкции и развития стоимостью 1 миллиард долларов с Westfield Century City был моим первым проектом в области коммерческой недвижимости, и он имел поразительный масштаб, что делало его одновременно захватывающим и сложным. Я хотел создать уникальный захватывающий опыт с помощью продуманной архитектуры и красивой мебели, наполняя дизайн и декор отеля подлинной южно-калифорнийской атмосферой, прославляющей непринужденную роскошь и образ жизни на открытом воздухе. Жизнь на свежем воздухе — неотъемлемая часть жизни в Лос-Анджелесе. Мой подход заключался в том, чтобы привнести в пространство уникальное тепло, интимность и жизнь. Натуральные материалы, интересная и разнообразная мебель и как можно больше пышного ландшафтного дизайна стали основными идеями, использованными для создания более дружелюбной и жилой серии пространств. Одной из наших главных задач с самого начала было найти способ заставить людей делать больше, чем просто делать покупки и покидать торговый центр. Нам нужно было предоставить им места, в которых они хотели бы задержаться и отдохнуть, потому что они чувствовали себя в них хорошо.

Sunset Lounge отеля Viceroy Anguilla

Фото предоставлено Kelly Wearstler

Расскажите мне о ваших домашних коллекциях и опишите вашу целевую аудиторию.

Каждый сезон мы запускаем новые дизайны для домашних коллекций. Нашим целевым клиентом является любой, кто вдохновляется опытом, любит путешествовать, имеет склонность к искусству и ценит продуманные детали. Я разрабатываю среду для людей, чтобы расширить свой внутренний опыт, обострить свои чувства и расширить ожидания.

Над какими новыми проектами вы сейчас работаете?

Сан-Франциско и Санта-Моника Собственно – новые проекты отелей , которые я завершил. Они являются частью нового бренда гостиничной и жилой недвижимости под названием «Правильное гостеприимство». Каждый отель «Proper» — это ода своему городу, и в каждом отеле есть все самое лучшее и аутентичное, что может предложить этот район.