Исторический стиль в интерьере: Исторические стили дизайна интерьера | интерьерная студия Moss-Design

Исторические стили в интерьере

Классика

Интерьер, созданный в стиле классика — это помещение правильной конфигурации, светлое, излучающее порядок и стабильность. Интерьер не перегружен деталями, исполнен сдержанного достоинства, респектабельности и вкуса. Четкие и прямые линии, правильные геометрические формы, начиная от парадных колонн, оконных проемов, натуральной мебели.
Сдержанная, гладкая поверхность стен, обтянутых дорогой тканью излучает свет, а мебель из дорогой древесины (ореха, вишни, карельской березы) — тепло и достоинство.Классика  в интерьере — это роскошь и позолота, знамена, шлемы, шпаги и мечи в барельефах, лепнине и резьбе, красные и золоченые кисти, похожие на генеральские эполеты.

Барокко

Главной чертой стиля барокко является торжественность, которая зачастую переходит в пышность и роскошь. Интерьер в стиле барокко предполагает наличие изящных стульев и столов, напоминающих роскошные дворцовые гарнитуры, покрытые позолотой, множество дорогих аксессуаров (херувимчиков, купидонов, амуров), дополняющих общую пафосную картину, расписных потолков и яркого освещения. И, конечно, не обойтись без огромных зеркал, обрамленных в утонченные позолоченные рамы.

Стиль барокко предполагает искривление форм, овальные залы и комнаты, арки, мраморные и бронзовые витые лестницы. Сложный, часто даже перегруженный декор: золотая лепнина, позолота, резьба, чеканка по металлу, инкрустация. В отделке преобладают поэтические мотивы гирлянды цветов, листья, золоченые венки. Микеланджело является мастером Возрождения и отцом стиля Барокко, именно он почувствовал его основной элемент — пластику стены.

Ампир 

Для   интерьера в стиле ампир характерна упорядоченность, строгая симметрия и линейно выстроенные композиции. В помещении обязательно присутствуют декоративные карнизы, колонны, пилястры и обилие зеркал, которые создают дополнительные эффекты за счет продуманного расположения массивных люстр и светильников из хрусталя. К основным элементам декора в стиле ампир относится и военная символика: лавровые венки, скрещенные мечи, гербы. Монументальность интерьера можно подчеркнуть бархатными шторами с бахромой и ламбрекенами насыщенных цветов или, наоборот, несколько приглушить за счет легких шелковых занавесей нейтральных тонов. Такой декор отлично гармонирует с мебелью величественных форм из ценных пород древесины и предметами антуража, декорированными позолотой, бронзой и черным лаком, которые доминируют в интерьере ампир.

Античность

Для дизайна интерьера в античном стиле необходим достаточный простор для масштабных пространственных решений, поэтому для помещений небольшой площади – это не лучший вариант. Дизайн предполагает кардинальную перепланировку и привнесение в интерьер основных архитектурно-декоративных элементов этого стиля: мраморные статуи, арки, колонны, настенные панно, рельефные детали. Для интерьера характерна облицовка стен и пола натуральным камнем, а для потолка и карнизов часто используется художественная роспись и лепнина. В отличие от стиля ампир, мебель в античном интерьере отличается простотой форм, а подчеркнуть величественность антуража позволяют темная, золотистая и терракотовая цветовая гамма, а также цвет слоновой кости, являющийся основным в античном декоре. В качестве дополнительных декоративных деталей используются большие греческие вазы с рисунком, мозаичные композиции, гобелены, ковры ручной работы и драпировки.

Готика 

Для создания  интерьера готического стиля необходимо достаточно обширное, массивное пространство, с высокими потолками и большими оконными проёмами, материалы должны быть исключительно натуральными: камень, дерево. Цвета в дизайне интерьера используют яркие, насыщенные, но не пёстрыми и разноцветными, наиболее приемлемыми являются золотой, серебряный, черный, тёмно-зелёный. Пол в готическом стиле делают из камня, черного, или другого тёмного цвета, потолок лучше использовать навесной, разрисованный в стиле фресок, или можно использовать фото аппликации. Окна изготавливают стрельчатой формы, с коваными узорами, или изображениями цветов, так называемые «окна розы», или с изображением фигур людей, на окнах уместно применение разноцветных витражей. Шторы на окнах должны быть из бархата, тёмно-вишнёвого или тёмно-малинового цветов. Основным элементом готического стиля в  интерьере является печь-очаг, в современном понимании это камины, из массивного и тёмного камня. На стенах не должно быть картин, уместнее применение гобеленов и аксессуаров в виде кованого оружия, щитов и церковных украшений.

Мебель также массивная, из тяжелого дерева в тёмных тонах, с ажурной росписью.  Интерьеры в готическом стиле изобилуют количеством кованых светильников и люстр, с огромным количеством свечей. Невозможно представить готический стиль без стройных колонн, арок, стрельчатых сводов и ниш, если пространство  интерьера позволяет использование этих элементов, то возможно более полное воплощение данного стиля в современном интерьере.

Эпоха Возрождения, всё ещё сохраняет некие элементы готического стиля и привносит немало нового. В многоэтажных зданиях сохраняется построение нижних этажей в стиле крепости, холодного и массивного готического стиля, остальное же пространство обращено в сторону античности. Основным материалом является дерево, хотя в некоторых элементах возможно использование натурального и искусственного камня, для ренессанса характерно пропорциональность пространства, расположение элементов интерьера строиться как бы по кругу. Потолки лучше делать куполообразными, светлых тонов, разрисованными фресками в античном, греческом стиле, это могут быть как виноградные лозы и венки, так и купидоны и греческие божества. Цветовая гамма состоит их тёплых цветов: жёлтого, разных оттенков красного и розового, зеленого, оранжевого. Всё также актуально применение в интерьере сложных балочных арок, колонн, но всё пространство надо делать более округлым, избегая острых углов. На стенах должны быть картины, примерно одинаковых форм и размеров.

Мебель лучше выбирать всё из тех же тяжелых пород дерева, но светлых тонов, не обязательно антикварных, но сделанных под старину, с различными узорами и деталями. Очень уместными в  интерьере будут кровать с балдахином и сундуки, выполняющие функцию шкафов, необходимо, чтобы вся мебель придерживалась в единой тональности. Шторы на окнах можно использовать двойные, теневые, светлые, из шёлка или сатина, и ночные, тяжелые, из бархата. Аксессуары в интерьере: светильники, подсвечники, статуэтки в греческом стиле, лучше использовать позолоченные. Характеризуется длинными пропорциями, немного вытянутыми вверх комнатами, где человек чувствует себя малым созданием. Готика — это время рождения витражей в виде изысканных арок.

Византийский стиль

Этому стилю присущи крепкие стены, с маленькими окнами. Внутреннее пространство украшено красочными коврами.

Ренессанс 

Если вы хотите оформить свою квартиру в стиле ренессанс, то будьте готовы к тому, что ваша квартира будет отличаться великолепием. Главный элемент, который задает весь стиль – кровать, которая должна отличаться красивой резьбой и инкрустацией. В этом же ключе должна быть оформлена вся остальная мебель. Что касается материала, из которого изготавливаются элементы интерьера – белое и черное дерево, а также камень и слоновая кость, может присутствовать мрамор.
Обратим ваше внимание, что   дизайн интерьера в стиле ренессанс можно использовать самые различные цвета: от мягких пастельных до темных насыщенных.На окнах размещают богатые драпировки, на которых шелком вышиты красивые узоры. Для отделки используют крученые шнуры и кисти. Каркас в большинстве случаев сделан из металла и отличается причудливыми изогнутыми формами.

Рококо

Как многие знают, рококо – является приемником стиля барокко, от которого он взял только самое лучшее. Характерными чертами этого стиля являются плавность и изящество линий. Для меблировки комнаты используют тонкоствольные деревья и лакированные предметы мебели, аквариумы и фарфор. На окнах располагают шелковые шторы и гобелены светлых теплых тонов, перехваченные лентами и рюшами, которые придают ощущение легкости. Не редкость увидеть в  интерьере комнаты, оформленной в стиле ренессанс, арабески и завитки. Столы украшают лилиями и гиацинтами.
Что касается предметов мебели, то здесь наблюдается плавность линий, которая проявляется в изогнутых ножках стульев. В большинстве случаев на зеркала наносят позолоту, которая в сочетании с нежными оттенками розового, небесного и фисташкового, делает комнату по-настоящему уютной.

Романский стиль

Романскому стилю присуща массивность всех элементов. Довольно часто в   дизайне квартиры устанавливают колонны, делают своды на потолках, полукруглые окна. На пол кладут мрамор, который сразу же придает интерьеру удивительную очаровательность. Зеркала оформляют в шифоновую бронзу.

В конечном итоге получается комната, в которой простота убранства сочетается с тяжестью окружающих деталей. И ни в коем случае нельзя забывать о полуциркульных арках, которые требует этот дизайн интерьера.

Стили интерьера. Часть 1 — Исторические: falyosa — LiveJournal

Стили интерьера. Часть 1 — Исторические.

Стиль — это соразмерное сочетание форм и содержания. При отсутствии гармонии созданный образ может производить отталкивающее впечатление. Стиль присущ не только направлению в искусстве, но и отдельному индивидууму. С помощью ремонта и средств дизайна можно преобразовать свое жилище, оно будет отражать характер, привычки и темперамент конкретного человека, а значит, наиболее полно выполнять свои функции. Главная черта стиля — это единство составляющих его конструктивных и декоративных элементов, а также манера, дух, идея, которыми пронизано произведение, будь то картина, скульптура или квартира.

Предлагаю вашему вниманию краткие заметки о стилях с иллюстрациями.


Все стили делятся на три большие группы:

Исторические стили в интерьере: Ампир, Английский, Античный, Барокко, Готика, Классицизм, Модерн, Ренессанс, Романский, Рококо, Романизм.

Этнические стили в интерьере: Африканский, Египетский, Индийский, Кантри, Прованс, Скандинавский, Средиземноморский, Японский.

Современные стили в интерьере: Ар-Деко, Винтаж, Китч, Лофт, Конструктивизм, Минимализм, Хай-Тек, Поп-арт.

Моду в интерьере диктуют мировые дизайнеры и декораторы, прорабатывая и сочетая стили. В мебельных магазинах можно видеть большое количество интересной мебели, в строительных магазинах вас заинтересуют яркие обои и светлый паркет. А собрать всё воедино поможет именно стиль.

1) Ампир.

Великолепие и зрелищность — вот две главные характеристики ампира. В интерьерах царят покой, упорядоченность, строгая симметрия и полная уравновешенность частей. Лёгкость и изысканность сменяет холодная торжественность, фантазию — холодный расчёт. Это стиль победителей, торжественный и величественный.

Ключевые особенности:

Цвет белый, пурпурный, ярко-голубой, изумрудно-зелёный, золотые и бронзовые оттенки. Интерьер — паркет из ценных пород дерева, мраморный с греко-римскими мотивами в рисунке. Расписные высокие потолки, позолоченная лепнина, медальоны. Колоны, полуколонны. Двери, как и порталы, украшают статуями: сфинксы, львы, грифоны.

Оружие, гербы, лавровые венки, скрещенные мечи, копья, щиты и шлемы. Мебель из красного дерева, орех, карельская береза, в сочетании со светлыми древесинами экзотическими породами туи, палисандра. Цвет мебели, золото с черным, инкрустация с красным, голубым и зеленым.

2) Античный стиль.

Он известен всем нам великолепными памятниками Древней Греции и Рима, памятниками архитектуры, скульптуры. Колизей, триумфальные арки, колонны, цилиндрические своды, прекрасные скульптуры знатных людей, богов, рельефы и барельефы на каменных плитах. Для греческой орнаментики характерны как фигурные и растительные, так и геометрические и архитектурные элементы. Характерный орнамент — спиральный, а также волнистая линия.

Ключевые особенности:

Паркет из красного дерева, керамическая плитка белого и терракотового цвета. Мрамор, мозаичные полы охристая плитка с зелено́й, синеватой или черной, коричневая плитка. Основные цвета: белый, сливочный, цвет слоновой кости, светло фисташковый, яркий синий, зеленый, оттенки красного, терракотового, золотого.

Стены оштукатурены мягкой ненавязчивой фактурой. Выделяющиеся колонны. Мебель цвета натуральной благородной древесины с бронзовой отделкой и сине-зеленого или пастельного цвета текстиля в обивке. Орех, вишня, карельская береза.

Декор — фрески, скульптуры из мрамора, бронза с позолотой, зеркала в деревянных или позолоченных рамах, картины с пейзажным рисунком, люстры из хрусталя, роспись на стенах и архитектурные вставки из натурального или декоративного камня. Характерная особенность этого стиля — небольшое количество мебели, драпировок, использование римских арок, куполов.

3) Английский стиль.

Английский стиль строгий и в определенной мере консервативный, традиционно считается образцом изысканности, элегантности и хорошего вкуса. В нем причудливо и гармонично сочетаются величественность, сдержанность и пропорциональная симметричность. Декор массивный и замысловатый, в нем соседствуют надменный шарм и неуловимое обаяние роскоши.

Ключевые особенности:

Спокойные солидные ковры с узорами в главных гостиных. Камины или дровяные печи с резным декором из дерева, известняка или мрамора и зеркала над ними в богатых золоченых рамах. Позолота и хрусталь — от рам для картин до фигурных цоколей настенных светильников. Темная деревянная мебель — красное дерево, орех или мореный дуб, с изогнутыми ножками в виде перевернутой запятой.

Ситцевые гардины и груда подушек на диване. Объёмные драпировки с фалдами, шнуры с кистями, ламбрекены плюс вставные подушечки для любителей посидеть на подоконнике. Богатые ткани с замысловатым рисунком и роскошной фактурой: бархат, синель, дамаст, кожа. Деревянный наборный паркет, классический кафель в шахматном порядке или узоры из кафеля на полу — аутентичная стилю особенность холлов и кухонь.

4) Барокко.

Барокко впервые в истории искусства соединил два понятия — стиля и образа жизни. Для дизайна интерьера барокко характерны пышность, пространственный размах. Изменчивость, причудливая игра образов в интерьерах этого стиля сравнима со сложностью морской раковины-барокко, в честь которой он был назван. Основные элементы барочного стиля восходят к античности; главное же, что отличает барокко, — это повышенная динамичность форм, беспокойный ритм кривых линий. Данный стиль, как никакой другой с легкостью может подчеркнуть престиж, статус и благополучие своих обладателей.

Ключевые особенности:

Цвета: белый, бордовый, золотой, мраморный. Позолоченная лепнина, скругление и роспись потолка, барельефы, скульптурные группы, вазы. Мраморные лестницы, большие окна с витражами. Картины в бронзово- позолоченных рамах. Отсутствие резкой цветовой контрастности пола от общего тона отделки. Мебель мягкая, низкая, с дорогой обивкой, шезлонги, канапе. Ножки мебели гнутые, подушки и сиденья парчовые, ручки дверей массивные. Большие кровати с балдахином, резными фигурами.

Трехметровые двери, огромные шкафы, парные драпировок. Много зеркал, но площадь зеркальной поверхности небольшая. Рама из многослойной рельефной позолоченной лепнины занимает почти все пространство зеркала. Пластичные формы украшений, витиеватые и сложно переплетенные орнаменты. Широко используется золото (золочение), серебро, медь, кость, мрамор и различные породы дерева. Парча, бархат, атлас. Мозаика, гобелены.

5) Готика.

Готический стиль можно легко распознать по высоким сводчатым потолкам в виде звезд, по каменным полам с шахматным рисунком различных цветов. Интерьеры с дизайном в готическом стиле отличаются величием и изяществом. Основными чертами дизайна интерьера в готическом стиле можно назвать стремление вверх, заостренность, легкость, экспрессивность, стремление к излишней декоративности.

Ключевые особенности:

Витражи из цветных стекол, стекла с вырезанной готической розой. Готические арки, камины, витражи, деревянные потолочные балки. Цвета: фиолетовый, красный, цвет охры, черный, золотой, темно-зеленый, желтый. Декор: фрески, гобелены, бархат, большие теплые ковры, свечи, кованые железные изделия, скульптура, статуэтки химер и распятия.

Мебель: массивное темное дерево, резьба, гнутые ножки мебели, дугообразными конструкциями. Высокие двустворчатые шкафы с четырьмя, шестью или девятью филенками, а также буфеты на высоких ножках, высокие спинки стульев и кроватей, имитирующие архитектурные детали крепостных замков и церквей. Пол: тяжелые материалы, камень, плиты, доски с металлическими скобами.

6) Классицизм.

Основным течением в этом дизайнерском направлении является гармония, которая воплощена в сдержанных прямолинейных формах, симметричных и простых силуэтах. Иногда такой стиль называют образцовым. Чаще всего интерьеры в таком стиле предпочитают люди, имеющие солидный статус или обладающие устоявшимися консервативными взглядами. От каждого элемента в таком интерьере как бы веет надежной и обстоятельной солидностью.

Ключевые особенности:

Гладкая поверхность стен мягких тонов, тканевые обои спокойных расцветок. Лепнина, античные колонны и полуколонны с прямыми линиями. Потолок белый или нежно кремовый (пастельный). Дополняется образ классицизма лепниной. Художественный паркет с обилием использованных пород деревьев. Красивые геометрические формы, сдержанный декор, дорогие материалы. Натуральный камень, дерево, шёлк, фарфор. Книги, зеркала, картины, гобелены, тафта, бархат, колоны, тайники. Природные, мягкие цвета — белый, голубой, розовый с золотом, цвет молодой зелени.

Изящная мебель из благородных пород дерева, с резными вставками. Фактура дерева выступает в качестве декоративного элемента в интерьере. Предметы мебели зачастую отделывались резными вставками из ценных пород дерева. Люстры и светильники снабжаются хрустальными подвесками и достаточно массивны в исполнении. Обязательные элементы: карнизы, шторы с ламбрекеном, сложной формы портьеры.

7) Модерн.

Стилю модерн свойственны кривые, округлые линии, многоуровневость и асимметрия. В стиле модерн можно увидеть изящные линейные плетения, подвижные растительные узоры рассыпаны по полу, стенам, мебели, лестницам, потолку. Стиль модерн стал выходом за рамки классики, внесением смелых идей и нестандартных форм в интерьер, а также обращением к миру природы за счет ненавязчивого вкрапления растительных орнаментов. В декоре наилучшим образом сочетается функциональность и декоративность.

Ключевые особенности:

В верхней части стена затянута шелком или выкрашена, а в нижней части монтируется керамический или дубовый цоколь. Гармонируют совершенно разные материалы — металл и камень, дерево и стекло, роспись и обои. Потолок гладкий, окрашенный (либо натяжной) с изысканной свисающей люстрой, либо легкая лепнина в виде лепестков и цветков. Паркет, уложенный елочкой или квадратами, так и узорчатый пол, рисунок которого повторяет изгиб морской волны или переплетение стеблей цветов, мягкие и удобные диваны и кресла, шкафы, столики на витиеватых ножках, буфеты и комоды.

Главное, чтобы в них присутствовали художественные «излишества»: матовое или цветное остекление, зеркала с фаской, изящная фурнитура, перламутровая интарсия, вставки из слоновой кости. Предметы должны содержать природную тематику, будь то в фигурках, вазах, диванных подушках, багете у зеркала, орнаменте штор или в живых растениях. Важные элементы: мозаика, которая также встречается в разнообразных предметах декора. Картины с витиеватыми и смелыми штрихами.

8) Ренессанс.

Стиль эпохи Возрождения — взгляд на античность глазами Средневековья. Это превосходство, шик, красота, достоинство, наполняющие ваш дом. Интерьер отличает богатство декоративного убранства, многочисленные архитектурные элементы (колонны, пилястры), инкрустация на стенах и мебели. При этом обязательно соблюдается четкость и гармоничность форм. Ренессанс — это чёткость форм, ясность построения и преобладание, доминирование архитектурных элементов. Все формы стиля Ренессанс основаны на правиле золотого сечения.

Ключевые особенности:

Цвета: пурпурный, желтый, синий, коричневый. Гладкие стены, каменные, оштукатуренные, с настенной живописью. Геометрические рисунки: круг, квадрат, крест, восьмиугольник. Арочные галереи, колоннады, круглые ребристые купола. Пилястры, купидоны, арабески, плетенки, картуши, фестоны, гирлянды, грифоны, львиные головы.

Мебель богато декорированная, обита кожей, бархатом, парчой. Сундуки — инкрустированные позолотой и росписью. Шкафы и столики с барельефами. Металлические ажурные кресла. Пол: камень, мрамор, массивная паркетная доска, дуб, орех. Если позволяет высота, то потолок правильнее делать в виде сводов. Лепнина или дерево.

9) Романский стиль.

Романский стиль — стиль возрождения традиций Древнего Рима. Для него характерна массивность, строгость и отсутствие излишеств, а также суровость. В романском стиле доминируют мощные стены, массивные полукруглые двери, толстые колонны, кресто- или бочкообразные своды, полукруглые или круглые окна. В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество. Все элементы интерьера производят ощущение простоты и тяжести, почти отсутствуют декоративные украшения комнат.

Ключевые особенности:

Цвета: коричневый, красный, зеленый, белый, серый, черный. Прямоугольные и цилиндрические формы, повторяющийся геометрический или растительный рисунок, залы с открытыми потолочными балками и опорами по центру. Замковая и рыцарская тематика: факелы, доспехи, гербы, бои, оружие.

Массивная мебель простая и даже примитивна, с резными, кованными железными деталями. Двери прямоугольные с массивными петлями, замком и засовом. Стены — имитация камня или однотонное оштукатуривание. Цвет потолка в романском стиле совпадает с цветом стены, используются вставки из дерева. Пол — керамическая плитка больших размеров, имитирующая камень.

10) Рококо.

Этот стиль является развитым стиля барокко. Характерные черты: изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии, эротическим ситуациям, личному комфорту. Создание иллюзорного мира, наполненного атмосферой тепла, уюта, комфорта и изящества.

Философия рококо — это мир будуара, игры карнавала. Много декора, везде завитки. Колонны закручены в гнутые спирали. Зеркала в форме дерева. Никакой симметрии. Но при этом очень сдержанная, легкая цветовая гамма и совсем немного позолоты. Очень удобная мебель.

Ключевые особенности:
Цвета пастельных тонов, жемчужная гамма, сочетание салатового и розового, бледно лилового и мраморных оттенков. Материалы: дерево, позолота, текстиль, зеркала, бронза, хрусталь, лепнина, позолоченные орнаменты, резные панели, зеркала. Изобилие мягкой мебели из липы и ореха, которые поддаются тонкой резьбе, дорогая ткань, шелковые подушечки и пуфы, ширмы.

Декор орнамента в виде ракушек, переплетение, гротесков, завитков, выпуклых щитов. Невысокий камин, из белого и цветного мрамора, с бронзовыми накладками. Часы из золоченой бронзы, канделябры, фарфоровые вазы, гобелены, ламбрекен, бахрома, аппликации, банты. Пол: мрамор, паркет с инкрустацией.

11) Романтизм.

Романтизм считается стилем поэтических натур. Этот стиль наиболее полно описывает концепцию чувственности, романтики, свободы и близости к природе. Основные черты романтизма заложены в названии — «нежный», «утонченный» в переводе с французского. Для романтизма свойственны традиционные взгляды на красоту, но при этом остается достаточно места для свободы самовыражения.

Ключевые особенности:

Наиболее подходящие варианты цветовой гаммы: ореховый, светло-коричневый, молочный, бежевый. Ковка, арочные формы проемов, цветы в красивых вазонах, скульптуры, стекло. Стены — обои с мелким цветочным или геометрическим рисунком. Потолок окрашивают в белый или молочный тон и украшают плинтусом того же цвета. Пол покрыт светлым паркетом или ламинатом нейтрального цвета.

Мебель удобная, из дорогих пород дерева, обтянутая шелковой тканью. Рассеянный дневной свет и уютный вечерний полумрак. Небольшую люстру можно дополнить ансамблем из бра или настольных ламп. Большое количество различных аксессуаров — начиная от декоративных тарелок и вазочек с полевыми цветами до фотографий и мягких игрушек, расшитых подушек и валиков на диване, картин на стене. Окна — обилие многослойных драпировок.

Наиболее вдохновляющие исторические периоды для дизайна интерьера

Дизайн интерьера премиум-класса всегда является результатом множества влияний и источников вдохновения. В своей работе я всегда опирался на историю.

Вы можете сделать то же самое. Если вы попытаетесь скопировать стиль эпохи оптом, это будет выглядеть как имитация. Хитрость заключается в том, чтобы ознакомиться с широким спектром исторических периодов, известных потрясающим дизайном интерьера высокого класса, и выбирать, выбирать и комбинировать ваши любимые части, чтобы придумать что-то новое.

Вот четыре для начала…

1. ФРАНЦИЯ 17 ВЕКА
Французы всегда отличались чувством стиля. Нигде это не отражено лучше, чем в их высококлассном дизайне интерьера.

Романтика — важная часть этой эпохи. Типичным для французского стиля является витиеватый дизайн с использованием замысловатых узоров от талантливых мастеров. Подумайте об орнаментах в стиле барокко на потолках и в лепных украшениях зеркал. Цвета приглушены, чтобы отразить консервативную обстановку.

Типичны светлые интерьеры с преобладанием белого, кремового, светло-серого, светло-голубого, зеленого и розового цветов. Поскольку французы не жалеют средств на свою обстановку, мы также видим большие «французские» двери, высокие потолки и богато украшенные узоры, дорогие гобелены и элегантные ткани. Высококлассный стиль дизайна интерьера этого периода французской истории экстравагантен в лучшем виде.

Ваш взгляд сразу же привлечет важность камина, дверей из красного дерева, известняка и лавандовых штрихов, в равной степени дополняющих благородство и сочетающих элегантность с другими предметами интерьера. Сегодня, сочетая элементы этого стиля с современной мебелью, можно делать удивительные вещи.

2. РЕВУЩИЕ 20-Е

Ревущие 20-е, также известные как Эпоха Джаза, были периодом в американской истории; началась вскоре после окончания Первой мировой войны и продолжалась до начала Великой депрессии.

Эта эпоха отражает хорошие времена, рост благосостояния и совершенно новые тенденции в дизайне интерьера высокого класса. Недавняя версия фильма «Великий Гэтсби » отражает суть дизайна интерьера, который был типичен для того времени.

То, что называют современным стилем интерьера высокого класса, зародилось в эпоху джаза, как в его обтекаемой элегантности, так и в использовании новых материалов, таких как линолеум.

Некоторые из элементов, которые мне больше всего нравятся в этой эпохе, – это цвета того времени, например поразительное использование черного, белого и золотого цветов в сочетании с такими пастельными тонами, как розовый, фиолетовый и светло-желтый. Я также люблю использование стекла и зеркал для отражения света, обеспечивающего гипнотический эффект.

Одним из самых прочных наследий дизайна интерьера эпохи джаза является стиль ар-деко. Нам, дизайнерам интерьеров Майами, повезло, что мы находимся рядом со столицей мира в стиле ар-деко — Саут-Бич.

Если вы хотите почерпнуть действительно замечательные идеи из той эпохи, тогда Саут-Бич — это то, что вам нужно. Вы даже можете взять экскурсию и прогуляться по Саут-Бич и прочитать множество книг, написанных об этом оживленном районе, чтобы получить некоторые идеи. Отели в стиле ар-деко приветствуют посетителей в своих вестибюлях.

Вы увидите полы из терраццо и неоновые вывески — шикарные, эклектичные, яркие и воздушные интерьеры с тропическим бликом, напоминающим о нашей близости к океану. Светлые цветовые палитры на стенах и каменный пол — излюбленный выбор. Я благодарен, что эта историческая часть дизайна интерьера Майами была сохранена для нас, чтобы мы могли ею восхищаться и учиться.

Вот несколько способов, с помощью которых вы можете начать использовать дизайн интерьера в стиле эпохи джаза в своем доме:

Попробуйте линолеум. Черно-белая шахматная доска будет хорошим началом. Классическую мебель того времени можно найти в комиссионных магазинах по хорошей цене или в местных антикварных магазинах. Используйте много зеркал и хрома, чтобы получить дополнительное преимущество.

3. МОДЕРН СРЕДНЕГО ВЕКА

 Мне очень нравится стиль дизайна интерьера середины двадцатого века. Это современный вид с обтекаемыми формами и органичными формами. Скандинавская мебель — любимая тенденция этой эпохи, которая на долгие годы повлияла на американский образ мышления в области дизайна.

Стиль придает всему ощущение открытости и воздушности. Это свежий взгляд, успокаивающий и комфортный. Посетителей домов той эпохи всегда впечатляют люди, которые могут максимизировать внешний вид этой эпохи с помощью тщательно размещенных приспособлений, таких как освещение, и умного использования украшений, таких как ковровое покрытие из кожи животных.

Эта эра показывает, что вы можете сделать много дизайна с небольшим вкладом. Экзотические породы дерева, такие как тик и красное дерево, используются во всех аспектах мебели и стеновых шкафов.

Поистине классический вид, который остается очень популярным и по сей день.  

4. НЬЮ-ЙОРК 21 ВЕК

В эту минуту в дизайне происходят фантастические вещи. И, как и во многих других вещах, когда дело доходит до дизайна интерьера, Нью-Йорк делает все возможное.

Когда я думаю о Нью-Йорке, первое, что приходит мне на ум, это историческое, культовое, вневременное, разнообразное, художественное, развивающееся, всегда модное и актуальная культурная столица мира. В одном месте мы находим классическую, авангардную, эклектичную архитектуру и стиль дизайна, сочетающий винтажные и современные элементы.

И поскольку Нью-Йорк — это первоклассная недвижимость, они, как правило, мастерски используют каждый сантиметр пространства.

Вот некоторые элементы дизайна интерьера Нью-Йорка, которые вы можете позаимствовать:

Захватывающий вид на город усиливается благодаря использованию больших стеклянных окон, которые создают открытое воздушное пространство, создавая ощущение большего пространства. на самом деле существует. Как нервный центр искусства, интерьеры отражают вычурное, интимное окружение, которое отвлекает от шума и суеты большого города.

Паркетные полы, облицовочные камни, такие как мрамор, гранит и оникс, кирпич и бетонные стены обнажают популярные элементы дизайна строительных конструкций. Нейтральные палитры, дополненные яркими цветами на стенах, могут выделить произведения искусства, но не настолько, чтобы отвлечь внимание от захватывающих видов на город.

Глядя в поисках вдохновения за пределы своей эпохи, есть большая вероятность, что вы получите дом, который будет радовать вас долгие годы.

История дизайна интерьера в Индии — RTF

Дизайн интерьера в Индии стал известен в последние годы из-за присущей обществу потребности создавать и иметь уникальный дом. Раньше, когда это было объединено с более широким зонтиком архитектуры, они не были сильно сосредоточены на крошечных деталях и изображениях, планировании и концептуализации, которые использовались для создания единственного в своем роде дома для обычного пользователя. От адаптации древних стилей к современным технологиям до имитации старых методов для достижения интересной отделки.

Такие организации, как Американский институт дизайнеров, основанный в 1938 году, и Сертифицированное общество дизайнеров, основанное в Великобритании в 1986 году, были созданы как организации, способствовавшие развитию дизайна в мире.

Кульминация дизайна интерьера в Индии была частью нашего образа жизни за годы до того, как люди признали его отдельным элементом от архитектуры. В древней Индии архитекторы сами проектировали интерьеры дома. Об этом упоминает архитектор Вишвакарма, бог в индийской мифологии.

История дизайна интерьера в Индии началась с прошлых лет и продолжается до наших дней.

Старые исторические книги – Фото Эндрю Нила на Unsplash

Кредиты – Фото Эндрю Нила на ©Unsplash

Дизайн интерьера в Индии приобрел свой статус, превратившись из простого архитектурного аксессуара украшения и меблировки в полезное сочетание целостного дизайна , социальные, культурные корни, которые закладывают основу и основной костяк для комфортного функционирования человека. В основе дизайна лежит понимание людей, их поведения в социальной среде и их различных качеств. Весь этот анализ трансформируется в функциональные пространства, подходящие для конкретного человека.

История дизайна интерьеров в Индии на протяжении 17 и 18 веков была заботой домохозяек и/или мастеров, которые делились своими знаниями о пространстве и дизайне, которые нужно было создать. Города были построены в виде упорядоченной геометрической сетки в цивилизации долины Инда с 2700 г. до н.э.

В единственном сохранившемся городе Мохенджо-Даро стены зданий построены из обожженного кирпича. Дома имели одну дверь, очень прочные наружные стены и проход. Можно сделать вывод, что построенные формы были жесткими по функциональности, без каких-либо следов декоративного орнамента. Дерево было основным строительным материалом для последующих построек, известных нам только по некоторым резным изображениям, датируемым 200 г. до н. э. до 100  н.э. Наши знания о деревянном строительстве основаны на более поздних типах строительства.

Материалы каменной кладки стали использоваться для монументальных сооружений, таких как храмы, вдохновленные индуистской, буддийской и джайнской религиями. Навыки сложной резьбы позволили создать экстерьер и интерьер чрезвычайно хорошо украшенных деталей.

Буддизм, основанный Буддой, стал третьей официальной религией в Индии в третьем веке до н. э. Интерьеры, вдохновленные этой религией, изображали следующее: молитвенный зал, сделанный путем вырезания цельных скал для создания внутренней архитектуры без соответствующего экстерьера.

С высокими сводчатыми потолками, образованными арочными ребрами, были созданы высеченные в скале конструкции. Ступы, построенные людьми в эту эпоху, были заимствованы из гробниц прошлого. Пещеры Эллора и Элефанта являются образцовыми примерами этой архитектуры и дизайна интерьера.

Буддийский храм – История дизайна Джона Пайла

Кредиты – История дизайна интерьера © Джон Пайл

Брахманизм, секта индуизма, создавал храмы с симметричными планами и идолом божества в конце зала. Эти храмы имели каменные крыши с выступами, которые из-за своей огромной высоты отражали массу здания.

Мадурай, город-храм в Южной Индии, возникший между двенадцатым и шестнадцатым веками. Он включал в себя залы, бассейны и множество храмов, которые выглядели как сгруппированные башни. Современный индийский дом обычно следует аналогичному образцу: комнаты на разных уровнях обращены к центральному двору. Индуистский дворец будет следовать аналогичной концепции в большем масштабе.

Гипостильный зал Мадурай – История дизайна интерьера, Джон Пайл

Кредиты – История дизайна интерьера, автор ©Джон Пайл

Джайнская архитектура, как и другие, основана на дизайне построенных храмов и религиозных зданий. Из-за большого значения религии в жизни индийцев, интерьеры были вдохновлены этими богами, мифологией и ценностями, которые люди высоко ценят в поклонении этим богам.

Джайнская архитектура, прекрасный пример творчества в истории дизайна интерьера Индии, очень хорошо представлена ​​в городе-храме Маунт-Абу. Есть три группы храмов из белого мрамора, окруженные стеной. Фигуры танцующих девушек покрывают эти колонны.

Исламская архитектура до сих пор ярко видна на улицах Индии. Он играет важную роль в истории дизайна интерьера в Индии, вдохновленный этими фресками, цветами, геометрическими мотивами и роскошным дизайном из Персии. Из-за исламских завоеваний пострадал и внутренний дизайн Индии.

Самый разительный контраст между до- и постисламским завоеванием заключается в том, что исламская религия запрещала изображения людей и животных. В результате типичные резные поверхности индуистских построек были заменены обработанными поверхностями. Они использовали абстрактные геометрические формы и письменные надписи, обычно из Корана, в арабской каллиграфии.

Разнообразные примечательные постройки исламского или могольского периода заслуживают подробного описания из-за абсолютной элегантности и изобилия мастеров, трудившихся над созданием этих шедевров. От гробницы Махмуд-шаха (ок. 1231 г.) в Биджапуре до знаменитого Тадж-Махала нет ни одного могольского/исламского здания, которое не источало бы наследие, культуру, богатые детали и экстремальную отделку. Эти мотивы до сих пор используются не только в интерьерах, но и в качестве вдохновения для модельеров по всему миру.

Тадж-Махал Агра – история дизайна интерьера, Джон Пайл

Кредиты – История дизайна интерьера, автор ©Джон Пайл

Мебель в Индии хорошо известна во всем мире. Способность индийских мастеров создавать изделия, которые оставляют людей безмолвными, — это то, чем индийцы чрезвычайно гордятся. Текстиль, текстильные рынки, самоотверженность и искренность местных и оригинальных ремесел, которые передавались из поколения в поколение, видны в качестве и производстве мебели.