Интерьер ван гог: Коллекция Ван Гог в интерьере

Пикассо, Ван Гог, Шишкин: как их картины будут выглядеть в современном интерьере

Содержание

1. Картины Пикассо
2. Картины Ван Гога
3. Картины Шишкина
4. Painting the interior. Картины в интерьере (1 видео)
5. Картины Пикассо, Ван Гога и Шишкина (14 фото)

В последнее время у людей начинает развиваться мода на старые вещи XVIII, XIX, XX веков. Для своих квартир они закупают старые антикварные вещи, часы, мебель, посуда и так далее. Но внимание в этой статье будет уделено именно картинам.

Сами по себе картины довольно хорошо дополняют интерьер квартиры. Вы можете повесить их в гостиной, чтобы удивить и привлечь внимание гостей, или повесить в своей комнате, дабы наслаждаться, когда смотришь на картину.

Картины обладают поистине волшебными свойствами, ведь глядя всего лишь на бездвижный рисунок, мы можем заметить на нем движение, испытать различные эмоции, и понять мысли художника во время написания представленной картины.

Поэтому поговорим о том, какие картины лучше дополнят интерьер Вашей квартиры.

Картины Пикассо

Пикассо довольно неординарный художник, и многие его работы вызывают большое удивление. Тем не менее, его эксцентричные работы всегда привлекали и заставляли задуматься над глубиной того, что нарисовано на картине.

Если Вы любитель одиночества, глубокий интроверт, яркие краски Вам не по вкусу, тогда Вас, несомненно, зацепят такие картины, как «Старый гитарист», «Портрет Амбруаза Воллара», «Автопортрет», «Жизнь». Данные произведение хорошо дополнят интерьер Вашей квартиры, особенно хорошо подойдут к оформлению, где больше преобладают темные цвета, а томные взгляды тех, кого нарисовал Пикассо, надолго зацепят внимание гостей и зададут тему для рассуждений, о чем же думают нарисованные.

Если же из Вас жизнь бьет ключом, вы радостный экстраверт и хочется чего-то яркого в свое оформление, то стоит приглянуться к таким картинам, как «Танец» и «Девушка перед зеркалом». Они наполнены яркими красками и сразу же привлекут Ваше внимание.

Картины Ван Гога

Если же вы любитель бескрайних полей и лесов, то картины «Вид Арля с ирисами», «Полуденный отдых» и «Пшеничное поле с кипарисами». Данные произведения хорошо подойдут под яркое освещение и сделают Вашу комнату более светлой и уютной.

Вам по душе проводить ночи под звездами и бесконечные мечтания? Тогда такие картины, как «Звездная ночь», «Ночная терраса кафе» и «Звездная ночь над Роной», подойдут для Вашей квартиры. Эти произведения довольно легки для глаза, поэтому, когда смотришь на них, несложно уйти в свой мир грез и мечтаний. Хорошо подойдут в квартиры, где в оформлении преобладает синеватый оттенок и возможно тусклое освещение.

Картины Шишкина

Картины Иван Ивановича всегда славились детальностью прорисовки всего, что присутствовало на картине. Основным жанром его деятельности в искусстве являлись пейзажи. Картины «На севере диком…», «Дождь в дубовом лесу» и «Перед грозой» подойдут для того, чтобы посидеть в одиночестве и погрустить. Картины же «Рожь», «Пруд в старом парке» и «Около дачи» хорошо подойдут, дабы порадовать глаз гостей, так как яркие краски и солнечная природа хорошо привлекают внимание гостей и могут поднять их настроение. Глядя на розово-белые облака картины «Полдень. В окрестностях Москвы», несложно уйти в бесконечные мечтания. Данная картина отмечается некой легкостью, глядя на нее все плохие мысли о рутинных проблемах нудной жизни куда-то волшебным образом улетучиваются, на душе становится легко и приятно, а потому эта картина очень хорошо подойдет в гостиную, дабы гости чувствовали себя легче при разговоре.

Конечно, все отличные картины у представленных выше художников перечислить в данной статье не получится, но именно эти, по мнению авторов, больше всего подойдут к интерьеру современных квартир.

Painting the interior. Картины в интерьере (1 видео)

Картины Пикассо, Ван Гога и Шишкина (14 фото)

как бы выглядели интерьеры с картин известных художников » BigPicture.

ru

Британское креативное агентство NeoMam Studios по заказу HomeAdvisor решило поразмыслить, как выглядели бы интерьеры известных картин в реальной жизни. Дизайнеры создали шесть визуализаций, в основу которых легли всем знакомые произведения, — получился целый дом с комнатами из разных столетий.

Благодаря компьютерной обработке, дизайнеры воссоздали шесть интерьеров с картин великих художников. Теперь мы знаем, как на самом деле выглядела столовая, спальня или гостиная времен Винсента Ван Гога, Василия Кадинского, Гранта Вуда. Создается впечатление, что одни и те же интерьеры попали на мольберт великих классиков и в объектив современного фотографа.

Винсент Ван Гог, «Спальня в Арле»

Картина великого художника буквально «дышит» утренней негой, покоем и расслабленностью. Небольшая комната меблирована незатейливой деревянной мебелью. Художественные произведения украшают стены спальни Винсента Ван Гога.

Примечательно, что художник использовал контрастные цвета, чтобы передать особое значение момента. Блеклая окраска стен настраивает на ночной отдых, а светлое дерево и яркое одеяло – на дневную деятельность.

Рой Лихтенштейн, «Интерьер со спокойными картинами»

Довольно необычно видеть картину с изображением других картин. Американец Рой Лихтенштейн рисовал в стиле поп-арт. Полосы и точки, в изобилии присутствующие в интерьере были его визитной карточкой. Примечательно, что картины художника, смахивающие на комиксы, признаны во всем мире, как настоящий поп-арт.

Василий Кандинский, «Интерьер (моя столовая)»

Художник написал картину на раннем этапе творчества. Картина маслом была создана на стыке стилей в 1909 году, когда Василий Кандинский переходил от фигуравизма к абстракционизму. На холсте преобладают теплые тона: розовый, зеленый, красный. Полотно наполнено атмосферой радости и счастья.

Константин Коровин, «Интерьер»

Великий российский художник-импрессионист изобразил собственную кухню 1913 года. Пастельные тона стен дарят ощущение простора, уюта. Интерьер совершенно лишен лишних элементов. Единственное украшение – букет живых цветов. Константин Коровин сфокусировал внимание на функциональности помещения. В кухне великого художника нашлось место только нужным и функциональным предметам.

Гранд Вуд, «Солнце светит на угол»

Во всем мире имя художника Гранд Вуда ассоциируется с полотном «Американская готика», на котором фермерская пара стоит на фоне деревянного дома. Картина «Солнце светит на угол», написанная в 1928 году, наполнена той же атмосферой покоя, деревенской меланхолией, как и в «Американской готике». Великому художнику хватило всего двух цветов: белого и зеленого, чтобы изобразить умиротворяющий деревенский стиль интерьера.

Эдуард Петрович Гау, «Гостинная Императрицы Александры Федоровны»

Царская гостиная представляла собой тихий уголок в Коттеджном дворце, лишенном вычурного золота и представительской пышности. Эдуард Петрович Гау акцентировал внимание на кружевной отделке, цветных витражах, которые создавали воздушную, невесомую атмосферу женственности. Гостиная Императрицы, выглядевшая одновременно шикарно и уединенно, располагала к доверительному общению.

Смотрите также: Классика живописи, воссозданная с помощью фотографии

А вы знали, что у нас есть Telegram и Instagram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Блог Саатчи Арт

Дизайн Вдохновение

30 ноября 2016 г. Автор: Карен Эгли-Томпсон, Houzz

Считающийся одним из самых популярных художников всех времен, Винсент Ван Гог разработал свой собственный стиль, характеризующийся смелыми, заметными мазками, насыщенными яркими красками. Хотя он продал только одну картину за свою жизнь, его эмоциональные экспрессионистские работы сыграли решающую роль в развитии современного искусства. Его смелое использование цвета и мечтательная интерпретация мира — это то, что может принести пользу и домашнему интерьеру. Так что, если вы хотите наполнить энергией свое место, пусть вас направят шедевры знаменитого голландского художника.

Прочтите 10 самых вдохновляющих цитат Ван Гога 

«Ваза с 12 подсолнухами», Ван Гог, 1888 г. (Изображение: исходное фото на Houzz)

1. Используйте подсолнухи, чтобы добавить счастья.

Неудивительно, что цветы приносят нам радость. Мы дарим их в качестве праздничных и благодарственных подарков, в знак привязанности или вообще без всякой причины, кроме как просто посмотреть на что-то красивое.

Ван Гог написал семь картин с изображением подсолнухов, и Национальная галерея в Лондоне, в которой хранится много картин Ван Гога, говорит, что цветок имел особое значение для художника. Желтый для Ван Гога был символом счастья. На самом деле, он однажды сказал: «Как прекрасен желтый цвет. Оно означает солнце».

Желтый привлекает внимание и заряжает энергией, что отлично подходит для унылого климата, но слишком много может вызвать усталость глаз и чувство агрессии.

Если вы любите подсолнухи и случайных сезонных букетов в вазе на вашем столе недостаточно, подумайте о том, чтобы сделать их постоянным элементом вашего дома.

Добавьте 12 подсолнухов в новую вазу

Цвет властный | Дизайн интерьера Энни Эллиотт, (Изображение: оригинальное фото на Houzz)

Если укладка плитки слишком постоянна для вашего уровня комфорта, жизнерадостная желтая краска предлагает большой эффект с меньшими обязательствами. Дизайнер Энни Эллиотт использовала подходящее название «Солнечные лучи» Бенджамина Мура на стенах этой гостиной. Эллиотт также смягчил влияние желтого цвета розовыми, синими и зелеными оттенками в произведениях искусства и мебели.

«Спальня в Арле», Ван Гог, 1888 г. (Изображение: исходное фото на Houzz)

2. Смешайте разные породы дерева и морилки.

Деревянные полы — элегантный элемент практически любого дома. Однако не думайте, что только потому, что у вас на дубовом полу пятно среднего размера, все остальное в комнате должно соответствовать ему.

Поэкспериментируйте с разными породами дерева и красками в одной комнате. Если у вас нет специальной инсталляции, которая требует единообразия, использование одного цвета дерева во всем пространстве может сделать его пресным и безжизненным.

Olde Wood Ltd., (Изображение: оригинальное фото на Houzz)

В этой спальне дощатый пол из орехового дерева, который сам по себе имеет полосы темных и светлых тонов, красиво контрастирует с богатством более темного старинного каркаса кровати. Если бы дерево на раме кровати не имело явного изменения стоимости по сравнению с полом, оно бы потерялось.

Также рассмотрите возможность использования цветной глазури для отделки дерева вместо обычной морилки. В отличие от краски, глазурь придает водянистый оттенок, не затеняя деревянную фигуру под ней.

Дизайн интерьера Black & Spiro, (Изображение: оригинальное фото на Houzz)

3. Создайте баланс из дисбаланса.

Спальня Ван Гога в Арле (показана ранее) показывает четыре произведения искусства, очаровательно подвешенные катавампус рядом с кроватью. У большинства людей есть отдельные произведения искусства, которые не являются частью коллекции того же размера и в той же рамке. Сгруппируйте части вместе, чтобы создать новый союз.

Эта стена спальни представляет собой произведение искусства. Прежде чем отправиться в город с молотком и гвоздями, обведите периметр каждой части на контрастной бумаге и прикрепите их к стене, чтобы найти правильную композицию. Учитывайте размер каждой части и расстояние между ними.

«Ночное кафе, Ван Гог, 1888 год» (Изображение: исходное фото на Houzz)

4. Используйте дополнительную цветовую схему.

Попробуйте использовать два цвета напротив друг друга на цветовом круге. Касаясь теории о том, что противоположности притягиваются, дополнительные цвета подчеркивают лучшее друг в друге — поэтому они кажутся ярче, чем если бы они использовались вместе с нейтральным или другим оттенком. В «Ночное кафе » Ван Гог использует дополняющую схему красного и зеленого цветов.

Кухни и ванные комнаты Arizona Designs, (Изображение: оригинальное фото на Houzz)

Красный и зеленый — особенно популярное сочетание. Большинству людей нравятся оба цвета, которые склоняются к теплой, привлекательной традиционной эстетике.

В этой кухонной палитре используются равные дозы красного и зеленого цветов. Хотя этот пример не похож на Рождество, использование слишком большого количества красного и зеленого с большим количеством бархата и клетки может слишком усилить праздничный вид.

Дополняющая друг друга комбинация синего и оранжевого обычно выглядит более современно, особенно если оранжевый яркий. Желто-фиолетовую комплементарную схему реализовать сложнее. Если слишком яркий, он может легко выглядеть кричащим и тревожным.

«Кресло Поля Гогена», Ван Гог, 1888 г. (Изображение: исходное фото на Houzz)

5. Обнимите свои странные стулья.

Почти у всех в какой-то момент есть одно или два нечетных кресла. Унаследуете ли вы его или подберете отличную находку на блошином рынке, не думайте, что он должен быть в паре с идентичным близнецом или служить определенной цели, если только у вас мало места и вы не можете позволить себе квадратные метры для лишнего. сидение. Необычный стул выглядит потрясающе, заполняя неиспользуемый угол или предлагая место в прихожей, чтобы посидеть и расшнуровать ботинки.

Найдите уникальное кресло

Джессика Хелгерсон Дизайн интерьера, (Изображение: оригинальное фото на Houzz)

Если ваша коллекция необычных стульев увеличилась, рассмотрите возможность использования их вокруг стола, как в этом примере. Подобно дополнительным цветам, различные формы усиливают скульптурное качество стульев и их вариации. Вместе их индивидуальность делает их более приятными и интересными, чем если бы все стулья были одинаковыми.

6. Имитация звезд.

Любимая картина многих людей, «Звездная ночь» показывает ночное небо Ван Гога, полное вихревого, бешеного движения звезд, света и облаков. Художник даже сказал: «Со своей стороны, я ничего не знаю с уверенностью, но вид звезд заставляет меня мечтать».

Так как большую часть нашей жизни мы проводим при искусственном освещении, мы упускаем множество нюансов не только красоты чистого ночного неба, но и замедленного темпа, который, кажется, происходит при слабом освещении. Ван Гог учит нас размышлять и принимать к сведению.

«Звездная ночь» вдохновляет на создание торжественного дизайна гостиной

Chris Long Custom Works, (Изображение: оригинальное фото на Houzz)

Эта мозаичная душевая инсталляция в Индиане отдает дань уважения звездному шедевру Ван Гога.

Более простой способ добиться мерцающего эффекта звездного света — достать забытый тайник со свечами, которые вы, вероятно, храните для компании или какого-то предполагаемого особого случая. Отпразднуйте свой день при свечах. Это сделает конец хорошего дня еще лучше, а плохой не покажется таким мрачным.

Просмотрите произведения, вдохновленные Ван Гогом

Forest Interio, 1890 Винсент Ван Гог

Произвольно устраняя горизонтальную составляющую своего пейзажа, Ван Гог грубо нарушает гармонию природы. И он трансформирует традиционное представление о дереве. Это уже не лес
собор, стройный свод, но тюрьма. Художник отбрасывает логическую реакцию на пейзаж и оставляет лишь то, что соответствует его навязчивым идеям. Здесь, где мы видим лесной интерьер,
он видит скопление решеток, отделяющих пару от остального человечества, точно так же, как плотная решетка окна его камеры отделяет его от живых. Что касается этих эктоплазматических существ, которые блуждают
среди деревьев, полустертых, несколько похожих на фигуры Джакометти, Ван Гог указывает нам главным образом расстояние, все, что отделяет их и все, что отделяет нас от них. Это картина А.
больной человек. Художник борется с болезнью, которая постепенно берет над ним верх. «Каждый день я принимаю средство, которое несравненный Диккенс прописал против самоубийства», — писал
Ван Гог в апреле 1889 года.. «Это состояло из стакана вина, куска хлеба с сыром и трубки табака».

Прочитав единственную — восторженную — статью о нем, написанную при жизни, он упросил своего брата Тео,

Пожалуйста, предупредите мсье Орье, чтобы он больше не писал статей о моей картине, скажите ему твердо, что, во-первых, он ошибается насчет меня, а во-вторых, что я слишком опечален, чтобы дать
путь к огласке.