Содержание
Так уже никто не делает! Старый интерьер VS Новый интерьер
К сожалению, все тренды рано или поздно уходят. Это касается не только одежды, но и дизайна интерьеров. Если вы выпали из информационного поля, мы вам расскажем и покажем, что устарело в мире интерьеров и как обустроить квартиру по последнему тренду.
Фото: obustroeno.club.ru
Больше не в тренде
Следование одному направлению в интерьере
Все мы знаем, что сейчас культ сканди в интерьере, и таким стилем мало кого можно удивишь, даже в России. Но стоит отметить, что это направление в дизайне интерьеров уже немного пресытились, и дизайнеры в поиске чего-то нового предлагают его немного видоизменять и как-то дополнять.
Сегодня все меньше популярен «чистый» стиль. Это стало слишком просто и уныло. Создавать интерьер, придерживаясь жестких рамок, будь то неоклассик, минимализм или скандинавский стиль больше несовременно. Многие ведущие дизайнеры рекомендуют миксовать — добавлять, к примеру, скандинавским интерьерам больше цветовой гаммы или же вовсе другую стилистику. Сейчас интересен больше интерьер с характером, так как в тренде живые и контрастные стилистические решения.
Фото: mebel169.ru
Обои на стенах
Все больше людей выбирают краску вместо привычных обоев. Оно и неудивительно, ведь с ее помощью можно добиться удивительно декоративного эффекта, да и служит она дольше, чем обои.
Первое, на что обращают внимание гости — стены. И если буквально год-два назад было модно полностью оклеивать комнату яркими обоями с активными пестрыми рисунками, сейчас такой вариант смотрится слишком перегружено. Сегодня в тренде минимализм: чем проще и однороднее оформлены стены, тем гармоничнее интерьер в целом. Конечно, это не повод полностью отказываться от обоев с рисунками или ярких цветов — их можно использовать локально в сочетании с однотонными фоновыми покрытиями, например для оформления акцентной стены или зонирования пространства.
Фото: novyiprostir.com
Нет натяжным и многоуровневым потолкам
Еще один способ испортить свой интерьер, который включает сразу два антитренда: использование гипсокартона и яркая разноцветная подсветка.
Глянцевые и цветные натяжные потолки вам тоже сегодня никто не посоветует делать.
Многоуровневый потолок кажется ниже, а это визуально уменьшает свободное пространство. Вдобавок такой потолок сильно давит и привлекает к себе много внимания, что сейчас совершенно не нужно.
Подсветка же, скорее уместная для танцпола, чем для жилого помещение не только непрактична, но и вредна для глаз. Куда лучше использовать максимум естественного света, а ночью и вечером — лампы умеренной яркости.
Фото: ogolosha.ua
Большое количество текстиля
Антитрендом дизайнеры назвали засилье текстиля — подушек, пледов, покрывал и штор с цветными узорами. Они должны быть однотонными.
Освободите окна от ламбрекенов, бархатных и атласных штор, обилия тюля, тяжелых тканей. Это отживший элемент декора сегодня не только не украшает ваш дизайн, но и еще вредит здоровью, так как собирает много пыли.
Фото: staging.celuce.com
Громоздкая мебель
Забудьте про шкафы-купе с раздвижными дверцами. Также стоит обходить взглядом тяжелую мебель в виде кухонь, больших комодов, тумб под телевизор, стенок и мебельных гарнитуров. По мнению дизайнеров, они не выражают уникальность и индивидуальность интерьера. Поэтому бездумно покупать такие комплекты мебели не рекомендуется.
Фото: dms-spb.ru
Глянцевые поверхности
Сияющий глянец одно время пользовался популярностью в дизайне гостиной и кухни. Но сегодня ему на смену пришли матовые поверхности. Однотонные матовые покрытия выглядят органично и более практичны в эксплуатации. А еще такую поверхность можно вписать почти в любой интерьер. Главное выбирайте сложные, не сдержанные цвета.
Фото: pinterest.com
Гипсокартонные изделия
Из этого материала делали все: перегородки, стойки и даже столы. Гипсокартон обрел популярность из-за бюджетности его применения. Но своими изгибами такие конструкции нарушают все естественные формы и пропорции помещения.
Поэтому сегодня можно смело сказать, что они изжили себя. На смену гипсокартону пришли натуральные материалы — стекло, дерево, железо.
Фото: hzcdn.com
Кричащий линолеум
Линолеум считается дешевым и практичным материалом, но вместе с тем он делает «дешевым» и сам интерьер. Особенно если выбраны стандартные принты, которые, помимо квартир, можно встретить в больницах, школах, музеях и библиотеках. Вместо этого лучше обратить внимание на дерево или плитку. Такие материалы, безусловно, стоят дороже, зато они прослужат дольше и будут смотреться гораздо выигрышнее.
Фото: pinterest.com
На что стоит обратить внимание
Цвета
Мода на цветовые решения в интерьере меняется особенно часто. Сейчас актуальны насыщенные цвета. Глубокие тёмные тона с преобладанием синего, зелёного, марсала добавят жилищу уюта и помогут создать более интимную атмосферу. Используйте эти цвета прямо сейчас.
Фото: legko.com
Функциональность в интерьере
«Обязательная организация рабочих мест, максимально приспособленных для труда, изолированных и комфортных. Если раньше были вопросы и обсуждения, стоит ли утеплять балкон и делать ли еще одно полноценное помещение — сегодня такой вопрос не стоит, поскольку отдельный кабинет для работы стал жизненной необходимостью», — рассказал директор «Дизайн-бюро № 1» Сергей Петров в интервью для РБК.
Фото: postila.ru
Натуральные материалы
В тренде остаются натуральные материалы и природные цвета. «Массив, особенно светлое дерево с его натуральной текстурой, ротанг, натуральный и реконструированный шпон, морская трава, бамбук, водяной гиацинт, банановые листья, пробковый дуб, хлопок, шерсть, шелк, кожа, древесина, натуральный каучук. Традиционные фавориты — горные породы, в том числе, мрамор, травертин, сланец, песчаник, керамические элементы и сложные виды керамики — фарфор и фаянс. Стекло, бумагу и металл, по-прежнему следует рассматривать как богатое фактурное дополнение и модный элемент декора», — рассказала основатель студии Grande Familia (iRoomproject) Инна Каминская.
Фото: mykaleidoscope.ru
Планировка и мебель
По-прежнему остается тренд на открытые и отлично освещенные пространства в интерьере.
Постепенно на замену массивным тяжелым формам приходят тонкие и легкие элементы конструкций, столешниц или опорных элементов. Мягкие формы, отсылки к природным изгибам и линиям — основной тренд в формообразовании.
Вообще тренд в мебели соответствуют социальным изменениям потребностям того или иного времени. Сейчас, например, идет отказ от вылизанности и идеальности. Главное — принятие своего вкуса, возможности делать своими руками, творить, выражать индивидуальность. В мебели исчезли шаблоны, обязательность наборов. Существует огромный выбор конструкторов, которые подберут цвет и форму идеально под вас и ваш интерьер.
Фото: mykaleidoscope.ru
Фото: mykaleidoscope.ru
Фото: mykaleidoscope.ru
Фото: mykaleidoscope.ru
Запомните — тренды очень относительная вещь. Оставаться в гармонии с собой, вопреки или согласно всем трендам — вот что по-настоящему важно.
Винтаж — старый новый интерьер
Винтаж: старое как новое или новое как староеВинтаж — старый новый интерьерСтиль винтаж в современном интерьереСтиль пин-ап в интерьере — магия ретро |
Опубликована 30.05.2011 |
Винтаж (от французского vintage – вино многолетней выдержки) – направление в дизайне, основанное на сочетании в интерьере современных и старых, даже антикварных предметов, вещей, неподвластных времени, способных, как кажется, повернуть время вспять. Стиль винтаж — оригинальное, модное и одновременно творческое направление в дизайне, которое нашло своих поклонников среди любителей ретро и ностальгирующих по старине без суеты современных городов и сумасшедшего темпа, с которым несется жизнь. Винтажность пространства может быть обыграна как путем вкрапления ключевых предметов, так и использования винтажных элементов отделки. Популярность винтажа и понятная дороговизна и недоступность для всех антиквариата и подлинной старины привели к тому, что производители мебели и предметов интерьера стали делать искусственно состаренные вещи, которые воссоздают ретро атмосферу в помещении. Сегодняшний винтаж еще несколько десятилетий назад назвали бы подделкой. При состаривании вещей используются техники-фальсификаторы, но приобретая «старинную» вещь, вы изначально знаете, что она новая, но умело состаренная. Винтаж – не всегда копия подлинника, чаще всего это интересное решение с намеками на старину. После того, как основа готова, ее трут и царапают, наносят краску в специальной технике, рисунки покрываются тонкой сетью трещинок, художественно имитируя процесс старения и выцветания, создавая историю вещи. Для винтажного стиля характерны хорошо поддающиеся состариванию материалы: кованный металл, латунь и дерево, текстиль «под старину», керамика, тканные «вручную» ковры. Все предметы должны нести ощущение многолетней выдержки — налет ржавчины или слегка позеленевшая медь, трещины и потертости — все насыщено исторической памятью и наделено яркой индивидуальностью, как у проживших долгую жизнь. Приглушенные, природные цвета, матовые лаки и воск, эмаль, резьба, роспись. Шершавые, неровные стены с кое-где облетевшим слоем краски, с живописными трещинками. Еще одна тенденция любителей старины — «аутентичный винтаж», вещи того стиля, который возник когда-то в их стране. Это викторианский стиль для Англии, прованский и стиль Луи 14 для Франции, тосканский для Италии, античный для Греции, русский модерн (арт-нуво) и советское арт-деко для России. Интерьер в стиле винтаж — это богатая фактура, детали и многочисленные мелочи в декоре: старые фотографии на стенах, вазы, статуэтки, живые или засушенные цветы, простые деревянные стулья, как будто перекрашенные много раз, подушки, ретро техника (граммофоны, пластинки, радиоприемники), старинные часы, круглые светильники, тарелки и картины. Помимо частных интерьеров квартир и домов, стиль популярен и для оформления общественных интерьеров — ресторанов, гостиниц, бутиков. Винтаж — стиль немного театральный и легкомысленный, экстравагантный и элегантный, расслабленный и непринужденный, это всегда немного игра, в которой многие вещи и предметы необходимы, чтобы интерьер не воспринимался слишком серьезно, а дом не выглядел как музей, подлинность экспонатов которого невозможно проверить. Винтаж — не историческая реконструкция, а некое красивое смешение времен и стилей, когда старина, увиденная через дымку времени, — фон и сцена для современной жизни.
(5) 2135 оценок |
© Статья написана специально для компании ВИРА. |
Винтаж: старое как новое или новое как старое Стиль винтаж в современном интерьере
Обсуждение на форуме →
Как разместить старинные фотографии на стене галереи своими руками
Нравится? Поделись!
251 акция
Хотите знать, что делать со старыми фотографиями? Моя мама пришла ко мне с идеей в голове и сотнями старинных фотографий, и мы составили план их демонстрации. Вот творческий и доступный способ показать старинные фотографии (или любые фотографии) с помощью винтажной фотостены своими руками!
Этот пост может содержать партнерские ссылки для вашего удобства.
Как выставить старинные фотографии
Моя мама любит старинные фотографии. Она придумала, что делать со старыми фотографиями, и придумала множество творческих способов разместить их по всему дому. Она поделилась способами отображения фотографий без рамок, складывая их в виде коллекции, создавая винтажный фотоколлаж на стене, а теперь и в галерее!
Одна из самых больших проблем при отображении старых фотографий заключается в том, что все они странного размера. Стандартные размеры фотографий (4×6, 5×7, 8×10) не стали нормой до наших дней. Итак, все сотни антикварных фотографий в маминой коллекции имеют индивидуальный размер.
Это означало, что ей придется покупать для всех них специальные рамки!
Более 70 фотографий в индивидуальной рамке стоили бы от 1500 до 2000 долларов. Вместо этого мы сделали свой собственный за 120 долларов из дерева и тонны работы. Но оно того стоило!
Давайте построим несколько кадров.
Как сделать фоторамку своими руками
Этот простой, но утомительный проект для начинающих. Мы решили сэкономить еще больше, приклеив рамы прямо к гипсокартону. Это устранило необходимость в задней части фоторамки и стекле.
Если бы мы изготавливали полные рамы со стеклом и подложкой, это было бы намного дороже и сложнее.
Так что, хотя этот метод может работать не для всех, он сработал для нас!
Необходимые материалы
Для этого проекта вам понадобятся:
- Накладной молдинг. Сумма будет зависеть от того, сколько фотографий вы хотите разместить в рамке. Выберите свой любимый дизайн! Мы использовали этот молдинг.
- Гвоздильный пистолет Brad с 1″ гвоздями
- Краска или морилка на выбор
- Герметик (убедитесь, что его можно красить, если будете красить)
- Защитные очки. Это мой фаворит среди женщин!
- Торцовочная пила (или любая пила, если не делать скошенные углы)
- Небольшой уровень
- Замазка для дерева
- Наждачная бумага
Основные шаги для создания более 70 рам!
Вот основные шаги, которые мы предприняли для создания более 70 пользовательских рамок!
- Купите небольшой молдинг для рамы.
- Предварительно покрасьте отделку.
- Измерьте каждую отдельную фотографию по бокам, сверху и снизу. Вы будете размещать окантовку прямо поверх краев фотографий, чтобы внешний край окантовки совпадал с внешним краем фотографии.
- Вырежьте молдинг со скошенными углами по каждому размеру.
- Выровняйте фотографию и первый элемент отделки на стене.
- Прибейте планку прямо к стене (через верхнюю часть фото). Это прикрепит фотографию к стене.
- Выровняйте и прибейте остальные три детали отделки, пока не соберете рамку вокруг фотографии.
- Заделайте швы и углы.
- Заполните отверстия от гвоздей замазкой для дерева и песком.
- Подкрасьте любую краску по мере необходимости.
Как разместить старинные фотографии на стене галереи
Нам очень нравится, как получилось! Многие методы создания стены-галереи требуют предварительного планирования макета и размещения.
Однако из-за более чем 70 фотографий, которые она хотела включить, выбрать макет заранее было слишком сложно.
Вместо этого мы двигались от середины к краям. Она выбрала свои любимые фотографии, чтобы разместить их посередине на уровне глаз, так как их будет лучше всего видно.
Затем мы сложили оттуда обе стороны, как пазл. Давайте просто назовем это старинным фототетрис.
Попутно мы прикрепили фотографии, чтобы поиграть с размещением, прежде чем прибить что-либо окончательно.
Мы также решили оставить некоторые фотографии на жесткой подложке без рамы, чтобы сделать стену интереснее.
Устранение неполадок в проекте
Так как это очень нетрадиционный способ создания фоторамки, нам пришлось устранять некоторые неполадки в процессе.
Во-первых, каждая фотография уникальна в том, что она матовая (или нет), толщина бумаги и размер. Большинство фотографий были не совсем одинаковыми сбоку и сверху вниз.
Так что нам пришлось проявить творческий подход к заделке швов, которые не были идеальными.
Нам также пришлось выровнять некоторые фотографии на глаз, а не использовать уровень. Это произошло потому, что некоторые из старинных фотографий были перемазаны клеем и сами покосились. Поэтому, если бы мы их выровняли, они выглядели бы криво. Это было достаточно просто исправить.
Обеспокоенность по поводу ухудшения качества фотографии
Одной из проблем, которую мы обдумывали еще до начала проекта, было то, как этот метод кадрирования повлияет на сами фотографии. Нужно было учесть несколько моментов:
- Этот метод прокрашивает внешние края фотографий.
- Световая экспозиция
- Нет стекла, защищающего их от прикосновений или ударов
Будучи заядлым коллекционером старинных фотографий, моя мама решила, что она скорее рискнет небольшими дырками по краям фотографий и действительно будет видеть их каждый день, чем иметь их в коробке под кроватью до конца жизни! Очевидно, что это личный выбор, и его следует учитывать.
Удаление по дороге
Еще одна проблема, которую мы рассмотрели, это то, как их нужно будет удалить по дороге, если ей когда-нибудь надоест старинная стена фотогалереи. Или, если они переехали.
Скажем так, придется заделать много дырок от гвоздей. Нам нужно будет забить и удалить герметик, а затем оторвать каждую сторону рамы от стены. Фотографии не пострадают, так как в этом проекте мы не использовали клей. Но работы еще будет много!
Но это того стоит, чтобы воплотить мамино видение в жизнь!
Винтажный декор для спальни
В дополнение к тому, что мама придумала, как разместить старинные фотографии в своей спальне, она также добавила фокусную стену за кроватью.
Мой папа сделал арочную конструкцию из досок и обрешетки для каркаса кровати.
Затем мы поклеили обои на арку и над доской и обрешеткой, чтобы перекрыть комнату.
In ProcessAfter
Вся ее спальня получилась такой красивой и имеет удивительный винтажный стиль.
Оставайтесь на связи
Надеюсь, вам понравился этот проект! Этот метод будет работать как творческий и доступный способ отображения фотографий, старых семейных портретов, произведений искусства или всего, что требует специальной рамки. Вам просто нужно взвесить все за и против проекта, чтобы понять, подходит ли он вам!
Спасибо, что заглянули сегодня в блог. Не забудьте подписаться на мою рассылку, чтобы получать все инсайдерские привилегии! Вы также можете следить за мной ежедневно в Instagram и еженедельно на YouTube, чтобы увидеть, как проекты воплощаются в жизнь в прямом эфире.
Другие уникальные украшения для стен
Если вы ищете другие уникальные идеи для украшения большой стены, ознакомьтесь с некоторыми из этих проектов «сделай сам» ниже!
- Вертикальная доска и обрешетка своими руками
- Обшивка стен своими руками
- Вертикальный сад
Винтажные фотографии, показывающие, какой была мебель 100 лет назад
Винтажные фотографии, показывающие, какой была мебель 100 лет назад
Значок поискаУвеличительное стекло. Это означает: «Нажмите, чтобы выполнить поиск».
Значок шевронаОн указывает на расширяемый раздел или меню, а иногда и на предыдущие/следующие параметры навигации. ДОМАШНЯЯ СТРАНИЦА
образ жизни
Значок «Сохранить статью» Значок «Закладка» Значок «Поделиться» Изогнутая стрелка, указывающая вправо.
Скачать приложение
Офис в стиле ар-деко.
Архив исторических фотографий / CORBIS / Corbis / Getty Images
- В конце 1910-х годов мебель изготавливалась из темного дерева с изогнутыми линиями, вдохновленными природой.
- Однако в 1920-х годах дизайнеры интерьеров и мебели подхватили движение ар-деко.
- Мебель в стиле ар-деко была более современной и изящной по дизайну, но включала в себя роскошные, стильные и эстетичные элементы.
- Посетите домашнюю страницу Insider, чтобы узнать больше новостей .
LoadingЧто-то загружается.
Спасибо за регистрацию!
Получайте доступ к своим любимым темам в персонализированной ленте, пока вы в пути.
LoadingЧто-то загружается.
Спасибо за регистрацию!
Получайте доступ к своим любимым темам в персонализированной ленте, пока вы в пути.
В то время как многие современные дизайны мебели могут быть ориентированы на комфорт и функциональность, мебель начала 20-го века была более эстетичной.
Расцвет ар-деко пришелся на рубеж 1910–1920-х годов.
В то время как мебель конца 1910-х годов обычно использовала темное дерево и была сосредоточена на мастерстве, дизайн 1920-х годов отличался гладкими линиями, геометрическими узорами и новыми материалами, такими как хром и зеркала, которые можно было производить массово.
Однако к концу десятилетия функциональность стала важнее эстетической ценности, поскольку фондовый рынок рухнул и страна вступила в Великую депрессию.
Вот 15 фотографий, которые показывают, как выглядела мебель 100 лет назад.
На рубеже десятилетий мебель конца 1910-х и начала 1920-х годов, как правило, была выполнена в стиле модерн.
Французская кровать и изголовье Луи Мажореля.
ЭРИК ПИРМОНТ/AFP/Getty Images
В начале 19 века мебель считалась не только инвестицией, но и семейной реликвией, предназначенной для передачи из поколения в поколение.
В Европе дизайнеры в стиле модерн ценили искусное мастерство, и многие изделия изготавливались вручную.
По мере того, как стиль ар-нуво становился все более популярным в Соединенных Штатах, многие предметы производились серийно с использованием новых технологий, появившихся во время промышленной революции, согласно данным аукциона Invaluable.
Темное дерево было одним из самых популярных материалов, используемых в мебели в начале 1920-х годов.
Эрнест Томпсон Сетон пишет за письменным столом в своей гостиной, 1918 год.
Джесси Тарбокс Билз/Нью-Йоркское историческое общество/Getty Images
Стулья, столы и домики обычно украшены резными деталями.
В начале 1920-х годов ар-нуво уступил место тому, что впоследствии стало известно как ар-деко.
Американская писательница Перл С. Бак сидит со своей дочерью, около 1920 года.
Халтон Архив / Getty Images
Мебель в стиле ар-деко была более современной по внешнему виду и была ориентирована на более простые и чистые линии, как, например, стул на фото, согласно Study. com.
Акценты с серебряными листьями также были популярны.
Актриса Мэри Пикфорд свернулась калачиком на диване из китайского дамасского шелка.
Халтон Архив / Getty Images
Иногда изделия в стиле ар-деко имели большее влияние неоклассицизма и продавались высшим слоям общества, которые искали единственные в своем роде изделия.
Для описания мебели и декоративных стилей 1920-х годов использовалось слово «гламурный».
Музыкальная комната в 1920 с.
American Stock/ClassicStock/Getty Images
В этой музыкальной комнате есть восточные ковры и другая традиционная роскошная мебель, но арочные проемы на стене считались для того времени явно современными.
Стены обычно окрашивались в один цвет, чтобы более роскошная мебель говорила сама за себя.
Украшенная гостиная в 1921 году.
Atelier Binder/ullstein bild/Getty Images
Однако, хотя стиль ар-деко временами мог быть роскошным, он был значительно более современным, чем стили мебели и дизайна интерьера предыдущих десятилетий.
Этот письменный стол явно современен для той эпохи.
Офис в стиле ар-деко во Франции, ок. 19 г.20.
Джордж Ринхарт/Corbis/Getty Images
Вместо использования таких материалов, как темное дерево с резными деталями, использование металла и хрома в 1920-е и 1930-е годы показывают, как менялись вкусы в начале 20-го века.
Геометрические формы и изогнутые линии были отличительными чертами мебели начала 1920-х годов.
Офис в стиле ар-деко.
Архив исторических фотографий / CORBIS / Corbis / Getty Images
Ар-деко был вдохновлен популярными темами в искусстве того времени, поскольку кубизм стал более популярным в 20-м веке.
Дома в стиле ар-деко считались воплощением гламура.
Комната в стиле ар-деко, 1925 год.
Коллекция Роджера Вайолле / Getty Images
Дизайн в стиле ар-деко также широко использовался в небоскребах, которые быстро возводились, и в кинотеатрах.
Крайслер-билдинг в Нью-Йорке — один из примеров архитектуры в стиле ар-деко. Роскошные транспортные средства, такие как поезда и пассажирские океанские лайнеры, также часто украшались и обставлялись в этом стиле.
Матовое стекло обычно использовалось как в качестве украшения, так и в мебели.
Гостиная, украшенная французским дизайнером Полем Пуаре, на фото 1925.
Роджер Вайоллет / Getty Images
Шкафы и светильники той эпохи обычно отличались этой деталью.
Стили мебели в стиле ар-деко появлялись в популярных журналах того времени, как это фото из номера Vogue 1924 года.
Комната с диваном в стиле ампир и старинным крючковатым ковром с рисунком голубей и панелями Ватто на заднем плане, около 1924 года.
Мэтси Винн Ричардс/Conde Nast/Getty Images
Ар-деко также повлиял на другие аспекты искусства и дизайна 1920-х годов.