Интерьер комнаты 1970г: Стиль 1970-х: Из чего он состоит

Стиль 1970-х: Из чего он состоит

Мы уже рассказывали о мэтрах 1970-х. И писали о западных современных дизайнерах, за работами которых имеет смысл следить, если вы хотите лучше понять этот стиль.

В новой публикации — поговорим о главных составляющих 1970-х как интерьерного стиля.

CROSBY STUDIOS

Странные яркие цвета в безумных сочетаниях, причудливые формы, где нелепо скрещиваются прямые «палки» и «пузыри». Зеркальный пластик, отражения и кривые зеркала, цветные пластмассовые джунгли, живые и нарисованные. Диагональные орнаменты и оп-артовые рисунки на стенах, полу и даже потолке… Еще лет пять назад невозможно было все это представить в дорогом буржуазном интерьере, а теперь чем моднее интерьер — тем безумнее. Какие приемы и решения перекочевали к нам из того времени, и что из этого находится на пике современных трендов?

1. Лаунж-мебель
В 1960-е в большой мир вышли выросшие дети послевоенного беби-бума. Их неформальный образ жизни и манера поведения предполагали использование не привычных кресел, а лежанок и сидений, где можно располагаться полулежа, не заботясь о приличиях и разглаженности складок на кримпленовых брюках и юбках. Ковры-«самоседы», мебель, больше напоминающая ландшафт, и другие альтернативные способы сидения определяют лицо интерьеров в 1970 годы.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Подобную мебель в 60-е и 70-е делал знаменитый Пьер Полен, французский дизайнер, чьи произведения отличаются непривычными свободными формами. Те разработки и сейчас в почете: их выпускают компании Ligne Roset, Artifort, La Cividina. А сын дизайнера Бенджамин теперь понемногу воспроизводит лимитированными сериями те шедевры, которые не запущены в массовое производство: такие, как этот диван, выпущенный некогда Herman Miller и в 2014 г. переизданный Louis Vuitton. Подробности можно посмотреть на сайте paulinpaulinpaulin.com

Современным людям идея полулежать в гостиной отнюдь не чужда. Как не чужда и мысль поселить в своем доме что-нибудь смешное и даже немного нелепое — очень в духе 70-х. Отличный яркий пример — диван Pack итальянской компании Edra с плюшевым медведем на мягкой многоугольной «льдине», хит 2017 года.

На фото выше: диван Pack, диз. Франческо Бинфаре (Francesco Binfaré) для Edra

xpiral arquitectura

Nomess Copenhagen

2. Дикие цвета
Любите ли вы цвет или ненавидите, но 1970-е были эпохой ярких, иногда диких красок и цветовых сочетаний. На каждую скучную землистого цвета комнату приходилось по одной, охарактеризовать которую можно только как «взрыв цвета». Цветным становилось все, даже унитазы. Цвет авокадо и апельсиновый, бирюза и лайм, солнечно-желтый и бруснично-красный — радуга в этих интерьерах отдыхает, они гораздо насыщеннее и богаче по цвету.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото: интерьер футуристического дома Kunstoffhaus FG 2000 дизайна Вольфганга Файербаха, 1968 год

3. Геометрия 1970-х
Это уже не прямоугольная скучнятина Баухауза родом из 1920-х и не кресла-шары, яйца и пузыри 1960-х годов. Мебель 1970-х — это свободное соединение прямых и кругов, цилиндров, дуг, призм и трапеций. Если кубик — то ему обязательно нужно соседствовать с шариком, дугой или даже облачком. Если острая треугольная пирамидка — то ей рядом обязательно нужна округлость. В результате рождаются новые необычные вещи и новые необычные впечатления от них.

На фото: настольная лампа Tahiti дизайна Этторе Соттсасса

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото: демонстрационная квартира в Милане, оформленная Dimore Studio, одним из самых модных (если не самым модным) сейчас дизайн-бюро мира. Они трендсеттеры. Они интуиты, улавливают то, что ещё только носится в воздухе, материализуют коллективное бессознательное. Треугольный коврик на полу — с люрексом

ОБ ЭТОМ…
Вдохновение из 1970-х: У кого из дизайнеров поучиться

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото: туалетный столик Chandlo Dressing Table от bd barcelona как сложенная из разных геометрических фигур игрушка. Кажется, что фигуры случайны, но нет: в итоге получается цельный, гармоничный, уравновешенный предмет

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото: смелые динамичные рисунки, разбивающие форму предмета и его восприятие распространенный прием в современных отсылках к 1970-м. Таковы вазы для Wedgwood британца Ли Брума, такова же и часть светильников его собственной марки Lee Broom

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

А это — столик Palette Хайме Айона, выполненный для датской компании &traditions. «Мой столик родился после того, как я посетил выставку Александра Кальдера и увидел его мобили. После этого родилась вот такая форма. А поскольку я не знал, из какого материала его лучше сделать, мы сделали его из всех сразу».

Скруглённые, одновременно правильные (круг) и свободные формы, контраст материалов (камень, дерево, металл), соединение разных цветов, контраст плавных форм столешниц с прямоугольными основаниями из чёрного металла — все признаки трендового стиля.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

4. Оп-арт
Возникший в 60-е, в 70-е уже цвел пышным цветом. Но если дизайнеры 1970-х с этим экспериментировали, то наши современники ведут себя гораздо более смело: диагонально-ориентированные геометрические орнаменты, ромбы, призмы, параллелограммы, шестигранники и прочая сумасшедшая графика поселились на полу, стенах, покрыли поверхности обоев, ковров, паркета и мебели.

Активная геометрия, построенная на косых линиях, ромбы и призмы, оптические иллюзии — тоже четкий современный тренд, вернувшийся к нам из 70-х. Обычные геометрические фигуры не дадут и сотой доли того эффекта, какую дает диагональ.

На фото: премьера эффектных геометричных ковров от шведской женской дизайн-группы Front состоялась на стенде GAN в Кельне на IMM Cologne 2018

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Активная геометрия становится сильным акцентом в модном современном интерьере, который корнями уходит в совершенно разные временные периоды. Как здесь: ковры отсылают к психоделическим 70-м, скругленный диван — к 50-м с их mid-century modern, а розовое кресло с бахромой по форме — к королеве Виктории, а по цвету — к Марии-Антуанетте. На самом же деле это — моднейший стенд новой компании Layered со Стокгольмской мебельной выставки-2018.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото: ковер Hexagon из коллекции Parquet шведского дуэта Front для бренда GAN. Дизайнеры Анна Линдгрен и София Лагерквист перевели геометрический узор, который напоминает рисунок паркета, на безворсовые ковры, вытканные по традиционной технологии

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото: коллекция паркета от Йоба Сметса и Нинке Тинагел из провокационного бюро Studio Job, которую они разработали для Bisazza. Главными героями в ней являются диагональные пересечения и шестигранники, а планки паркета как будто выпрыгивают из плоскости пола

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото: шкаф Credenza придумала Патриция Уркиола (форму) и Федерико Пепе, итальянский графический дизайнер, известный как Le Dictateur (он отвечал за рисунок на дверцах). Шкаф необычен тем, что сочетает модную современную графику с архаичной техникой витража. Выпускается лимитированной серией под брендом Editions Milano

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

5. Латунь — повсеместно
Она сменила золото в интерьерах: ее блеск не так слепит, ее поверхность стареет благородней, и даже если это поверхность «под латунь» — она несет в себе ощущение не роскоши и богатства, а благородства и глубины времени. И хотя ее сейчас, кажется, используют все и везде, возгласы на тему: «латунь из моды вышла ныне» — преждевременны. Ее позиции только усиливаются яркими проектами ведущих дизайнеров и компаний, которые свои интерьеры целиком строят на одном этом блеске.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Обратившись к латуни, такие современные дизайнеры, как Стефано Джованнони, Studio Job и Ника Зупанц, невероятным образом соединили в вещах из коллекции нового бренда Ghidini1961 скромные модернистские формы первой половины XX века с воспоминаниями об экзотических империях, пальмах и тонущем в океане солнце. Так, как это умели только в 70-е.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Светильник Тома Диксона из латуни, апеллирующий к «космическим» мотивам 1960–1970 годов. Те, кто застал советскую пору, могут помнить подобные гроздья в правительственных учреждениях, санаториях, домах отдыха. И вот они снова с нами!

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Даже иконы дизайна — например, этот светильник Bulb 1966 года дизайна Инго Маурера, включенный в коллекцию Музея современного искусства — сейчас перевыпускают в латуни.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

6. Тренд на тропики и джунгли
Зародился вместе с массовым туризмом в 1960-е, а в 1970-е стал по-настоящему повсеместным. Тропические курорты, Северная Африка (Тунис, Алжир, Марокко), Ближний Восток, в частности, Ливан — открылись миру в широком смысле именно в это время. Интерьеры украсили африканские маски. Сегодняшнее ироничное напоминание об этой моде — хитовая коллекция ваз Primates 2017 года итальянки Елены Салмистраро.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

На фото — обои. Мечты о туманном Сингапуре и озере Чад получили наглядное и материальное подтверждение

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

В интерьерах расцвели пышным цветом орхидеи и пальмы, банановые деревья и ананасы. В моде — экзотические рассветы и восточные ковры, «огурцы», арабески, икат.

Лука Никетти создал для Nodus ковер Geo Art — точнее, комплект из шести маленьких ковриков, на которые перенесены шесть типичных рисунков для разных азиатских регионов. Их можно разъединить и перемешать по-своему.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

7. Обманки
Популярный тренд в 1970-е — фальшивые материалы. Это началось с приходом в 1960-е пластика, при помощи которого можно было имитировать любые поверхности. Пластик был нов, необычен, ценен, желаем и любим — и дизайнерами, и широкой публикой. А 1970-е стали годами пластиковых покрытий. Этторе Соттсасс и его товарищи по группе «Мемфис» активно использовали ламинаты под терраццо, мрамор, карельскую березу. На фото — знаменитый стеллаж Соттсасса Casablanca с ламинированными поверхностями, выпускается под брендом Memphis.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Если 70-е были эпохой пластиковых покрытий, имитировавших другие материалы: мрамор (помните пластиковые дверцы советских кухонь?) или металл (ту же латунь и нержавейку), то современные технологии могут превратить в мрамор, например, стекло — как в столиках Liquefy Патриции Уркиолы для Glas Italia. В них два слоя стекла склеены таким образом, что создают некую муаровую поверхность, напоминающую разводы благородного камня, а при смене угла зрения получается иллюзия движения. Такой иронический игровой прием снижает пафос подлинных ценных материалов. И дизайнеры рады играть, как это делали взрослые дети эпохи диско.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

В нашем представлении пластик — материал дешевый, не очень модный, недолговечный. Но при этом у него широчайшие возможности: из пластика можно изготовить невероятное количество предметов — от ламинатов, имитирующих различные виды цветного камня, до посуды, похожей на хрустальную. Та же Патриция Уркиола сделала для Kartell коллекцию посуды, похожей на популярную в 1970-е — и стилистически, и по цветовой гамме. Только теперь это не литое или резное стекло, а просто пластик — тоже очень в духе времени.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

А письменный стол Патриции Уркиолы для Сappellini из МДФ, покрытый принтом под терраццо, прямо так и называется: Radical Fake. Премьера Миланского салона 2018 года.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

8. Мех
Конечно, 70-е были годами синтетики: легкие шубки из искусственного меха с удовольствием носили модницы всего мира, а завитая, как прическа Анджелы Дэвис, шкура ламы или даже козла могла украшать интерьер не только респектабельного дома на загнивающем Западе, но и скромную квартиру советского эстета. Эти времена вернулись!

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Мех искусственный и натуральный, лохматый, косматый и короткий «под Чебурашку» встречается в коллекциях самых модных дизайнеров наших дней, включая, например, Тома Диксона (кресла на фото выше).

Стенд Baxter на Миланском салоне-2018 (слева) порадовал моделями Nepal дизайна Паолы Навоне в пушистых мехах. Искусственный мех выглядит в точности как мех монгольских овец и дарит некоторое ощущение ретро: вспомним ковры 70-х из мохнатых шкур. Особенно весело эти мягкие даже на вид комочки смотрелись на контрасте с динамичной графикой ковров и других предметов мебели.

Ryland Peters & Small | CICO Books

9. Все и сразу!
Самый главный принцип, без которого в наши дни не получишь модный интерьер. Использование одного из трендов не дает желаемого результата: надо больше, активнее, соединять в одном интерьере несколько актуальных мотивов.

Посмотрим на реальные примеры в реализованных интерьерах. Кадр выше: косматый мех, латунь, экзотические растения (пусть и металлические), космические светильники, арт-объекты, классика модернизма вперемешку с обтекаемыми формами 1960 годов.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Дизайнер Екатерина Федорченко — один из главных апологетов и знатоков стиля 1970-х в России. Ее нашумевший проект, отправной точкой для которого послужила именно эта эпоха — 650-метровый пентхаус в центре Москвы, обставленный предметами мэтра дизайна XX века Влада Кагана, современного британского эклектика Фрэнсиса Султаны и самой Федорченко. Интерьер несет в себе многие черты того времени: новаторство органических форм, футуристичность, беззаботность и гедонизм. Нет в нем только китча и вызова хорошему вкусу, которые нередки в 1970-е, — дизайнер решила взять из прошлого только стоящее, только настоящее.

Дизайн-лекторий Ольги Косыревой

Здесь — обстановка новой квартиры телеведущей и светской дамы Светланы Бондарчук в Москве. Этот интерьер тоже отсылает к бурно ворвавшимся в интерьерную моду 1970‑м: и по цветовому решению, где смешиваются глубокие, сложные, приглушенные оттенки синего, зеленого, горчичного, и по выбранным материалам — латунь, зеркала, дерево, бархат, и по общему настроению.

А эта 180-метровая квартира в престижном районе Осло в здании 1890 годов является квинтэссенций трендов, пришедших к нам из 1970-х — это и цвет, и латунь, и мраморная столешница, и сочетание предметов разных стилей. Принадлежит квартира норвежскому галеристу и ресторатору Эйнару Джону Роннингу и его жене, а авторы интерьера — архитекторы Хейди Петтерсвольд Нигард и ее муж Андреас Нигард, которые очень редко берут частные проекты, а в основное время работают в самой титулованной и известной в мире норвежской архитектурной компании Snøhetta.

ВАША ОЧЕРЕДЬ…
А вы морально готовы к стилю 1970-х? Или считаете, что запрос на него еще не пришел в Россию?

Квартира с винтажными акцентами в Париже

Квартиры

Диван, Pierre Augustin Rose. Журнальный столик, дизайн Эммануэль Симон. Стул 568, дизайн Дирка ван Слидрехта, 1954 г. Над диваном — картина французского художника Hermentaire.

Фото
Дамьен де Медейрос

Подход дизайнера Эммануэль Симон (Emmanuelle Simon) к созданию интерьера этой парижской квартиры, расположившейся в районе Сен-Жермене, можно сравнить с подходом художника, пишущего картину. Однако вместо цвета Эммануэль использовала разнообразные фактуры и абстрактные формы. Дизайнер дополнила оригинальный паркет и декоративную лепнину приглушенной цветовой палитрой из белых, кремовых и землистых тонов. Отсутствие ярких акцентов с лихвой компенсируют натуральные текстуры дерева, ротанга, лавового камня и керамики, в то время как светлые оттенки позволяют эклектичной коллекции антикварной, винтажной и современной мебели и произведений искусства выйти на первый план.

На стене — светильник Uchiwa, дизайн Инго Маурера, 1973 г. Шкаф, дизайн Горана Мальмвалла, 1950 г. На шкафу — скульптура Фредерика Бурдие.

Фото
Дамьен де Медейрос

Монументальная скульптура из керамики Мишеля Ланоса, 1990–2000 гг. Набор из 3-х шестиугольных приставных столиков, винтаж, 1970–1980 гг. Керамика Эжена Фидлера, 1970 г.

Фото
Дамьен де Медейрос

Часть предметов интерьера Эммануэль разработала сама. Например, центром гостиной стал круглый журнальный столик по ее дизайну, выполненный из вулканического камня и раку — разновидности японской керамики. Его «обнимает» изогнутый диван от Pierre Augustin Rose, соседствующий с шестиугольными приставными столиками из травертина и винтажными деталями, такими как стул из ротанга голландского дизайнера Дирка ван Слидрехта (Dirk Van Sliedregt).

Книжный шкаф и стол, дизайн Эммануэль Симон. Стулья CM 196, дизайн Пьера Полена, 1950 г.

Фото
Дамьен де Медейрос

На полке — Керамика Квентина Марэ.

Фото
Дамьен де Медейрос

Табурет, дизайн Мартина Герга. На стене — картина Жака Несле, 1960 г.

Фото
Дамьен де Медейрос

В соседней столовой изготовленный на заказ стол из массива дерева, спроектированный дизайнером, сочетается с обеденными стульями 1950-х годов с бархатной обивкой. Книжный шкаф из металла, дерева и раку привносит дополнительные черные акценты, как и рисунки тушью художника Жака Несле (Jacques Neslé). На полках собрана коллекция керамики, в том числе скульптуры Квентина Марэ (Quentin Marais), которые переходят грань между фигуративным и абстрактным образом.

Изголовье кровати и бра, дизайн Эммануэль Симон. Приставной столик, дизайн Гая Бареффа.

Фото
Дамьен де Медейрос

На стене — картина французского художника Hermentaire.

Фото
Дамьен де Медейрос

На столе — керамика Мари Лотру.

Фото
Дамьен де Медейрос

Потолочный светильник Uchiwa, дизайн Инго Маурера, 1970 г.

Фото
Дамьен де Медейрос

В главной спальне дизайнер спроектировала изголовье кровати из дуба и тонкого ротанга, которое гармонирует с ковром ручной работы из бамбукового шелка и конопли от Codimat, а также винтажным светильником из ротанга и рисовой бумаги дизайнера Инго Маурера (Ingo Maurer). Латунные световые бра добавляют изысканные акценты, а картина художника под псевдонимом Hermentaire наполняет комнату сказочной атмосферой.

Подвесной светильник, дизайн Джо Хаммерборга, 1970-е гг. Столик, дизайн Рауля Гайса, 1950 г. Настольные лампы, дизайн Марчелло Кунео, 1970 г.

Фото
Дамьен де Медейрос

Стул, дизайн Тони Бейна, 1955 г.

Фото
Дамьен де Медейрос
Фото
Дамьен де Медейрос

Теги

  • светлый
  • современный
  • Европа
  • Франция
  • Париж

Лучшие тенденции в декорировании 70-х годов

Лена КоллерGetty Images

70-е годы — действительно кажется, что это было более непринужденное, осмелимся сказать, более мягкое время, не так ли? Дискотека была королем, Челюстей угрожали кинозрителям, и все катались на роликовых коньках. Дома были одноэтажными в стиле ранчо или двухуровневыми и наполнены невиданными ранее вариантами дизайна (большинство из которых никогда больше не видели). Но будь то хороший, плохой или просто безвкусный, домашние интерьеры, безусловно, были уникальными. Немного ностальгии никогда не помешает, так что давайте окунемся в машину времени и окажемся в типичном блокноте 70-х. Просто предупреждение — возможно, вы захотите сначала надеть солнцезащитные очки!

kevinrussGetty Images

1 из 40

Линолеумные полы

В 70-х годах не было другого напольного покрытия для кухни и ванной, столь распространенного, как узорчатый линолеум, любимый работающими мамами за его долговечность и простоту очистки.

LambertGetty Images

2 из 40

Кресла-мешки

Ни один дом в 70-х годах не был бы полным без нескольких кресел-мешков, разбросанных по подвалу. Конечно, они были удобными, но как кто-нибудь выбрался из них?

BoogichGetty Images

3 из 40

Деревянные панели

Вы все еще видите деревянные панели, но вместо модных в настоящее время досок или корабельных досок, версия 70-х обычно была сделана из чего угодно, кроме настоящих деревьев, и имела до боли очевидную искусственную текстуру. .

PaulaConnellyGetty Images

4 из 40

Вязаные одеяла

Эти пледы были связаны крючком повторяющимся узором «бабушкины» квадраты с использованием контрастных цветов. Часто сделанные из колючей шерсти, их лучше бросить на спинку дивана, чем использовать для прикрытия во время вечера кино.

Nicholas RhodesGetty Images

5 из 40

Лавовые лампы

Технически странная гипнотическая лавовая лампа стала популярной в 60-х годах, но оставалась популярной почти до конца 1970-х.

dlincaGetty Images

6 из 40

Ковровое покрытие Shag

Если 1970-е годы были одной из тенденций в дизайне интерьера, то это ковровое покрытие от стены до стены, обычно ярких цветов, таких как ярко-оранжевый.

ЛамбертGetty Images

7 из 40

Огромные телевизоры

Телевизоры не всегда были такими плоскими и легкими, чтобы их можно было повесить на стену. В 70-х это были мебель , место для хранения безделушек, а также место для просмотра The Brady Bunch.

Steven ErricoGetty Images

8 из 40

Эффектные каменные камины

Изготовленные из необработанного камня и обычно занимающие всю стену, эта дизайнерская тенденция не выглядела бы неуместной в охотничьем домике.

Игорь АскаровGetty Images

9 из 40

Будильники

До того, как мир стал цифровым, люди просыпались с будильниками, на которых цифры переворачивались. Они были выполнены в вечно популярном искусственном деревянном шпоне или в очень ярких цветах 70-х годов и издавали классный щелкающий звук.

MaxiphotoGetty Images

10 из 40

Узорчатая бумага

Если стены 70-х годов не были обшиты деревянными панелями, то они были украшены бумагой с крупными и смелыми геометрическими фигурами ярких контрастных цветов.

мудбордGetty Images

11 из 40

Утопленные гостиные

70-е годы были временем добрососедства, и ямы для разговоров предназначались для поощрения общения. Эти места для сидения уходили на ступеньку ниже остальной части комнаты и были уютными и привлекательными — до тех пор, пока ваши гости не сломали лодыжку, добравшись до них.

ABC Photo ArchivesGetty Images

12 из 40

Парящая лестница

Парящая лестница была центральным элементом передового дизайна набора The Brady Bunc ч. Мистер Брейди мог бы быть архитектором, но эта лестница все равно выглядела немного опасной.

Jason HorowitzGetty Images

13 из 40

Ужины по телевизору

Большинство из нас до сих пор время от времени едят перед телевизором. Но делаем ли мы это стильно, на формованных пластиковых подносах, идеально подходящих по размеру для наших телевизионных ужинов?

Pieter EstersohnGetty Images

14 из 40

Мебель из ротанга

Мебель из ротанга, предназначенная для патио и т.п., в 70-е годы стала популярным дополнением к гостиным и другим внутренним помещениям. Со всем этим макраме и папоротниками, которые начали появляться повсюду, это действительно хорошо сочеталось…

atlantic-kidGetty Images

15 из 40

Цветочные диваны

Во многом так же, как и обои, обивка в 70-х была больше, ярче, смелее и трудолюбива, как пчела в поле, полном подсолнухов. Но там, где обои имели тенденцию к геометрическим формам, мебельная ткань была полностью посвящена цветам.

Annabelle BreakeyGetty Images

16 из 40

Кнопочные телефоны

Между дисковыми телефонами прошлых лет и современными сотовыми телефонами был кнопочный телефон 70-х годов. Набирать номер казалось молниеносно по сравнению с его предшественником.

Mint ImagesGetty Images

17 из 40

Стереосистемы

В 70-е стереосистемы представляли собой целые системы, некоторые из которых были настолько замысловатыми, что возвышались башнями на стене. Современный эквивалент, крошечный динамик, который воспроизводит музыку с мобильных телефонов, не может конкурировать.

FollowTheFlowGetty Images

18 из 40

Макраме Все

Макраме, созданное путем завязывания веревок в узлы, было в моде в домах 70-х годов, его использовали для всего: от держателей для горшков с растениями до декоративных настенных ковров в форме сов.

Лена КоллерGetty Images

19 из 40

Мебель в колониальном стиле

Возможно, в результате патриотизма в связи с двухсотлетием колониальная мебель вернулась с удвоенной силой, принеся с собой точеное дерево и другие любимые предметы наших предков.

Andrej GlusgoldGetty Images

20 из 40

Элементы бахромы

Бахрома была в в 70-х, и не только как прическа или декоративный элемент на жилетах и ​​пончо. Бахрома также появилась на абажурах, где она рассеивала свет и помогала создать мягкую атмосферу, чувак.

sjharmonGetty Images

21 из 40

Радио

Раньше, когда не было интернета и спутникового радио, существовали только AM и FM, и люди в 70-х слушали их на устройствах, специально предназначенных для этого.

FrederGetty Images

22 из 40

Funky Lights

Трудно поверить, что когда-то эти странные маленькие лампы с цветными нитями накаливания освещали все комнаты отдыха, но они это сделали.

Ульштейн билдGetty Images

23 из 40

Кресла-подушки

Как бы вы их ни называли: стулья-шары, кресла-капсулы, стулья-яйца или кресла-шары, эти сиденья были комфортными и уютными.

LambertGetty Images

24 из 40

Популярная керамика

Было ли это вызвано появлением художников-керамистов или любителей, получивших руки от печи для обжига, гончарные изделия стали популярными задолго до того, как Деми Мур и Патрик Суэйзи стали липкими с мокрой глиной в Призрак . В 70-е годы керамические светильники, вазы и прочее было в каждом доме.

John KeebleGetty Images

25 из 40

Хромированная отделка

Несмотря на все землистые цвета и хиппи-акценты, 70-е также были полны блеска, по крайней мере, когда речь шла о хроме. Хромированные акценты на ножках кухонных стульев, кофейных столиках и лампах придавали дому немного блеска в стиле Studio 54.

Found Image Holdings IncGetty Images

26 из 40

Пишущие машинки

По общему признанию, это ужасно приятно использовать клавишу Backspace, чтобы стереть ошибку, а не задействовать белое пятно. Но не скучаете ли вы по этим неуклюжим пишущим машинкам 70-х годов? Кто-нибудь?

Kristine LeuzeGetty Images

27 из 40

Посуда из пирекса

Она по-прежнему доступна в обычном старом прозрачном стекле, но еще в 70-х годах кастрюли и миски из пирекса выпускались в праздничных веселых цветах, которые вам хотелось бы раскрасить. на вашем столе.

fatmanuripekGetty Images

28 из 40

Проигрыватели

К сожалению, виниловые пластинки достигли своего пика в 70-х, когда были выпущены амбициозные «концептуальные альбомы», такие как The Eagles Hotel California . Но их звук, по мнению экспертов, намного теплее и богаче, чем цифровой.

ideabugGetty Images

29 из 40

Темные тона

Приглушенные, плоские оттенки, которые все так любили в 70-х годах, сохранились, но ржавчина, песок, кирпич, золото урожая, авокадо и тому подобное редко проявляются одновременно. одна комната больше. Это, вероятно, хорошо, так как вместе они имеют тенденцию становиться немного. .. депрессивными.

jodiejohnsonGetty Images

30 из 40

Открытый кирпич

Открытый кирпич был настолько популярен в 70-х, что можно было подумать, что все ночуют на старом складе. Добавьте наклонную линию крыши, и поездка назад займет в два раза больше времени.

Почему дизайн интерьера 1970-х годов возвращается

ВЕРАНДА

Великий дизайнер интерьеров 1970-х Дэвид Хикс однажды сказал: «В лучших комнатах есть что сказать о людях, которые в них живут». обратно в бабушкин дом с пластиковой обивкой, синтетическим плющенным велюром, ужасающими оттенками оранжевого и, спасите нас всех, ворсистым ковром. К несчастью для бабушки, они были продуктом своего времени, когда пластик был еще достаточно новым, чтобы быть модным и лохматым ковер в тон распущенным мужским волосам.

70-е годы были временем эксцессов, как в духе, так и в дизайне интерьера, грязно-коричнево-оранжевом оттенке, который, как мы надеемся, упокоится со своей эпохой. Тем не менее, старая поговорка о том, что все возвращается, верна. Тенденция дизайна 1970-х еще не подавляет современные интерьеры, но новый сезон является предвестником, изысканным извлечением хороших моментов эпохи. Новые тенденции — это элементы выбора вишен, такие как низкие сиденья, игривые цветы и даже деревянные панели. Все они переживают сложный период возрождения благодаря помощи таких брендов, как Bode и Green River Project. Ностальгия по теплым, землистым тонам и таким материалам, как ротанг, на этот раз успокаивает, хотя и немного освобождает от максималистского цвета.

От выцветшего шинуазри до гламура Палм-Бич, этот тщательно подобранный ассортимент продукции показывает, что 1970-е годы — это десятилетие, которое стоит пересмотреть, просто подойдя к нему с более чистым и современным дизайном.

1

Жимолость Treillage Леты Остин Фостер с настенными панелями Waterhouse

Предоставлено Waterhouse

Дизайнер Лета Остин Фостер просмотрела архивы Waterhouse Wallhangings в поисках нового сотрудничества и переработала этот великолепный узор в виде шпал с новыми цветами, которые придают ему очарование старого мира 70-х.

2

Диван Binderton — Будапешт

и Объекты

22 000 фунтов стерлингов на ANDOBJECTS.COM

3

Земное почтение Пирса и Уорда 1970-м годам

Courtesy of Pierce and Ward

Луиза и Эмили из Pierce and Ward идеально сочетают непринужденный стиль Калифорнии 1970-х годов с современным интерьером. Изысканные деревянные панели, землистые тона и бархатные диваны с чистой подкладкой помогают пространству казаться приземленным, но при этом легким.

4

Симеон Пант

Габриэла Херст

6 350 долларов США НА GABRIELAHEARST.COM

5

Сефевидская гвоздика — финик — песочное белье

Соан

132 доллара на SOANE.CO.UK

6

Дом Ли Радзивилла 1976 года

Susan Wood/Getty Images

Икона стиля Ли Радзивилл создала интерьер, который сегодня кажется таким же изысканным, как и в 1970-е годы. Наполненный тростниковой мебелью, растениями, экзотическими книжными шкафами в восточном стиле, ковром со смелым узором и прекрасным оттенком землисто-розового, он находится на пике дизайна интерьера 70-х годов.

7

Крест Ковер Красный

Невидимая коллекция

905 долларов на THEINVISIBLCOLLECTION.COM

8

Бра Caned Picture Light 24 дюйма

Аманда Линдрот

649 долларов в АМАНДЕ ЛИНДРОТ

9

Ткань Laura Тибо

Kip Dawkins photogrsphy

Новый принт Лауры Тибо, представленный в коллекции Willow Tree на High Point Market в этом году, является репродукцией документа 1920-х годов. С немного увеличенным масштабом и теплой цветовой палитрой он имеет явно современный намек на 70-е годы.

10

Новая ткань Rose от Lee Industries на вращающемся стуле

Анжела В.