Интерьер 21 века: Всё для ремонта и отделки квартир в Нальчике

универсальный стиль XXI века / Берлогос — журнал о дизайне и архитектуре

Что будет, если соединить аскетизм и гламур в дизайне? Строгую геометрию и отделку золотом? А вот что.

Вечная проблема всех семейных заказчиков – это разность взглядов на общий стиль. Мужчинам, как правило, нравится все угловатое, неяркое и очищенное от декора, женщинам – мягкое, теплое и цветное. Как решить эту проблему? Хороший способ – предложить клиентам стиль под названием «софтминимализм». Он еще совсем молодой, только формируется, но уже подает большие надежды – именно в силу того, что учитывает и мужской, и женский подход. При этом оба аспекта не растворяются в бесформенном общем, и универсальность не становится безликой. Что же это за волшебный стиль, спросите вы? Давайте разбираться.

Общая характеристика стиля
Софтминимализм начал формироваться как отдельное направление в 2000-х годах на стыке двух противоположных стилей – минимализма и ар-деко. От первого он взял философию идеальной формы и функциональность, от второго – видение красоты в различных материалах. От минимализма софтминимализм отличается большим разнообразием: расширяется цветовая гамма за счет появления теплых оттенков, добавляются дорогие текстуры, общая идеология смещается в сторону презентабельности. В отличие от ар-деко софтминимализм более сдержан и строг: вместо демонстрации роскоши стремится показать богатство природных материалов и отменный художественный вкус хозяев дома, черно-коричневая палитра меняется на бело-бежевую, и уходит этническая составляющая. Кратко софтминимализм можно охарактеризовать как «мягкий, нежный, теплый минимализм». В англоязычном дизайне такие интерьеры называют еще «glamour minimalist interior», подчеркивая «глянцевость» стиля – не только в переносном, но и в прямом значении. Об этом мы тоже поговорим чуть ниже.

Планировка
Соотношение форм и объемов традиционное для модернизма – функциональное, подход архитектурный, а не декоративный. Компоновка стен и мебели должна следовать за функцией, а красота извлекаться из идеальной композиции, в которую складываются элементы интерьера. На практике это означает отсутствие криволинейных пространств и витиеватых линий в отделке, математический расчет траекторий движения и расстояний, продуманное по нормам эргономики зонирование, отправной точкой которого является человек, а не дорогой и редкий арт-объект.

Цвет
Основа цветового решения – белый цвет и различные комбинации теплых оттенков: бежевых, коричневых, песочных, золотых, медных. Цвета светлые, природные, ненавязчивые. Немного особняком стоит ахроматический вариант, когда сохраняется привычная для минимализма гамма – черно-белая, иногда максимально контрастная, иногда в серых градациях.

Буйства красок не наблюдается, даже в акцентах. Ими, как правило, становятся оттенки из того же диапазона, что и основа. Иногда можно встретить зеленые и синие диванные подушки или ножку журнального столика из бирюзового стекла, но это, скорее, исключение, небольшая вольность в интерпретации стиля. В целом, гамма очень комфортная и уютная, по сравнению с холодным минимализмом и с жарким ар-деко.

Материалы
Главная особенность стиля – использование необычных, редких, дорогих материалов и их качественных имитаций в качестве композиционных доминант. Именно богатство природных текстур на нейтральном фоне придает интерьеру индивидуальность и служит для него элегантным украшением. Перечислим основные типы редких материалов, применяемых в софтминимализме.

1. Натуральный камень: оникс, гранит, травертин, мрамор, известняк, сланец, кварцит. Из них делают настенные панно, кухонные фартуки, столешницы, используют для облицовки стен, колонн и пола.

2. Экзотические породы дерева: палисандр, эбеновое дерево, зебрано, тюльпанное дерево, кокосовая пальма, тик, венге. Применяют для отделки пола, стен, мебели, дверей, карнизов и зеркальных рам. В ход идет как массив, так и шпон.

3. Благородные металлы и их технологичные имитации: золото, медь, серебро. Способы «введения» в интерьер – от покрытых позолотой панно во всю стену до блестящих подвесных светильников, изготовленных из пластика и покрытых металлизированным медным лаком. Используются дозировано, не более одной-двух фокусных точек на помещение.

4. Необычный текстиль : покрывала из меха, ковры с длинным ворсом, настоящие шкуры животных; шерсть мериноса, однотонный атлас, шелк. Можно отметить, что в софтминимализме текстиль вообще используется смелее, нежели в минималистском интерьере: тут и шторы, и покрывала, и ковры, и все сразу.

5. Кожа : телячья, свиная и коровья безупречной выделки, змеиная, страусовая, крокодиловая, кожа пони, акулы и даже ящериц. Чаще всего кожа используется для мебельной обивки, для отделки изголовья кровати, стенных панелей, напольной плитки, а также для декоративных вставок на мебели и предметах. Новинка последних лет – рыбья чешуя, которую специальным образом обрабатывают: удаляют жир и запах, смягчают и покрывают лаком. В обиходе также материалы-имитаторы и качественные обманки – например, керамическая плитка под крокодиловую кожу.

Отдельно стоит сказать о глянце . Он не относится к дорогим, редким или необычным видам отделки, но, тем не менее, добавляет интерьеру респектабельности (или «гламура», в зависимости от количества). Глянцевая мебель – характерная примета стиля, она сразу делает минималистичный интерьер более торжественным и женским.

Мебель
Мебель прямого силуэта, современная, удобная, эргономичная – достижение XX века; никаких классических резных орнаментов или рокайлей. То, что она обита кожей или частично отделана золотом, как раз и придает ей необходимое изящество и элегантность. Поэтому дополнительных красот в виде вычурных форм не требуется, иначе баланс будет непоправимо нарушен.

Декор
Украшения редкие, но меткие. Как правило, это один предмет на нейтральном фоне: панно оникса с подсветкой в качестве кухонного фартука; журнальный столик, сложенный из кусков настоящего мрамора; меховая шкура, медная полка, золоченая тумба. Как можно заметить, все примеры декора функциональны – это предметы мебели или детали интерьера, предназначенные для удобства и комфорта.

Картины, постеры и всякая сугубо декоративная мелочевка не приветствуются, хотя строгого запрета на их использование не существует. Как известно, нет абсолютно «чистых» стилей, тем более, когда эти стили еще только формируются. В любом случае, сюжетные или абстрактные изображения должны гармонировать с минималистичным подходом к стилю и не быть настолько яркими, чтобы перебивать все остальное. Потребность в разнообразии, уюте и эмоциональности удовлетворяется здесь прежде всего при помощи природных материалов и необычных текстур.

Философия
Софтминимализм – детище XXI века, предшественник экостиля, брат контемпорари, японского и скандинавского стилей. Все они похожи, но имеют свою специфику. «Мягкий минимализм» отличается от современных стилей бОльшим разнообразием отделочных «ресурсов», дороговизной и элитарностью. Он функционально ориентирован на современность, любит все новое и технологичное, но средства при этом предпочитает классические и экзотические. Это новый уровень понимания интерьерного великолепия, когда и сам владелец дома, и его гости знают меру настоящей красоте и умеют избежать безвкусицы.

Двойственность софтминимализма – простота формы и сложность текстур – создает хорошие предпосылки для решения вечного спора мужей и жен, позволяя гармонично примирить мужской и женский взгляд на интерьер.

УРБАНИСТИЧЕСКИЙ ИНТЕРЬЕР XXI ВЕКА НА ПЕЧЕРСКИХ ЛИПКАХ

Самые популярные:

ШИКАРНЫЙ ОСОБНЯК ПОД КИЕВОМ В СТИЛЕ ФРЭНКА РАЙТА

ШИКАРНЫЙ ОСОБНЯК ПОД КИЕВОМ В СТИЛЕ ФРЭНКА РАЙТА

03-03-2016 | Архитектура

Наверняка Фрэнк Райт высоко оценил бы этот проект от Yunakov Architecture&Design.  А мы гордимся, что в Украине есть такие дома! 

16 РЕСТОРАНОВ С ПОТРЯСАЮЩИМ ДИЗАЙНОМ ПОТОЛКА

16 РЕСТОРАНОВ С ПОТРЯСАЮЩИМ ДИЗАЙНОМ ПОТОЛКА

21-03-2016 | Дизайн

Ресторан в Киеве от YOD Design Lab также вошел в этот международный список. Больше его фото ищите в статье.

ТОП-10 ЛУЧШИХ ИНТЕРЬЕРОВ КИЕВА ПО МНЕНИЮ MAYER TRADE

ТОП-10 ЛУЧШИХ ИНТЕРЬЕРОВ КИЕВА ПО МНЕНИЮ MAYER TRADE

05-09-2016 | Дизайн

Самые стильные и необычные проекты Киева, по нашему мнению, – перед вами! Прекрасные интерьеры, которые обязательно нужно увидеть хотя бы еще раз.

ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ УЗОРЫ НА СТЕНЕ: 20 СТИЛЬНЫХ ИДЕЙ

ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ УЗОРЫ НА СТЕНЕ: 20 СТИЛЬНЫХ ИДЕЙ

24-10-2016 | Идеи и советы

Треугольник станет хорошим акцентом, который превратит любую стену в произведение искусства. Ищите стильные идеи в нашей статье. 

25 ЛУЧШИХ ИДЕЙ: МЕБЕЛЬ В СОВРЕМЕННОЙ ГОСТИНОЙ

25 ЛУЧШИХ ИДЕЙ: МЕБЕЛЬ В СОВРЕМЕННОЙ ГОСТИНОЙ

14-03-2017 | Мебель

Это нужно знать всем, кто выбирает мебель для гостиной! Много идей и советов, которые рано или поздно пригодятся, ищите в статье.

ТЕРРАСА В ДОМЕ: 10 ВДОХНОВЛЯЮЩИХ ИДЕЙ

ТЕРРАСА В ДОМЕ: 10 ВДОХНОВЛЯЮЩИХ ИДЕЙ

25-04-2016 | Идеи и советы

Наши примеры заставят любого задуматься о том, что пора создавать террасу в собственном доме или даже квартире. 

NORMAL: ЗАВЕДЕНИЕ-ТРАНСФОРМЕР В КИЕВЕ ОТ YOD DESIGN LAB

NORMAL: ЗАВЕДЕНИЕ-ТРАНСФОРМЕР В КИЕВЕ ОТ YOD DESIGN LAB

26-06-2018 | Дизайн

Они всегда в тренде. Каждый раз презентуют что-то интересное и современное. Сегодня заведение-трансформер от YOD Design Lab.

Сергей Майер

Эта квартира удачно расположилась на Печерских холмах города Киева. Владелец столь стильного жилища – молодой бизнесмен, который любит путешествовать и увлекается философией. Он обратился в INCUBE с желанием создать современный интерьер, одинаково хорош для тела и души. Дизайнеры преврати

Опубликовано: 28/01/2016 Hit: 13116

Эта квартира удачно расположилась на Печерских холмах города Киева. Владелец столь стильного жилища – молодой бизнесмен, который любит путешествовать и увлекается философией. Он обратился в INCUBE с желанием создать современный интерьер, одинаково хорош для тела и души. Дизайнеры превратили 200 кв. метров в уютный дом, в него хочется возвращаться даже после самых удачных круизов. И теперь эта квартира – своеобразна философия, которая отражает внутренний мир своего хозяина и соответствует его энергичной, любознательной натуре.
Не потеряв ни единого квадратного метра, дизайнеры сделали обстановку максимально открытой: в гостиной-кухне получилось обустроить зону кабинета, столовой и даже ванной.

В первую очередь дизайнеры позаботились о том, чтобы проект получился атмосферным и функциональным. Именно поэтому особое внимание при проектировании они уделили зонированию пространства.
Свободная планировка позволила воплотить в жизнь самые неординарные идеи. И таковых вы найдете здесь немало. Так, например, ванная между спальней и гостиной отделяется с помощью прозрачных стеклянных перегородок. Оттуда открывается умопомрачительный вид на город. 

Стильная гостиная, минималистичная кухня и просторная зона отдыха – прекрасное решение для интерьера успешного мужчины.
Несмотря на присущий брутализм, в этом интерьере нашлось место и для романтики. Необыкновенная столовая зона вмиг приковывает к себе внимание. Каждый ужин здесь будет особенным… 

Отдельное внимание дизайнеры уделили освещению: разнообразные современные светильники как нельзя лучше вписались в обстановку. Кстати, управлять ими можно с помощью пульта.

«Вам интересно, как должен выглядеть интерьер успешного молодого человека? Наша команда вывела беспроигрышную формулу: минимализм + конструктивизм + урбанизм и немного лофта.
Ключевым замыслом проекта стало обустройство квартиры, которая смогла бы отобразить индивидуальные предпочтения владельца. Наша команда хотела создать интерьер XXI века: он должен постоянно трансформироваться, соответствовать ритму жизни хозяина, а также быть лаконичным и сдержанным. 
Именно поэтому мы использовали современные материалы, темную цветовую палитру и простые формы. У нас получилось реализовать «образ» жилища, который будет уместен в любом мегаполисе от Нью-Йорка до Сингапура.»

Алексей Щербачев , дизайнер интерьера

Главная

Дизайн дома для 21 века

Дизайн дома для 21 века

• Автор сообщения: Антония Лоу
• Сообщение опубликовано: 8 октября 2018 г.
• Категория сообщения: Образ жизни

Дизайн дома для 21 века

Автор: Кассандра Старки, приглашенный автор

Дизайн дома для 21 века признает, что нам нужно, чтобы наши жилые помещения были одновременно гибкими и красивыми. Исследование, проведенное Houzz, показало, что 65 % жителей Великобритании в прошлом году отремонтировали свои дома, чтобы повысить их функциональность. Большинство из 77% сделали это, чтобы улучшить внешний вид, ощущение и общий дизайн своего пространства. Сочетание этих двух потребностей может дать вам дом, о котором вы всегда мечтали, — стильное и практичное место.

Делаем многофункциональные комнаты элегантными

Великолепный дизайн дома 21-го века всегда учитывает то, как жилое пространство стало многофункциональным. Например, кухня — это уже не просто место, где мы готовим еду, — это центральный узел дома. Это и место, где мы устраиваем красивые вечеринки, и место, где сидят родители и помогают детям с домашним заданием. Потребности семьи должны быть со вкусом учтены в дизайне дома, чтобы сделать пространство одновременно многофункциональным и элегантным. Например, вы можете встроить телевизор в одну из кухонных стен и установить удобную зону отдыха вдали от рабочих поверхностей для приготовления пищи. Также в тренде использование комбинаций беспроводных динамиков, так что вы можете обедать на кухне в неформальной обстановке и одновременно слушать музыку или аудиокниги. Правильные детали дизайна могут сделать ваше многофункциональное пространство стильным и красивым.

Эффектные камины для тепла и красоты

Независимо от того, насколько велика ваша гостиная, эффектный камин 21 века – отличный способ сфокусировать взгляд на центральной точке. Естественная красота огня придаст дому ощущение уюта, а зимой обеспечит необходимый обогрев. Если вы оформляете свою гостиную в винтажном стиле, то классическая печь Shaker из черной стали прекрасно впишется в нее с ненавязчивой элегантностью. Для комнат с более современным дизайном интерьера вы можете подумать о камине с двойным стеклом — его можно разместить в центре вашего жилого пространства или добавить к стенам и даже к кухонным островам.

Открытая планировка и простор

Дома с открытой планировкой — одна из ключевых особенностей дизайна интерьера 21 века. Мы хотим убрать узкие коридоры и другие области неиспользуемого пространства, которые, по сути, просто связывают одну комнату с другой. Дизайн с открытой планировкой помогает нам создать ощущение простора, независимо от размера дома, в котором вы живете. Вы можете использовать каждый сантиметр доступного пространства и создать классическую и красивую жилую среду. Без стен и границ, ограничивающих нас дома, все собираются вместе, и больше общения с друзьями и семьей.

Еще одной ключевой особенностью дома открытой планировки является ощущение света и воздушности. Отсутствие внутренних стен позволяет естественному солнечному свету проникать в дом, независимо от того, в каком направлении вид. Стеклянные потолки и большие окна также могут помочь подчеркнуть грандиозное ощущение пространства.

Дизайн дома 21 века сочетает в себе классические черты и практичность. Благодаря отличному планированию мы можем создать красивое свободное пространство, в котором приятно жить.

Написано Кассандрой Старки – приглашенным автором

Теги: Дизайн интерьера 21 века, Дизайн интерьера, Тенденции дизайна интерьера, Современный дизайн интерьера, Многофункциональные помещения, Открытая планировка, Популярные тенденции дизайна интерьера, Вместительность, Эффектные камины

Как прерафаэлиты повлияли на дизайн интерьера 21 века

«Если вам нужно золотое правило, которое подойдет ко всему, вот оно: не держите в своем доме ничего, о чем вы не знали бы, что оно полезно или красиво», — Уильям Моррис.

Слова Ясмин Дехими

Уильям Моррис был текстильным дизайнером, поэтом и писателем, связанным с Британским движением искусств и ремесел, движением, которое родилось из Братства прерафаэлитов. По сути, он был современным дизайнером интерьеров, который возродил британское мастерство и многое другое.

Прежде чем рассматривать влияние Морриса на современный дизайн интерьера, важно обратить внимание на движение, которое повлияло на него. Братство прерафаэлитов (те, кто в нем, позже именуемые прерафаэлитами) представляло собой группу английских художников, писателей и искусствоведов, основанную в 1848 году. который сменил Рафаэля и Микеланджело. Маньеризмы процветали благодаря преднамеренному стремлению к новизне и сложности.

Офелия, Джон Эверетт Милле

Картины искажены, люди изображены вытянутыми в неестественных тонах и часто в сложных позах; это резко контрастировало со сбалансированной, стабильной композицией чистого классицизма. Хотя лишь небольшая часть художников позднего Возрождения принадлежала к маньеристскому движению, его черты «застряли» и оказали большое влияние. Для Братства это был, в частности, Рафаэль, чьи классические позы и элегантные композиции исказили академическое преподавание искусства; следовательно, прерафаэлиты.

Группа молодых, мятежных и идеалистичных мужчин отвергла традиционные условности викторианского искусства и вместо этого приняла традиции средневекового искусства, включая изображения, которые показали реалистичное изображение природы и современной жизни.

Движение искусств и ремесел

Помимо глубокого влияния на живопись, идеалы этого движения побуждали дизайнеров и архитекторов исследовать средневековый дизайн и другие ремесла. Следом за этим всплеском последовало Движение искусств и ремесел, движимое Уильямом Моррисом. Он возродил многие традиционные и утраченные методы производства, а его антииндустриальные идеи в политике и дизайне до сих пор широко видны в культурном ландшафте Британии.

Одной из очень заметных связей между движением Морриса и направлением современного дизайна является рост устойчивых практик в отрасли. В то время как движение «Искусства и ремесла» в значительной степени отвергало «современный мир» и связанные с ним уровни загрязнения, сегодняшний современный мир в основном согласуется с этой философией 19-го века.

Интерьеры декоративно-прикладного искусства

Моррис отверг использование химических красителей и вместо этого повторно представил органические методы, в которых использовались натуральные материалы. Движение также возродило традиционные британские текстильные изделия, включая рукоделие, вышивку, ткачество и ксилографию. Мебель, материалы, плитка и произведения искусства местного производства – подобные тем, что мы видим сегодня – позволили снизить транспортные расходы и негативное воздействие на окружающую среду, а также создать процветающий центр дизайна в Британии.

Сегодня компании по устойчивому дизайну интерьеров, такие как Vestre, планируют добиться нулевого уровня выбросов на всех транспортных средствах в течение следующего года. Другие, такие как Emeco, активно закупают материалы внутри компании (переработка) или на месте производства. Emeco производит мебель, используя не менее 80% переработанных материалов, и все, что остается в процессе, обязательно будет переработано.

Это было не просто возрождение мастерства и экологически ответственных практик. Принципы проектирования были реформированы во всех практиках. Например, Холман Хант внес свой вклад в движение, реформировав дизайн через компанию Della Robbia Pottery. Керамика была верна движению искусств и ремесел, за которое выступал Уильям Моррис, с использованием местной рабочей силы и сырья.

В конце концов мастера получили удовольствие от своей работы; Средневековье было периодом величия в искусстве простого народа. Именно это мнение и те, кто его придерживался , продвигали Братство вперед.

Интерьеры Эмеко

Возвращение в средневековье 

Братство настаивало на художественном возвращении к изобилию деталей и сложным композициям, характерным для итальянского искусства кватроченто начала 15 века. Стиль позднего средневековья / раннего Возрождения сильно отличался от того, что принес конец века, во времена Высокого Возрождения; группа была очень вдохновлена ​​​​работой английского критика, который, в свою очередь, руководствовался своим религиозным прошлым, Джоном Раскином.

События викторианской эпохи сопровождались проблемами социального порядка, индустриализации, бедности и кризиса веры. Эти проблемы были особенно распространены у Раскина, который превозносил архитектуру средневековья среди других аспектов средневековой жизни. Это включение средневековья в декоративное искусство стало известно как возрождение готики, а коллективная реакция на современные разработки в викторианскую эпоху привела к рождению средневекового возрождения.

Экспоненты призвали к реинтеграции искусства, дизайна и архитектуры. Качество материалов должно подчеркиваться дизайном, а не скрываться за искусственным декором, а форма и функциональность должны работать вместе. Это было движение назад к истокам. Результатом, с точки зрения строительства, было возвращение к стилю, который демонстрировал конструкцию и материалы, а не маскировал их. Дома искусств и ремесел принимали разные формы, но явное предпочтение отдавалось твердым формам, широким крыльцам, крутым крышам, остроконечным оконным аркам, кирпичным каминам и деревянной фурнитуре. Внутренние конструкции дополняли эти конструктивные формы.

Возрождение готики

Современное искусство и ремесла Интерьеры

Но как может движение, зародившееся в конце 19 века, оставаться актуальным сегодня, и как его характерный дизайн продолжает вдохновлять интерьеры? Это может показаться невероятным, но вам не нужно заглядывать слишком далеко, чтобы увидеть, что движение искусств и ремесел преобладало в 21 веке. Движение искусств и ремесел носило особое особое настроение, настолько сильное, что эксклюзивный лондонский магазин Liberty остается основным источником мебели для декоративно-прикладного искусства. Несколько других дизайнеров открыли мастерские в сельской местности, чтобы возродить старые методы, которые используются до сих пор.

Что касается современных дизайнеров дома, то многие из них флиртуют – по крайней мере – с проектами декоративно-прикладного искусства. В большинстве случаев внешний дизайн отдает дань стилю за счет использования натуральных материалов в со вкусом оформленных полезных и практичных предметах. Конечно, на рынке нет недостатка в этом стиле дома. Рассмотрим Суррей и Котсуолдс — это были и остаются районами сосредоточения искусств и ремесел.

Бен Пентрит, дизайнер интерьеров, украсивший Дом искусств и ремесел, представленный на выставке House & Garden 2018, является сторонником современной привлекательности современного дизайна. Он спрашивает: «Есть ли что-нибудь более успокаивающее, чем идея просторного, дружелюбного сиденья в эркере с видом на травяной сад; или глубокий камин с открытым уголком, с широкими дубовыми досками на полу и нежным тиканьем часов Charles Voysey на каминной полке?»

Хотя прерафаэлиты и основатели движения «Искусства и ремесла» отвергали легкомыслие викторианского дизайна, они сохраняли обожание орнамента. Однако оно всегда должно быть второстепенным по отношению к украшаемой вещи. Например, хорошо принимались обои и ковры, если их узоры не предполагали чего-то сложного или излишне украшенного. Этот «плоский», упрощенный стиль декоративно-прикладного искусства продолжается в некоторых современных натуралистичных обоях и тканях, деревенской и функциональной мебели и лаконичных интерьерах — все это имеет свои корни в этом стиле.