Содержание
Вездесущий гений Филиппа Старка
Масштаб его амбиций может только восхищать. Стать автором личных покоев французского президента далеко не каждый сможет. А еще приложить руку к дизайну таких серийных продуктов, как модный гаджет Xiaomi Mi Mix или кухонный гарнитур Gorenje… Однако при этом находятся люди, которые считают Филиппа лишь удачливым популистом. Чтобы выяснить истину, рассмотрим особенности работ культового дизайнера.
Один из лидеров концептуального дизайна родился в 1949 году в семье парижского авиаконструктора. Работы отца вдохновляли юного Филиппа на собственное творчество: ребенок мог часами проектировать на чертежной доске немыслимые конструкции. Свое образование Старк продолжил в столичной Эколь Ниссен де Камондо, где обычная специальность дизайнера по интерьеру в то время еще не считалась настолько престижной. Юноша быстро проявил себя, когда организовал проектное бюро по серийному производству надувных инсталляций. Тем самым он привлек внимание ведущего французского автора — Пьера Кардена.
Несколько лет Старк трудился на благо стороннего бренда, однако в 1975 отправился в свободное плавание. Причем в буквальном смысле. До того, как предъявить себя всему миру, Филипп два года провел в кругосветных путешествиях. Это помогло ему стать тем, кем он есть, и в 1979 основать компанию «Stark product».
Дизайн интерьеров от Филиппа Старка стал визитной карточкой многих ресторанов, элитных домов и магазинов. Дизайнер тесно сотрудничает с ведущими строительными компаниями, оформляя внутреннее убранство помещений. Ироничный стиль Филиппа легко узнаваем: его эклектичные работы неизменно вызывают эмоциональный отклик. При этом он сознательно отошел от ассоциации собственного бренда с чем-то элитарным, недоступным. По словам самого Старка — ему было неинтересно работать с ограниченным кругом людей. Зооморфные формы стильных предметов интерьера одинаково воздействуют на любого человека. Дизайнер тонко шутит на этот счет, что стилистика его дизайна скорее ближе к фрейдизму, чем к функционализму.
Талантливый провокатор сумел сделать свою профессию модной, и заслужить негласный титул короля дизайна. Рассмотрим некоторые из наиболее значимых его работ далее.
1. Отель Le Meurice в Париже
Этот культовый отель по праву считается королевским. Его основала монаршая династия, а постояльцами Le Meurice были самые известные люди. После того, как в отеле «засветился» художник Сальвадор Дали, администрация заведения назвала один из ресторанов его именем. В 2007 году Le Dali и еще два ресторана отдали на откуп Филиппу Старку. Дизайнер избавил помещения от устаревших предметов мебели в стиле классики (это когда много позолоты, резьбы и т.д.), и привнес в них свободный дух ар-деко. Также был полностью обновлен дизайн столовых приборов. В качестве смелого акцент Старк оставил лишь оригинальное кресло на трех ножках в женских туфельках. А его дочь спроектировала грандиозное панно на потолке ресторана в стиле самого Дали. Интерьер в белоснежных тонах с оттенками драгоценных металлов получил признание во всем мире.
Его даже включили в сотню лучших ресторанов мира.
2. Резиденция Монфор, экодом Филлипа Старка
В партнерстве со строительной компанией Riko Филипп как-то занялся проектированием сборных деревянных сооружений. В серии домов PATH особняком стоит двухэтажная резиденция Монфор, которую дизайнер предусмотрел для собственного пользования. Отличительной чертой экодома Старка является полная энергонезависимость, которая была достигнута за счет технологичных систем под массивным карнизом. Габариты построек могут легко варьироваться в зависимости от потребностей клиента. Человек вправе самостоятельно выбирать способ энергообеспечения и количество комнат.
3. Первый проект студии yoo в Японии: интерьер жилого комплекса
Совместно со своим приятелем Джоном Хитчкоксом модный дизайнер основал студию yoo. Одним из первых амбициозных проектов студии стало обустройство интерьеров в элитном комплексе LOFT. Этот современный жилой комплекс расположен на горном утесе японского острова Хоккайдо.
Величественные апартаменты с огромными окнами и балконами стали доступными для посетителей горнолыжного курорта в 2014 году. Филипп оформил их в элегантном и благородном стиле: натуральные материалы с оттенками морской волны стали естественным продолжением пейзажа.
Мастер предметного дизайна. Самые знаменитые предметы интерьера
Теперь рассмотрим несколько конкретных творений мастера, получивших международную славу.
— Стулья Louis Ghost для Kartell
В начале 21 века итальянская компания Kartell обзавелась собственной версией известного предмета мебели. Кресло в стиле Людовика XV — Louis Ghost было кардинально пересмотрено Филиппом Старком. Со свойственным ему чувством юмора, дизайнер представил миру классическое кресло из прозрачного поликарбоната. Пойти на такую наглость мог лишь смелый гений Старка.
— Серия светильников Flos Guns
К чести модного дизайнера можно отнести его отказ от сотрудничества с религиозными организациями, а также производителями огнестрельного оружия, табачных изделий и алкогольных напитков.
Однако принципиальное нежелание иметь что-то общее с сомнительными предприятиями не помешало Старку спроектировать светильники Flos Guns в милитаристском стиле. Золоченые стволы были украшены черным космическим абажуром.
— Коллекция сантехники Axor Stark
Занимаясь дизайном ванных комнат, Старк выпустил коллекцию сантехнических аксессуаров под брендом Axor Stark. Культовые смесители от немецкой фирмы Hansgrohe Axor мгновенно завоевали симпатию потребителей. Изделия отличает отсутствие роскоши и пафосного декора: грациозные формы строго выполняют свою функцию источника воды. Бескомпромиссный минимализм во всей красе.
— Письменный стол BAOBAB
Монолитная полиэтиленовая конструкция с кабель-каналами также предназначена для серийного производства. Идеей стола стала аналогия с семечком баобаба. Старк использовал ассоциацию с деревом, чтобы в очередной раз продемонстрировать миру свое тонкое чувство юмора. Дело в том, что под этим деревом очень любят собираться обезьяны.
..
— Стул W.W Stool by Starck
Культовый табурет от Старка скорее напоминает космическую скульптуру, чем привычный предмет мебели. Модернистское изделие из бледно-зеленого эмалированного алюминия было спроектировано в 1992 году для известного режиссера Вима Виндерса. Удлиненная форма табурета из литого металла чудесно символизирует текучесть времени.
Заключение
Филипп Старк по-прежнему удивляет обывателей своим вездесущим гением. Мастер создает свои творения, вдохновляясь принципом «доступного» дизайна. Однако технологичные и оригинальные решения почти всегда дополняются тонким французским юмором Старка…
Филипп Старк — дизайнер: фото, работы, биография Philippe Starck
Филипп Старк неоднократно заявлял, что ищет подход всколыхнуть систему, предупредить от негатива и повернуть мир к свету. И это можно сделать с помощью мелких вещей, которые всем нам необходимы каждый день. Дизайнер утверждает, что является последним романтиком, человеком, которым движут сильные бурлящие страсти.
«Я революционер, я не вписываюсь в рамки, я их создаю». Так комментирует деятельность знаменитый дизайнер Филипп Старк.
Французский промышленный дизайнер Филипп Старк (PhilippeStarck) родился 18 января 1949 года в Париже. Его отец Андре Старк работал авиаконструктором. Вспоминая о детстве, дизайнер отмечает, как с ранних лет его захватывал монтаж и демонтаж всего, что его окружает. Он часами мог сидеть за чертежными инструментами отца, дни напролет клеил, шлифовал, распиливал, резал, разбирал все вокруг – велосипеды, мотоциклы… Так юный Старк старался переделать мир.
Родители отправили Филиппа учиться в парижскую школу Камондо. Закончив ее в 19 лет, молодой и амбициозный юноша в 1968 открывает фирму, которая специализируется на дизайне надувных предметов.
Спустя год он тесно сотрудничает со знаменитым Пьером Карденом. В 26 лет дизайнер радикально решил заняться независимым творчеством: мебель, промышленный дизайн, интерьер.
В 80-х годах, количество желающих работать с ним поражало воображение – с ним сотрудничали BaleriItalia, производители мебели, предметов декора, ванных комнат, сантехники.
Также тесно стремились работать железнодорожные компании, конструкторские бюро, велосипедные фабрики, компьютерные бренды. В именитых музеях декоративного искусства Лондона и Парижа его работы и коллекции постоянно пополняются новыми шедеврами.
Работы Филиппа Старка были настолько наполнены желанием изменить мир при помощи дизайна, что спустя годы итальянцы взяли на вооружение его талант и захотели видеть мировоззрение в проектах отечественной мебели. Президент Франции Франсуа Миттеран лично попросил изменить Елисейский дворец. Знаменитый бермингемский ресторан Cafe Costes был превращен в Le Cafe, в Нью-Йоркский Royalton и Paramount дизайнер вдохнул вторую жизнь, придав гигантам новый облик.
В Японии Филипп Старк считается ведущим деятелем, новатором архитектуры экспрессионизма. Во Франции признали не только новый взгляд на вещи и непрерывное желание изменить мелочи жизни, но и невероятно сильное уважение дизайнера к окружающему миру и человечеству, более того – уважение ко вкусу каждого человека в отдельности.
Оформление экстерьера пивоваренного завода Асахи
Несмотря на то что Филипп проектировал Высшую государственную школу декоративных искусств (École Nationale Supérieure), штаб-квартиру компании Асахи (Токио), ночной клуб Волар (Шанхай), завод утилизации отходов (Париж), он является ведущим деятелем не только в сфере архитектуры, но и во многих других вещах. Дизайнер проектировал мебель, яхты, поезда, велосипеды, наушники, компьютерные мыши…
Le Paradis du fruit Roots
Официальный сайт Филиппа Старка starck.com предлагает каждому пользователю интернета ознакомиться с работами Филлипа Старка, фото которых предоставлены в полном объеме.
Парфюм Starck Paris
В 2008 году, по инициативе министра иностранных дел Бернара Кушнера, он становится художественным директором председательства Франции в Европейском союзе. Из недавних проектов — разработка дизайна смартфона Xiaomi MiMix, собственная линия парфюма.
Проекты
Мебель
Стул La Marie Kartell
Филипп Старк – настоящий творец современности.
Проект «стройной, худенькой Мари» — прозрачный легкий стул, отчасти копирующий викторианскую мебель, а отчасти передающий новые тенденции дизайна.
WW stool Vitra
Но иронично рассказывая о нем, он даже вскользь не упоминает о настоящих шедеврах. Это футуристические, «инопланетные» стулья WWstool. Их изысканные, утонченные, но несколько хищные формы, определенно, никогда ранее не встречались в мире мебели.
Ghost, Philippe Starck
«Мари» — не единственный прозрачный прототип стульев. Существует целый модельный ряд мебели Старка – Ghost. Это прозрачные, легкие, почти невесомые, широкие модели с круглыми спинками.
Существует множество разновидностей барной мебели и все они узнаются с первого мгновения. Стоит один раз увидеть и сразу понимаешь: «Это стул Филиппа Старка».
Бытовые предметы
Ara Table Lamp
Bedside Gun
- Светильники. Трехногие торшеры, опирающиеся на плоскость земли длинными «усиками», (автомат, торшеры, люстры), настольные лампы, выполненные в загадочном гангстерском стиле (автомат вместо ножки, шляпа Аль Капоне вместо абажура) и многое другое.
Соковыжималка Philippe Starck
- Соковыжималка. Старк активно занимался производством различных аксессуаров. По всей видимости, вдохновленный романами Герберта Уэллса, он создал соковыжималку, которая напоминал знаменитую треногу из «Войны Миров».
Очки Starck
- Оправы для очков спроектированы так, чтобы максимально имитировать плечевой сустав – ушки очков двигаются во все стороны.
Наручные часы Филипп Старк
- Настенные и наручные часы. Некоторые представляют собой минималистический механизм, закованный в стеклянный параллелепипед, другие — только стрелки, напоминающие крылья, которые вращаются друг относительно друга без каких-либо оправ.
Интерьеры и архитектура
Отель M Social
Однако самыми масштабными работами являются архитектурные проекты. Он создал проект Штаб-квартиры пивоваренной компании Асахи; модернизировал Елисейский дворец; Старк изменил полностью и «оживил» террасу ресторана Kong и интерьер отеля Royal Monceau.
Maison Baccarat Moscow
Интерьеры Филиппа Старка Mondrian
Он спроектировал обстановку знаменитых гостиниц «Делано», «Альондига», «Хадсон», «Парамаунт», «Мондриан».
ЖК «Дыхание» в Москве
В Москве дизайнер активно работал над проектом жилого комплекса «Дыхание». Дизайн этого дома – нечто особенное, непривычное для жилых зданий в целом.
Другие проекты
Оптическая компьютерная мышь Microsoft
Яхта «А»
Филипп Старк – яркий пример разноплановости и разнообразия увлечений в творчестве и искусстве. Он создал дизайн для оптической компьютерной мыши Microsoft, спроектировал моторную яхту «А», купленную российским олигархом за 300 миллионов долларов, велосипеды Pibal и Пежо, создал мотоцикл Voxan Cafe Racer Super Naked, спроектировал даже зубную щетку, повторяющую удивительные линии его мебели.
Мотоцикл Super Naked
Зубная щетка Dr. Cheese
Филипп Старк активно участвует в разработке смартфона Xiaomi, бытовой техники Gorenje, парфюма и музыкальных инструментов.
———————-
Если вы планируете профессионально заниматься дизайном интерьера, читайте статьи:
Как создать студию интерьерного дизайна: составить финансовый план, определить структуру организации, найти сотрудников
Как дизайнеру интерьера создать УТП, найти целевую аудиторию и продать свои услуги
Воронка продаж для дизайнеров интерьера
Как заказчики выбирают дизайнеров
Филипп Старк: Идеология и философия — RTF
Творческие умы всегда находят свой путь, создавая что-то из ничего, постоянно чувствуя ответственность за то, чтобы сделать общество лучше. Эти умы экстраординарны и нуждаются в удовлетворении своей жажды творчества и расширении своих возможностей. Исследователи в области психологии и неврологии доказали, что творчество включает в себя сложное взаимодействие между спонтанным и контролируемым мышлением, способность как спонтанно проводить мозговой штурм, так и преднамеренно оценивать их, чтобы определить, действительно ли они сработают, исходя из высказываний Альберта Эйнштейна: «Творчество — это развлечение интеллекта».
.
Одним из безграничных, спонтанных творческих людей нашего времени является Филипп Старк, французский дизайнер, известный своим свободным духом и игрой с линиями, материалами и формами для создания изысканных дизайнов, отражающих его простоту и удивительную открытость. Starck является воплощением кропотливой силы дизайна, от TULUM с Duravit до мега-яхт. Он учился в École Camondo в Париже, школе дизайна продуктов и внутренней архитектуры. Его творения демонстрируются по всему миру в музеях и на выставках. В 1919 году он основал свою первую компанию по промышленному дизайну Starck Product.76.
Philippe Starck_ ©by https://www.starck.com
Взгляд из детства
Для человека, воспитанного отцом-авиационным инженером, он усвоил главный урок: все должно быть организовано элегантно и строго. , в человеческих отношениях и в конечном видении, которое управляет каждым творческим жестом. На протяжении всей своей жизни он был убежден, что именно эта философия позволяет ему уделять внимание всем деталям, завершающим его художественное полотно.
Старк однажды сказал в интервью Джонатану Вингфилду в 2021 году: «Я ребенок, который мечтает, и у меня есть одновременно беззаботность и серьезность детей. Я полностью принимаю бунт, подрывную деятельность и юмор». Смеясь, он завершает: «В моей жизни нет работы! Есть только игра, любопытство, щедрость и дальновидность».
Идеология Старка
Жизненная идеология Старка исходит из его любви к жизни и заключается в приверженности человечеству; он сказал однажды: «Если нет видения, гуманного, социального или любящего, проект не имеет легитимности для существования». Для него каждое существо похоже на создание музыки в его голове, где вы чувствуете уникальные звуки в каждой части его замыслов, играя часть утерянной симфонии. Старк считает, что у каждого человека есть свое уникальное творчество, как отпечаток пальца, а он хотел поощрить молодежь и повысить ее творческие способности, объединив 220 миллионов безработных и превратив их в мыслителей. Исходя из этого убеждения, в 2011 году он выпустил «Ящик идей» для Bibliothèques Sans Frontières, целью которого является предоставление беженцам доступа к культуре и информации.
Философия Старка
Для Старка, как он объяснил, «будь то зубная щетка, самолет или стул, всегда одна и та же философия: думать о том, что получит пользователь». Его всегда концептуальная карьера заключалась в том, что дизайн должен быть полезен как можно большему количеству людей в качестве меры хорошего дизайна. Как он сказал о своей философии: «Политическая, этическая, подрывная, экологическая, веселая: так я вижу свой долг как творца». Таким образом, его концепция «демократического дизайна», которая заставила его уделять больше внимания товарам массового производства, а не разовым товарам, искать способы снижения стоимости и улучшения качества товаров массового спроса, которые не просто нацелены на более высокие цены. — уровневые доходы.
Из цитаты «Креативность — величайшая форма бунта» Старк считал, что быть дизайнером — значит быть креативным, а не просто проектировать как процесс, но и стремиться предлагать наилучшие услуги при использовании минимума материалов.
, что еще более важно, он должен улучшить свою жизнь. Он стремится к тому, чтобы его проекты вызывали эмоции у всех; для Старка ничто иное, как знание того, что эти сюрпризы вызовут любовь или неприятие, как он всегда повторял: «Объект, который принимается мгновенно, не имеет права на существование».
Starck Creatures
Он страстно верил в влияние своих творений на экосистему и глубокое понимание современных мутаций, которые постоянно помогали ему изменять мир своими творениями. Безграничное культовое творчество Старка включало в себя широкий спектр дизайнов, включая дизайн интерьера, архитектуру, мебель, освещение, транспортные средства и художественный менеджмент, такой как головокружение (Саба) и наушники Zik для Parrot.
1. Архитектура.
Одним из первых креативных архитектурных проектов Старка в Токио был Nani Nani, завершенный в 1989 году, поражавший своей аутентичностью. Его иконичность исходит из мощного воздействия на окружающую среду, не дестабилизируя ее, сохраняя при этом величайшее уважение к ее контексту.
Он покрыл здание живым материалом, который эволюционирует со временем. Как обычно у Старка, его работы явно этичны и гуманистичны.
Нони Нани, Токио_ ©by https://www.starck.com/
2. Интерьер.
Самые известные города мира стали выставкой интерьеров Старка, например, Paramount Hotel в Нью-Йорке, Saint Martin’s Lane в Лондоне, Mondrian Hotel в Западном Голливуде и кафе Costes в Париже, которое сделал его международной звездой. Дизайн интерьера Café Costes представлен минималистичными линиями мебели, например, стульями, которые были такими же умными и легкими, как успешный образец современной мебели. Старк получил 14 «Оскаров» за свой дизайн.
The Café Costes, Paris _ ©by https://www.starck.com/
3. Мебель
Starck выделяет главное, извлекая минимум из каждой структуры, чтобы предложить творения, максимально приближенные к Человеку и Природе, более адаптируемые в будущем. Одним из его блестящих проектов мебели была коллекция уличной мебели Fenc-e Nature, разработанная Старком для Cassina.
Концепция, которую Старк определил как «коллекцию непринужденной элегантности для жизни», включает в себя кресло, двухместный диван, трехместный диван и журнальный столик, доступные на двух разных высотах. Коллекция прекрасно сочетается с природой благодаря выбранным Старком материалам с органическими, почти естественными формами и тактильными элементами.
Коллекция Fenc-e Nature _ ©by https://www.starck.com
4. Транспортные средства.
Одним из самых известных, элегантных и минималистичных проектов Старка для транспортных средств является Motor Yacht A. Старк вдохновил свой дизайн на движение волны в море. Он хотел, чтобы Яхта была невидима в море, казалась в воде китом.
Motor Yacht A _ ©by https://www.viva.co.nz/article/luxury/philippe-starck-superyacht-motor-yacht-a/
Филипп Старк, безусловно, один из блестящих умов, которые будут продолжать удивлять мир с его яркими, стимулирующими и фантасмагорическими творениями. Старк — отличный образец для подражания как архитектор, дизайнер и художник, прежде всего как человек, который постоянно проявляет уважение как к человеческому, так и к природному наследию.
Его более чем 30-летний стаж увенчался получением в 2000 году Национального ордена Почетного легиона.
Ссылки:
- ФИЛИПП СТАРК БИОГРАФИЯ ДЖОНАТАН ВИНГФИЛД (2021). Официальный веб-сайт Starck [онлайн] (последнее обновление 2022 г.), доступен по адресу: https://www.starck.com/about [Проверено 13 июля 2022 г.].
- PHILIPPE STARCK DESIGNS (2022 г.) Официальный веб-сайт Starck [онлайн] (последнее обновление 2022 г.) доступно по адресу: https://www.starck.com/design [Проверено 13 июля 2022 г.].
Самые крутые проекты Филиппа Старка – Billiou’s, Inc.
Изобретатель, лжец и профессиональный мечтатель – примерно так описывает себя Филипп Старк, самый известный дизайнер современности, который действительно не нуждается в представлении.
Но если вы не знакомы с его работами, мы покажем вам 15 наших любимых проектов.
О философии, жизненной позиции, стиле и взглядах на дизайн Филиппа Старка можно говорить бесконечно.
Этот удивительно разносторонний, творческий, мудрый и немного эксцентричный мужчина.
А еще – профессионал, гений своего времени.
Мебель, сантехника и другие предметы интерьера от Филиппа Старка популярны во всем мире, но его архитектурные проекты заслуживают не меньшего внимания.
В этом материале мы собрали 15 самых выдающихся.
Отель YOO в Стамбуле.
Yoo — поистине звездная студия, основанная в 1999 году Филипом Старком и Джоном Хичкоксом, которая сотрудничала со многими известными дизайнерами.
В портфолио студии множество смелых и разноплановых проектов, среди которых собственная гостиничная сеть.
Для резиденции в Стамбуле Старк выбрал простую концепцию: создать четыре уникальных стиля (классика, искусство, природа и минимализм), из которых каждый сможет выбрать тот, который ему подходит.
Комплекс Maison Baccarat в Москве.
Хрустальный дом Baccarat был основан более 250 лет назад Людовиком XV и с тех пор является символом французского стиля и практически синонимом слова «хрусталь».
В начале нулевых бренд начал сотрудничать с Филиппом Старком, и в 2008 году их совместный проект Maison Baccarat появился на Никольской улице в Москве в старинном особняке.
На первом этаже расположены бутик и шоу-рум, на втором этаже – ресторан, оформленный лично мсье Старком.
Это одновременно вариация на тему римских парил с бюстами императоров и терракотовыми колоннами и знаменитого старковского хаоса, сочетающего в себе мебель разных эпох и экстравагантный декор.
И, конечно же, главный герой ресторана – потрясающая хрустальная люстра, созданная лично дизайнером.
Отель Le Meurice в Париже.
Впервые Le Meurice распахнул свои двери в 1835 году по свету руки супруги Наполеона III, считавшей, что в Париже до сих пор нет гостиницы, в которой можно было бы достойно принимать иностранные королевские особы.
С тех пор отель повидал немало именитых гостей, среди которых был и сам Сальвадор Дали, периодически живший в Le Meurice с 50-х по 80-е годы.
Филипп Старк взялся за реставрацию отеля в 2008 году вместе со своей дочерью Арой.
Работа в основном касалась декора: в интерьере появились табуретки с рисунками, вдохновленными работами Дали, трехногий стул с ножками в женских туфлях и фрагменты известных картин — в том числе и на потолке.
Жилой комплекс Yoo в Панаме.
Жилой комплекс Yoo Panama – это 56 этажей с уникальными дизайнерскими апартаментами, уровнем обслуживания пятизвездочного отеля и совершенно новым подходом к качеству жизни.
Квартиры стали таким же брендом, как и модные бренды класса люкс.
Раньше вы бы купили сумку от Гуччи, теперь апартаменты от Филиппа Старка.
А их интерьеры еще раз доказывают, что мы имеем дело не просто с дизайнером, а с настоящим брендом: почерк Старка узнаваем в каждой детали, от форм мебели до дизайнерских люстр и эксцентричного декора.
Культурный центр Alhondiga в Бильбао.
Alhóndiga Bilbao, крупный культурно-развлекательный центр в Бильбао (Страна Басков, Северная Испания), занимает семь этажей бывшего винного склада.
От старого здания Филипп Старк оставил только наружные кирпичные фасады, разместив внутри по периметру три кубических секции, каждая из которых выполняет свою роль.
В первом находятся спортзалы и бассейны, во втором — медиатека, в третьем — выставочный зал, актовый зал и два кинотеатра.
Секции соединены атриумом, включающим в себя кафе, два ресторана и солярий.
На первом этаже здание словно парит над землей – его поддерживают 43 уникальные колонны разного рельефа, тематики и цвета.
Отель Palazzina Grassi в Венеции.
Этот отель в старинном здании 16 века — первая работа Старка в Италии.
Дизайнер работал над проектом вместе с владельцем отеля Эмануэле Гароски, который отвечал за философскую концепцию.
Внутреннее убранство отеля – это море зеркал, стеклянных предметов, скульптуры и винтажного декора.
Основное назначение интерьеров номеров — погрузить гостя в атмосферу Венеции, дать почувствовать всю поэзию и романтику города и дать ощущение уединения закрытого клуба.
Ресторан Le Paradis du Fruit в Париже.
Название ресторана – «Фруктовый рай» – вполне оправдывает содержание.
Le Paradis du Fruit – это в первую очередь фрукты, но также люди и фирменный стиль Stark Design, который появился в ресторане в 2012 году, когда Филиппа Старка пригласили для ремонта заведения.
Много дерева, игривый декор, традиционные зеркала и сталь – вот что такое Le Paradis du Fruit сегодня.
Отель Faena в Буэнос-Айресе.
В 2002 году на месте древней и почти полностью разрушенной башни был построен Faena Hotel + Universe.
Построенный практически на руинах, благодаря таланту Филиппа Старка, он стал одним из самых роскошных и красивых отелей мира.
Гости могут выбрать один из 108 номеров, оформленных дизайнером в разных стилях: здесь можно найти как классику с бархатом и золотом, современный дизайн, так и смесь модерна и декаданса.
Особой «достопримечательностью» комплекса являются два ресторана: красный с роскошной драпировкой и хрустальными люстрами и белый с мраморным полом, головами единорогов и огромным панно на стене.
Кафе Stern в Париже.
Кафе «Штерн» расположено в самом старом пассаже Парижа, Пассаже де Панорам, между улицей Сен-Марк и бульваром Монмартр.
Первоначально здесь была гравировальная мастерская, но с годами прибыльный бизнес уступил место машинной печати, и вскоре бюро закрылось.
Заведение вернулось к жизни только в 2014 году как кафе, спроектированное Филиппом Старком.
Дизайн очень французский: роскошный, но в то же время камерный и уютный.
Не обошлось и без экстравагантных деталей, таких как чучела животных на окне и рога внутри, большие зеркала в роскошных рамах и стальные барные стулья на фоне старинной деревянной мебели.
Спа My Blend от Clarins в Париже.
Филипп Старк так говорит о своем спа-проекте в Париже: «Спа — это полностью женская вселенная, и я хотел исследовать архитектурные возможности женского подсознания.
Мне хотелось создать пространство, похожее на женские мысли: не разделенное вертикальными и горизонтальными линиями, без тяжести, монолитности и мужской агрессивности.
Я хотел создать эфемерный, немного фантастический мир, полный белого цвета, где отражения более существенны, чем реальные объекты.
S Бар в Лос-Анджелесе.
S Bar — шикарное голливудское заведение, которое благодаря работе Старка выглядит скорее загадочно, чем шикарно.
Перевернутые настольные лампы, превращенные в люстры, подсвечники словно из средневекового замка, огромные панно, имитирующие картинную галерею – все это создает ощущение сюрреализма и мрачной сказки в обстановке современного Версаля.
Фитнес-клуб Le Nuage в Монпелье.
Еще один французский проект Филиппа Старка, на этот раз в Монпелье.
Этот фитнес-центр называют «первым надувным зданием во Франции»: своим названием он обязан фасадам из этилентетрафторэтиленовых «пузырей», надуваемых воздухом.
Интерьер клуба довольно сдержанный для Старка, но и здесь не обошлось без ярких красок и знаменитой авторской мебели.
Проект был вдохновлен древнегреческими гимназиями, где тренировались молодые спортсмены.
Жилой комплекс LOFT в Нисеко.
В 2014 году портфолио Yoo Studio пополнилось японским проектом: элитный жилой комплекс LOFT на горнолыжном курорте.
Четыре просторных роскошных лофта с тремя спальнями и тремя ванными комнатами расположены в современном двухэтажном здании.
Для своих интерьеров Филипп Старк выбрал довольно приглушенные нейтральные цвета и натуральные материалы (камень и дерево), которые призваны гармонировать с потрясающим горным пейзажем и в некотором смысле быть его продолжением.
Студия звукозаписи EastWest Studios в Голливуде.
Основанная в 1961 году голливудская студия EastWest Studios работала с такими звездами, как Фрэнк Синатра, The Beach Boys, Мадонна и The Rolling Stones.
В 2009 году руководство студии запустило масштабный многомиллионный проект по ее обновлению и для этого наняло не меньше, чем самого Филиппа Старка.
В интерьере он соединил классические элементы (хрустальные люстры, элегантные диваны, красные бархатные шторы) и футуристическое неоновое освещение, а к интерьеру добавил шикарную зону отдыха с отдельным входом, камином, лаунж-зоной, бильярдным столом и отдельными комнатами с душевыми.