Доклад история интерьера: Дизайн интерьера доклад, Реферат

История и философия архитектурного дизайна. Интерьер. Объемно-пространственная композиция интерьера. Цвет в интерьере

Для
каждого заселенного людьми региона,
каждой культуры, религии, страны,
исторической эпохи или периода можно
выделить характерные стили интерьера.
Иногда стили плавно эволюционируют,
иногда смешиваются по причинам
геополитического свойства, органично
взаимопроникая друг в друга и переходя
в новое качество, формируя новый
архитектурный стиль. Стили умирают и
возрождаясь спустя столетия в другом
контексте; а порой нам кажется, что мы
стали счастливыми свидетелями и
современниками рождения чего-то
сверхоригинального, которое при
внимательном изучении оказывается
реинкарнацией хорошо забытого старого[15,
с.5].

При
внимательном изучении архитектурных
стилей становится ясно, что за всю эпоху
строительства возникали и перерождались
в разных вариациях два архитектурных
стиля: рациональный (греческий, римский,
египетский, классический, хай-тек) и
иррациональный (маньеризм, пламенеющая
готика, романтизм, биотек).

Представить
историю человечества отвлеченно от
истории дизайна, и дизайна интерьера в
частности, невозможно. Людям всегда
хотелось жить комфортно и окружать себя
красивыми вещами. Каноны красоты и моды
менялись постоянно, но человек никогда
не утрачивал этого желания. Декоративные
интерьеры существовали и в Древнем
Египте, и в античном мире, и даже у
коренных жителей Америки – индейцев.
Тем не менее, некоторые события,
определившие парадигму эволюции
декоративного искусства, определенно
являются в истории дизайна интерьера
ключевыми.

Термин
«дизайн» (от англ. design – замысел, проект,
чертёж, рисунок), обозначает различные
виды проектировочной деятельности,
имеет целью формирование эстетических
и функциональных качеств предметной
среды[15,
с.14].

В
узком смысле дизайн
– художественное конструирование.
Установить точную дату возникновения
такого феномена, как «дизайн» нелегко.
Уже в античные времена на философских
диспутах обсуждалась тема оптимального
соотношения между полезностью и
эстетической ценностью предметов быта.
Считается, что именно этот момент следует
считать датой рождения дизайна как
отрасли человеческой деятельности.

Этапные
вехи концептуального развития теории
и практики дизайна интерьера:

1.1
Одним из них стал итальянский Ренессанс.
В эпоху Возрождения (прибл. XIV–XVI вв.)
искусство переживало бум. Одной из
породивших его причин стал рост
благосостояни, так называемого третьего
сословья. Богатые дельцы хотели, чтобы
отделка их комнат была одновременно и
стильной, подчеркивая состоятельность
хозяина, и функциональной. Интерьеры
скрупулезно продумывались до мельчайших
деталей и богато декорировались. Кроме
того, именно в этот период утратила
доминирующее значение в декоративном
искусстве настенная живопись – фреска.
Третье сословье стало вести более
динамичный образ жизни, переезжать из
одного города в другой, покупать новые
дома. Они хотели вкладывать деньги в
произведения искусства, которые можно
было бы увезти с собой. Поэтому на смену
фреске пришла масляная живопись и
другие, более компактные и мобильные,
формы.

1.2Следующим
ключевым этапом в развитии прикладного
дизайна стала промышленная революция.
В мировой истории начало промышленной
революции связывают с изобретением
эффективного парового двигателя в
Англии во второй половине XVIII века. Этот
период положил начало демократизации
дизайна. Благодаря развитию массового
промышленного производства предметы
декоративно-прикладного искусства
стали более доступны среднему классу,
и дизайн интерьера перестал быть хобби
и прерогативой только одной элиты
общества[31,
с.39].

1.3По
инициативе прогрессивных художников
Великобритании Английское общество
искусств в 1836 г. преобразовывается в
Общество поощрения промышленно-торговых
искусств (The Society of Encouragement of Art of a
Manufactory and Commerce). В 1849 году начинается
издание первого журнала по истории
дизайна интерьера под названием World
Journal of Design.

Публикации
этого журнала помогли инженерам и
дизайнерам осознать внутреннюю логику
процесса эстетической эволюции предметов
материальной культуры. Девизом журнала
стал принцип «сначала создать удобную
форму, а затем придать ей эстетический
вид». Воплощение этого принципа в жизнь
привело к возрастанию в прикладном
дизайне роли орнамента. Для этого периода
было характерно смешивать в декоре
интерьера стилистические атрибуты
разных исторических эпох.

1.4Существенным
шагом в развитии теории и практики
дизайна стало создание в Веймарской
республике в результате объединения
25 апреля 1919 года Саксонско-Веймарской
Высшей школы изобразительных искусств
и основанной Анри Ван де Вельде
Саксонско-Веймарской школы прикладного
искусства Высшей школы строительства
и художественного конструирования
(Staatliche Bauhaus). Школа «Баухауз»,
просуществовавшая в Германии с 1919 по
1933 год, сыграла в истории дизайна очень
серьезную роль.

Теоретики
и практики Баухауза выдвинули на первый
план принцип единства формы и
функционального назначения[31,
с.94].
Форма понималась как выражение
конструктивных и функциональных свойств
изделия. Студентов учили, что форма
вторична по отношению к функциональности.
Новый подход к эстетическим задачам
производства потребительских товаров
существенно повлиял на отмежевание
дизайна от традиционного изобразительного
искусства и архитектуры. Совместно с
Институтом психологии Баухауз вела
исследования на тему влияния цвета на
психологическое состояние человека.
Результатом этих исследований, кстати,
стало появление обоев с размытым
рисунком.

Преподавателей
и студентов школы объединял новаторский
подход к искусству. Многое из того, к
чему мы привыкли в современном дизайне,
– это результат работы, проделанной в
Баухауз. В ее стенах работали многие
знаменитые художники: Пауль Клее,
Владимир Кандинский, Оскар Шлеммер. С
1930 года директором школы был Людвиг Мис
ван дер Роэ.

1.5Реалити-телевидение
или реалити-шоу (от англ. reality—
действительность, реальность) – это
изобретенный в 1940–1950-е годы в США
телевизионный жанр, сочетающий признаки
развлекательной телевизионной передачи
и онлайн-трансляции. Первоначально идея
жанра предполагала отсутствие сценария,
подачу материала в телеэфир с первого
дубля, участие вместо профессиональных
актеров простых людей, условия съемок,
максимально приближенные к реальным.
Считается, что события развиваются
свободно, без заранее определённого
сценария, в чем и состоит изюминка шоу.

Бум
реалити-шоу в сочетании с широким
распространением сети кабельного
телевидения существенно повлиял на
рост популярности услуг по оформлению
интерьеров и дал развитие сопутствующим
производственным отраслям. Интерьер
утратил в сознании массового потребителя
ауру недоступности и загадочности.

1.6
Энвайронментализм – отрасль науки,
исследующая отношения между человеческим
сообществом и окружающей средой, которая
играет важную роль и оказывает на
человека существенное влияние[31,
с.175].
Концепция энвайронментализма возникла
в середине XIX в. Энвайронменталист –
это человек, убежденный в огромной по
сравнению со свободной волей или
генетикой роли окружающей среды в
человеческой жизни. Однако во второй
половине 20 в. толкование термина
«энвайронментализм» расширилось:
большое значение стали придавать крайней
уязвимости окружающей среды и ее охране.
Сегодня придается огромное значение
экологической совместимости промышленных
товаров.

Ориентация
на охрану окружающей среды внесла
изменения и в концепцию современного
интерьера. Так называемый зеленый, или
экологический, дизайн – это подход к
дизайну интерьера, подразумевающий
использование изделий и материалов,
отвечающих определенным стандартам
экологической безопасности. Стандарты
экологической безопасности регламентируют
состав сырья, производственный процесс
(включая тип используемого энергоносителя,
а также объем и состав промышленных
отходов), долговечность выпускаемой
продукции, способы утилизации вышедших
из употребления изделий. Эта отрасль
дизайна ориентирована одновременно на
сохранение здоровой среды обитания
человека и на сбережение природных
ресурсов и защиту экосистемы Земли. В
орбиту экологического дизайна попало
и строительство: в рамках экологического
дизайна ведется поиск изоляционных
технологий, способных снизить расход
электроэнергии, а также способов замены
традиционных энергоносителей на
солнечную энергию.

Поскольку
современный человек все больше и больше
превращается если не в «человека
экологически разумного», то хотя бы в
«человека экологически озабоченного»,
он старается для собственного интерьера
подбирать материалы либо природного
происхождения, либо экологически
совместимые. Например, вернулась мода
на линолеум, изготовленный из натуральных
материалов, а популярность бамбука
растет с каждым днем. Бамбук используют
для отделки полов, стен, окон, для
изготовления мебели и декоративных
аксессуаров[15,
с.20].
Дизайнеры учитывают весь жизненный
цикл каждого материала природного
происхождения: от заготовки сырья и
изготовления до использования и
утилизации.

История дизайна

Ле Корбюзье

Настоящее имя Шарль Эдуард Жаннере-Гри (фр. Charles Edouard Jeanneret-Gris), 1887–1965 гг., французский
архитектор, живописец, дизайнер и теоретик
архитектуры, внесший большой вклад в
разработку концепции интернационального
архитектурного стиля. Интернациональный
стиль — ведущее направление модернистской
архитектурной мысли периода 1930-60-х гг.
Эстетика интернационального стиля требовала
отказа от национальных культурных особенностей
и исторического декора в пользу прямых
линий и чистых геометрических форм, лёгких
и гладких поверхностей из стекла и металла.
Излюбленным материалом стал железобетон,
в интерьерах ценились широкие открытые
пространства. Это была архитектура индустриального
общества, которая не скрывала своего
утилитарного предназначения и способности
экономить на «архитектурных излишествах».
Неофициальным девизом движения был предложенный
Мис ван дер Роэ парадокс: The less is more («чем
меньше — тем больше»).

В современной технике 
и серийности индустриального строительства 
Ле Корбюзье видел основу обновления архитектуры, стремился эстетически
выявить функционально оправданную структуру
сооружения. Один из создателей современных
течений архитектуры (рационализма, функционализма),
применял плоские покрытия, ленточные
окна, открытые опоры в нижних этажах зданий,
свободную планировку (дом Центросоюза
в Москве, 1928-35; жилой дом в Марселе, 1947-52).
В 50–60-х гг. создавал большие городские
ансамбли (Чандигарх в Индии, 1951015056), стремился
к свободе и гибкости пространственно-пластической
структуры здания (капелла в Роншане, 1950–53).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Стили дизайна 

 
Многие считают, что стилей
в дизайне два современный 
и классический. К удивлению это 
не совсем так. 
Стилей и периодики их возникновения множество
и в каждом литературном источнике их
периодика отличается. Крайне сложно точно
определить, когда закончился один стиль
и возник другой. Существует множество
специалистов занимающихся всю жизнь
изучением и описанием стилей в архитектуре
и интерьере. Безусловно, стили в архитектуре
и дизайне пересекаются со стилями в живописи
музыке и литературе.

 
Попробуем доступно и кратко
описать некоторые наиболее известные 
и обобщающие периоды дизайна. 
Если начинать описывать стили архитектуры,
начиная со средних веков (хотя человек
и ранее уделял огромное внимание архитектуре
и украшению интерьера) то средневековье
создало три великолепных архитектурных
стиля: Романский , Готический и Возрождение.

Романский стиль 
В период влияния данного стиля на сердца
людей многие из них жили религией и богом,
конечно церковь влияла и на архитектуру
и интерьер. Все было подчинено суровой
действительности. Каменные здания в период
междоусобиц играли роль крепостей. 
Зубчатые галереи соединяли башни замка
между собой; они были с разнообразными
окнами. 
Романские храмы поражают мощью. В них
нет ничего неясного. Во всем ощущается
предельная простота и мера. 
К известным памятникам романского зодчества
во Франции относят церковь Святого Петра
и Святого Павла в монастыре Клюни (1088-1131),
церковь Сен-Лазар в Отене (1112-1132) -по преданию,
в этой бургундской церкви хранились останки
воскрешенного Христом Лазаря, церковь
Сен-Мадлен в Везде (1120-1150) — в ней, по преданию,
хранились реликвии Святой Марии Магдалины;
в Германии — собор в Борисе (1181-1234), собор
в Шпейере (1030-1092-1106).

                           
      Готический
стиль 
(от итал. gotico, букв. — готский, от названия
германского племени готов), художественный
стиль, явившийся завершающим этапом в
развитии средневекового искусства стран
Западной Европы, Готика зародилась в
Северной Франции (Иль-де-Франс) в середине
12 в. и достигла расцвета в 1-й половине
13 в. 
Готика принесла в архитектуру и интерьеры
потрясающие взор высокие помещения со
стрельчатыми арками и ажурными кованными
витражными окнами в форме розы.

   
                          
Возрождение 
(франц. Renaissance, итал. Rinascimento) Эпоха в культурном
и идейном развитии ряда стран Западной
и Центральной Европы, а также некоторых
стран Восточной Европы. Художники Раннего
Возрождения в Италии создали пластически
цельную, обладающую внутренним единством
концепцию мира. Систематически изучая
натуру, они черпали мотивы из жизненной
повседневности, наполняли традиционные
религиозные сцены земным содержанием,
обращались к сюжетам античности. Искусство
Возрождения, главной темой которого стал
человек-герой, постепенно распространилось
по всей Италии.

Стили дизайна интерьера
и архитектуры 17-19 веков можно разделить на
следующие этапы: барокко, рококо, классицизм,
ампир, эклектика, сецессион.

 
         
Барокко 
(итал. barocco через исп. bar- ruecco от португ.
barroco — причудливый, неправильный, дурной,
испорченный) — один из самых трудных и
многозначных терминов истории искусства.
Словом «барокко» называют ряд историко-региональных
художественных стилей европейского искусства
XVII- XVIII вв., последние, критические стадии
развития других стилей, тенденцию беспокойного,
романтического мироощущения, мышления
в экспрессивных, неуравновешенных формах.
Ярким представителем этого стиля является
Микеланджело.

                          
      Рококо 
(франц. rococo), рокайль (от орнаментального
мотива рокайль), получивший развитие
в европейских пластических искусствах
1-й пол. 18 в. 
Для рококо характерны камерные по духу
галантные сцены, эротико-мифологические
и пасторальные сюжеты, асимметричные
композиции.

   Классицизм 
Стиль, заимствующий все элементы декора
и средства художественного выражения
из культуры эпохи эллинизма. Стиль популярный
и сегодня. Сквозь века передаются и цитируются
элементы классического греческого декора.

                               
Ампир 
Или «Стиль империи» (франц. Empire — империя
от лат. imperium — командование, власть) — исторический
художественный стиль, впервые сложившийся
во Франции в начале XIX в., в период Первой
Империи Наполеона Бонапарта. Хронологические
рамки оригинального французского «Стиля
Империи» узки, они ограничены, с одной
стороны, концом правления Директории
(1799; см. Директории стиль) или годом коронации
Наполеона (1804), а с другой — началом реставрации
Бурбонов (1814-1815). Строгий и ограниченный
регламентом стиль был одновременно романтичен
и пышен. Для Ампира характерны яркие,
режущие глаз красный, синий, белый — цвета
наполеоновского флага! Стены затягивались
ярким шелком, в орнаментах — круги, овалы,
ромбы, пышные бордюры из дубовых ветвей,
наполеоновские пчелы и звезды из золотой
и серебряной парчи на алом, малиновом,
синем или зеленом фоне. Вполне объяснимо,
почему в Сталинский период этот стиль
снова распространился в России. Стиль,
восхваляющий правителя, стал называться
в России сталинским ампиром.

                        
Эклектика 
(от греч. ekiektikos — способный выбирать,
выбирающий) — соединение разнородных
художественных элементов; обычно имеет
место в периоды упадка искусства. Этот
стиль возникал и исчезал в периоды, когда
надоедал установившийся в тот или иной
период времени стиль. Стиль, открытый
для экспериментов, стиль разрешающий
смешивать. Смелые цитаты различных архитектурных
стилей и периодов в искусстве. Смешение
классики и барокко, барокко и рококо.
Заимствование элементов из разных эпох
изобретение своих уникальных элементов
декора.

 
Какие стили принес век 
минувший? Четко можно выделить несколько 
современных стилей:

Конструктивизм 
Направление в русском (СССР) искусстве
1920-х гг. (в архитектуре, оформительском
и театрально-декорационном искусстве,
плакате, искусстве книги, художественном
конструировании, дизайне). Сторонники
конструктивизма, выдвинув задачу «конструирования»
окружающей среды, активно направляющей
жизненные процессы, стремились осмыслить
формообразующие возможности новой техники,
её логичных, целесообразных конструкций,
а также эстетические возможности таких
материалов, как металл, стекло, дерево.
Показной роскоши конструктивисты стремились
противопоставить простоту и подчёркнутый
утилитаризм новых предметных форм. В
архитектуре принципы конструктивизма
были сформулированы в теоретических
выступлениях А. А. Веснина и М. Я. Гинзбурга. 
Где как не в СССР мог зародиться этот
стиль? Четкая регламентированность и
политика экономии, научный подход к архитектуре
и потребностям человека и подарили миру
данный стиль. Четкость линий, симметрия
в плане, пересечение объемов, четкое деление
на части вот основные характерные этому
стилю черты.

Модернизм 
Модерн родился на рубеже веков в европейской
архитектуре как движение за создание
стиля своей эпохи. В 90-х годах прошлого
века модерн определился как архитектурный
стиль. Он явился средством преодоления
эклектизма, овладевшего европейской
архитектурой. Модерн преследовал цель
создания нового универсального синтетического
стиля. Великие мастера модерна в одном
произведении соединяли в сказочном организме
архитектуру, пластику, живопись, декоративно-прикладное
искусство. Для модерна характерны силуэты
и орнаменты, стилизующие в плавных, легко
изгибающихся линиях формы растений и
водяных раковин. Фасады отличались округлыми,
иногда фантастически выгнутыми контурами
проемов, использованием решеток из кованого
металла и глазурованной керамики сдержанного
по тону цвета: зеленого, лилового, розового,
серого. В зодчестве распространились
плакучие, мягкие, словно бы самообразующиеся
формы, в декоративном творчестве — стелющийся
по поверхности, разрастающийся, обволакивающий
стилизованный орнамент. Ряд орнаментальных
мотивов модерна был позаимствован из
искусства Дальнего Востока, прежде всего
Японии. Мотивы эти получили впоследствии
большое распространение.

Постмодернизм 
Направление в архитектуре и искусстве
развитых стран 2-й половины 70-х—начала
80-х гг. 20 в. Единого определения постмодернизма
нет. Наиболее приемлемо определение постмодернизма
как направления, противопоставившего
себя модернизму и претендующего на его
замену, что отличает постмодернизм от
существующего одновременно с ним «неоавангардизма»
или «позднего модернизма», последовательно
развивающего модернистские концепции.
При всём своём антиэлитаризме, постмодернизм,
в сущности, консервативен. Постмодернизм
пропагандирует «реалистичность»,
т. е. пассивное подчинение существующему
социально-экономическому и культурному
порядку общества.

Деконструктивизм 
В качестве источника данного стиля можно
считать авангард. Формы меняются и разваливаются
на глазах. Человек в этом стиле мал и беспомощен.
Интерьер самостоятелен и уникален. Четкая
стремительность линий, динамичность
композиции, яркие цвета.

Хай-тек 
Хай-тек — эстетическое течение
в архитектуре, сложившееся в 70-е гг. представляет
собой современную модификацию техницизма,
исповедующего радикальное обновление
языка архитектуры под влиянием технического
прогресса. Хай-тек — символическое отражение
века «высоких технологий» ракетно-космических
объектов в архитектуре крупных общественных
зданий. В известной мере Хай-тек является
последним в ХХ в. этапом эстетического
освоения новых технических форм, начатого
конструктивистами 20-х гг. и продолженного
структуралистами в 60-х. Высокотехнологичный
оригинальный насыщенный замыслом и идеей
стиль.

Многие выделяют
и различные стили Азии.

Японский минимализм 
Получил очень широкое распространение
в современном мире. Стиль крайне экономичный,
чистый и прямолинейный. Этот стиль аскетичен
и строг, но простота линий и четкость
исполнения лишь добавляют ему ясности
и красоты.

Этнический стиль 
Стиль предполагающий заимствование и
цитирование элементов исконного народного
стиля. Может быть этнический Африканский,
Скандинавский, Русский. .. стили интерьеров.
Например можно воссоздать в помещении
интерьер русской избы, или африканского
бунгало.

Виды дизайна

Web- дизайн – это проектирование оригинальной
структуры Web сайта, с применением технических
и цветовых решений, которые могут обеспечить
удобство использования и эстетическое
восприятие сайта. 
 
Графический дизайн – проектирование знаков, логотипов,
символов, что включает в себя услуги дизайнеров,
которые создают дизайн полиграфической
продукции, услуги арт- дизайна и стайлинг-
дизайна, которые уделяют особое внимание
выраженности нужных предметов. Это комбинация
содержания и формы, уникального выражения
и реализации данных. 
 
Информационный дизайн (Медиа дизайн) — это некий вид художественно-технического
оформления и отображения информации,
с учётом психологических моментов восприятия
информации, функциональных особенностей
отображения информации, эстетики визуального
отображения информации и многих других
факторов.  
 
Ландшафтный дизайн — озеленение садовых участков, благоустройство
територии, организация насаждений, применение
небольших архитектурных объектов. 
 
Нано дизайн – стал символом молекулярной эпохи
нано-технологий, генетики, электроники,
искусственно
созданных очень маленьких величин, которые
через окуляр очень мощного электронного
микроскопа попадают на сетчатку человеческого
глаза. 
 
Промышленный дизайн — процесс проектирования промышленных
объектов, который охватывает очень широкий
круг объектов: от
мелочей для дома вплоть до наукоёмких,
высокотехнологичных изделий. Дизайн
компьютерной техники, средств связи,
транспортный дизайн являются наиболее
известными видами промышленного дизайна.
Его объектами являются: бытовая техника обувь, одежда, автомобили, механизмы,
орудия труда,  и аксессуары. 
 
Рекламный дизайн – это некий коммерческий вид исскуства,
в основе которого лежит достижение прибыли,
а не само искусство. 
 
Стайлинг – адаптация уже готового объекта дизайна
(интерьер или экстерьер) или усовершенствование
технической части объекта дизайна.  
 
Фото дизайн — это вид дизайна в котором, в основном,
применяются элементы природы: цветы и
растения. 
 
Футуристический дизайн – прогнозированный дизайн будущего.

Значение цвета в 
дизайне интерьера

«…Зеленый квадрат 
скатерти в лимонной, залитой 
солнцем комнате, темно-синий 
чайник среди красных чашек, 
золотой Будда на фоне лазурной 
раскраски стены или оранжевый 
с черным переплет книги на зеленой с золотом парче круглого
стола. В кругу подобных пятен я вращаюсь
неизменно. И неизбежным вологодским сарафаном
вертикальных цветных полос все туже и
туже опоясывают мои комнаты книжные корешки
на полках моих стен: золотой рядом с пунцовым.

Синий, белый, белый, оранжевый,
Красный, голубой, оранжевый, Красный,
голубой, зеленый, Красный, красный, снова 
белый. Черный, золотой…

Мне скучно, когда на столе 
не горят рядом синий и желтый
карандаш, когда не красная в зеленых 
полосах подушка ложится на гсигубой диван, когда не слепит
пестротой халат, когда по занавескам
не бегут желтые полосы, пересекаясь голубыми
или перерезаясь малиновыми. ..»

Это описание интерьера 
квартиры известного кинорежиссера 
Эйзенштейна приводит Ленина Миронова,
профессор Белорусской академии искусств, в книге
«Цветоведение» (Минск, 1984), подчеркивая,
что в любом жилом помещении всегда остается
отпечаток личности их обитателей, — в
данном случае такой же яркий, как и сама
личность. Конечно, это вовсе не означает,
что за образец необходимо принимать именно
перечисленные цветовые сочетания. Но
и пренебрежительное отношение к цвету
в своем доме нежелательно. Более того,
в современном интерьере, где стилевое
единство зачастую умышленно игнорируется,
цвет становится ведущим началом, он как
бы объединяет все элементы обстановки.
Все чаще именно благодаря цвету в конечном
итоге формируется законченный образ
интерьера. Разумеется, от цветового оформления
требуется соответствие стилю и подчинение
единой композиции — как пространственной,
так и колористической. Красота создается
благодаря обдуманному сочетанию цвета
стен, пола и потолка с тональностью мебельных
фанеровок, цветом обивки, рисунком драпировки,
ковра и даже украшений на стенах.

Не случайно многие дизайнеры 
называют цвет важнейшим элементом интерьера, одной
из его основ.

Таким образом, становится
понятно, что для эффектного цветового 
решения интерьера очень важно 
подобрать его правильный колорит.

С помощью умелого 
подбора цветовых сочетаний можно 
компенсировать некоторые недостатки жилища (небольшие размеры,
недостаток освещения), подчеркнуть выигрышное
или скрыть неудачное архитектурное решение,
создать уютную и комфортную обстановку.
Доминирующий в интерьере цвет и его сочетания
всегда создают определенную атмосферу,
поэтому неправильно составленная цветовая
композиция может свести к минимуму или
даже испортить впечатление от превосходного
во всех остальных отношениях интерьера,
превратив квартиру из уютного дома в
неприветливое жилище. Например, дизайнеры
предостерегают от серьезной ошибки оформлять
комнату полностью и ярких тонах, подчеркивая,
что такое цветовое решение быстро наскучит,
будет утомлять и раздражать взгляд.

Министерство внутренних дел публикует отчет о жестокой истории школ-интернатов для коренных американцев

Сегодня Министерство внутренних дел опубликовало долгожданный отчет, в котором задокументирована история вредоносной и смертоносной системы школ-интернатов для коренных американцев в Соединенных Штатах. Расследование задокументировало «систематическую и военизированную практику», охватывающую 150 лет в более чем 408 школах по всей стране. Источник, репортер из Нью-Мексико Шон Грисволд, который уже давно освещает эту историю на местном уровне, рассказал KUNM об отчете.

KUNM: Каков вес федерального правительства, наконец, собирающего эту информацию после такого большого вреда, причиненного поколениям людей?

SHAUN GRISWOLD: Значение здесь в том, что федеральное правительство признает жестокую историю — историю геноцида — которая была создана и развивалась благодаря инициативам федеральных школ-интернатов. Они определяют 408 школ в 37 штатах. На некоторых из этих школьных участков они обнаружили 53 безымянных могилы. И мы выяснили, что в Нью-Мексико насчитывается 43 таких школы за всю нашу историю, что является третьим по величине в стране после Оклахомы и Аризоны. И рамки временных рамок для этого федеральное правительство определило между 1819 г.и 1969.

КУНМ: И как секретарь Деб Хааланд и другие сотрудники говорили об этом вреде?

ГРИСВОЛД: Секретарь Хааланд чуть ли не несколько раз плакала за это время. Я имею в виду, она напрямую затронута этим. Она рассказала о том, как ее бабушку по материнской линии забрали из дома в возрасте восьми лет, чтобы отправить в школу-интернат — очень распространенный опыт для многих коренных американцев. Помощник министра внутренних дел Брайан Ньюленд сказал, что эта эпоха затронула каждого коренного жителя этой страны.

КУНМ: А МВД говорило о финансовой реституции?

ГРИСВОЛД: Хотя не было никакой явной поддержки финансовой реституции, она также не была отклонена. Госсекретарь Хааланд упомянул, что президент Байден действительно понимает значение и важность договорных обязательств, а также не пренебрег концепцией того, что финансовое возмещение может стать возможным. Я приведу один пример, изложенный в этом отчете, который может быть прямой связью с тем, как племена могли получить от этого деньги: в отчете Министерства внутренних дел говорится, что федеральное правительство в период существования школ-интернатов использовало деньги Индийского трастового фонда для оплаты школ. , в том числе церкви, в которых были школы, чтобы принять этих учеников. Таким образом, в конечном итоге коренные американцы платили за жестокое обращение с собственными детьми.

КУНМ: Они знают, сколько правительство потратило?

ГРИСВОЛД: Знаешь, в данный момент это неясно. Но, похоже, это продолжалось из поколения в поколение, возможно, на протяжении всего периода эпохи интерната.

КУНМ: И люди призывают к уважительному обращению с могилой школы-интерната, которая находится под городским парком здесь, в Альбукерке. Вы внимательно следили за этой историей. Вы слышали что-нибудь от Департамента внутренних дел, что потенциально может оказать влияние здесь, в Нью-Мексико?

ГРИСВОЛД: Итак, одна вещь, которую они упомянули в отношении 53 могил, которые были обнаружены и идентифицированы, Департамент внутренних дел не будет публично раскрывать их местонахождение. Есть опасения по поводу ограбления могил или осквернения мест, что было в подходе, который мы видели здесь, в Альбукерке, с точки зрения парка 4-H. Город, здесь, в Альбукерке, огородил место захоронения. Теперь вход в него незаконен, и если вы это сделаете, это будет считаться нарушением. Но о самой могиле не было ничего явного. Одна вещь, которая повлияет на каждого представителя коренных народов в связи с сегодняшним объявлением, — это усилия по предоставлению ресурсов для психического здоровья, а также исцеления, духовного и через больницы, для людей, которые столкнутся с этой реальностью — некоторые впервые.

КУНМ: Говорили ли официальные лица о том, действительно ли правительство США может участвовать в залечивании ран и решении проблем, которые оно создало?

ГРИСВОЛД: Знаешь, это будет очень важная часть того, что будет дальше. Департамент внутренних дел планирует провести прослушивание по стране, посетив общины и места, где располагались эти школы. Существует признание того, что некоторым членам сообщества может быть трудно действительно доверять и разговаривать с правительством, той самой группой людей, которая не только пренебрегла обязательствами по договорам, но и является виновником этой ужасной истории.

КУНМ: Школы-интернаты затрагивают семьи и сообщества многих людей. Как вы думаете, что может появиться у людей, когда будет обсуждаться весь масштаб этого расследования?

ГРИСВОЛД: Это трудно для многих людей. И я могу говорить из своего личного опыта. Я посещал школу-интернат, когда учился в средней школе, у меня есть члены семьи, которые посещали школы-интернаты, когда это было для них гораздо более тяжелым испытанием. И у меня есть умершие члены семьи, которые также не смогут рассказать о своем опыте. Еще одна вещь, с которой я, как мне кажется, связана и с госсекретарем Холандом, — это утрата языка и культуры. Она сказала, что не знает своего языка, потому что ее мать боялась поделиться им. Я тоже не знаю своих традиционных языков. И это показывает родословную прямого конфликта и то, что практика геноцида, которую Соединенные Штаты совершали, когда дело дошло до истории школ-интернатов, влияет на нас по сей день. И поэтому мы собираемся узнать больше о том, что это собирается сделать для нас.

Прочтите последнюю историю Шона для Source New Mexico здесь: В отчете Министерства внутренних дел подробно описывается жестокость федеральных школ-интернатов для индейцев.

Департамент внутренних дел публикует отчет об индийской школе-интернате

Пожертвовать
Получить информационный бюллетень

Теги
  • Новости Yahoo

  • Индийские школы-интернаты

  • URL-адрес

Детали

Министерство внутренних дел США (DOI) сегодня обнародовало свои первоначальные выводы после девятимесячного расследования тяжелого наследия индийских школ-интернатов, которыми правительство США управляло или поддерживало в течение полутора веков.

106-страничный отчет, написанный помощником министра по делам индейцев Брайаном Ньюлендом, впервые подробно описывает, что федеральное правительство управляло или поддерживало 408 школ-интернатов в 37 штатах, включая Аляску и Гавайи, в период с 1819 по 1969 год. половина школ-интернатов укомплектована или оплачивается религиозным учреждением. Расследование выявило отмеченные и немаркированные места захоронений в 53 из этих школ, хотя Министерство внутренних дел ожидает, что количество детей, похороненных в школах-интернатах по всей стране, будет исчисляться «тысячами или десятками тысяч», поскольку расследование продолжается.

DOI также определил более 1000 дополнительных федеральных и нефедеральных учреждений, которые не подпадали под определение «федеральной школы-интерната для индейцев». Эти дополнительные учреждения, такие как индийские дневные школы, санатории, приюты, детские дома и отдельные общежития, работали аналогичным образом, чтобы ассимилировать коренную молодежь в белое общество.

«Последствия федеральной политики в отношении школ-интернатов для индейцев, в том числе межпоколенческая травма, вызванная разделением семей и культурным искоренением поколений детей в возрасте 4 лет, душераздирающие и неоспоримые», — заявила министр внутренних дел Деб Хааланд. «Мы продолжаем видеть свидетельства этой попытки насильственной ассимиляции коренных народов в условиях неравенства, с которым сталкиваются общины. Мой приоритет состоит не только в том, чтобы дать голос выжившим и потомкам федеральной политики в отношении школ-интернатов для индейцев, но и обратиться к непреходящему наследию этой политики, чтобы коренные народы могли продолжать расти и исцеляться».

«Этот отчет подтверждает, что Соединенные Штаты непосредственно нацеливались на детей американских индейцев, коренных жителей Аляски и коренных жителей Гавайев, проводя политику культурной ассимиляции, которая совпала с территориальным лишением индейцев», — написал Ньюленд в письме Хааланду вместе с его представлением. тома 1 отчета о расследовании от 1 апреля. «Я считаю, что этот исторический контекст важен для понимания целей и масштабов федеральной системы школ-интернатов для индейцев и того, почему она сохранялась в течение 150 лет».

Брайан Ньюленд, помощник министра внутренних дел по делам индейцев. (Фото/Министерство внутренних дел) Правительство США, проводя политику школ-интернатов, надеялось, что ассимиляция молодежи коренных народов позволит ему постепенно разделить племенные земли на участки на западе, что позволит легче и дешевле, чем война, захватить племенные земли на западе. Запад.

В этих федеральных школах-интернатах для индейцев идентичность, языки и верования детей из числа коренных народов насильственно подавлялись с помощью «систематических милитаризованных методов и методологий изменения идентичности», говорится в отчете. При входе детям сразу же стриглись, им давали английские имена, и им запрещалось говорить на родном языке или исповедовать свою культуру.

Большинство школ-интернатов использовали молодежь коренных народов для физического труда, чтобы компенсировать плохие школьные условия и отсутствие достаточного федерального финансирования. Правила в учреждениях часто применялись с помощью наказаний, «включая телесные наказания, такие как одиночное заключение; порка; отказ от еды; взбивание; пощечины; и наручники».

Министр внутренних дел Деб Хааланд объявила о Федеральной инициативе по созданию школ-интернатов для индейцев в июне прошлого года в ответ на обнаружение 215 безымянных могил коренными жителями Канады ткемлупс те секвепемк в школе-интернате для индейцев Камлупс.

Основная цель расследования заключалась в том, чтобы определить расположение школ-интернатов, места захоронения, а также имена и племенную принадлежность детей, похороненных в каждом месте.

На данный момент расследование достигло только одной из этих целей: назвать и определить местонахождение школ-интернатов по всей стране. Они смогли получить эту информацию от Национальной коалиции за исцеление школ-интернатов коренных американцев (NABS), которая поделилась своей десятилетней работой с Министерством внутренних дел.

DOI подписал меморандум о взаимопонимании с NABS в декабре 2021 года, чтобы получить доступ к их исследованиям. В это исследование был включен рабочий список федеральных школ-интернатов для индейцев по всей стране, составленный соучредителем организации и бывшим президентом совета Дениз Лахимодьер. Согласно записям, которые она отправила Native News Online , по состоянию на июль 2021 года Лахимодьер с помощью других исследователей назвала 406 школ-интернатов в 31 штате.

Что касается полного списка мест захоронения учащихся, связанных со школами, и личности похороненных там детей, то Министерство внутренних дел заявило, что ему предстоит еще много работы. Следователи были ограничены COVID-19ограничений и финансирования, пишет Ньюленд.

Конгресс выделил 7 миллионов долларов нового финансирования в 2022 финансовом году для DOI, чтобы продолжить расследование. DOI не ответил на запрос Native News Online о том, сколько денег было выделено на расследование.

Ньюленд пришел к выводу, что необходимы дальнейшие исследования, чтобы определить влияние эпохи школ-интернатов на племенные сообщества сегодня.

Он рекомендовал второй отчет, в котором особое внимание уделяется результатам расследования местонахождений отмеченных или немаркированных захоронений, связанных с федеральной системой школ-интернатов для индейцев; имена, возраст и племенная принадлежность детей, захороненных в таких местах; и оценка федеральных долларов, потраченных на поддержку федеральной системы школ-интернатов для индейцев, а также исконных земель, находящихся в доверительном управлении Соединенных Штатов, которые используются для поддержки федеральной системы школ-интернатов для индейцев.

Кроме того, Ньюленд дал министру внутренних дел восемь рекомендаций по реализации инициативы Федеральной школы-интерната для индейцев, в том числе: выявление выживших учеников школы-интерната и документирование их опыта; поддержка защиты и сохранения территорий школ-интернатов, находящихся под юрисдикцией федерального правительства; и разрешить агентствам изъять или репатриировать любые останки детей коренных народов — по указанию их соответствующего племени, общины или семьи — обнаруженные в отмеченных или немаркированных местах захоронения, связанных с федеральной системой школ-интернатов для индейцев.

Ньюленд также рекомендовал Министерству внутренних дел разработать специальный репозиторий федеральных документов с участием федеральной системы школ-интернатов для индейцев в библиотеке Департамента внутренних дел.

«На мой взгляд, этот отчет — лишь первый шаг к признанию опыта детей из федеральных индийских школ-интернатов», — написал Ньюленд. «В нем отмечается желание людей со всей Страны индейцев и коренных жителей Гавайев поделиться своим личным и семейным опытом в рамках федеральной системы школ-интернатов для индейцев и полученное сегодня влияние. Этот отчет также предоставляет нам возможность переориентировать нашу федеральную политику на поддержку возрождения племенных языков и культурных обычаев. Эта переориентация федеральной политики необходима для противодействия почти двухвековой федеральной политике, направленной на уничтожение племенных языков и культур. В свою очередь, мы можем помочь начать процесс исцеления для страны индейцев и коренных жителей Гавайев, а также для Соединенных Штатов, от тундры Аляски до Эверглейдс Флориды и повсюду между ними».

Сегодня в 12:30. ET, Ньюленд, вместе с секретарем Хааландом проведут пресс-конференцию, на которой будет рассмотрен отчет и прогресс в реализации Федеральной инициативы школ-интернатов для индейцев.

В эту статью добавлена ​​цитата министра внутренних дел Деб Хааланд.

Учащиеся индейской школы-интерната позируют в комнате. (Фото/WikiCommons)

Расскажите нам, что вы думаете

Больше таких историй

Лидеры навахо признали павших в День поминовения
Этот день в истории — 28 мая 1830 г., Эндрю Джексон подписывает Закон о переселении индейцев
Еженедельник Native News (28 мая 2023 г.): Сводки округа Колумбия
Законодательное собрание Оклахомы отменяет вето губернатора Ститта на закон о регалиях коренных жителей
Уроженец Бидаске с председателем нации Лумми Энтони Хиллэром об опиоидном кризисе

Native News можно читать бесплатно.

Надеемся, вам понравилась история, которую вы только что прочитали. За последние десять лет мы освещали самые важные новости, которые обычно упускают из виду другие СМИ. От протестов в Стэндинг-Роке и подъема Движения американских индейцев (AIM) до продолжающейся эпидемии убитых и пропавших без вести коренных народов (MMIP) и просроченной расплаты, связанной с ассимиляцией, культурным геноцидом и школами-интернатами для индейцев.

Наши новости могут читать все бесплатно, но их производство не бесплатно. Вот почему мы просим вас сделать пожертвование, чтобы поддержать наши усилия. Любой вклад — большой или маленький — помогает. Большинство читателей жертвуют от 10 до 25 долларов, чтобы помочь нам покрыть расходы на заработную плату, поездки и обслуживание наших цифровых платформ. Если вы в состоянии сделать это, мы просим вас подумать о регулярном пожертвовании в размере 12 долларов США в месяц, чтобы присоединиться к Founder’s Circle. Все пожертвования помогают нам оставаться движущей силой перемен в стране индейцев и рассказывать истории, которые так часто игнорируются, стираются или упускаются из виду.