Дизайнеры интерьера самые известные: Известные дизайнеры интерьеров в России и в мире

Топ 50 фильмов о дизайне интерьера

  1. Главная
  2. Shad жизнь
  3. Shad блог
  4. Что посмотреть о профессии дизайнера?

Идет набор на курсы Дизайна и Рисунка!

Старт – Сентябрь. Приглашаем!

Графический дизайн

Художественные фильмы для дизайнеров:

1. Самый мотивирующий «недизайнерский» фильм о дизайне — «Мечты Дзиро о суши» 2011 года.
2. «Воплощение» 2009 года о дизайне предметов массового использования.
3. «Helvetica» 2007 года об одноимённом шрифте.
4. «Имз: Архитектор и художник». Фильм о жизни и работе промышленных дизайнеров из Америки: супругах Чарльзе и Рэе Имз.
5. «Визуальная акустика: Модернизм Юлиуса Шульмана». В фильме показаны жизнь и карьера Юлиуса Шульмана, который прославился снимками архитектуры американского модернизма.
6. «Кен Бернс: Американская жизнь Фрэнка Ллойда Райта». Фильм рассказывает историю одного из главных архитекторов Америки Фрэнке Ллойде Райте. Человек с революционными проектами и идеями, который изменил образ жизни американцев.
7. «Американский взгляд». В фильме предлагается взглянуть на архитектуру, интерьеры, мебель, продукты и технологии, которые были знаковыми для 1950-х годов.
8. «Герб и Дороти». История почтового клерка и библиотекаря, которые сумели построить одну из самых важных коллекций современного искусства в истории.
9. «Билл Каннингем Нью-Йорк». История модного фотографа Нью-Йорка.
10. «Милтон Глейзер: От информации до восторга». Разговор с соучредителем журнала The New York Magazine и создателем логотипа «I Love NY».

11. «Видал Сассун: Кино». Видал Сассун — выходец из простой семьи, который произвел революцию в парикмахерском искусстве. Он художник и ремесленник, который «изменил мир с помощью ножниц».
12. «Модель для Матисса». О дружбе между Анри Матисом и сестрой Жак-Мари, доминиканской монахиней, которая вдохновила художника на создание некоторых работ.
13. «Овеществление». Документальный фильм об отношениях между людьми и объектами, которые они проектируют.
14. «Шрифт». Документальный фильм о визуальной культуре и графическом дизайне.
15. «Милашка и боксер». Фильм о художнике Ушио Шинохара и его жене Норико.
16. «Все должно измениться — Пит Зварт». Документальный фильм о голландском дизайне и его успехе.
17. «Урбанизированный». Фильм рассказывает о проблемах, связанных с городским дизайном, показан широкий спектр проектов городского дизайна по всему миру.
18. «Жан-Мишель Баския: Лучезарное дитя». Документальный фильм о художнике из Нью-Йорка.
19. «Как сделать книгу со Штайдлем». Герхард Штайдль — один из немногих издателей, который придерживается качества при создании печатной книги.
20. «Линотип: фильм». Документальный фильм об устройстве для машинного моделирования — линотипе. Фильм рассказывает о самом аппарате и людях, которые работают с ним сегодня.

21. «Ай Вэйвэй: Никогда не извиняйся». Китайский художник и активист Ай Вэйвэй использует социальные медиа и искусство, чтобы вдохновлять протесты, потому страдает от государственного преследования.
22. «Между складок». Истории десяти художников и ученых-теоретиков, которые посвятили свою жизнь созданию современного оригами.
23. «Просто, как быть там». Современные художники, которые сделали популярными концертные плакаты, встречаются почти через 50 лет после создания первых знаковых работ.
24. «Искусство и копия». Фильм о рекламе и вдохновении, который рассказывает о создании наиболее влиятельных рекламных объявлений нашего времени.
25. «Знаменитые художники». Первый фильм, посвященный истории рисования значков.
26. «Войны стиля». Документальный фильм о субкультуре хип-хопа, которая развивалась в Нью-Йорке в конце 1970-х и в начале 1980-х годов, в частности, с акцентом на граффити и брейк-данс.
27. «Визуальный язык Герберта Меттера». Полнометражный документальный фильм о графическом дизайнере, фотографе и художнике.
28. «Живопись Герхарда Рихтера». Немецкий художник рассказывает о своем творческом процессе.
29. «Наброски Фрэнка Гери». Фильм Сиднея Поллака о «нарушающем правила» архитекторе.
30. «Красивые неудачники». Фильм о DIY-культуре. Он рассказывает о том, как группа единомышленников из США вышла из подполья в начале 1990-х годов.

31. «Король линий: История Эла Хиршфельда». Фильм о жизни и карьере художника-карикатуриста Эла Хиршфельда, который стал известным, благодаря карикатурам актеров и знаменитостей.
32. «Сколько стоит ваше здание, мистер Фостер?». Фильм об одном из главных архитекторов мира Нормане Фостере, его стремлении улучшить качество жизни с помощью дизайна.
33. «Классная школа». Документальный фильм о расцвете современного искусства в Лос-Анджелесе.
34. «Множество жизней Уильяма Клейна». Фильм об один из самых влиятельных фотографов в мире, пионере уличной фотографии.
35. «Красота — это немного стыдно». Документальный фильм, посвященный жизни одного из самых важных художников Америки Уэйну Уайту.
36. «Спроектированное будущее». Фильм о жизни и идеях Жака Фреско.
37. «Учись видеть». Учебный фильм о графическом дизайне.
38. «Чистые линии, открытые пространства». Фильм рассматривает современную архитектуру середины века.
39. «Преемники Какиэмона». История о японской семье, которая превращает повседневную керамику в известный фарфор Какиэмона.

Обучение графическому дизайну в SHAD. Расписание курсов.

40. «PressPausePlay». Фильм показывает, как цифровая революция последнего десятилетия запустила процесс творчества людей.
41. «Принтер будущего». Фильм о людях, которые стремятся распространить технологию 3D-печати.
42. «Тим Вермеер». Изобретатель Тим Дженисон пытается узнать, как в 17 веке Йоханнес Вермеер достиг фотографического реализма в своих картинах.
43. «Жизнь и времена Фриды Кало». Фильм о жизни мексиканской художницы.
44. «Современное побережье». Фильм показывает основоположников модернистской архитектуры Западного побережья и дома, которые стали её наследием.
45. «Дизайн нового бизнеса». Исследование о том, как дизайнеры и предприниматели работают над решением проблем бизнеса.
46. «В поисках Вивиан Майер». О жизни и работе няни, чьи фотографии сделали её одной из самых знаменитых уличных фотографов.
47. «Почему красота имеет значение». Современный философ Роджер Скратон представляет увлекательный аргумент в пользу важности красоты в искусстве и в жизни.
48. «Джон Портман: жизнь в строительстве». О работе и наследии одного из самых смелых и влиятельных архитекторов в мире. Работы Джона Портмана переопределили городские пейзажи по всему миру.
49. «Марина Абрамович: в присутствии художника». Фильм о сербском мастере перфоманса, которая «не различает жизнь и искусство».

Все вышеперечисленное необходимо, чтобы набрать визуальный опыт. Главное – получить насмотренность, которая позволит реализовать в будущем собственное видение и выработать личный стиль.

*Снимки взяты из свободного доступа в интернете и используются на сайте в учебно-образовательных целях.

Читайте также

31 мая 2023

Гипсовая голова

Чтобы стать хорошим портретистом, не обойтись без точных знаний анатомии головы. Отличной помощью в этой науке являются гипсовые копии античных скульптур. Как и зачем тратить время на их рисование, обсудим в очередной статье.

10 марта 2023

Референс в дизайне. Что это?

Референс в дизайне — это базовый визуальный материал, источник информации и вдохновения при создании проекта. Фотографии, эскизы, иллюстрации, прототипы, существующие продукты и дизайн, любые устные или письменные описания — это все референсы.

16 февраля 2023

Motion Design. Как стать моушн-дизайнером?

Motion Design – стиль цифровой анимации, используемый для создания динамичной и визуально привлекательной графики для медиа: кино, телевидения, соцсетей, веб и мобильных устройств. Он включает в себя ряд техник, в том числе 2D и 3D-анимацию, композитинг и визуальные эффекты.

06 февраля 2023

Ландшафтное освещение на загородном участке. Как сделать грамотно и эффектно?

Даже самый скромный загородный участок возле дома можно превратить в настоящий уголок красоты и комфорта. Ландшафтное освещение творит чудеса. Как выбрать и разместить правильно светильники?

Старты курсов

Старт 03 сентября 2023

Теория, практика, 2 ступень

Преподаватель
Беликова З. В.
Группа
№ 1128.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Беликова З. В.
Группа
№ 1111.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Беликова З. В.
Группа
№ 1112.23

Старт 17 сентября 2023

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Группа
№ 1123.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Кузнецов М.  А.
Группа
№ 1122.23

Старт в сентябре

Illustrator, PhotoShop, InDesign

Группа
№ 1114.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Некрасова А. С.
Группа
№ 1113-15.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Дмитриева Л.В.
Группа
№ 1116-14.23

Старт в сентябре

Теория, практика (кроме ПК)

Преподаватель
Васина Д. И.
Группа
№ 1127.23

Старт в сентябре

Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Кузнецов М. А.
Группа
№ 1115.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Дмитриева Л.В.
Группа
№ 1116-15.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Багриновская К.  А.
Группа
№ 1102В.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Беликова З. В.
Группа
№ 1101.23

Старт в сентябре

Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Кузнецов М. А.
Группа
№ 1102В.23

Старт в сентябре

Теория, практика, After Effects, Premiere Pro, Adobe Media Encoder

Преподаватель
Иванова Л. С.
Группа
№ 1130.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Некрасова А. С.
Группа
№ 1113-14.23

Старт в сентябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Некрасова А. С.
Группа
№ 1118.23

Старт в октябре

Теория, практика, Illustrator, Photoshop, InDesign

Преподаватель
Заикин А.  С.
Группа
№ 1119.23

Подпишитесь на события школы!

Известные дизайнеры мебели, света и декора • Модернус.ру


  • Гарантия высокого качества товаров
  • Доставка покупки по Москве, СПб и ЕАЭС
  • Лучшее соотношение стоимости и качества
  • Удобные способы оплаты всех покупок
  • Режим работы без перерыва и выходных

В разделе • 384 диз.

Предлагаем ознакомиться с перечнем лучших современных знаменитых дизайнеров мебели, освещения и предметов декора интерьера, работы которых представлены в интернет-магазине «Модернус». Мы постарались собрать максимально подробную информацию о каждом дизайнере, с фото, краткой биографией, видео и перечнем созданных автором моделей. Любую модель Вы можете приобрести в нашем магазине онлайн или заказать по бесплатному телефону 8-800-350-25-99 с доставкой во все регионы России и ЕАЭС. Мы постоянно расширяем ассортимент предлагаемой продукции, так что список известных дизайнеров, реплики моделей которых представлены в каталоге магазина, в дальнейшем будет расширяться и пополняться новыми именами. В данном справочнике собраны поистине именитые во всем мире конструкторы, работы которых перевернули представление о дизайне как таковом и задали вектор развития всей отрасли на долгие годы вперед!

  • Картотека:
  • A
  • B
  • C
  • D
  • E
  • F
  • G
  • H
  • I
  • J
  • K
  • L
  • M
  • N
  • O
  • P
  • R
  • S
  • T
  • U
  • V
  • W
  • Y
  • Z

A (16)


Архитектурное бюро A-Cero

Мебельная фабрика AM Classic

Дизайнер Eero Aarnio

Дизайнер Jonathan Adler

Мебельная фабрика Ajur-74

Дизайн-мастерская Ambicioni

Фабрика светильников Amonson Lighting

Дизайнер Johannes Andersen

Мебельная фабрика Angel Cerda

Дизайнер Ron Arad

Дизайнерское бюро Archirivolto

Мебельная фабрика Ascension Latorre

Компания Askell

Дизайнер Miki Astori

Дизайнерское бюро Atelier Oi

Дизайнеры Shin & Tomoko Azumi

B (40)


Мебельная фабрика BELSI Home

Дизайнер Maarten Baas

Дизайнерская компания Ballard Designs

Дизайнеры Barber & Osgerby

Дизайнер Craig Bassam

Архитектор и дизайнер Fabrizio Batoni

Дизайнер Diego Battista (Batti)

Дизайнер Barlas Baylar

Дизайнер Alexander Begge

Дизайнер Claudio Bellini

Мебельная фабрика Belta-Frajumar

Торговая марка Bergenson Bjorn

Дизайнер Jeffrey Bernett

Дизайнер Thomas Bernstrand

Дизайнер Harry Bertoia

Дизайнер Mauro Bertoldini

Изделия из бетона BetON

Архитектор и дизайнер Jurgen Bey

Дизайнер Giancarlo Bisaglia

Дизайнер Hans Bleken Rud

Дизайнерское бюро Blu Dot

Мебельная фабрика Boca Do Lobo

Архитекторы и дизайнеры Bonderup & Thorup

Дизайнер Tord Boontje

Дизайнер Stefan Borselius

Архитектор и дизайнер Valerio Bottin

Дизайнеры Ronan & Erwan Bouroullec

Архитектор и дизайнер Jaime Bouzalgo

Мебельная фабрика Brabbu

Дизайнер Todd Bracher

Мебельная фабрика Bragin Design

Дизайнеры Brand & Egmond

Дизайнер Gerald Brandstatter

Дизайнер Kurt Brandt

Дизайнер John Brauer

Дизайнер Claus Breinholt

Архитектор и дизайнер Marcel Breuer

Дизайн-студия Brogliato & Traverso

Дизайнер Heike Buchfelder

Дизайнеры Busk & Hertzog

C (23)


Мебельная фабрика COR Interlubke

Дизайнеры Calvi & Brambilla

Дизайнер Louis Campbell

Мебельная фабрика Capdell

Мебельная фабрика Carmenes

Дизайнер Gino Carollo

Мебельная фабрика CasaDesus

Мебельная фабрика Casamania

Архитектор и дизайнер Achille Castiglioni

Дизайнер Norman Cherner

Мебельная фабрика Chiavari Fabrica

Дизайнерское бюро Chic Watts

Дизайн-студия ChillOne Studio

Архитектор и дизайнер Poul Christiansen

Архитектор и дизайнер Antonio Citterio

Дизайнер Kenneth Cobonpue

Дизайнер Lluis Codina

Мебельная фабрика Coleccion Alexandra

Архитектор и дизайнер Carlo Colombo

Мебельная фабрика Contradictions

Дизайнеры Crosera & Spadaccio

Дизайнерское бюро Crous & Calogero

Мебельная фабрика Cuero Design

D (18)


Дизайнер Giovanni D Ambrosio

Дизайн-студия David Weeks Studio

Дизайнер Vincenzo De Cotiis

Архитектор и дизайнер Michele De Lucchi

Мебельная фабрика DeMiguel

Фабрика светильников Delightfull

Дизайнер Matthias Demacker

Компания Design Within Reach

Дизайнер Thibault Desombre

Дизайнер Fabio Di Bartolomei

Дизайнерское бюро Diesel Living

Дизайнер Sean Dix

Дизайнер и скульптор Tom Dixon

Дизайнер Rodolfo Dordoni

Дизайнер Dorigo Design

Творческая мастерская DrevoDesign

Дизайнер Blandine Dubos

Мебельная фабрика Dwell Studio

E (9)


Дизайнерское бюро EOOS

Мебельное бюро ETG-Home

Архитекторы и дизайнеры Charles & Ray Eames

Дизайнер Pavel Eekra

Мебельная фабрика Eichholtz

Дизайнер Jameelah El-Gahsjgari

Дизайнер Stine Engelbrechtsen

Дизайнер Luis Eslava

Мебельная фабрика Expormim

F (14)


Архитектор и дизайнер Rafic Farah

Мебельная фабрика Farla Inc

Фабрика светильников Faro

Дизайнер Paolo Favaretto

Дизайнер Grant Featherston

Фабрика светильников Forestier Paris

Дизайнер Fabio Fornasier

Творческая мастерская Fors Furniture

Дизайнер и художник Mariano Fortuny

Мебельная фабрика Four Hands

Бренд Frandsen

Архитектор Enrico Franzolini

Дизайнер Naoto Fukasawa

Мебельная фабрика Futura Fabrica

G (19)


Дизайн-студия Garage Factory

Дизайнер Adrien Gardere

Мебельная фабрика Gaston y Daniela

Архитектор и дизайнер Frank Gehry

Дизайнер Peter Ghyczy

Дизайнер Ron Gilad

Дизайнер Erich Ginder

Дизайнер Stefano Giovannoni

Дизайнер Ernesto Gismondi

Мебельное бюро Glow Furniture

Дизайнер Francisco Gomez Paz

Дизайнер Pierre Gonalons

Дизайн-студия Goosli Pro Design

Архитектор и дизайнер Eileen Gray

Дизайнер Konstantin Grcic

Дизайнер Cory Grosser

Дизайнер Giorgio Gurioli

Дизайнерское бюро Gus Modern

Дизайнеры Gustafson & Stahlbom

H (15)


Дизайнер Alfredo Haberli

Дизайнер Tuukka Halonen

Дизайнер Jaime Hayon

Дизайнер Stefan Heiliger

Архитектор Christian Heimberger

Дизайнер Poul Henningsen

Дизайнеры Henriksen & Rutzou

Архитектурное бюро Herzog & De Meuron

Мебельная фабрика High Fashion Home

Дизайнер Matthew Hilton

Архитектор и дизайнер Josef Hoffmann

Дизайнер Jesper Holm

Дизайнер Rene Holten

Дизайнер Benjamin Hubert

Дизайнер Richard Hutten

I (4)


Дизайн-студия Inclass

Мебельная фабрика Insidherland

Мебельная фабрика Intertime

Мебельная фабрика Ipe Cavalli

J (8)


Архитектор и дизайнер Arne Jacobsen

Мебельная фабрика Jayso Muebles

Мебельная фабрика Jetclass

Дизайнер Vicente Jimenez

Дизайнер Hella Jongerius

Мебельная фабрика Joquer

Дизайнер Patrick Jouin

Архитектор и дизайнер Finn Juhl

K (16)


Мебельная фабрика KOO International

Архитектор и дизайнер Simon Karkov

Архитектор и дизайнер Jorgen Kastholm

Дизайнер Fredrik Kayser

Мебельная фабрика Kelud

Фабрика светильников Kichler Lighting

Дизайнер Toshiyuki Kita

Дизайнер Poul Kjaerholm

Дизайнер Henry Walter Klein

Архитектор и дизайнер Florence Knoll

Дизайнер Ib Kofod-Larsen

Архитектор и дизайнер Seppo Koho

Мебельная фабрика Koket

Дизайнер Harri Koskinen

Дизайнер Kai Kristiansen

Архитектор и дизайнер Yrjo Kukkapuro

L (26)


Стекольная фабрика LSA International

Мебельная фабрика La Forma

Дизайнер Joris Laarman

Дизайнер Christopher Labrooy

Дизайнерское бюро Lagranja Design

Фабрика светильников Lambert et Fils

Дизайнер Manuel Larraga

Дизайнеры Laub & Jehs

Архитектор и дизайнер Ferruccio Laviani

Дизайнер Thomas Lavin

Архитектор и дизайнер Le Corbusier

Архитектор и дизайнер Stephane Lebrun

Дизайнер Georgy Leftar

Дизайнерское бюро Leif Designpark

Дизайнерское бюро Lepper Schmidt Sommerlade

Дизайнер Kho Liang le

Дизайнерское бюро Lievore Altherr Molina

Архитектор и дизайнер Torben Lind

Дизайнер Sandra Lindner

Дизайнер Piero Lissoni

Дизайнерское бюро Lloyd & Pearson

Мебельная фабрика Lobsters Day

Творческая мастерская Loft Gear

Архитектор и дизайнер Adolf Loos

Дизайнер Ross Lovegrove

Дизайнеры Lucidi & Pevere

M (34)


Архитектор и дизайнер Vico Magistretti

Дизайнер Peter Maly

Дизайнер Filippo Mambretti

Дизайнер Xavier Manosa

Дизайнер Cecilie Manz

Дизайнер Marco Maran

Дизайнер Jacco Maris

Дизайнер Javier Mariscal

Дизайнер Jean-Marie Massaud

Дизайнер Alessandro Masturzo

Дизайнер Christophe Mathieu

Мебельная фабрика Matteograssi

Дизайнер Giancarlo Mattioli

Дизайнер Fredrik Mattson

Дизайнер Ingo Maurer

Дизайнер Samuele Mazza

Дизайнер Alberto Meda

Дизайнер Mario Mengotti

Дизайнер Kati Meyer-Bruehl

Архитектор Ludwig Mies van der Rohe

Дизайнер Jason Miller

Мебельная фабрика Millwood

Дизайнер Giovanni Minelli

Мебельная фабрика Mobilfresno

Дизайнер Borge Mogensen

Дизайнер Niels Moller

Мебельная фабрика Moradillo

Дизайнеры Moreno & Esteban

Дизайнер Jasper Morrison

Дизайнер Kurt Muller

Архитекторы Muller & Wulff

Дизайнер Bruno Munari

Дизайнерская компания Muskoka Lifestyle Products

Архитектор Eckart Muthesius

N (15)


Дизайнер и художник Emilio Nanni

Мебельная фабрика Natural Living

Мебельная фабрика Naughtone

Архитектор и дизайнер George Nelson

Дизайнеры Neri & Hu

Дизайнер Marc Newson

Дизайнер Toan Nguyen

Дизайнеры Nichetto & Gai

Дизайнер и скульптор Isamu Noguchi

Дизайнер Klaus Nolting

Дизайнер Patrick Norguet

Архитектор и дизайнер Fabio Novembre

Мебельная фабрика Nuevo Furniture

Дизайнерское бюро Numen / For Use

Фабрика светильников Nuvo Lighting

O (6)


Дизайнерское бюро O&M Design

Творческая мастерская Odingeniy

Дизайнерское бюро OeO Design Studio

Дизайнер Kouichi Okamoto

Дизайнер Andreas Ostwald

Дизайнер Timothy Oulton

P (24)


Архитектурное бюро PLY

Архитектор и дизайнер Verner Panton

Мебельная фабрика Paoli Rus

Дизайнер Xavier Pauchard

Дизайнер Pierre Paulin

Архитектор и дизайнер Thomas Pedersen

Дизайнер Simon Pengelly

Архитектор и дизайнер Jorge Pensi

Дизайнер Maurizio Peregalli

Дизайнер Charlotte Perriand

Дизайнер Peter Petersen

Дизайнер Eric Pfeiffer

Дизайнер Jake Phipps

Дизайнер Christophe Pillet

Архитектор и дизайнер Paolo Piva

Архитектор и дизайнер Warren Platner

Архитектор и дизайнер Gio Ponti

Дизайнер Bertjan Pot

Дизайнер Neil Poulton

Архитектор и дизайнер Piervittorio Prevedello

Архитектор и дизайнер Jean Prouve

Дизайнер Andrey Pushkarev

Архитектор и дизайнер Raimond Puts

Дизайнер Jeremy Pyles

R (17)


Дизайнеры Radice & Orlandini

Дизайнер Cedric Ragot

Дизайнер Bruno Rainaldi

Архитектор и дизайнер Luc Ramael

Дизайнер Karim Rashid

Дизайнер Kevin Reilly

Дизайнерская компания Restoration Hardware

Дизайнер Sarah Richardson

Дизайнер и скульптор Maximo Riera

Архитектор и дизайнер Gerrit Rietveld

Дизайнер Jens Risom

Архитектор и дизайнер Paolo Rizzatto

Архитектор и дизайнер Sergio Rodrigues

Мебельная фабрика Rolf Benz

Дизайнер Franz Romero

Архитектор и дизайнер Guido Rosati

Архитектор и дизайнер Diego Rossi

S (28)


Архитектор и дизайнер Eero Saarinen

Дизайнер Marc Sadler

Фабрика светильников Sagarti

Дизайнер Kasper Salto

Мебельная фабрика Sancal

Дизайнер Stefano Sandona

Дизайнер Stefano Sandrin

Дизайнерское бюро Santa & Cole

Дизайнер Giorgio Saporiti

Архитектор и дизайнер Gino Sarfatti

Дизайнер и художник Oki Sato

Дизайнер Tobia Scarpa

Торговая марка Китай Schina

Дизайнеры Schmid & Olufemi

Дизайнер Giuseppe Scutella

Дизайнер Stefano Seletti

Дизайнер Jerszy Seymour

Дизайн-мастерская Shishki

Мебельная фабрика Silk Route

Мебельная фабрика SkyLine

Дизайнер Eric Sole

Архитектор и дизайнер Mart Stam

Дизайнер Philippe Starck

Мебельная фабрика Steijer

Дизайнерское бюро Stellar Works

Дизайнер Alejandro Sticotti

Дизайнерское бюро Studio Job

Дизайнерское бюро Studio Zetass

T (15)


Дизайнер Jonah Takagi

Архитектор и дизайнер James Tan

Дизайнер Alexander Taylor

Дизайнер Jacob Thau

Мебельная фабрика The Idea

Дизайнер Henrik Thor-Larsen

Торговая марка Tkano

Мебельная фабрика Toledo Furniture

Торговая марка Top Modern

Архитекторы и дизайнеры Pio & Tito Toso

Дизайнер Charles Trevelyan

Архитектор и дизайнер Thomas Tritsch

Дизайнер David Trubridge

Архитектор Oscar Tusquets Blanca

Архитектор и дизайнер Edward Tuttle

U (8)


Дизайнер Shoichi Uchiyama

Дизайнер Matteo Ugolini

Торговая марка Umbra

Мебельная фабрика Unique Furniture

Архитектурное бюро Uniquely

Дизайнеры Urbino & Lomazzi

Архитектор и дизайнер Patricia Urquiola

Архитектор и дизайнер Jorn Utzon

V (13)


Фабрика светильников Valenti

Дизайнер Edward Van Vliet

Дизайнер Michiel Van der Kley

Дизайнер Ionna Vautrin

Дизайнер Jordi Veciana

Мебельная фабрика Viccarbe

Дизайнеры Lella & Massimo Vignelli

Мебельная фабрика Vioski

Архитектор и дизайнер Manuel Vivian

Дизайнер Poul Volther

Мебельная фабрика Vondom

Дизайнер Vyacheslav Voronkov

Архитектор и дизайнер Morten Voss

W (11)


Дизайнер Martin Waller

Дизайнер Marcel Wanders

Дизайнер Hans Wegner

Мебельная фабрика Wilkraft

Дизайнер Sylvain Willenz

Дизайн-студия Wishnya

Архитектор и дизайнер Vilhelm Wohlert

Мебельное бюро Woodi

Мебельная фабрика Woouf!

Дизайнер Constantin Wortmann

Дизайнер и художник Sebastian Wrong

Y (2)


Дизайнерское бюро YO

Дизайнер Sori Yanagi

Z (3)


Дизайнер Marcello Ziliani

Мебельная фабрика Zuo Modern

Дизайнер Nika Zupanc

Нужна помощь? Позвоните! 8-800-350-25-99 +7 (495) 198-19-09



Ваше имя


Телефон


Я согласен(на) с политикой конфиденциальности и обработки персональных данных пользователей.




Ваше имя


Телефон


Электронная почта


Текст сообщения


Я согласен(на) с политикой конфиденциальности и обработки персональных данных пользователей.







Топ-5 самых известных женщин-дизайнеров интерьеров

1. Дороти драпировщик

Дороти Дрейпер, известную модернизацией современного дизайна, можно охарактеризовать использованием необычных цветовых сочетаний, цветов, полос и, прежде всего, мантры; «если это выглядит правильно, это правильно». Как можно предположить из-за предвзятости фотографического веса, мы очень любим Дороти и ее супер-дерзкий, дерзкий декаданс. Выйдя замуж за доктора Джорджа Дрейпера в 1912 году, Дороти продолжала жить в гламуре, обустраивая свои дома с таким стилем, что другие друзья Дороти из высшего общества начали просить ее ассимилировать их дома взаимозаменяемым образом. Дороти также приходилась двоюродной сестрой Элеоноре Рузвельт, а ее муж был личным врачом президента США Франклина Д. Рузвельта после того, как ему поставили диагноз полиомиелит.

Дизайн Дороти Дрейпер

Дизайн Дороти Дрейпер

проектов, сделавших ее знаменитой

Доротеум, ресторан в Метрополитен-музее, Нью-Йорк

Quitandinah Palace & Casino Resort, Петрополис, Бразилия

Отель Arrowhead Springs, Калифорния

Хэмпшир Хаус, Нью-Йорк

Camellia House, отель Drake, Чикаго

Карлайл, Нью-Йорк

Королевский дворец Литвы

Дизайн Дороти Дрейпер

2. Фрэнсис Элкинс

Талант Фрэнсис Элкинс к дизайну был вызван ее братом Дэвидом Адлером, который по профессии был архитектором, но как средство дохода он был испытан разводом. Популярность Фрэнсис проистекает из ее игры с цветами как средством контраста и единства в комнате. Фрэнсис была в восторге от узоров и использовала множество полос и шахматных досок в своих полах и драпировках. Стиль Фрэнсиса варьируется от деревенского французского и английского до шинуазри и ар-деко, и его любят многие ценители искусства (включая нас!).

Дизайн Фрэнсиса Элкинса

ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙ

Клуб Yerba Buena на международной выставке Golden Gate

Остров сокровищ в заливе Сан-Франциско (ярмарка 1939 г.)

Историческая обитель Casa Amesti в Монтерее, Калифорния

Клубный дом Cypress Point Club (1930)

Особняк Целлербахов на Бродвее

Дизайн Фрэнсиса Элкинса

3. Петра Блез

Дизайн Petra Blaisse можно описать как сплав природы, культуры, изысканности и функциональности. В 1987 году Блез начала свою карьеру в качестве внештатного дизайнера в Stedelijk Museum в Амстердаме. Там она сосредоточилась в основном на архитектурных инсталляциях, а позже переключилась на ландшафтный дизайн в дополнение к текстилю и интерьерам. В 1999 году Блез сформировал группу Inside Outside; сотрудничество между различными архитекторами, текстильными дизайнерами и дизайнерами интерьеров. Inside Outside, пожалуй, наиболее известны своими «шторами для вуайеристов», которые представляют собой футуристическую смесь высокой моды, концептуального искусства и драпировок на окнах спальни принцессы Леи. Блеза называют «текстильным архитектором» и «одним из самых опытных универсальных дизайнеров Европы».

Дизайн Петры Блез

ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙ

Внутри снаружи, Амстердам (1991)

Золотой театральный занавес для театра Nederlands Dans

Огромные шторы и заливные полы для Lille Grand Palais, Франция

Спиралевидный «звуковой занавес» для Kunsthal, Роттердам

Музейный парк, Роттердам (1992)

Дизайн Петры Блез

4. Клода

Уроженец Ирландии, дизайнер из Нью-Йорка Clodagh твердо верит в использование гармонии и простых материалов, чтобы вызвать спокойствие в пространстве. Клода применяет принципы фэн-шуй и использует устойчивые материалы, такие как камень, бетон и ткани ручной работы, в своих вневременных проектах, которые характеризуются четкими современными линиями и широкими открытыми пространствами.

Дизайн Clodagh

ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙ

W Форт-Лодердейл Отель и Резиденции

Спа-курорт Miraval Life-in-Balance, Аризона

Спа-салон White Horses в Дунбеге, Ирландия

Гостиницы наследия Туфенкяна, Армения

Ресторан Landmarc в центре Нью-Йорка Time Warner

Немаколин Вудлендс

Дизайн Clodagh

5. Лаура Дэй

Утонченный дизайн Лауры Дэй — это воплощение легкой элегантности с добавлением индивидуальных штрихов, чтобы удовлетворить потребности ее клиентов в достижении баланса между функциональностью и красотой. Ее простые шедевры основаны на классических принципах игры с цветом, светом и мебелью. Лаура фокусируется на природных элементах для создания чистых и комфортных пространств.

Дизайн Лауры Дэй

ПРОЕКТЫ, КОТОРЫЕ СДЕЛАЛИ ЕЕ ЗНАМЕНИТОЙ

Лаура Дэй Дизайн в SOHO (1997)

Торговые площади TLC

Стол Home Depot для DIFFAS’S Dining by Design

Дизайн Лауры Дэй

Минималистская коллекция | Просмотр Редактировать

Хотите добиться этого утонченного, утонченного стиля с искусством в своем собственном доме? Просмотрите нашу коллекцию работ в стиле минимализма, наиболее любимых дизайнерами интерьеров, и узнайте, как добиться нужного результата.

5 Женщины-дизайнеры интерьера 20 века

Архитектура

Джоанна Кашубовска
13 марта 2023 мин Читать

Познакомьтесь с пятью женщинами-дизайнерами, изменившими облик дизайна интерьеров 20-го века. Их работы вдохновляли многих дизайнеров, а их интерьеры и по сей день остаются культовыми. Все они имели отчетливый стиль, который можно узнать с первого взгляда.

Резюме

  • Кэндис Уилер: «мать» дизайна интерьера
  • Элси де Вульф: Впустить солнечный свет в темные американские дома
  • Сири Моэм: интерьеры для избранных
  • Дороти Дрейпер: представляем «Голливудское регентство»
  • Маргарет Шютте-Лихоцки: кухня для современной женщины

1. Кэндис Уилер

Кэндис Уилер (1827-1923) часто называют «матерью» дизайна интерьеров. На протяжении всей своей карьеры она была связана с колониальным возрождением, эстетическим движением и движением искусств и ремесел. В 1877 году вместе с Луи Комфортом Тиффани, Джоном Лафаржем и Элизабет Кастер она основала Общество декоративного искусства в Нью-Йорке. Цель общества заключалась в том, чтобы помочь женщинам обеспечить себя ремеслами. Затем, в 1878 году, она помогла запустить Нью-Йоркскую биржу женского труда. Это имело более широкий размах, так как не требовало художественных навыков от женщин.

В 1879 году Кэндис Уилер и Луи Комфорт Тиффани основали фирму по декорированию интерьеров Tiffany & Wheeler. Фирма украсила ряд значительных домов и общественных зданий конца 19 века, в том числе Комнату ветеранов Оружейной палаты седьмого полка, театр Мэдисон-сквер, клуб Юнион-Лиги, дом Джорджа Кемпа и гостиную Корнелиуса. Дом Вандербильта II. Они также спроектировали интерьер дома Марка Твена.

Следующие шаги

Кэндис Уилер не остановилась на этом. В 1883 году она основала Associated Artists, текстильную фирму, в которой работали только женщины, производившие гобелены и шторы. Он также был очень известен своими «сменными» шелками, так называемыми, потому что ткань была соткана с использованием двух нитей, что означало, что ткань меняла цвет в зависимости от освещения.

В 1892 году вместе с мужем и братом она основала колонию художников в горах Катскилл под названием Онтеора. Это стало убежищем для ряда одиноких женщин, многие из которых были художницами или писателями, стремившимися к финансовой независимости. Затем, в 1893 году, Уиллер, как всегда неудержимая, получила приглашение стать декоратором интерьера Женского корпуса на Всемирной выставке в Чикаго. Здесь она организовала выставку прикладного искусства штата Нью-Йорк.

2. Элси де Вулф

Работа

Согласно The New Yorker , «Дизайн интерьера как профессия была изобретена Элси де Вулф». Это может быть небольшим преувеличением, но нельзя отрицать, что она была одной из первых, кто прославился своими проектами. Де Вульф превратил интерьеры богатых домов из темного дерева, тяжело занавешенных дворцов в светлые, интимные пространства. Ее дизайн отличался свежими цветами и включал французскую мебель и аксессуары 18-го века.

Ранняя жизнь

Элси де Вульф (1859-1950) начала свою карьеру как актриса. У нее не было большого успеха или неудачи, но именно постановка спектаклей привлекла ее в мир дизайна интерьера. В результате в 1903 году она отказалась от актерской карьеры, чтобы стать декоратором интерьеров. Среди ее клиентов были Эми Вандербильт, Энн Морган, герцог и герцогиня Виндзорские, Генри Клэй и Аделаида Фрик.

The Colony Club

Заказ, благодаря которому она прославилась, был интерьером Colony Club. В 1905 Стэнфорд Уайт, архитектор клуба и друг Де Вульфа, помог ей получить комиссию. Здание стало главным женским общественным клубом, и большая часть его популярности была связана с дизайном интерьера де Вулф. Вместо тяжелых, мужественных оттенков, которые тогда были распространены в модных интерьерах, Де Вольф использовал легкую ткань для оконных покрытий, покрасил стены в бледные тона, выложил плитку на полу и добавил плетеные стулья и диваны. В результате эффект дал иллюзию открытого садового павильона. Этот стиль, полный света и воспоминаний о природе, характерен для других ее работ. По ее собственным словам:

Я открыл двери и окна Америки и впустил воздух и солнечный свет.

Элси де Вульф

Жизнь

Элси де Вульф была свободолюбивой. На протяжении всей своей жизни она оставалась в отношениях с Элизабет Марбери, хотя это не помешало браку по расчету с сэром Чарльзом Мендлом. Очевидно, ей очень нравилось, когда ее называли леди Мендл. Однако Элси славилась не только своей работой, но и была одной из самых известных женщин в нью-йоркском обществе. Неудивительно, что, когда она переехала в Париж, она сразу же стала там такой же известной.

Говорят, у нее были подушки из тафты с вышитым девизом: «Никогда не жалуйся, никогда не объясняй». С начала 1900-х годов она начала исключать из своего рациона красное мясо. Это постепенно переросло в ее полностью вегетарианскую диету. Также она начала заниматься йогой. В своих мемуарах она описывает свою утреннюю рутину с йогой, стоянием на голове и ходьбой на руках. Элси де Вульф, безусловно, ощущается как сила природы.

3. Сири Моэм

Ранние годы

Сири Моэм (1879-1955) была британским дизайнером интерьеров, очень популярной в 1920-х и 1930-х годах. Известная как «Принцесса Бледности», она выступала за гламурные интерьеры, оформленные в основном в оттенках белого. Она родилась Гвендолин Мод Сири Барнардо. Ее отец, филантроп Томас Джон Барнардо, был основателем Дома доктора Барнардо для обездоленных детей в Великобритании. Ее мать была дочерью страховщика Lloyd’s of London.

Только в 1922 году, когда ей было 42 года, она открыла свой первый бизнес, Syrie Ltd: до этого она была ученицей в Thornton Smith. В список ее клиентов входили Ноэль Кауард, герцог и герцогиня Виндзорские, модельер Эльза Скиапарелли и поэт Стивен Теннант.

Стиль

Моэм известна своими новаторскими «полностью белыми» комнатами 1920-х и 1930-х годов. Самой известной была полностью белая музыкальная комната в ее доме на лондонской Кингс-роуд, которую она открыла на вечеринке в полночь в 1927 году. Это было пространство, в котором по-разному принимали участие принц Уэльский, Сесил Битон и редактор Vogue. Вы можете ясно видеть, что она умела продавать свой стиль.

Другие дизайнеры также считали ее отличным источником высококачественной мебели. Многие изделия были изготовлены на заказ и отражали ее самобытный стиль. Она выступала за очень стильные интерьеры, но также создавала их с учетом отдыха; они были полны глубоких кресел и диванов, на которых можно было удобно откинуться.

Жизнь

Моэм был дважды женат. Ее первым мужем был сэр Генри Велком, который разбогател на фармацевтике, но теперь, вероятно, более известен как основатель коллекции Велком. Однако брак не был слишком счастливым, у Моэма было много романов, и, как и ожидалось, он закончился разводом. Затем, в 1917 году, она вышла замуж за У. Сомерсета Моэма, родив ему дочь Мэри Элизабет в 1915 году. К сожалению, этот брак не стал намного лучше, так как Моэм большую часть времени проводил в разлуке со своей женой. Наконец, в 1928 они развелись.

4. Дороти Дрейпер

Дороти Дрейпер (1889-1969) была одним из американских дизайнеров, которую иногда называли «Герцогиня Дерзкая». Дрейпер был еще одним выдающимся персонажем в нашем списке. Родившаяся и выросшая в семье Такерманов высшего сословия, она в полной мере использовала преимущества своего класса. Одним из таких преимуществ было предоставление ей сети будущих клиентов. Путешествия и образование познакомили ее с историческими стилями, которые она позже так свободно использовала в своих целях. Более того, ее происхождение придало ей уверенности.

Стиль

Стиль Дороти Дрейпер полностью антиминималистский, иногда описывается как «Современное барокко» или «Голливудское регентство». Тем не менее, вы также можете найти его описание как «Скарлетт О’Хара капает кислоту». Она использовала смелые цвета и множество украшений, которые, конечно, не для слабонервных. Дрейпер ненавидела пастельные тона, а также кажется, что она была поражена ужасом vacui (заполнение всей поверхности пространства деталями). Она поделилась своими мыслями о дизайне в своих книгах, призывая домохозяек взять украшение в свои руки. Она выступала за смелость и уверенность: «если это выглядит правильно, это правильно» было ее девизом.

Гостиницы и курорты

После ремонта собственного дома Дрейпер в 1925 году открыла Architectural Clearing House. Ее идея заключалась в том, чтобы связать женщин, стремящихся отремонтировать свои дома, с архитекторами. Со временем и в результате кризисов она эволюционировала и сделала свое имя своим брендом, переименовав компанию в Dorothy Draper Incorporated. Ее первым крупным заказом стал вестибюль отеля Carlyle в 1928 году. Это также было ее первое предприятие в нише, которую она должна была создать самостоятельно, — дизайн интерьера отелей и курортов.

В том же году она доказала, что обладает даром добиваться потрясающих результатов по достойной цене, когда взялась за Саттон Плейс. Многоквартирные дома были грязными, и никто не хотел их снимать. Используя простой прием, покрасив здание в черный цвет с элегантными белыми подоконниками, она изменила его образ. Она украсила интерьеры цветочными обоями и коврами, и вдруг люди стали готовы платить за аренду в четыре раза больше.

Ее венчающая слава

Затем Дрейпер сосредоточился на отелях и курортах, реализовав множество заметных проектов. Но венцом ее славы, вероятно, останется отель Greenbrier в Уайт-Салфур-Спрингс, Западная Вирджиния. Она преобразила этот отель на 600 номеров за 16 месяцев, внеся монументальные изменения, за которые ей щедро заплатили. Она взимала самую высокую плату, которую когда-либо платили декоратору: стоимость ремонта составила 4,2 миллиона долларов. Кроме того, ее компания, которой управляет Карлтон Варни, по сей день предоставляет отелю дизайнерские услуги. Декор занят — вы могли бы описать его как кричащий — с множеством ярких цветов и узоров. Одна вещь, которую нужно сказать; вы не можете спутать стиль Дороти Дрейпер с чьим-либо еще.

5. Margarete Schütte-Lihotzky

Work

Margarete Schütte-Lihotzky (1897-2000), возможно, не изменила стилистическую сторону дизайна 20-го века так сильно, как предыдущие женщины-дизайнеры интерьера, которых мы видели. Однако то, что она сделала, произвело революцию в нашей повседневной жизни благодаря дизайну Франкфуртской кухни. Это был прототип встроенной кухни, распространенной сейчас во всем западном мире.

Она использовала кухню железнодорожного вагона-ресторана в качестве модели для создания «лаборатории домохозяйки», которая занимает минимальное пространство, предлагая максимальный комфорт и оборудование для работающей матери. Городской совет Франкфурта в конечном итоге установил 10 000 ее сборных кухонь массового производства в недавно построенных квартирах для рабочего класса. Интересно, что Лигоцки не умела готовить, когда проектировала кухню. Когда она жила со своей семьей, ее мать готовила, а позже она ходила куда-нибудь поесть.

Влияния

Вы можете задаться вопросом, почему вы никогда не слышали о ней. Причин тому несколько, но, наверное, главной из них были ее политические взгляды – она была коммунистической активисткой. Маргарет Шютте-Лихоцки стала первой студенткой Kunstgewerbeschule (ныне Венский университет прикладных искусств), где преподавали такие художники, как Йозеф Хоффманн, Антон Ханак или Оскар Кокошка. Она изучала архитектуру у Оскара Стрнада и получала призы за свои проекты еще до окончания учебы. Стрнад был пионером социального жилья, сосредоточив внимание на доступной, но удобной жилой архитектуре. Лихоцкий находился под сильным влиянием своих идей и понимал важность функциональности в дизайне.

Следующие шаги

В 1926 году она присоединилась к Эрнсту Мэю во Франкфурте, работая над проектом «Новый Франкфурт», направленным на решение проблемы нехватки жилья в городе. Именно там она работала на своей знаменитой кухне. В 1930 году вместе с Мэй, ее мужем и другими (известными как Майская бригада) они отправились в Москву. Они хотели помочь реализовать первую сталинскую пятилетку, построив промышленный город Магнитогорск. Она оставалась в Советском Союзе до 1937 года.

Затем вместе с мужем уехала в Стамбул, где они преподавали в Академии художеств. Она также проектировала павильоны для детских садов по идеям Марии Монтессори. Во время Второй мировой войны она присоединилась к коммунистическому сопротивлению и была арестована гестапо в 1919 г.