Содержание
стили интерьера на примерах», Виктория Макарова – Литрес
На кого рассчитана книга?
Книга рассчитана на широкую аудиторию – ремонт периодически делают все, душа жаждет обновления окружающего пространства, а потому книга пригодится каждому. Студентам соответствующих вузов будет полезно изучить стили на примерах. Да и уже состоявшимся дизайнерам, надеюсь, будет интересна эта книга.
Почему ее нужно приобрести?
Наверняка вам не раз приходилось сталкиваться с ситуацией, когда люди затеяли ремонт, купили интересный светильник, выбрали шикарные обои, оригинальные занавески, мебель, а когда все это совместили, остались разочарованы, потому что то, что хорошо смотрелось по отдельности, не гармонирует вместе. Современный человек должен разбираться в основных направлениях и вырабатывать чувство стиля. Я уже не говорю про тех, кто собирается заниматься дизайном интерьеров профессионально. Также приходится сталкиваться с некоторым непониманием между заказчиком и исполнителем по причине отсутствия элементарной базы знаний в этом направлении.
Я надеюсь, что эта книга поможет вам избежать подобных нестыковок и неприятностей.
Как сориентироваться?
В книге рассказывается, как тот или иной период влиял на формирование определенного стиля. Рассматриваются различные стили интерьеров: указывается, что характерно, что нужно (можно) сделать для придания комнате определенного стиля. Каждая глава имеет сходную структуру – начинается с общего вступления и содержит одни и те же элементы: используемые материалы, мебель, цветовая гамма, текстиль, декор и т. д. Подобное изложение помогает легче сосредоточиться на особенностях того или иного стиля. Кроме того, почти каждый стиль интерьера для наглядности проиллюстрирован.
В книге также рассказывается об истории развития дизайна. Указаны особенности разработки дизайн-проекта интерьера в зависимости от его назначения. Содержится ответ на вопрос: для чего нужен дизайнер при оформлении интерьера, и нужен ли он вообще.
На цветной вклейке вы найдете иллюстрации интерьеров в определенном стиле, дизайн которых выполнен автором в программе 3dsMax.
Благодарности
Хочу поблагодарить всех, кто прямо или косвенно помогал мне в работе над этой книгой.
Я благодарна:
• своим родным за поддержку, терпение и понимание;
• Валерию Власову и Татьяне Веденеевой, Александру Чайковскому и другим, за любезно предоставленные для книги фотографии;
• Владиславу Дюделеву и Александру Литвинову за консультирование в ходе написания книги;
• и конечно, сотрудникам издательства «БХВ-Петербург» за профессионализм и помощь в подготовке книги.
Как со мной связаться?
Если у вас возникли вопросы, замечания, предложения или вы хотели бы заказать дизайн-проект интерьера, отправляйте свои письма на мой электронный адрес [email protected].
Развитие дизайна – маленький экскурс в историю
Че я думаю, я думаю, что мы еще лет 15 будем нервно курить в углу. К тому времени Посохин перестанет творить, Лужков перестанет оказывать влияние на архитектуру, а олигархи перестанут покупать то, что ошибочно помещено в раздел «недвижимость» в риелторских изданиях.
Артемий Лебедев
Термин «дизайн» появился в нашей стране недавно. В переводе с английского слово «дизайн» означает рисование. От слова «дизайн» возникло такое понятие, как » дизайнер», или художник-конструктор, как его еще называли. Причем о назначении дизайна спорят издавна и до сих пор. Одни считают, что дизайн призван создавать прекрасные вещи, которые бы отражали дух эпохи, в которую мы живем. Другие спорят о невозможности и недопустимости превращения обычных предметов потребления в произведения искусства. Люди, тесно связанные с рынком, искренне считают, что хороший дизайн тот, который помогает продавать. Я думаю, спорить здесь бесполезно – сколько людей, столько и мнений, причем каждая версия по-своему актуальна.
Понятно, что дизайн, вне зависимости от того, знаете вы о нем что-либо или нет, присутствует практически во всех сферах нашей жизни. Он неотделимо связан с архитектурой, со скульптурой, с областью изобретений (приборов, мебели, посуды, машин), с конструированием одежды и разработкой новых линий обуви и т.
д. В нашем случае мы поговорим о дизайне интерьера – оформлении того пространства, в котором вы обитаете и хотите чувствовать себя комфортно.
Думаю, читатель не станет спорить с тем, что почти у каждого человека существует необходимость окружать себя красивыми вещами. Но ценность вещи заключается в том, чтобы совместить практическое начало с эстетическим. Об этом нужно помнить и при разработке дизайна интерьера. Очень часто получается так, что в погоне за модой, мы создаем окружение, в котором чувствуем себя неудобно, в частности, из-за того, что, акцентируя внимание на форме, напрочь забываем о пользе и смысловой нагрузке.
Как большинство людей судит о вещах? Весьма ограниченно и субъективно, такими понятиями, как «красиво-некрасиво», «изящно-грубо», руководствуясь собственными ощущениями. Чтобы научиться разбираться в дизайне, необходимо постоянно оттачивать свой вкус, повышать уровень образования, научиться видеть достоинства и недостатки предметов той или иной эпохи, чтобы не » шарахаться» от сюрреалистических вещей в стиле Сальвадора Дали и не восхищаться бездумно барочными экспонатами, подобострастно таща в дом самоварную позолоту и лепнину.
Хорошо будет подойти к вопросу дизайна и с психологической точки зрения с целью изучить особенности человеческого восприятия – немного разобравшись в этом, человек поймет, как создавать предметы красивыми, а окружение – гармоничным.
Вернемся к понятию «дизайн». Когда в 19 веке благодаря техническому прогрессу была изобретена масса полезных вещей (источники энергии, пишущая машинка, телеграф, телефон, радио, фотоаппарат и кино, двигатели внутреннего сгорания, автомобиль), было распространено мнение, что они (вещи) не должны быть красивыми, но полезными. Однако вскоре стало ясно, насколько убоги такие воззрения. Промышленные выставки и выступления творческих людей и мыслителей показали, что в погоне за прогрессом техническим, люди совершенно позабыли об эстетической стороне, тем самым, способствуя уничтожению красоты и тяги к прекрасному, заменяя творчество ремесленническим трудом. Был поставлен вопрос о привлечении художника к процессу создания вещей, что само по себе в то время звучало очень необычно.
По сути, это уже ознаменовало появление дизайна. В частности, стали обсуждаться на различных конференциях проблемы оформления помещений, целесообразность обстановки, эстетическая сторона, связь материала и производимой из него вещи, принципы соответствия формы, украшения и отделки предмета его назначению.
Также были созданы ремесленные мастерские, возглавляемые талантливыми художниками и архитекторами, но практического результата это не принесло – вещи получались красивыми, но слишком дорогими.
Кроме того, стремясь украсить создаваемые предметы, им стали придавать архитектурные формы, и такая тенденция продержалась довольно долго, но к концу 19 века архитектурный стиль стал постепенно отмирать: прогресс явно входил в противоречие с этим стилем. Как следствие, исчезли всякие декоративные излишества и орнаментация. Назревало нечто вроде переворота в понимании эстетики.
Наряду с промышленным производством существовали и продукты народного творчества. В каждой губернии были свои традиции изготовления, поэтому предметы отличались формой и орнаментом, были, что называется, на любой вкус.
Например, всегда можно узнать хохломскую роспись по черно-красному растительному орнаменту на золотистом фоне. Или ярославскую, которая сплошь покрывала предметы геометрическим орнаментом. Северодвинские вещи тоже всегда узнавались по витиеватому ярко-красному орнаменту с птицами, людьми и животными на белом фоне. Росписью в то время покрывали практически все: посуду, колыбельки, сани. Широко применялась также резьба по дереву, плетение из лозы и бересты. А чего стоит народная вышивка?! Конечно, вещи, созданные своими руками, несущие отпечаток творчества, частицу души, не идут ни в какое сравнение с отштампованными на фабрике. И, тем не менее, к концу века промышленное производство полностью вытесняет ремесла, в частности, за счет низкой стоимости промышленной продукции и быстроты изготовления.
Однако интеллигентные люди понимают, что народному творчеству следует уделять внимание. Дамы из самых аристократических фамилий занялись прикладным искусством. Вещи, искусно созданные своими руками, вошли в моду и стали экспонироваться на выставках в Москве, Петербурге, Киеве.
В Петербурге, Саратове, Пензе, Миргороде, Екатеринбурге и других городах были открыты художественно-ремесленные школы.
В этот период на фоне развития промышленности и поддерживания народно-прикладного искусства возникает новое стилевое направление – модерн (в буквальном переводе – » новый»).
Впервые утверждалась необходимость учета взаимосвязи человека и окружающего мира. Считалось, что интерьер должен удовлетворять материальные и духовные потребности человека. Этот период характеризуется поиском новых решений в оформлении жилья. То есть можно сказать, что модерн послужил развитию индивидуального проектирования интерьера, просто в то время эта роскошь была доступна немногим.
Шло время, и уже экономические причины повлияли на то, что больше внимания стали уделять дизайну интерьеров, транспорта и новых изобретаемых приборов. Создавались производственные союзы, объединяющие художников, архитекторов и промышленников. Пришло понимание того, что без такого объединения будет сложно победить на рынке сбыта.
В Германии открыли первую школу по подготовке художников в области промышленности, которая стала, по сути, первым учебным заведением, выпускающим дизайнеров.
В России в 1920 году появились Московские государственные высшие художественно-технические мастерские (сокращенно ВХУТЕМАС), целью которых также была подготовка художников для промышленности. Первая такая мастерская возникла в результате объединения училища живописи, ваяния и зодчества и Строгановского училища и позже была преобразована в институт. В программе обучения просматривалось много противоречий, что объяснялось новизной специальности, которой раньше не было. Но все равно, институт получил международное признание и был отмечен на выставке в Париже за новый метод в обучении и за работы студентов. Метод обучения заключался в том, что при институте существовали мастерские, в которых студенты имели возможность создать то, что разработали, видели процесс производства и отмечали ошибки. А курсовые работы студентов были весьма разнообразны – от небольших магазинчиков, мебели, осветительных приборов, посуды и декора, до текстиля и одежды.
Основателями дизайна можно назвать В. Татлина, А. Родченко, Л. Попова, В. Шухова. Татлин создал модель ажурного металлического памятника III Интернационалу.
А. Родченко конструировал различные вещи, работал вместе с Маяковским в области рекламы и агитационного плаката, а также в области театра и кино. Л. Попова разрабатывала рисунки тканей и модели одежды на фабрике и в сфере театра. Так происходит потому, что многие прогрессивные идеи еще не воспринимались или встречались руководством в штыки, поэтому многие талантливые люди находили своим идеям другие сферы применения – в частности, на сцене театра. Инженер В. Шухов разрабатывал в основном различные металлоконструкции, одна из его работ – известная радиобашня на Шаболовке в Москве.
Итак, вы видите, что в начале двадцатого века дизайн активно входит в сферу производства и, как следствие, во все сферы жизни человека, несмотря на то, что сам термин как таковой появился и стал использоваться значительно позже.
Можно сказать, что дальнейшее развитие дизайн получил и во время создания московского метрополитена, потому что архитекторам пришлось не только разрабатывать сам транспорт, но и интерьер вагонов, оформление станций, эскалаторы, велась работа со шрифтами для надписей.
Еще одним примером в области дизайна может служить дирижабль «Москва», для которого также разрабатывался дизайн интерьера гондолы, необычные для того времени сиденья, светильники и посуда, причем на каждом предмете должна была быть эмблема дирижабля.
В конце тридцатых годов технический прогресс позволил России создать собственные модели автомобилей, дизайн вошел и в область автомобилестроения, что также было для того времени новшеством.
И все же, в то время было еще мало людей, которых можно было бы назвать профессиональными дизайнерами. Единичные представители, которым даже без наличия соответствующего образования был присущ самобытный взгляд на вещи и хороший вкус, часто сталкивались с непониманием и неуважением к результатам их разработок. То есть можно сказать, что дизайн, как таковой, встречается в единичных случаях.
В 1945 году стали появляться специальные дизайнерские организации. Например, Архитектурно-художественное бюро (АХБ) в транспортной сфере. Идеи, которые развивало АХБ, в частности, о превосходстве художественного конструирования над обычным, инженерным, об объединении художников, архитекторов и конструкторов, и отличные результаты его работы способствовали созданию организаций, подобных АХБ.
Можно сказать, что в середине 20-го века дизайн получил признание, была понята его необходимость, и он стал массовым явлением.
В наши дни дизайн проник во все сферы жизни, добравшись даже до туалетной бумаги, но если оценивать ситуацию трезво, то что мы имеем сейчас? Недостаток образования, невозможность бывать за границей и покупать западные журналы по рекламе, дизайну и т. д., а также исторические факторы привели к тому, что уровень отечественного дизайна довольно низок – я не говорю сейчас об отдельных талантливых, по-своему гениальных личностях, я говорю о дизайне в целом. Как писал А. Лебедев, » результат получается достаточно печальным, а сам продукт заранее устаревшим, еще до начала производства. Ситуация усугубляется еще и тем, что так уже никто не делает, и сейчас то, что нашему дизайнеру и его друзьям кажется откровением, уже давно списано в утиль на Западе».
Дизайн интерьера помещений от профессиональных дизайнеров компании Видбудова
Коммерческие помещения, независимо от сферы деятельности компании, должны привлекать потенциальных клиентов, ведь между общественными заведениями очень жесткая конкуренция. Дизайн интерьера помещений в таком случае должен быть не только максимально удобным, но и ярким и запоминающимся, он должен располагать клиента посетить заведения еще раз. Таким образом правильно подобранный интерьер оказывает существенное влияние на будущий успех предприятия.
Дизайн общественных помещений должен также способствовать повышению работоспособности сотрудников и быть комфортным для них, опытные дизайнеры учтут все пожелания и смогут создать незабываемый интерьер.
Основные правила оформления дизайна помещения
Дизайн помещений оказывает непосредственное влияние на прибыль предприятия, поэтому при оформлении интерьера стоит учитывать следующие нюансы:
- специфику деятельности предприятия – магазин и столовая требуют разного подхода к организации пространства;
- аудитория, на которую рассчитана деятельность организации;
- особенности помещения – площадь, высота потолков, материал, все имеет значение при разработке дизайн коммерческих помещений.
Стиль интерьера подбирается исходя из пожеланий заказчика и сферы деятельности предприятия:
- дизайн торговых помещений может быть выполнен в любом стиле, но стоит сделать его ярким и запоминающимся;
- офисные помещения должны быть строгими и интеллигентными, чтобы располагать к себе клиентов;
- интерьер помещения столовых, кафе и ресторанов должны быть уютными, чтобы посетители задерживались там подольше.
Помещение, где длительное время должны проводить дети, стоит оформить в ярких цветах с крупными картинками.
Этапы планирования дизайна помещений
Дизайн интерьера жилых и общественных помещений начинается с личной встречи заказчика и дизайнера. На начальном этапе происходит обсуждение будущего проекта, заказчик излагает свои требования и пожелания. После чего специалист уточняет функциональное назначение помещения и будущее расположение в нем мебели, после чего составляется план прокладки проводов и коммуникаций. Планировщик помещений предлагает заказчику несколько вариантов оформления, которые согласовываются и дорабатываются, а затем утверждается окончательный вариант. Стоимость дизайн проекта общественных помещений зависит от сложности и срочности работы, также на окончательный результат стоимости ремонта будет влиять ее объем.
Разработка дизайн проекта помещения процесс довольно сложный и небыстрый. Прежде всего дизайнер помещений должен посетить объект, чтобы произвести точные замеры, которые необходимы для правильного расчета. Дизайн проект помещения разрабатывается в несколько этапов:
- создается эскизный проект, он выполняется в черно-белом варианте;
- подбирается основной и дополнительные цвета, которые будут присутствовать в интерьере;
- создание полноценного 3d моделирование помещений, в таком виде проект показывается заказчику, при необходимости вводятся правки;
- создаются чертежи и схемы, которые будут использоваться строителями при проведении ремонтных работ.
3д моделирование помещений помогает его визуализировать. Визуализация помещения необходима, чтобы заказчик представил будущий внешний вид интерьера. Также моделирование помещений помогает выбрать варианты материалов, которые потом будут использоваться для его отделки.
Какой стиль оформления выбрать для коммерческих помещений
При разработке дизайна интерьера коммерческих помещений, необходимо подобрать стиль оформления, который будет соответствовать следующим принципам:
- рациональное распоряжение пространством;
- использование качественных материалов отделки в связи с интенсивной эксплуатацией помещения;
- бюджет, который заказчик готов вложить в ремонт.
Далеко не каждый стиль может использоваться для дизайна интерьера общественных помещений. Чаще всего для оформления помещений используются:
- Хай-тек – такой стиль подразумевает максимальную функциональность пространства, использование прямых линий, мебель в минималистическом дизайне, кроме того, в качестве перегородок используется стекло, большие окна способствуют обилию дневного света, а светлые цвета расширяют пространство.
- Минимализм — является одним из самых востребованных направлений в офисном дизайне. Такой стиль подразумевает минимальное использование мебели с лаконичным и простым дизайном, полное отсутствие предметов декора или украшений, поэтому отлично подойдет для небольших офисов.
- Эко-стиль подразумевает использование экологически чистых материалов, больше всего подходит компаниям, деятельность которых так или иначе связана с экологией. В подобном интерьере много светлых цветов, декор из дерева, камня или бамбука.
- Лофт – характеризуется простой отделкой стен, чаще всего это бетон или кирпичная кладка, большие окна тоже являются его главным атрибутом, все элементы коммуникаций можно оставить наверху, такой стиль требует много света, в интерьере используются светлые тона с яркими акцентами.
Владельцы ресторанов могут себе позволить более вычурные варианты дизайна – классицизм, античный. Кроме того, при оформлении ресторана следует учитывать специфику его кухни, таким образом вполне возможно оформить зал в японском, восточном или азиатском стиле.
Кроме того, дизайн проект коммерческих помещений включает расстановку мебели, выбор текстиля, а также элементов освещения.
Заказать дизайн коммерческих помещений можно специалистам из компании Видбудова, которые точно рассчитают стоимость дизайн проекта, а также отделочных работ и их продолжительность. Опытная команда строителей сможет воплотить в жизнь любую задумку дизайнера, выполняя все работы качественно и в указанный срок. Узнать цену дизайна коммерческих помещений можно посетив офис компании или связавшись с менеджерами сайта.
О компании
Компания «Видбудова» специализируется на качественном выполнении ремонтно-строительних услуг любой сложности.
Для этого в нашей команде есть необходимое количество опытных специалистов разных направлений, а также все
необходимое обородувание и инструменты.
Контакты
Телефон: +38 (073) 261-88-60
Email: [email protected]
График работы:
Пн-Вс: 9:00 — 18:00
Адрес:
ул. Симиренко, 2/19, корпус А,
Город Киев
Услуги
- Строительство домов
- Карта сайта
Обратный звонок
Interior Design Honors 2022 Призывники Зала славы на ежегодном гала-концерте
Богатая толпа с потрясающим видом на реку Гудзон собралась в The Glasshouse на Манхэттене 7 декабря на 38-м гала-вечере Interior Design в Зале славы. Ознаменовав возвращение к очному мероприятию после двухлетнего перерыва, вечер начался с одновременных коктейльных вечеринок, за которыми последовал праздничный ужин, на котором главный редактор Синди Аллен чествовала членов Зала славы 2022 года.
«Ты можешь в это поверить? Мы вернулись!» — сказал Аллен, улыбаясь почти 1000 архитекторам, дизайнерам и отраслевым новаторам в зале. Но прежде чем выделить звезд этого года, Эрика Холборн, генеральный директор SANDOW Design Group, вышла на сцену, чтобы добавить еще одну в список — ведущую вечера. «Дизайн действительно находится в центре всего для Синди», — сказал Холборн, отметив 20-летие Аллена в качестве главного редактора журнала. Не говоря уже о ее страсти, бесконечной энергии и способности воспитывать чувство единения.
Познакомьтесь с членами Зала славы дизайна интерьера 2022
Член Зала славы Ив Бехар. Фотография Мэтью Караселлы.
Под гром аплодисментов Аллен снова заняла свое место на сцене. «Дело не во мне», — сказала она, выражая сердечную благодарность индустрии дизайна в целом. «Речь идет о мировоззрении дизайна — речь идет о вас». При этом она представила первого члена Зала славы Ива Бехара. «Немногие рождаются с таким естественным дизайном, как он», — сказал Аллен о Бехаре, который бесстрашно исследует новые высоты и глубины дизайна.
«Если вы дизайнер, каждые пару недель вы узнаете что-то, что имеет такое большое значение», — рассказывает Беар в документальном фильме о своей жизни и работе, снятом для этого мероприятия. От 3D-печатных форм, изготовленных из отходов, до подводных конструкций — любопытство дизайнера оказывается безграничным.
Синди Аллен и Мэвис Уиггинс. Фотография Кита Клейтора.
Затем Аллен представила члена Зала славы, чей голос она сравнила с «нежным летним ветерком» — знаменитую Мавис Уиггинс. «Мэвис — это наша собственная версия дизайнерского шептуна», — сказал Аллен, отметив ее способность трансформировать дизайн рабочего места, даже среди традиционных секторов, таких как финансовые услуги, с ее «тихой силой». Когда Аллен позвал Виггинс на сцену, ее встретили аплодисментами — эмоциональный момент, который она быстро запечатлела на свой телефон, прежде чем взять микрофон.
«Я совершенно потрясена этой возможностью», — сказала она, вспоминая, как ее любовь к фотографии привела ее к карьере дизайнера. «Мне нравится идея формировать пространство, и это то, чему меня научил взгляд через объектив камеры», — поделилась она. Виггинс также подчеркнула важность празднования разнообразия в этой области, коснувшись ее проблем как чернокожей женщины. «Давайте оставим лестницу внизу, чтобы у следующего человека была возможность подняться по ней», — добавила она.
Грей Дэвис, Синди Аллен и Уилл Мейер. Фотография Мэтью Караселлы.
Затем Аллен обратился к Уиллу Мейеру и Грею Дэвису, к которым на мероприятии присоединились бесчисленные друзья и коллеги. «Эта история дизайна просачивается во множество «встань и иди», — сказал Аллен, кивнув в сторону дуэта. «Уилл и Грей всегда понимали силу партнерства». Мейер и Дэвис, известные тем, что предлагают проекты гостеприимства, которые говорят о южных корнях пары, накопили впечатляющее портфолио с момента основания своей практики в 1999 году. встать и разделить свою честь в Зале славы.
И последнее, но не менее важное: Аллен объявил о вручении специальной награды художнице и активистке Клоди Джонгстра. На своей ферме в Нидерландах Йонгстра живет и дышит своим идеалом, живя за счет земли, от цветов до натуральных красителей и шерсти, которую она превращает в эфирные инсталляции. «У нее есть привычка создавать шедевры, используя давно утерянные технологии из одного из самых замечательных природных материалов — шерсти», — поделился Аллен.
«Я люблю работать с шерстью», — делится Йонгстра в документальном фильме Зала славы. «Вы должны позволить материалам сказать вам, нужно ли им что-то или нет». Глубокая связь Йонгстры с материалами, которые она создает, отражена в ее работах, в которых представлены слои текстуры и неназванные цвета, изобретенные в ее домашней студии.
Как активистка по борьбе с изменением климата Йонгстра решила не лететь в Нью-Йорк на это мероприятие, но в ее честь на сцену вышла другая светила индустрии, связанная с Европой, — Клода. Мероприятие завершилось вскоре после этого под громкие аплодисменты, отметив еще один Зал славы дизайна интерьера для книг.
См. основные моменты гала-вечера Зала славы 2022 года
- Курт Вандер Шур из Haworth, Черли Дерст, Дэвид Раш из ENV. Фотография Мэтью Караселлы.
- Команда Мейера Дэвиса выходит на сцену, чтобы отпраздновать это событие.
- Сьюзан Чанг из Shimoda Design Group, Дженнифер Колстад, глобальный директор по дизайну и бренду Ford Motor Company, Хой Во, генеральный директор ASID, Клода и ее муж Дэниел Обри. Фотография Мэтью Караселлы.
- Клейтон Оксфорд из Бернхардта с Джеффом Хааком и Барисом Вуралом из Material Bank.
- Джеки Деттмар из Mohawk Group, Сьюзан Чанг из Shimoda Design Group, Ройс Эпштейн из Mohawk Group. Фотография Кита Клейтора.
- Маргарет МакМахон из Wimberly Interiors, Ребекка Мозес и Дженнифер Най из Momentum Textiles & Wallcovering. Фотография Мэтью Караселлы.
- Члены Зала Славы Лорен Роттет и Патрик Тай. Фотография Мэтью Караселлы.
- Синди Аллен делает селфи с Джеки Деттмаром из Mohawk Group. Фотография Мэтью Караселлы.
- Член Зала славы Мэвис Уиггинс. Фотография Мэтью Караселлы.
- Синди Аллен обнимает Клода. Фотография Мэтью Караселлы.
- Адам Сандоу, председатель и главный исполнительный директор Material Bank, и Синди Аллен. Фотография Мэтью Караселлы.
- Кэрол Сиско, издатель, и Синди Аллен благодарят спонсоров мероприятия, в том числе Material Bank, спонсора инноваций. Фотография Кита Клейтора.
- Центральные детали от Hubbardton Forge. Фотография Кита Клейтора.
- Мисато Хамазаки из RIOS выиграла конкурс дизайнеров красной ковровой дорожки в Болоне. Фотография Кита Клейтора.
- Награды Зала славы дизайна интерьера 2022 года от Hubbardton Forge. Фотография Кита Клейтора.
- Инсталляция Сада на стене. Фотография Мэтью Караселлы.
Праздник продолжается в
Дизайн интерьера Церемония награждения лучших за год 8 декабря
Но на этом веселье не закончилось. Следующей ночью дизайнерское сообщество собралось в Penn1 на Манхэттене, чтобы почтить память друзей и коллег на вручении премии Interior Design Best of Year Awards. С большим количеством блеска и блесток дизайнеры собрались на ступенях The Landing, чтобы подбодрить своих современников во время оживленной церемонии, организованной Алленом. Приветствия и аплодисменты разразились в течение всего вечера, когда Аллен объявил победителей в категориях проектов, продуктов и студенческих наград. Церемония вручения наград Best of Year 2022, от ярких и устойчивых конструкций, сделанных из местных материалов, до проектов жилых домов, отражающих их уникальное окружение, прошла с успехом.
См. основные моменты церемонии награждения лучших за год 2022 года
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Награды за лучший год. Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Фотография Мэтью Караселлы.
- Лучшее в году. Фотография Мэтью Караселлы.
- Инсталляция Сада на Стене. Фотография Мэтью Караселлы.
Гала-концерт в Зале славы и награждение лучших за год Спонсоры мероприятий и пожертвования
Часть выручки от гала-концерта в Зале славы будет передана Americares, которая предоставляет средства для поддержки семей в Украине, и The Thorn Tree компании Clodagh. Проект, который оказывает поддержку образованию народа самбуру в Северной Кении.
Отдельное спасибо нашим 9Партнеры Зала славы 0188 , сыгравшие неотъемлемую роль в организации вечерних торжеств: Бриллиантовый спонсор, Mohawk Group; Золотой спонсор и спонсор красной ковровой дорожки, Болон; Золотой спонсор и спонсор садовой установки, Garden on the Wall; Спонсор перегородки / стены VIP-приемной, Molo; Спонсор скатертей, Momentum Textiles & Wallcovering; Спонсор центральной части и наград, Hubbardton Forge; Золотой спонсор и спонсор подарочных пакетов, Бенджамин Мур; и спонсор инноваций, Material Bank, который также компенсировал углеродный след гала-концерта в Зале славы.
Особая благодарность нашим партнерам Best of Year Awards , которые сыграли неотъемлемую роль в вечерних торжествах после гала-вечера в Зале славы: Спонсор студенческих премий, Williams Sonoma; Спонсор инноваций, Банк материалов; Спонсоры наград, Shaw Contract, Garden on the Wall и 3form .
Дизайн интерьера | Дома и сады
Когда вы покупаете по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать партнерскую комиссию. Вот как это работает.
Добро пожаловать в дом дизайна интерьеров. Получите совет эксперта по каждому аспекту хорошего дизайна — будь то мебель и обивка, шторы и жалюзи, а также как использовать цвет дома
Последние новости
Единственная область, которую вы всегда должны убирать перед весной, по мнению профессиональных уборщиков
Эксперты по клинингу рассказывают, что нужно убрать до весны
Чиана Диксон
•
ОпубликованоУстаревшие тренды в гостиной — 5 устаревших образов, которые дизайнеры хотят, чтобы мы оставили позади
Дизайнеры интерьеров и декораторы в равной степени избавляются от определенных тенденций, и причины этого весьма увлекательны.
..Дженнифер Эберт
•
ОпубликованоКак разделить спальню на две комнаты? 9 способов создать многофункциональное и стильное пространство
Советы экспертов, как разделить спальню на две комнаты, не возводя несущей стены
Рут Доэрти
•
ОпубликованоКак купить двухъярусные кровати — чтобы увидеть своих детей от малыша до подростка
Убедитесь, что двухъярусные кровати безопасны и удобны для растущих детей, с помощью нашего экспертного руководства.
Сара Уорвик
•
ОпубликованоКак подготовиться к весенней уборке — 6 шагов, которые всегда предпринимают профессионалы для тщательной работы
Профессиональные уборщики рассказывают о 6 вещах, которые они делают, чтобы подготовиться к весенней уборке
Чиана Диксон
•
ОпубликованоКак создать ритм в дизайне интерьера — 5 правил, которые нужно запомнить
Чтобы помочь создать ощущение движения и потока в вашем доме, узнайте у экспертов о том, как создать ритм в дизайне интерьера.
Зара Стейси
•
ОпубликованоКак создать баланс в дизайне интерьера — 7 правил удачной схемы
Создание баланса — один из важнейших принципов дизайна интерьера, но как это сделать? Мы говорим с экспертами
Зара Стейси
•
Последнее обновление5 вещей, которые нельзя хранить на тумбочке, по мнению дизайнеров
Дизайнеры интерьера говорят, что эти 5 вещей должны быть исключены из наших прикроватных тумбочек
Милли Херст
•
Последнее обновлениеКак сделать так, чтобы моя маленькая комната выглядела дорого? 7 роскошных дизайнов и хитрых трюков, которые заставят пространство петь
Сделать маленькую комнату дорогой и роскошной — это цель дизайна, которую хочет достичь каждый. Мы поговорили с несколькими из наших любимых дизайнеров интерьеров, чтобы узнать их секреты.
Дженнифер Эберт
•
ОпубликованоКак создать повторение в дизайне интерьера — 7 идей для успеха в декорировании
Дизайнеры делятся с нами тем, как лучше всего использовать этот важный принцип дизайна интерьера дома – и это очень просто
Зара Стейси
•
ОпубликованоКакие темные цвета лучше всего подходят для маленьких комнат? Эксперты по дизайну пролили свет
Хотите потемнеть в маленькой комнате? Мы обратились за советом к экспертам, какие темные цвета лучше всего подходят для небольших комнат.
Карен Дарлоу
•
ОпубликованоТенденции в декоре, которые сделают ваш дом более роскошным — 9 способов превратить ваше пространство из серого в восхитительное
От использования симметрии до создания социальных пространств, мы общаемся с экспертами по дизайну, чтобы узнать, как сделать ваш дом более роскошным и дорогим.
Дженнифер Эберт
•
Последнее обновлениеНасколько глубоким должен быть шкаф? Оптимальные размеры шкафа-купе на заказ, по мнению экспертов
Эксперты определяют оптимальные размеры шкафа по глубине для идеального индивидуального гардероба…
Рут Доэрти
•
Опубликовано6 вариантов журнальных столиков, которые позволят вам освободиться от ограничений традиционного дизайна
Измените свой выбор мебели и используйте уникальную альтернативу журнальному столику в своем доме.
Зара Стейси
•
ОпубликованоИдеи для маленькой спальни — 20 способов максимизировать свое пространство и стильные амбиции
Используйте эти идеи для маленькой спальни, чтобы максимально использовать свое крошечное пространство и создать практичную, но расслабляющую спальню.
Дженнифер Эберт
•
Последнее обновлениеМаленькие комнаты должны быть окрашены в светлые или темные тона? Эксперты по дизайну делятся неожиданными советами
Ознакомьтесь с последними советами дизайнеров о том, в какие светлые или темные тона лучше красить маленькие комнаты.
Карен Дарлоу
•
ОпубликованоЧто такое Лагом? Шведский путь к сбалансированной жизни дома объяснил
В мире крайностей Lagom предлагает более сбалансированный подход к нашим домам.
Чиана Диксон
•
ОпубликованоУкрашение над диваном — 7 трансформирующих способов превратить это пустое пространство в декоративный фокус
Эти профессиональные способы украшения над диванами красивы, неподвластны времени и их легко воссоздать дома.
Дженнифер Эберт
•
ОпубликованоТипы кроватей – как выбрать лучшую кровать для вас
Откройте для себя каркас кровати, который подходит для вашей комнаты и соответствует вашему стилю. Это основное руководство
Сара Уорвик
•
Опубликовано5 вещей в вашей спальне, от которых нужно избавиться прямо сейчас, по мнению профессиональных организаторов
По мнению экспертов, это главные вещи в вашей спальне, от которых нужно немедленно избавиться…
Рут Доэрти
•
ОпубликованоТаблица размеров матрасов – как выбрать правильный вариант
Хорошо спите на идеально подходящем матрасе. Это размеры, которые вам нужно знать
Сара Уорвик
•
ОпубликованоЯ редактор стиля, и это 5 вечных тенденций домашнего декора, которые, я надеюсь, сохранятся после 2023 года.
От уверенного использования цвета до внешних влияний — вот тенденции интерьера, которые, я надеюсь, всегда будут частью духа времени в дизайне интерьера.
Дженнифер Эберт
•
Опубликовано8 веских причин заправлять постель каждый день, по мнению специалистов по сну
Эксперты по сну объясняют 8 причин, по которым вы должны заправлять постель каждый день
Чиана Диксон
•
ОпубликованоЭксперты предупреждают, что эти ошибки при заправке постели могут повлиять на ваш сон — вот как это сделать правильно
Эксперты рассказывают о самых распространенных ошибках при заправке кровати и о том, как их исправить.
Чиана Диксон
•
ОпубликованоОшибки в декорировании, из-за которых маленькие комнаты выглядят темнее, и 5 правил, которые сделают ваш дом светлым, светлым и просторным
Мы поговорили с несколькими из наших любимых дизайнеров интерьеров, чтобы узнать их решения для увеличения света в маленькой комнате и ошибок, которых следует избегать.