Ар деко в интерьере: характерные черты и идеи оформления

Содержание

Стиль Ар-деко в интерьере: квартиры и комнаты в стиле ар-деко с фото

Стиль ар деко — один из самых популярных в мировой истории искусства. Так что формальный повод лишний раз поговорить о нем вряд ли нужен. Разбираемся, из чего состоит ар деко и как вписать его в современное пространство.

Chris Snook

Некоторые любят посложнее
О причинах неугасающей любви к ар деко можно рассуждать долго. Очевидно, что в нем привлекает не только безусловная красота самих вещей и декораторских приемов, но и магия времени: противоречивого, но такого яркого периода между двумя мировыми войнами. Когда жизнь и уровень комфорта были уже вполне современными, только без компьютера и интернета. Поэтому жителю XXI века достаточно легко мысленно вписать себя в него без особых допущений. За ар деко, к тому же, вполне справедливо закрепилась репутация дорогого стиля, который прочно ассоциируется с эрой джаза, океанскими лайнерами и роскошными отелями. И это тоже работает на его популярность у определенной аудитории: человека, выбравшего стиль ар деко, точно не заподозрят в желании сэкономить или сделать попроще.

ОБ ИНТЕРЬЕРЕ С ФОТО…
Houzz Британия: Средневековый дворец, оформленный в стиле ар-деко

Интересный момент
Историю ар деко как стиля часто начинают с 1925 года, когда в Париже прошла Международная выставка декоративного и промышленного искусства. От ее названия и произошел сам термин Art Deco, который, правда, стал использоваться, только начиная с 1960-х. Однако это не совсем точно: выставка, куда по условиям организаторов допускались только современные произведения, не создала новый послевоенный стиль, а скорее наглядно показала, что он уже вовсю существует.

Кроме того, ар деко — стиль очень разноплановый и поэтому способен покорить самую разную публику. Любовь к традициям классического декоративно-прикладного искусства здесь уживалась с увлечением авангардными экспериментами, заимствования из исторических стилей — с примитивизмом и экзотикой, любовь к редким ремесленным техникам — с увлечением передовыми технологиями пароходов, самолетов и автомобилей.

На фото выше — предметы из интерьера квартиры знаменитого дизайнера Жанны Ланвен, создавшей один из модных символов эпохи ар деко, платье robe de style.

Art Deco Flight Clock

Вопреки расхожему мнению, ар деко в интерьере любят не только поклонники экранизаций «Великого Гэтсби», которые по случаю наряжаются в бисерные платье в стиле «флэппер». При желании каждый может найти в ар деко что-то, близкое сердцу и глазу, особенно если всматриваться внимательно.

Holly Marder

МАРИНА БУСЕЛ интерьерный дизайн

Как использовать?
Ар деко в современном интерьере может подразумевать как создание целого ансамбля, так и более свободную игру, построенную вокруг отдельных предметов. Именно этот принцип использовался в двух проектах с фото: российском (слева) и бельгийском (сверху). В обоих случаях жанрообразующим элементом стал попавший к хозяевам антикварный комод в стиле ар деко, за которым потянулось все остальное.

Подобный подход имеет свои преимущества. Буквально и до мелочей воссоздавая в современных реалиях исторический стиль, удаленный во времени, человек достаточно сильно рискует. Как минимум, в квартире вы не сможете полностью контролировать вид из окна, и суровая реальность в виде современных машин и ремонта плитки с бордюрами будет регулярно врываться в ваш исторический оазис. Плюс провода, кроссовки, ноутбуки и другие анахронизмы. А так — вы получаете большую свободу. Вот почему в интерьере обычно советуют вводить элементы ар деко дозированно и работать преимущественно на ассоциациях.

ОБ ИНТЕРЬЕРЕ С ФОТО…
Houzz тур: Квартира с комодом эпохи ар деко и мотивом Эркюля Пуаро

The Oceana Sideboard, Art Deco Contemporary by Period Designs

Главные черты стиля ар деко в интерьере — строгая геометрия и симметрия, контрасты (дерево+металл, золото + темные тона и т. д.), повышенная декоративность и высокая степень стилизации растительных, животных и прочих мотивов, а также экзотические заимствования. А теперь подробнее поговорим о том, какие элементы ар деко позволяют добавить атмосферу прошловековой роскоши в современный дом.

Siobhan Loates Interiors

Sally Wheat Interiors

Мебель
Продолжая разговор о мебели, можно вспомнить не только комоды, витрины, бары для коктейлей, но и уютные массивные диваны и кресла округлых форм, и визуально легкую мебель из металлических конструкций, ставшую в то время очень модной. Изюминка этих вещей — не только в дорогих эффектных материалах и отделке (или ее имитации), но и в чистых линиях и тщательно выверенных пропорциях, намекающих на высокое качество работы.

Marie Burgos Design

О чем важно помнить
Ар деко — как в оригинальной, так и в современной интерпретациях — стиль не для ленивых. Он не терпит беспорядка. Гладкие поверхности, хромированный металл, лак, зеркала и стекла эффектно смотрятся на фотографиях, но в процессе постоянной эксплуатации потребуют от вас как минимум регулярного удаления отпечатков пальцев и пыли. Неслучайно именно в такие интерьеры (да еще с обслуживанием гостиничного типа) Агата Кристи поселила педанта и аккуратиста Эркюля Пуаро.

MOBILIER ART DECO

Также стоит помнить, что интерьеры ар деко нуждаются в определенном количестве воздуха и не смотрятся, когда вещей становится слишком много. В таком случае предметы начинают словно «перекрикивать» друг друга. Поэтому, если вашему сердцу ближе многочисленные безделушки, творческий беспорядок и продуманный хаос, лучше выбрать какой-то иной стиль — например, буржуазно-богемный.

Chris Snook

Орнаменты
Ар деко любит геометрию и стилизацию, экзотических животных, путешествия и переработки некоторых классических мотивов (например, меандр или цветочная гирлянда). Бытует мнение, что этот стиль, в отличие от модерна (он же ар нуво, югендстиль и т.д.), не любил растительный мир, но это не совсем так. Однако растения и способы их изображения действительно отличались. Ар деко возвращается к классическим цветам и растениям больших европейских стилей, отчасти забывая про новаторский гербарий ар-нуво с его «сорняками». А способ стилизации, популярный у мастеров ар деко, искусствоведы часто называют механическим и суховатым. Хотя в некоторых разновидностях модерна эта жесткость тоже была.

Loome Art Deco Fabrics

Орнаменты ар деко плоскостны, контрастны и очень узнаваемы. Неслучайно ковры, обои, плитка и текстиль, решенные в таком ключе, — одни из самых привлекательных элементов стиля.

enticdesigns

Siobhan Loates Interiors

Deco Hanging Light — Various Finishes

Свет и зеркала
Кажется, ни одна из статей, посвященных ар деко, не обходится без упоминания характерных зеркал с мотивами солнечных лучей и светильников, которым в этих интерьерах всегда уделяется повышенное внимание. Этот стиль любит зеркальные эффекты и очень внимательно работает с освещением. А блестящий металл — в принципе одно из самых важных выразительных средств ар деко.

Daniel Shapiro: Pittsburgh, Pennsylvania

Достаточно вспомнить хотя бы, какая эффектная в то время была посуда. На фото — сервиз знаменитого бренда Christofle. Его продукция в стиле ар деко вызвала волну подражаний и сегодня является коллекционной редкостью.

Екатерина Кулиничева

Керамика
К слову о посуде. Если про зеркала и свет в разговоре об ар деко в интерьере обычно не забывают, то прекрасную керамику этого стиля (посуду, фарфор и скульптуру) в статьях-рекомендациях часто обходят стороной. А зря!
Для ее форм и декора характерны все те черты, о которых говорилось применительно к орнаментам. И поэтому стиль, к которому вы обращаетесь, угадывается моментально.

Plaza Bookcase, Art Deco Contemporary by Period Designs

Можно присмотреться как к аутентичным предметам, так и к многочисленным повторам и фантазиям на тему, которых за минувшие годы было выпущено немало.

Marie Burgos Design

Постеры
Небольшие интерьерные аксессуары в стиле ар деко — палочка-выручалочка для тех, кто не может или не хочет замахиваться на целый ансамбль. К тому же они более доступны, чем предметы мебели.

Еще один довольно очевидный, но не менее эффектный способ добавить немного ар деко в собственный интерьер, — постеры. Выбор сюжетов чрезвычайно широк: киноафиши, фото звезд золотой эры Голливуда, рекламные плакаты или журнальные обложки, иллюстрации мастеров графики того времени (в том числе нашего знаменитого соотечественника Эрте, прославившегося в Париже и США).

ANAHI Collection

В число любимых сюжетов ар-деко стоит включить автомобильную тему. В виде машин в то время (и после, в период подражания) делали даже керамические заварочные чайники, которые сегодня можно найти на Ebay.

Все упомянутые элементы — маленькие, не всегда дорогие, но важные. Обращали ли вы внимание, что без этих очень характерных для стиля и эпохи колоритных деталей современные интерпретации ар деко кажутся пресными и скучноватыми? Драйва и своеобразного шика эпохи в них зачастую не чувствуется.

Gary Keith Jackson Design Inc.

Экзотика
Разговор об ар деко без этой темы был бы неполным. Эпоха между двумя Мировыми войнами — это бурное развитие индустрии путешествий, покорение стихий (в том числе воздушной), великие открытия и знаменитые экспедиции. Все это провоцирует новый виток интереса к неевропейскому искусству (в том числе древнему), элементы которого органично вплавляются в новый стиль. В 1922 году открыли практически нетронутую грабителями гробницу фараона Тутанхамона, что запускает новый виток египтомании. Новая мода напрямую коснулась интерьеров. Например, знаменитая фирма Cartier выпускала комнатные часы в виде пилона древнеегипетского храма. Современный пример с фото, возможно, слишком избыточный, зато более чем наглядный. И на самом деле очень в духе ар деко.

Ambroise Coquerel

Habachy Designs

Многие страны — например, Голландия — на той самой выставке 1925 года показывали вещи, вдохновленные искусством своих азиатских колоний. В число самых важных источников экзотического для ар деко, помимо Древнего Египта, входит Дальний Восток с Китаем и Японией: ширмы, подлинные и стилизованные — популярнейший в то время предмет интерьера. А вот восток исламский как источник для вдохновения в этот период не пользуется особенной популярностью. Нельзя обойти вниманием также интерес ар деко к искусству древней Мезоамерики (особенно в архитектуре). Считается, что распространенный образ ар деко — пантера — возник как раз под влиянием культуры Центральной и Южной Америки.

Одним из самых важных в этом контексте также является примитивное искусство Африки, вдохновившее многие авангардные поиски европейских художников того времени. Прежде всего речь о скульптуре, масках и традиционных орнаментах. Считается, что именно с африканских тканей в визуальную культуру ар деко пришел зигзаг. На этот список и стоит ориентироваться при выборе экзотических дополнений к интерьеру.

Интересный факт: В число экзотических источников для вдохновения, влиявших на художников того времени, исследователи ар деко традиционно включают и знаменитую российскую балетную антрепризу Сергея Дягилева, просуществовавшую до 1929 года.

история, особенности и основные принципы создания стиля

09/04/2020

автор Any-Home

09/04/2020

автор Any-Home

Стиль ар-деко (или арт-деко) называют наследником неоклассициизма и модернизма, стилем богатых и знаменитых, продолжателем эпохи Великого Гэтсби. Всеми этими эпитетами стиль награждают мировые архитекторы и дизайнеры интерьеров вот уже 80 лет. Разберемся, что такое стиль ар-деко в интерьере и откуда он взялся.

История

История ар-деко берет свое начало во Франции. Впервые это течение появилось в двадцатые годы прошлого века, но наибольшее развитие получило к середине тридцатых годов. Дословно термин переводится как «прикладное искусство». Образованию названия послужила Международная выставка прикладных искусств, прошедшая в Париже в 1925 году.

В то время жителям Европы необходимо было забыть о событиях Первой мировой войны, поэтому праздничный, роскошный, гламурный и элегантный стиль ар-деко сразу же пришелся по вкусу французам, а затем и всем европейцам. Новое течение быстро оказало влияние не только на интерьеры, но и на архитектуру, а также на все прикладное искусство.

Первыми, кто стал создавать интерьеры в стиле ар-деко, были большие отели и гостиницы, построенные в Париже. За ними гламур и шик в свои помещения начали добавлять рестораны, джазовые клубы и концерт-холлы. Затем из респектабельных общественных мест стиль переместился и в квартиры обычных жителей Европы.

Особенности стиля ар-деко

Особенности стиля ар-деко в интерьере выражаются в трех основных принципах, на которые опираются все дизайнеры и архитекторы.

Принцип первый

  • Строгие геометричные формы в интерьере. Треугольники, квадраты, круги и прочие геометрические фигуры перекликаются с зигзагами и прямыми линиями. В ар-деко нет плавности и «расплывчатости».
  • Контраст и насыщенность цветов. Полутона, приглушенные оттенки и расцветки не подходят. Главные цвета стиля — это бордовый, черный, золотой, бежевый, белый и шоколадный.
  • Глянец и роскошь. Гранит и мрамор, лакированное красное дерево, черные глянцевые поверхности, стекло, латунь, натуральная кожа — вот основные материалы, которые используются в стиле ар-деко.

Принцип второй

Роскошь модернизма базировалась на растительных формах, мягких и естественных. Гламур ар-деко построен на техническом прогрессе. Необработанное дерево, зеленые насаждения в помещении здесь будут неуместны.

Принцип третий

Поскольку ар-деко повлиял не только на интерьеры, но и на архитектуру в целом, к сороковым годам 20 века европейские здания начали строиться по-новому. За основу архитекторы брали римскую, египетскую или греческую архитектуру, упрощали ее формы, делали их более геометричными.

Это интересно! Один из самых знаменитых интерьеров в стиле ар-деко принадлежит отелю Regina Hotel Baglioni в Риме, где легендарный режиссер Федерико Феллини снял свою «Сладкую жизнь». Роскошь и шик проявляется там не только в дорогих материалах, но и в смелом сочетании ярких и насыщенных цветов.

Ар-деко в современной квартире

Чтобы создать стиль ар-деко в интерьере квартиры, нужно придерживаться нескольких правил.

  • Не создавайте слишком простые формы. Для ар-деко характерны многоуровневость, сочетание сразу нескольких форм в одной, сложные переходы, замысловатые переплеты. Наложенные друг на друга круг, прямоугольник и ромб — хорошо, простой квадрат — скучно. Это касается и мебели, и украшений. Например, поставить прямоугольный комод рядом с овальным зеркалом будет удачным решением. Модели комодов М026 и М027 из нашего каталога идеально впишутся в этот стиль.
  • Строгость во всем. Больше резких и четких контуров, контрастных сочетаний вместо плавных переходов цветов. Откажитесь от узоров в цветочек, лучше создать геометричные и абстрактные узоры: переплетенные линии, цепочки из геометрических фигур. Мебель тоже должна соответствовать этому правилу. Столы моделей L018, L007 и S017 — отличный вариант. В них используются классические для ар-деко цвета — черный, белый и золотой. Замысловатый дизайн ножек делает эти столы интересной интерьерной деталью, при этом не снижая их функциональности.
  • Больше деталей! Если размеры вашей квартиры не позволяют поставить посередине комнаты декоративную статуэтку, то в качестве аксессуара используйте люстры и подвесные светильники. Модели люстр SL041, SL011 напомнят о Голливуде двадцатых годов и придадут шика вашему интерьеру.
  • Больше яркости. Свет в интерьере ар-деко — один из ключевых моментов. Одной люстры будет недостаточно. Лучше сделать несколько источников света и вместе с основной люстрой использовать торшеры или подвесные светильники. Модель подвесного светильника SP002 — идеальный вариант. Сочетание розового кварца и латуни обязательно привлечет внимание ваших гостей.
  • Баланс темного и светлого. В идеале ар-деко — это контраст черного и белого с добавлением бордо, золота и хрома. Но можно подобрать и другие сочетание: белый и шоколад, черный и серебро. Мебель в стиле ар деко также стоит подбирать контрастную, не однотонную. Например, прикроватную тумбу T022 черно-золотого цвета из нашего каталога.

Создать интерьер квартиры в стиле ар-деко можно и самостоятельно, если знать все нюансы и правильные сочетания. Но ради экономии времени и во избежание ошибок лучше доверить эту задачу профессиональным дизайнерам.

Недавнее

Арт-деко

  • Невилл Броуди и Nike разработали «модульную и слегка индустриальную» типографику для женской формы Англии

    Графический дизайнер Невилл Броди в сотрудничестве с Nike создал типографику для женской футбольной формы сборной Англии, которая отсылает к оригинальному стадиону Уэмбли в стиле ар-деко. Подробнее

    Джейн Энглфилд |

    |
    Оставить комментарий

  • PDP London обновляет офисное здание в стиле ар-деко, добавляя драгоценные пристройки из стекла и стали

    Местная практика PDP London отремонтировала Eighty Strand, офисное здание в стиле ар-деко в Лондоне, восстановив его первоначальную отделку и дополнив его застекленными павильонами, повторяющими геометрические формы этого стиля. Подробнее

    Джон Эстбери |

    |
    Оставить комментарий

  • Юбилейный бассейн в Пензансе переосмыслен как первое в Великобритании место для купания с геотермальной морской водой

    Бассейн в стиле ар-деко в Корнуолле получил новую жизнь благодаря геотермальному отоплению и коммунальным удобствам, разработанным Scott Whitby Studio. Еще

    Эми Фрирсон |

    |
    Оставить комментарий

  • Квартира The Whale в Париже отсылает к дизайну в стиле ар-деко

    Зеркала, латунь и простая геометрия украшают интерьер этой парижской квартиры местного архитектора Клемана Леснофф-Рокара, которая предлагает сдержанный взгляд на ар-деко. Подробнее

    Наташа Леви |

    |
    Оставить комментарий

  • MVRDV создает витрину магазина Bulgari цвета нефрита из переработанных бутылок из-под шампанского

    Архитектурная студия MVRDV взяла пример с гламура архитектуры ар-деко при создании нефритового фасада магазина Bulgari в Шанхае. Подробнее

    Джейн Энглфилд |

    |
    Оставить комментарий

  • CetraRuddy завершает строительство небоскреба в стиле ар-деко, увенчанного «скульптурной короной» в Нью-Йорке

    Архитектурная студия CetraRuddy создала небоскреб в стиле Рокфеллеровского центра в Нью-Йорке с фасадом в виде шеврона, который отдает дань уважения окружающим зданиям в стиле ар-деко. Еще

    Джейн Энглфилд |

    |
    Оставить комментарий

  • Капитальный ремонт SANAA универмага La Samaritaine открывается в Париже

    Исторический универмаг La Samaritaine вновь открылся в Париже с новым волнообразным стеклянным фасадом после обширной реконструкции, проведенной студией SANAA, лауреатом Притцкеровской премии. Подробнее

    Лиззи Крук |

    |
    Оставить комментарий

  • Тошико Мори обновляет Центральную библиотеку Бруклина

    Дуб, бронза и терраццо входят в число материалов, найденных в библиотеке в стиле ар-деко, которая была обновлена ​​нью-йоркским архитектором Тошико Мори. Подробнее

    Дженна Макнайт |

    |
    Оставить комментарий

  • Дискуссия Dezeen

    Дезин дебаты

    Информация об отеле Фаррелла Уильямса в сегодняшнем информационном бюллетене Dezeen Weekly

    Последний выпуск нашего еженедельного информационного бюллетеня Dezeen Weekly включает The Goodtime Hotel, который был разработан Кеном Фулком для музыканта Фаррелла Уильямса. Еще

    Карен Андерсон |

    |
    Оставить комментарий

  • «Тиматический и величественный» набор Дэвида Роквелла для вручения премии «Оскар» напоминает о роскоши ранних церемоний

    Архитектор Дэвид Роквелл спроектировал декорации для вчерашней церемонии вручения премии «Оскар» в здании Union Station в стиле ар-деко в Лос-Анджелесе, чтобы отразить атмосферу прошлых вечеров вручения премии «Оскар». Подробнее

    Джейн Энглфилд |

    |
    Оставить комментарий

  • Отель Goodtime Фаррелла Уильямса в Майами-Бич передает эстетику «переосмысленного ар-деко»

    Пастельные тона и плетеная мебель игриво сочетаются с тканями с леопардовым принтом в этом отеле в Майами, созданном американским дизайнером Кеном Фулком для музыканта Фаррелла Уильямса. Подробнее

    Али Моррис |

    |
    Оставить комментарий

  • Парикмахерская Qali от Studio Roslyn — «любимое детище ар-деко и Синди Лаупер»

    Канадское бюро интерьеров Студия Roslyn создала парикмахерскую в Ванкувере, призванную вызвать настроение Майами 1980-х годов, с мебелью цвета конфет и ностальгическими элементами ар-деко. Еще

    Джейн Энглфилд |

    |
    Оставить комментарий

  • Ковер Pink Palms от Talk Carpet

    Выставочный зал Dezeen: Нью-йоркская компания Talk Carpet выпустила ковер Pink Palms в рамках капсульной коллекции, о которой рассказали «Ревущие двадцатые». Подробнее

    Персонал Дезин |

  • Мебель Subin Seol сочетает в себе ар-деко и традиционную корейскую эстетику

    Симметрия и повторение отличают работы Субин Соль, которая сочетает и противопоставляет характерный визуальный язык своего родного корейского языка арт-деко, создавая неожиданные предметы мебели. Еще

    Дженнифер Хан |

    |
    Оставить комментарий

  • Devon&Devon представляет проекты Генслера и Массимо Йозы Гини на выставке продукции VDF

    Devon&Devon представляет на выставке продукции VDF три коллекции, которые возрождают ар-деко для современных ванных комнат, в том числе дуэт модульных ванн, созданных совместно с архитектурной фирмой Gensler. Подробнее

    Персонал Дезин |

  • LMN Architects создает чувствительное дополнение к музею азиатского искусства в Сиэтле

    Американская студия LMN Architects отремонтировала и расширила музей в стиле ар-деко 1930-х годов в Сиэтле, позаботившись о сохранении «архитектурного наследия исторического здания». Подробнее

    Дженна Макнайт |

    |
    Оставить комментарий

  • Светильники Totems Over Time от Klove принимают форму талисманов в стиле ар-деко

    Эта коллекция светящихся «тотемов», разработанная индийским брендом освещения Klove, воплощает в себе нетрадиционное сочетание ар-деко и племенных мотивов. Еще

    Наташа Хитти |

    |
    Оставить комментарий

  • PK Arquitectos расширяет дом в стиле ар-деко современной пристройкой

    Цветной витраж и декоративная оранжевая плитка были среди существующих особенностей PK Arquitectos в сочетании с современными штрихами при реконструкции этого дома в Аргентине. Подробнее

    Кристин Кляйн |

    |
    Оставить комментарий

  • Восемь архитектурных проектов, возрождающих ар-деко

    Архитектура и дизайн в стиле ар-деко возвращаются. Мы собрали восемь проектов, посвященных этому стилю, от реконструкции исторических построек до геометрических новостроек. Подробнее

    Элеонора Гибсон |

    |
    Оставить комментарий

  • CetraRuddy представляет нью-йоркскую башню в стиле ар-деко, спроектированную для Rockefeller Group

    Компания CetraRuddy спроектировала башню с шевронным узором для застройщиков нью-йоркского Рокфеллеровского центра, которая опирается на архитектуру комплекса в стиле ар-деко. Еще

    Бриджит Когли |

    |
    Оставить комментарий

Foster + Partners воплощает «творческий дух Мумбаи» с первым Apple Store в Индии

Уоррелл Йенг обновляет ферму в Нью-Йорке с коллекцией «родственных» деревянных зданий

Арон Химмельфарб расширяет пивоварню Hudson Valley дегустационным залом из кортеновской стали

Компания Foster + Partners проектирует терминал для «службы воздушного такси» в Дубае

Консоли Espacio 18 Arquitectura, скульптурный бетонный дом в Оахаке

Десять зданий, втянутых в судебные баталии

Десять различных и повседневных применений биопластика

Блок 722 прижимает дом O Lofos к горному склону Крита

Руководство по мероприятиям Dezeen

Дезин Джобс

Ар-деко | Тег | ArchDaily

    org/BreadcrumbList»>

Мексиканские интерьеры: о наследии ар-деко в современной архитектуре

Студия Леонора / Студия VOID. Image © Zaickz Moz

Арт-деко — художественный и дизайнерский стиль, возникший в Европе в конце 19-го и начале 20-го веков и достигший своего пика в 1920-х и 1930-х годах. Хотя трудно определить единое происхождение ар-деко, считается, что этот стиль развился как реакция на движения «Искусство и ремесла» и «Ар-нуво», которые подчеркивали мастерство и натуралистический орнамент. Этот стиль быстро распространился по всему миру и оказал большое влияние на архитектуру, дизайн интерьеров, моду и изобразительное искусство в первой половине 20 века.

https://www.archdaily.com/999450/mexican-interiors-on-the-art-deco-heritage-in-contemporary-architectureМоника Арельяно

Studio Libeskind превращает антверпенскую башню в стиле ар-деко в новый культурный центр

© Luxigon

Архитектор Даниэль Либескинд обнародовал планы по превращению башни Буренторен, расположенной в центре Антверпена, Бельгия, в новый общественный культурный центр. Башня в стиле ар-деко будет расширена за счет выставочных площадей, панорамной смотровой площадки, сада скульптур на крыше, а также новых ресторанов и баров. По словам архитектора, оригинальные черты исторического здания будут сохранены, а его статус памятника будет повышен благодаря этому вмешательству. Если планы будут одобрены фламандским генеральным застройщиком, органами по наследию и городскому планированию, а также пожарной службой, здание должно быть открыто в 2028 году9.0007

https://www.archdaily.com/992934/studio-libeskind-transforms-antwerp-art-deco-tower-into-a-new-cultural-centerMaria-Cristina Florian

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: Beaux -Искусство, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура

Эмпайр-стейт-билдинг / Шрив, Лэмб и Хармон (1931). Изображение © Лицензия Flickr CC / willbehomesoon

«Сто раз я думал, что Нью-Йорк — это катастрофа, и пятьдесят раз: это прекрасная катастрофа». Ле Корбюзье. Этот путеводитель по архитектуре прославляет модернизм в одном из величайших городов мира: Нью-Йорке. Мы отправляемся в архитектурное путешествие через почти столетие инновационной, революционной архитектуры: с начала 20-го века, возрождения изящных искусств; до машинного ар-деко межвоенного периода; элегантному функционализму международного стиля; к грубому, разоблаченному брутализму, характерному для послевоенных лет; и, наконец, великолепным формам органической архитектуры. От всемирно известных достопримечательностей до неизведанных драгоценностей — мы приглашаем вас исследовать 2028 кварталов, которые делают Манхэттен архитектурной Меккой для жителей всего мира.

+ 26

https://www.archdaily.com/429668/architecture-city-guide-modern-new-yorkGili Merin

Kengo Kuma & Associates раскрывает дизайн своей первой жилой башни в США

© Hayes Davidson

Японское архитектурное бюро Kengo Kuma and Associates представило проект того, что станет первой жилой башней студии в Соединенных Штатах. В 18-этажном здании, расположенном на берегу океана в Майами-Бич, разместятся частные кондоминиумы гостиничного бренда Aman. Проект примыкает к зданию Версаль, 19Отель в стиле ар-деко 40-х годов, в настоящее время реставрируемый архитектором Жаном-Мишелем Гати. Архитектура ар-деко района Фаэна в Майами имеет уникальный ритм, который, по словам архитектора, был воплощен в геометрии нового здания через его вертикальные и горизонтальные линии.

+ 2

https://www.archdaily.com/986041/kengo-kuma-and-associates-reveals-the-design-for-its-first-residential-tower-in-the-usМария-Кристина Флориан

Заброшенный модернизм в Либерии и Мозамбике: загробная жизнь роскошных отелей

Бассейн отеля Ducor — Монровия, Либерия. Изображение © Mark Fischer под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0 Generic.

Роскошный отель, как архитектурная типология, является самобытным. По сути, это автономное сообщество, здание, которое погружает состоятельного посетителя в местный контекст. Они могут быть автономными сообществами, но эти отели также являются сосудами более широкого социально-экономического характера места, где роскошная жизнь часто соседствует с неформальными поселениями в самых крайних примерах социального неравенства.

+ 9

https://www.archdaily.com/981232/abandoned-modernism-in-liberia-and-mozambique-the-afterlives-of-luxury-hotelsMatthew Maganga

Путеводитель по архитектуре Нью-Йорка: Discover 10 Достопримечательности, которые обязательно нужно увидеть, и 20 современных достопримечательностей

Нью-Йорк. Image © Raimund Koch

Будучи крупнейшим городом в Соединенных Штатах, Нью-Йорк является одним из самых разнообразных и ярких городов мира, признанным многими центром глобальных средств массовой информации, культуры, искусства моды и финансов. Город был основан в 1624 году переселенцами из Голландской республики и с тех пор превратился в «город, который никогда не спит».

В то время как в Нью-Йорке существуют почти все архитектурные стили, мегаполис наиболее известен своими небоскребами, как в исторических стилях, таких как неоклассика и ар-деко, так и в их разнообразных современных выражениях. Первым зданием, которое принесло Нью-Йорку звание самого высокого в мире, было здание New York World Building в 1890 году. Позднее в Нью-Йорке в течение 75 лет подряд находилось самое высокое здание в мире, начиная с здания Park Row Building в 1899 году.

+ 26

https://www.archdaily.com/97964/architecture-city-guide-new-york-cityМария-Кристина Флориан

Эстетика дизайна интерьера: 22 проекта, исследующих трендовые стили интерьера

Жизнь Ресторан Баккали / Masquespacio. Image © Sebastian Erras

«Детали не детали. Они создают дизайн». – Чарльз Имс. Создание привлекательных пространств, предвосхищающих потребности пользователей , зависит от нескольких факторов: масштаба, циркуляции, функциональности и комфорта. Однако последние несколько десятилетий доказали, что визуальная привлекательность проекта также очень важна и может создать или разрушить внутреннее пространство. В этой теме интерьера мы рассмотрим эстетическую сторону дизайна интерьера, рассмотрим популярные стили во всем мире и то, как архитекторы и дизайнеры используют такие элементы, как цвет, мебель, аксессуары и отделку, чтобы определить свою пространственную идентичность.

+ 19

https://www.archdaily.com/982222/interior-design-aesthetics-22-projects-that-explore-trending-interior-stylesDima Stouhi

Ар-деко: как рождались открытия, изобретения и мода a Движение

Интерьер Крайслер-билдинг, Манхэттен, Нью-Йорк. Изображение предоставлено Dorff / Wikicommons CC BY-SA 3.0

Арт-деко или декоративно-прикладное искусство зародились в 1920-х годах после Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности в Париже (1925). Однако только в 1930-х годах движение набрало обороты как в Европе, так и в США, расширив ар-деко, чтобы охватить все элементы декоративно-прикладного искусства, включая мебель, дизайн интерьера, ювелирные изделия и архитектуру. Его популярность обусловлена ​​уникальным происхождением. Это не дизайнерское движение, движимое политическими или философскими силами, оно было создано для стремления к гламурным и заманчивым переменам, отражения золотого века Голливуда и повсеместного экономического бума.

Характеризующийся своим декадансом, богатым применением цвета и геометрических форм механизм находится под сильным влиянием открытия артефактов древних цивилизаций, а также появления и восхищения автомобилем. Движение, на которое сильно повлияли модные аспекты, стремилось создать форму роскошного модернизма, в шаге от более традиционной архитектуры. Он делал акцент на изготовленных вручную и индивидуально разработанных элементах, которые редко производятся серийно.

+ 7

https://www.archdaily.com/979792/art-deco-how-discovery-invention-and-fashion-created-a-movementRebecca Ildikó Leete

450 лет домам в США

Ар-деко + модерн (1920–1945). Image Cortesía de American Home Shield

История архитектуры состоит из демографических, культурных и социальных изменений. За свою относительно короткую историю американская архитектура развивалась вместе с изменениями в стране, представляя собой каталог различных культурных влияний, составляющих Соединенные Штаты в целом. Многие элементы американского домашнего дизайна остались неизменными за последние 450 лет, отражая давние американские традиции и ценности, выдержавшие испытание временем.

+ 6

https://www.archdaily.com/973982/450-years-of-homes-in-the-united-statesМоника Арельяно

Дом, который переместился: как они перевезли телефон весом 11 000 тонн Exchange без остановки работы?

через коллекцию Bass Photo Co Collection, Историческое общество Индианы

В ноябре 1930 г. в Индиане, США, было совершено одно из величайших достижений современной инженерии: команда архитекторов и инженеров перевезла 11 000 тонн (22 миллиона фунтов стерлингов) телефонной станции, не приостанавливая ни работы, ни предметов первой необходимости для 600 сотрудников, которые работали внутри.

https://www.archdaily.com/973183/the-building-that-moved-how-did-they-move-an-11000-ton-telephone-exchange-without-suspending-its-operationsIgnacio Rodríguez

5 художественных течений, оказавших влияние на архитектуру

Влияние дадаизма на архитектуру. Изображение © Курт Швиттерс, Мерцбау, Ганновер, 1933 г. | Philipp Rümmele

На протяжении всей истории искусство и архитектура всегда были взаимосвязанными дисциплинами. От разработки движения барокко до геометрических рамок модернизма архитекторы черпали вдохновение в стилистических подходах, методах и концепциях исторических художественных движений и переводили их в крупномасштабные жилые сооружения. В этой статье мы исследуем 5 из многих направлений в искусстве, которые проложили путь современной архитектуре, изучая, как архитекторы заимствовали их характеристики и подходы к дизайну для создания своих собственных архитектурных композиций.

+ 8

https://www.archdaily.com/972816/5-art-movements-that-influenced-architectureДима Стоухи

Что такое архитектура ар-деко?

«Chrysler Building NYC NY» компании dog97209 лицензирован CC BY-NC-ND 2.0

Архитектура в стиле ар-деко происходит от одноименного стиля изобразительного искусства, возникшего в Европе в 1920-х годах. , которые также повлияли на киноиндустрию, моду, дизайн интерьера, графический дизайн, скульптуру, живопись и другие виды искусства, помимо архитектуры. Вехой развития этого стиля стала Международная выставка современного декоративного и промышленного искусства, прошедшая в Париже в 1925, от чего и получил свое название.

+ 6

https://www.archdaily.com/972018/what-is-art-deco-architectureCamilla Ghisleni

Мы просрочили возрождение ар-деко?

© Delfino Sisto Legnani и Marco Cappelletti

Спустя почти столетие после появления культовой эстетики ар-деко, наконец, возвращается. Как видно из новых проектов, интерьеров и мебели по всему миру, блеск и гламур, которые заставляют нас тосковать по бурным 20-м годам начала 20-го века, теперь дают нам небольшой вкус возрождения бурных 20-х годов в 21-м веке. Поскольку отчетливая идентичность архитектуры и дизайна в стиле ар-деко продолжает вдохновлять мир, чего мы можем ожидать от новых дизайнов и сохранения существующих?

+ 4

https://www.archdaily.com/968258/are-we-overdue-for-an-art-deco-revivalKaley Overstreet

CAC Live: Art Deco Tour

Узнайте об ар-деко — роскошном архитектурном стиле 1920-х и 1930-х годов — вместе с доцентом CAC Майком Макмейнсом во время этого живого 45-минутного виртуального тура по центру Чикаго 5 или 10 мая.

Это бурные 20-е, экономика процветает и все празднуют! Чтобы запечатлеть момент, необходим архитектурный стиль: ар-деко. Этот 45-минутный потоковый тур описывает влияние стиля ар-деко, определяет его характеристики и рассказывает о нескольких замечательных зданиях 19-го века.20-е и 1930-е годы и их удивительные архитекторы.

https://www.archdaily.com/938892/cac-live-art-deco-tourRene Материалы

В центре внимания: Raymond Hood

30 Rockefeller Plaza (бывшее здание RCA), 1933 г. , Рокфеллеровский центр. Изображение © Пользователь Flickr Maciek Lulko, лицензия CC BY-NC-ND 2.0

За свою короткую, но впечатляющую карьеру Раймонд Мэтьюсон Худ (29 марта 1881 г. – 14 августа 1934 г.) оказал огромное влияние на архитектуру двадцатого века. Худ родился в Потакете, штат Род-Айленд, в семье производителя коробок из богатой баптистской семьи.[1] Он учился в Университете Брауна, затем поступил в Школу архитектуры Массачусетского технологического института, а затем в 1919 году окончил Школу изящных искусств.11. Находясь в Париже, Худ познакомился с Джоном Мидом Хауэллсом, который в 1922 году выбрал его в качестве партнера для проектирования башни Chicago Tribune. Команда превзошла многих других авангардистов, таких как Вальтер Гропиус, Адольф Лоос и Элиэль Сааринен, с их собственным неоготическим зданием, которое имитировало Масляную башню Руанского собора.

https://www.archdaily.com/784348/spotlight-raymond-hoodVladimir Gintoff

Подробные скульптуры, передающие красоту брутализма и ар-деко в архитектуре Северной Ирландии

© Model Citizen

Архитектор из Северной Ирландии Джон Доннелли открыл студию, посвященную производству гипсовых архитектурных моделей с высокой детализацией, исследующих разнообразную застроенную среду Белфаста, Северная Ирландия. «Модельный гражданин» был создан для того, чтобы способствовать пониманию и оценке общественностью архитектуры и мастерства, присутствующих в ирландских городах, которые проявляются в виде непрерывной серии замысловатых скульптур.

Model Citizen рассматривает свои скульптуры, доступные для более подробного ознакомления здесь, как «механизм, подчеркивающий красоту и значимость нашего архитектурного наследия», переводящий стили ар-деко, брутализм и интернационализм в осязаемые, осязаемые скульптурные объекты, которые можно держать, ощущать. , и исследовал.

+ 10

https://www.archdaily.com/912850/detailed-sculptures-capture-the-beauty-of-brutalism-and-art-deco-in-northern-irish-architectureНайл Патрик Уолш

Л.А. Планы по перепрофилированию больницы общего профиля в доступное жилье

Больница общего профиля Лос-Анджелеса. Изображение предоставлено округом Лос-Анджелес

Наблюдательный совет округа Лос-Анджелес принял решение о реализации плана повторного использования больницы общего профиля Лос-Анджелеса в качестве доступного жилья для особо нуждающихся групп населения. План направлен на то, чтобы предоставить бездомным жителям и арендаторам с низким доходом новые жилые помещения в больнице эпохи 1930-х годов. Правление одобрило предложение изучить возможность повторного использования конструкции и разработать стратегический план, который воплотит проект в жизнь. Как «место рождения экстренной медицины», здание в стиле ар-деко включает в себя 1,5 миллиона квадратных футов пространства, которые можно было бы использовать для жилищного проекта.

https://www.archdaily.com/906162/la-plans-to-repurpose-general-hospital-as-apfordable-housingEric Baldwin

AD Classics: Radio City Music Hall / Эдвард Дурелл Стоун и Дональд Дески

Предоставлено пользователем Flickr Эриком Дростом.

Впервые открыв двери дождливой зимней ночью 1932, Radio City Music Hall на Манхэттене был объявлен настолько необычайно красивым, что вообще не нуждался в исполнителях.